數碼攝影必讀：人像攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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英埃文斯，林萍，施與人 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 數碼攝影
• 攝影入門
• 光綫運用
• 構圖
• 後期處理
• 肖像攝影
• 攝影教程
• 攝影指南

店鋪： 賞心悅目圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115211880

商品編碼：30095851268

包裝：平裝

齣版時間：2009-10-01

基本信息

書名：數碼攝影必讀：人像攝影

定價：39.00元

作者：(英)埃文斯,林萍,施與人

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2009-10-01

ISBN：9787115211880

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.400kg

編輯推薦

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內容提要

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人像攝影是人們所熱衷的攝影主題。本書作者用一種問答的形式嚮讀者展示瞭人像攝影的方方麵麵。全書共分為8個部分，介紹瞭的攝影設備、測光方法、彩色攝影和黑白攝影、自然光和閃光補光、影室燈光、構圖和擺姿、外景拍攝以及數碼暗房等內容。
　　這本小巧的手冊將告訴你如何去拍好人像，無論是聚會上的孩子，婚禮中的人群，或是影片裏的模特；本書還將告訴你如何更好地控相機，去布光，去構圖並獲得理想效果。同時，你會學到如何利用直方圖輕鬆拍齣的照片。
　　本書由攝影師撰寫，書中不僅介紹瞭很多作者的寶貴經驗，而且還附有大量示例圖片來加以說明，讓讀者更容易理解，充分掌握人像攝影的精髓。本書圖文並茂，適閤攝影愛好者閱讀參考。

目錄

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前言
硬件
　01　數碼相機　
　02　膠片選擇　
　03　人像鏡頭　
　04　廣角鏡頭　
　05　長焦鏡頭　
　06　微距鏡頭　
　07　內置閃光燈和外置閃光燈　
　08　人工光源　
　09　散射物和反光闆　
　10　影棚配件和道具　
測光
　11　測光模式的種類　
　12　曝光補償和包圍曝光　
　13　高調影像　
　14　低調影像　
　15　測光的難點　
彩色攝影和黑白攝影
　16　色溫　
　17　濾鏡　
　18　色彩影響因素　
　19　黑白攝影　
自然光和閃光補光
　20　室外光綫　
　21　室內光綫　
　22　閃光反射　
　23　混閤光源　
　24　長時間曝光　
　25　反光及散射光　
影室燈光
　26　標準布光設置　
　27　簡單的布光設置　
　28　經典的好萊塢式布光　
　29　生活人像　
　30　混閤布光方式　
構圖和擺姿
　31　人像攝影中的景深　
　32　人像攝影中的三分法　
　33　人像的高度　
　34　擺布被攝者　
　35　非常規角度　
　36　團體攝影　
　37　派對　
　38　錶情和情感　
　39　道具和其他裝飾品　
外景拍攝
　40　尋找閤適的拍攝地點　
　41　光綫問題　
　42　　
　43　運動人像　
　44　拍攝地點和一些規則限製　
數碼暗房
　45　曝光校正　
　46　解決常見錯誤　
　47　色彩的問題　
　48　人像的後期處理　
　49　黑白影像　
　50　著色和調色　
常見問題解答
硬件
測光
彩色攝影和黑白攝影
自然光和閃光補光
影室燈光
構圖和擺姿
外景拍攝
數碼暗房

作者介紹

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文摘

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序言

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深入探索光影的魔力：現代攝影技術與藝術指南 一本全麵解析攝影本質、設備運用與視覺敘事的高階參考手冊。 書籍定位： 本書旨在為對攝影藝術抱有深厚興趣，並希望從基礎操作層麵躍升至高級創作與技術理解的攝影愛好者、準專業人士，以及希望係統迴顧攝影原理的實踐者提供一本內容詳實、邏輯嚴謹的理論與實踐指南。它不側重於某一特定題材（如人像），而是橫跨整個攝影領域，從光綫的物理本質到數字圖像的後期處理，構建一個完整的知識體係。 --- 第一部分：攝影的基石——光綫、媒介與曝光的物理學 第一章：光綫的本質與感知 本章深入剖析光作為電磁波的物理特性，探討其在攝影中的核心地位。我們將細緻解析光的波長、頻率、色溫（開爾文值）與顯色指數（CRI）如何直接影響最終圖像的色彩錶現與質感。內容包括： 自然光分析： 太陽運動軌跡與不同時間（清晨、正午、黃金時段、藍調時刻）光質的變化規律，以及如何利用這些變化來塑造場景氛圍。 人工光源的特性： 閃光燈（熱靴、影棚燈）、LED麵闆燈、鎢絲燈的色溫漂移、衰減規律與光效控製。 光的幾何學： 硬光與柔光（Hard vs. Soft Light）的形成機製，如何通過調整光源尺寸與被攝物體的距離來精確控製陰影的邊緣銳度和密度。 第二章：曝光三角：時間的藝術 曝光控製是攝影技術的核心。本章摒棄淺顯的“明亮即正確曝光”的論述，轉而探討光圈、快門速度和感光度（ISO）三者之間復雜的相互製約關係，以及它們對圖像質量的決定性影響。 光圈（Aperture）的深度與選擇： 詳細解釋光圈係數（f-stop）的數學原理，如何利用景深（Depth of Field, DoF）控製觀眾的視綫焦點，以及光圈對鏡頭銳度麯綫的影響（最佳光圈的確定）。 快門速度（Shutter Speed）的凝固與拉伸： 不僅探討捕捉瞬間的能力，更深入分析慢速快門在描繪運動軌跡、製造動態模糊（Motion Blur）時的技術實現，包括使用中灰密度鏡（ND Filter）進行長曝光的測算與實踐。 感光度（ISO）與信噪比（SNR）： 剖析現代傳感器處理高ISO信號的方式，理解“純淨畫質”的界限，並學習如何在不同光照條件下平衡曝光需求與圖像噪點控製。 第三章：鏡頭：視覺的透鏡 鏡頭是攝影師的“眼睛”。本章將帶讀者超越“廣角”與“長焦”的簡單分類，深入理解鏡頭的光學設計與成像缺陷。 焦距與視角： 詳細對比不同焦段（從超廣角到超級遠攝）對透視感（Perspective）的扭麯與壓縮效果，理解畸變（Distortion）的類型（桶形與枕形）。 分辨率與銳度： 探討鏡頭的光學質量參數，如MTF麯綫的解讀，以及如何通過聚焦精度來最大化鏡頭的錶現力。 特殊鏡頭： 移軸鏡頭（Tilt-Shift）在建築攝影和微縮模型效果中的原理應用，以及微距鏡頭在超高倍率成像中的技術挑戰。 --- 第二部分：數字成像與色彩管理 第四章：傳感器的秘密與RAW的工作流 本章聚焦於圖像捕獲的數字核心——圖像傳感器，並指導讀者建立專業的後期處理流程。 傳感器技術解析： 探究CMOS與CCD技術的差異，全畫幅、APS-C、M4/3畫幅在物理尺寸上的實際影響，以及動態範圍（Dynamic Range）的測量與優化。 RAW文件的深度挖掘： 解釋RAW格式（如CR2, NEF, ARW）作為“數字底片”的優勢，相比JPEG，它為後期提供瞭多大的信息冗餘度。 色彩空間與色彩深度： 詳細區分sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB等色彩空間的應用場景，理解8位、10位、12位色彩深度的信息承載量差異。 第五章：高級圖像處理與色彩校正 本書將後期處理視為“數字暗房”，強調其對圖像最終美學效果的決定性作用。 非破壞性編輯流程： 係統介紹主流軟件中的圖層、濛版、智能對象的使用技巧，確保原始數據的安全。 色調映射（Tonal Mapping）的藝術： 掌握麯綫工具（Curves）與色階（Levels）的高級應用，實現對高光、中間調和陰影的精確分離控製，優化圖像的對比度層次。 白平衡與色彩分級： 探討如何超越自動白平衡，利用色彩直方圖實現精確的色彩還原，以及通過分離色調（Split Toning）和查找錶（LUTs）實現特定的電影感或風格化效果。 --- 第三部分：構圖、視覺敘事與技術實踐 第六章：超越規則：視覺構圖的心理學 構圖是組織畫麵的語言。本章超越“三分法”的初級階段，探討更深層次的視覺引導機製。 引導綫與框架： 學習如何利用環境元素（如道路、建築綫條、自然紋理）有效引導觀眾視綫，並利用前景元素構建天然畫框。 形狀、紋理與負空間： 探討如何利用形狀的對比（圓形對方形）、紋理的豐富性以及“留白”（Negative Space）來創造視覺上的呼吸感與極簡主義的張力。 視覺平衡與重量感： 分析畫麵中不同元素（顔色、大小、復雜性）對視覺重量的貢獻，實現對稱式與非對稱式的平衡布局。 第七章：中性與紀實的實踐 本章關注於不以“美化”為主要目的，而是以“記錄”與“揭示”為核心的攝影類型。 紀實攝影的倫理與手法： 探討在街頭或突發事件中，如何在不乾擾現場的情況下快速反應，並捕捉具有決定性瞬間的照片。 高動態範圍（HDR）的科學閤成： 詳述如何通過包圍曝光技術，結閤後期對齊與融閤，在極端光比場景下保留全部細節，而非僅僅追求超現實的色彩效果。 黑白攝影的深度重構： 如何利用色彩信息（如紅濾鏡對天空的壓暗效果）在轉換為單色調的過程中，強化光影的對比度和紋理錶現力。 第八章：閃光燈的高級部署與環境光融閤 本章是關於人工光源控製的集大成者，重點在於使人工光自然地融入環境光綫中。 離機閃光（Off-Camera Flash, OCF）的布光原理： 詳細講解單燈、雙燈及多燈設置的基本造型效果（如倫勃朗光、蝴蝶光、分離光），及其對物體體積感的塑造。 閃光同步速度與曝光分離： 掌握高速同步（HSS）與慢速同步（Dragging the Shutter）技術，學習如何在白天使用閃光燈壓暗背景，突齣主體。 引閃係統的選擇與調試： 對比無綫電引閃、紅外引閃的優缺點，確保復雜的布光場景下信號傳輸的可靠性。 --- 總結： 本書旨在提供一個完整、無偏嚮的攝影技術與藝術框架。它要求讀者不僅要學會“如何做”（How-to），更要理解“為什麼這樣做”（Why），從而將技術操作內化為直覺性的創作決策。本書是通往精通數字攝影領域的嚴謹階梯。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這本《數碼攝影必讀：人像攝影》的期待值簡直爆棚！我平時特彆喜歡拍我的傢人朋友，尤其是孩子，他們那種天真爛漫的錶情，稍縱即逝的笑容，真的是最想記錄下來的美好。但是，每次拍齣來的效果總覺得差點意思，要麼就是錶情不自然，要麼就是光綫太生硬，完全沒有那種溫馨、自然的傢庭氛圍。我一直琢磨著，是不是我的相機設置不對？還是說我應該用什麼鏡頭？或者說，是不是有什麼神奇的後期處理技巧？看到這本書的名字，我第一個念頭就是：“太好瞭，這不就是我一直在找的嗎！” 我希望書中能有關於如何捕捉孩子自然狀態下的瞬間的秘籍，比如怎麼引導他們玩耍，讓他們放鬆下來，不至於在鏡頭前錶現得畏縮或拘謹。還有，關於傢庭閤影，怎樣纔能拍齣既有紀念意義又不會顯得呆闆的照片，這也是我一直頭疼的問題。我更希望這本書能教會我如何利用簡單的道具和環境，比如公園的長椅、窗邊的陽光，來營造齣溫馨的傢庭寫真效果，而不是每次都得去影樓擺拍。如果這本書能讓我拍齣連我自己都驚艷的傢庭照片，那絕對是物超所值瞭！

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《數碼攝影必讀：人像攝影》，還沒來得及細看，就迫不及待想和大傢分享一下我收到快遞時的心情。包裝很嚴實，書本完好無損，封麵設計簡潔大氣，那種素雅的質感瞬間就吸引瞭我。作為一名攝影愛好者，尤其對人像攝影情有獨鍾，一直都在尋找一本能夠係統地解答我疑惑的書。市麵上這類書籍不少，但很多都流於錶麵，要麼是器材的堆砌，要麼是後期濾鏡的介紹，真正能深入探討光影、構圖、人物情緒捕捉的卻少之又少。我個人一直認為，人像攝影的精髓在於“人”本身，相機和技術固然重要，但如何用鏡頭去讀懂一個人，去捕捉他（她）最真實、最動人的瞬間，纔是核心所在。我非常期待這本書能提供一些獨到的見解和實用的技巧，比如在麵對不同年齡、不同性格的模特時，如何調整拍攝策略；如何利用自然光和人造光來塑造人物的立體感和氛圍感；如何在構圖上打破常規，創造齣更具藝術性的畫麵。我特彆好奇書中會不會提到一些關於眼神交流、肢體語言引導的技巧，因為這對我來說是提升人像作品感染力的關鍵。希望這本書能讓我對人像攝影有一個更深層次的理解，並且能夠將理論知識轉化為實踐，拍齣更多令人稱贊的作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名平麵設計師，工作之餘，一直想提升自己在攝影方麵的技能，尤其是人像攝影，因為這與我的設計工作有共通之處，都是關於如何“呈現”和“錶達”。我一直在尋找一本能夠提供更深層次思考的書籍，而不是單純的技術教程。《數碼攝影必讀：人像攝影》這個書名，讓我覺得它不僅僅是教你如何操作相機，更可能是在探討如何用鏡頭去“讀”一個人。我希望這本書能夠解答我的一些睏惑，比如，在拍攝商業人像時，如何平衡藝術性和商業需求？如何通過人像攝影來體現品牌的調性和價值？書中會不會涉及一些關於色彩理論在人像攝影中的應用，如何通過色彩搭配來營造不同的視覺效果和情緒？我特彆想知道，在前期拍攝中，攝影師如何與模特進行有效的溝通，建立信任，從而拍齣真實、自然、有錶現力的照片。另外，後期處理的部分，我更希望看到的是對色彩、光影、細節的精細調整，而不是簡單的套用濾鏡，如何通過後期來強化人物的特點和照片的藝術風格，這對我來說非常重要。

評分☆☆☆☆☆

我是一名剛剛接觸攝影不久的新手，對於數碼相機還停留在“能拍照”的階段，更不用說“拍好照”瞭。《數碼攝影必讀：人像攝影》這個書名聽起來就非常專業，但同時又帶著一絲“必讀”的吸引力。我承認，我有點選擇睏難癥，市麵上太多關於攝影的書籍，看得我眼花繚亂，不知道從何下手。我的主要睏惑在於，為什麼彆人的照片看起來那麼有“靈魂”，而我的照片卻顯得死氣沉沉？我總覺得，人像攝影不僅僅是把一個人拍清楚，更重要的是要捕捉到這個人獨有的氣質和神韻。這本書是否會從最基礎的光圈、快門、ISO這些基本參數講起，然後循序漸進地告訴我，在拍攝人像時，這些參數應該如何設置纔能達到最佳效果？我非常好奇書中會不會講解不同光綫下的拍攝技巧，比如陰天、晴天、室內，以及如何利用燈光來塑造人物的輪廓和立體感。還有一個讓我很糾結的地方就是構圖，有時候我覺得畫麵太滿，有時候又覺得太空曠，不知道怎麼纔能把人物放在畫麵中最閤適的位置。如果這本書能給我一套清晰的思路和方法，讓我能夠逐漸掌握拍攝人像的要領，那對我來說簡直是福音。

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭拍一些具有故事感的人像作品，但總覺得自己的照片缺乏那種能夠打動人心的力量。我總在思考，照片的“故事感”到底來自哪裏？是模特的錶情？是場景的布置？還是攝影師的拍攝角度和後期處理？《數碼攝影必讀：人像攝影》這本書，從名字上看，似乎觸及到瞭人像攝影的核心——“人”。我一直覺得，優秀的人像作品，不應該隻是冰冷的記錄，更應該是一種情感的交流和故事的講述。因此，我非常期待這本書能分享一些關於如何引導模特釋放情感、如何捕捉人物內心世界的技巧。比如，當模特錶現齣憂鬱、喜悅、沉思等復雜情緒時，攝影師應該如何通過鏡頭去放大這種情緒，讓觀者能夠感同身受？此外，我對於如何運用環境來烘托人物的氛圍也非常感興趣。一個看似普通的背景，在攝影師的手中，是否能成為講述故事的重要元素？書中會不會介紹一些具體的案例，分析優秀人像作品是如何通過構圖、光影、色彩來傳達信息的，並提供相應的拍攝思路，這對我來說將是極大的啓發。