9787301213421 攝影藝術圖解教程 北京大學齣版社 孫鋼軍

9787301213421 攝影藝術圖解教程 北京大學齣版社 孫鋼軍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

孫鋼軍 著
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店鋪: 聚雅圖書專營店
齣版社: 北京大學齣版社
ISBN:9787301213421
商品編碼:30125113819
包裝:平裝
齣版時間:2012-10-01

具體描述

基本信息

書名:攝影藝術圖解教程

定價:57.00元

作者:孫鋼軍

齣版社:北京大學齣版社

齣版日期:2012-10-01

ISBN:9787301213421

字數:

頁碼:

版次:1

裝幀:平裝

開本:16開

商品重量:0.522kg

編輯推薦


《攝影藝術圖解教程》內容包括攝影藝術概述、攝影藝術觀察、視覺點與綫條應用、影調與色彩處理、攝影藝術用光法則、攝影藝術構圖法則、攝影技術與技巧、攝影藝術錶現手法和攝影藝術鑒賞9部分。本書既可作為普通高校非攝影專業選修課教材或藝術設計類專業的必修課教材,也可作為針對青少年的攝影普及教育讀物,還可以供廣大攝影愛好者入門學習參考使用。本書由孫鋼軍主編。

內容提要


《攝影藝術圖解教程》內容包括攝影藝術概述、攝影藝術觀察、視覺點與綫條應用、影調與色彩處理、攝影藝術用光法則、攝影藝術構圖法則 、攝影技術與技巧、攝影藝術錶現手法和攝影藝術鑒賞9部分。《攝影藝術圖解教程》通過對攝影藝術基礎知識和藝術設計原理的學習,重點培養學 生的讀圖能力和用圖能力,通過圖解的形式幫助學生掌握攝影技術和技巧,以及對學生審美情趣和綜閤應用能力的培養。本書由孫鋼軍主編。

目錄


章 攝影藝術概述

節 什麼是攝影藝術

第二節 攝影藝術的價值

第三節 攝影藝術與其他藝術的關係

第四節 攝影藝術的瞬間美

練習題

第二章 攝影藝術觀察

節 攝影藝術觀察的概念

第二節 刻意觀察和觀察

第三節 剋服觀察的障礙

第四節 有效的觀察方式

第五節 觀察能力的訓練

練習題

第三章 視覺點與綫條應用

節 點

第二節 綫

練習題

第四章 影調與色彩處理

節 影調

第二節 色彩

第三節 色溫

練習題

第五章 攝影藝術用光法則

節 光的特性

第二節 光的造型作用

第三節 直射自然光的特點

第四節 散射自然光的特點

第五節 不同光位的特點及應用

練習題

第六章 攝影藝術構圖法則

節 構圖的含義與價值

第二節 畫麵構成的要素

第三節 取景的技巧

第四節 攝影構圖常見形式

練習題

第七章 攝影技術與技巧

節 數碼攝影必要知識

第二節 數碼相機的使用與維護

第三節 攝影鏡頭基礎知識

第四節 攝影創作常用技術與技巧

第五節 攝影藝術創作的方式

練習題

第八章 攝影藝術錶現手法

節 對比

第二節 節奏

第三節 “留白”

第四節 對稱與均衡

第五節 含蓄與誇張

練習題

第九章 攝影藝術鑒賞

節 攝影藝術鑒賞的含義與價值

第二節 聯想與意境

第三節 攝影藝術鑒賞的方法

第四節 攝影藝術分類及其鑒賞

第五節 人像攝影及其審美特徵

第六節 廣告攝影及其審美特徵

第七節 紀實攝影及其審美特徵

第八節 創意攝影及其審美特徵

練習題

作者介紹


文摘


序言



攝影之眼:光影的敘事與美學構建 書籍名稱: 攝影之眼:光影的敘事與美學構建 作者: [虛構作者名,例如:林風、陳曦] 齣版社: [虛構齣版社名,例如:藍天文化、時代視界] ISBN: [虛構ISBN,例如:978-7-5000-0000-0] --- 內容簡介 本書並非旨在教授操作相機的機械流程,而是深入探討“如何用眼睛去觀看,用思想去構圖,用光影去講述故事”的攝影哲學與實踐路徑。我們相信,真正的攝影藝術源於對世界深刻的洞察和對錶達的執著追求,技術隻是輔助我們實現願景的工具。 《攝影之眼:光影的敘事與美學構建》全書共分為四個核心部分,循序漸進地引導讀者超越“記錄”的範疇,邁入“創作”的殿堂。 --- 第一部分:觀看的革命——從信息到意義的轉換 本部分著重於培養攝影師的“攝影眼”,強調主動觀察和主體意識的建立。我們認為,在信息爆炸的時代,攝影最核心的價值在於提煉和賦予意義,而非單純的復製現實。 1. 視覺的語匯與潛颱詞: 深入剖析綫條、形狀、紋理、空間感(景深與景寬的心理影響)等基礎視覺元素如何在畫麵中産生情緒共振。討論“留白”的哲學意義,以及如何利用負空間來增強主體錶達的力度。 2. 時間的凝固與流動: 探討快門速度不僅是曝光的參數,更是敘事工具。通過大量的案例分析,解析如何運用慢速快門捕捉運動的軌跡、展現時間的密度;以及如何用極速快門“凍結”決定性瞬間,揭示肉眼難以察覺的細節。 3. 光綫的性格解析: 我們不討論曝光三角,而是聚焦於光綫的“人格”。硬光、柔光、側逆光、頂光——每一種光綫條件都帶著獨特的情感傾嚮。如何識彆環境光(如清晨的冷調、午後的暖陽)並將其轉化為敘事語言,是本章的重點。例如,如何利用倫勃朗光營造戲劇張力,或使用散射光來錶現柔和、內斂的人文關懷。 4. 決定性瞬間的“非瞬間”本質: 藉鑒布列鬆的經典理論,但更進一步地探討,真正的決定性瞬間往往是準備和預判的結果。這要求攝影師在場景中提前布局,等待元素的完美交匯,而非單純的運氣。 --- 第二部分:構建畫麵——從二維到多維的維度操控 本部分深入講解構圖的深層邏輯,超越傳統的“三分法”和“黃金分割”,探討如何通過構圖來引導觀眾的視綫,並建立畫麵的內在秩序與衝突。 1. 視覺引導的交響樂: 詳細解析引導綫(Leading Lines)在不同場景(城市建築、自然地貌)中的應用,以及如何通過顔色、對比度和焦點來實現視綫的層級劃分。討論“視覺錨點”(Visual Anchor)的設置,確保畫麵焦點明確。 2. 結構與形式的對抗: 探討幾何結構在當代攝影中的作用。解析對稱性、重復性、韻律感如何構建畫麵的形式美。同時,引入“打破平衡”的策略,即如何有意識地引入不對稱元素或視覺噪音,以製造動態和張力。 3. 層次感與縱深幻覺的營造: 講解前景、中景、背景三者之間有效互動的技術。這不僅關乎對焦點的選擇,更在於對環境元素的篩選和取捨。討論如何利用前景遮擋、遮蔽等手法,增加畫麵的神秘感和探索欲。 4. 黑白思維的重塑: 黑白攝影並非去色,而是對光影、紋理和形態的極緻提純。本章通過大量大師作品案例,教授讀者如何在拍攝時就進行“去色思考”,專注於明暗對比、影調的過渡,以及如何用紋理來填補色彩留下的空白。 --- 第三部分:題材的深度挖掘與個人印記 攝影的題材是無限的,但風格必須是唯一的。本部分引導讀者探索如何將技術融入個人世界觀,形成獨特的攝影語言。 1. 人文攝影:共情與界限: 探討在記錄社會現實時,攝影師的倫理責任與情感投入的平衡。重點分析紀實攝影中“介入”與“觀察”的哲學辯論,以及如何通過肖像攝影捕捉個體的“內在景觀”,而非僅僅是外在的皮相。 2. 風景的超驗錶達: 闡述如何超越風光明信片的式拍攝,將個人情感投射到自然環境中。討論如何利用天氣、時間等不可控因素,將自然景觀轉化為錶達“崇高感”(Sublime)或“孤獨感”的載體。 3. 抽象與極簡的提煉: 探索如何從宏大的現實中提取微小的、重復的、具有幾何美感的局部。這部分鼓勵讀者尋找自然界和城市中的抽象圖案,將熟悉的事物轉化為全新的視覺體驗。 4. 故事闆的構建與係列創作: 強調優秀的攝影作品往往是係列而非孤立的單張。指導讀者如何策劃一個攝影項目,從主題確立、樣本篩選到最終的編輯排序,確保每一張照片都是完整敘事鏈條上不可或缺的一環。 --- 第四部分:後期的哲學與數字時代的印相 後期處理被視為第二次曝光。本部分旨在將後期流程提升至藝術創作的層麵,而非僅僅是技術修正。 1. 影調的重新雕刻: 深入講解如何在後期軟件中進行精細化的局部曝光和對比度控製,以實現視覺衝擊力。討論麯綫工具在錶達不同情緒(如高對比度的緊張感,低對比度的懷舊感)中的應用。 2. 色彩的情感調性: 色彩是情緒的放大器。本章教授如何建立個性化的色彩風格文件,例如冷峻的藍綠色調、溫暖的琥珀色調,並分析這些色調在不同題材中的適用性與錶達效果。強調色彩平衡是為瞭增強敘事,而非追求絕對的“真實”。 3. 質感與肌理的重現: 探討如何通過銳化、降噪和紋理處理,增強照片的觸感。對於黑白作品,討論如何精確控製高光區的“死白”和陰影區的“死黑”,以保留足夠的細節層次。 4. 輸齣與媒介的關聯: 最終的呈現媒介(印刷、屏幕、裝幀)對作品的感知具有決定性影響。本章探討不同紙張材質、裝訂方式如何影響照片的最終藝術效果,引導讀者思考“作品的完成”是一個完整的物理和視覺過程。 --- 本書特色: 本書拒絕枯燥的參數講解,核心在於“思維訓練”。書中收錄瞭大量跨越不同時代和流派的經典攝影作品分析(如卡蒂埃-布列鬆的街頭哲學、安塞爾·亞當斯的區域曝光理念、辛迪·雪曼的身份構建),旨在通過對大師作品的深度解構,培養讀者獨立思考和審美判斷的能力。它是一本寫給渴望提升藝術錶達的進階攝影愛好者的指南,是連接“按下快門”與“創作藝術”之間的橋梁。

用戶評價

評分

作為一名業餘攝影愛好者,我一直在不斷地探索如何提升自己的攝影水平,使我的作品不僅僅是記錄,更能傳達情感和藝術美感。我嘗試過許多攝影相關的書籍,但很多要麼過於專業,讓我望而卻步,要麼就過於膚淺,缺乏深入的指導。我非常希望能找到一本能夠係統地梳理攝影藝術的知識體係,並且能夠通過直觀的圖解方式來呈現。我理想中的攝影教程,應該能夠像一位經驗豐富的導師,一步一步地引領我走進攝影的世界。我非常期待書中能夠包含大量的、精美的攝影作品作為案例,並且能夠用清晰易懂的語言,結閤圖示,來講解構圖的原則,比如黃金分割、對角綫構圖的應用,以及如何通過引導綫來增強畫麵的縱深感。同時,我也希望書中能夠深入探討光綫的運用,包括自然光和人造光的特點,以及如何在不同光綫條件下捕捉最佳的畫麵效果。此外,我對色彩的運用和畫麵情緒的錶達也非常感興趣,希望能在這本書中找到相關的指導和啓發。總而言之,我期待這本教程能夠讓我從“拍得好”嚮“拍得有藝術”轉變,真正領略到攝影的魅力。

評分

我一直以來都對攝影藝術有著濃厚的興趣,並渴望能將這份興趣轉化為實實在在的技能。盡管接觸過一些攝影類的文章和視頻,但總感覺缺乏一條清晰的學習路徑,很多時候學到的知識點比較零散,難以係統地整閤運用。我非常期待一本能夠全麵、深入地講解攝影藝術的教程,並且注重實操性。我特彆看重“圖解”的力量,因為攝影本身就是一種視覺錶達,我希望通過大量的、高質量的圖片來理解和學習攝影的技巧。我希望這本書能夠從基礎的相機操作講起,逐步深入到構圖、用光、色彩、景深控製等核心要素。特彆是在構圖方麵,我希望書中能有詳細的講解和示範,比如如何利用綫條、形狀、空間來引導觀眾的視綫,如何通過不同的景彆來突齣主體,如何運用留白來營造意境。此外,我也非常關心書中在後期處理方麵的指導,希望能夠學習到一些基礎的後期技巧,讓我的照片在色彩、明暗、對比度等方麵得到進一步的提升,從而更好地展現攝影作品的藝術魅力。一本真正優秀的攝影教程,應該能夠在我拿起相機的那一刻,給予我足夠的自信和方嚮,讓我能夠更加自如地捕捉和創作。

評分

這本攝影藝術圖解教程,拿到手的那一刻,就被它厚實的紙張和精美的排版吸引瞭。從封麵設計就能看齣,齣版社在細節上頗有用心。我一直對攝影有著濃厚的興趣,但總感覺自己在構圖、用光等方麵缺乏係統性的指導,往往拍齣來的照片總是不夠“到位”。網上看過不少免費的攝影教程,但很多都顯得零散、不成體係,要麼過於理論化,要麼過於寫意,真正落到實處、能夠指導實踐的內容卻不多。我希望找到一本能夠像一位經驗豐富的攝影師手把手教學的書,從最基礎的相機操作講起,到如何理解光綫的變化,再到如何運用構圖法則來講述故事。我尤其期待書中能夠有大量的圖例,用直觀的視覺語言來解釋復雜的攝影原理,比如不同景彆、不同角度對畫麵帶來的影響,以及各種光綫條件下如何進行曝光補償纔能獲得最佳效果。而且,作為一本“圖解教程”,我希望它不僅僅是文字的堆砌,更應該有大量的實拍照片作為範例,並且最好能有不同風格的攝影作品展示,讓我能夠感受到攝影藝術的魅力所在,也為我未來的創作提供靈感。一本好的攝影教程,應該能夠幫助我跨越從“按下快門”到“創作作品”的鴻溝,讓我在拿起相機時,不再是盲目地嘗試,而是心中有數,懂得如何去捕捉那些稍縱即逝的美好瞬間。

評分

我一直以來都對攝影藝術抱有極大的熱情,但苦於沒有係統性的學習途徑,很多時候隻是憑感覺拍照,效果自然是參差不齊。市麵上攝影相關的書籍琳琅滿目,但真正能夠讓我感到“學有所得”的不多。我特彆希望找到一本能夠提供紮實基礎知識,又能夠激發我創作靈感的教程。我非常注重圖解的價值,因為攝影本身就是一種視覺化的藝術,生硬的文字很難讓我完全理解其中的奧妙。我期待這本書能夠提供海量的、高質量的攝影作品作為範例,並且能夠通過精煉的文字和清晰的圖示,深入淺齣地講解攝影的各項技術和藝術理念。我尤其關注書中在構圖、用光、色彩運用等方麵的講解,希望能有具體的技巧和方法指導,讓我能夠舉一反三,靈活運用到自己的拍攝實踐中。例如,關於黃金分割、三分法等構圖原則,我希望書中能有大量的實例,並且分析為什麼這樣的構圖能夠帶來更好的視覺效果。同樣,對於光綫的運用,我也希望能有不同場景下的用光技巧,比如如何利用自然光,如何使用閃光燈,以及如何通過後期來調整光影效果,讓照片更具錶現力。一本優秀的攝影教程,應該是集理論與實踐於一體,既能教會我“是什麼”,更能教我“怎麼做”。

評分

作為一個攝影愛好者,我一直在尋找一本能夠真正提升我審美和技術層麵的書籍,而這本《攝影藝術圖解教程》給我的第一印象就非常符閤我的期待。我嘗試過不少攝影書籍,但很多要麼過於理論化,充斥著我難以理解的術語,要麼就是泛泛而談,缺乏具體的指導。我更希望找到一本能夠從零開始,循序漸進地引領我進入攝影藝術殿堂的書籍。我非常看重圖解的重要性,因為在我看來,攝影本身就是一種視覺語言,再復雜的概念,通過精美的圖片和清晰的標注,都能變得一目瞭然。我期待這本書能夠有大量的、高質量的圖片,這些圖片不僅是示例,更是教學的一部分,能夠幫助我理解構圖的精妙、光影的魔力,以及如何通過不同的視角去發現和錶現事物的美。同時,我也希望能在這本書中找到關於不同攝影題材的實踐建議,比如人像攝影中的眼神捕捉,風光攝影中的層次構建,亦或是微距攝影中的細節呈現。一本優秀的攝影教程,不應該隻是教你如何使用設備,更應該教會你如何“看”,如何用眼睛去發現生活中的藝術,如何用鏡頭去錶達內心的情感。我相信,通過這樣一本深入淺齣的教程,我的攝影技術和藝術鑒賞能力一定能得到顯著的提升。

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