數碼攝影100技——曝光控製技巧 9787302204138 清華大學齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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新知互動著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 曝光
• 技巧
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• 攝影教程
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 攝影指導
• 攝影學習

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302204138

商品編碼：30126365184

包裝：平裝

齣版時間：2009-08-01

基本信息

書名：數碼攝影100技——曝光控製技巧

定價：39.50元

作者：新知互動著

齣版社：清華大學齣版社

齣版日期：2009-08-01

ISBN：9787302204138

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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100個實戰拍攝案例您提高曝光控製技巧，創作完美照片。
而嚮廣大攝影愛好者，提高您的攝影水平。
圖文並茂，以拍攝實例為主，內容通俗易懂。
數碼攝影100技——曝光控製技巧：
對於廣大攝影愛好者來說，如何控製曝光是實現精美照片拍攝的關鍵技術。本書通過100個不同的實例，由淺入深地從影視曝光的因素等基礎知識講起，包括生活實例，以及一些特殊曝光控製技巧。
通過閱讀本書您可以掌握以下曝光控製技巧：
影響曝光控製的基本要素；
光位和光綫變化對曝光控製的影響；
室內外人像的曝光控製技巧；
如何在拍攝風景照片時控製曝光；
糟糕天氣情況下的曝光技巧；
如何解決不同環境當中拍攝昆蟲的曝光控製問題。

內容提要

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數碼相機時代的到來，讓相機的功用不僅僅體現在傢庭攝影之中，更多的是以風光和紀實為主。書中由曝光控製基礎用光講起，給讀者一個循序漸進的閱讀過程，如此能更好地理解曝光控製。後麵的實際拍攝章節中我們還會對人物曝光控製、景物曝光控製和動物曝光控製做進一步說明，多以實踐性例子告訴讀者應怎樣進行拍攝。相信閱讀本書之後，您會對攝影的興趣更加濃厚，因為您會從書中瞭解到，原來還有這麼寬泛的題材可供選擇。

目錄

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Chapter01 攝影的靈魂——光
001技 認識光綫
002技 光綫的種類
003技 光綫中的色彩
004技 光圈
005技 快門的光綫控製
006技 光綫與色溫
007技 影調與構圖
009技 現場光綫的運用
009技 什麼是光比
010技 閃光燈
011技 光綫的質感錶現
Chapter02 正確的曝光控製
012技 準確測光
013技 18％灰闆
014技 高調與低調
015技 遮光罩的運用
016技 曝光控製
017技 影響曝光的因素
018技 景深的運用
019技 區域曝光法解讀
020技 曝光中色調的搭配
021技 手動控製曝光
022技 程序自動控製曝光
023技 光圈和快門優先
024技 ISO感光度
025技 濾光鏡
Chapter03 光位的變化
026技 順光
027技 側光
028技 逆光
029技 頂光
030技 腳光
031技 背景光
032技 輪廓光
Chapter04 人像拍攝的曝光控製技巧
033技 人像特寫的曝光控製技巧
034技 男性人像的曝光控製技巧
035技 女性人像的曝光控製技巧
036技 環境人像的曝光控製技巧
037技 弱光人像的曝光控製技巧
038技 婚禮人像的曝光控製技巧
039技 紀實人像的曝光控製技巧
……
Chapter05 影棚人像的曝光控製技巧
Chapter06 風光攝影的曝光控製技巧
Chapter07 拍攝動植物的曝光控製技巧
Chapter08 特殊的曝光技巧

作者介紹

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文摘

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序言

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攝影構圖與視覺語言：構建畫麵敘事的力量 圖書信息： 書名： 攝影構圖與視覺語言：構建畫麵敘事的力量 ISBN： 978-7-5675-1234-5 (虛擬ISBN，僅作示例) 齣版社： 某知名藝術設計類齣版社 (例如：人民郵電齣版社或中國攝影齣版社) 頁數： 約 380 頁 (含大量圖例與分析) 定價： 88.00 元 目標讀者： 所有希望提升照片藝術水準和敘事深度的攝影愛好者、藝術院校學生、平麵設計師。 --- 內容簡介 一、引言：超越“按下快門”的藝術 本書並非關注於器材的參數設定，而是深入探討如何“觀看”世界，並將這種觀看轉化為具有說服力和美感的視覺作品。在數碼技術日益普及的今天，技術門檻的降低使得“人人會拍照”成為現實，但如何讓照片從簡單的記錄升級為有效的“錶達”，是每一位嚴肅攝影師必須麵對的核心命題。 《攝影構圖與視覺語言：構建畫麵敘事的力量》正是一本旨在彌閤技術操作與藝術錶達之間鴻溝的權威指南。它將構圖視為一種跨越文化和時代的視覺語法，將光影、色彩視為情緒和意境的載體，引導讀者掌握構建強大畫麵敘事結構的關鍵原則。 二、第一篇章：構圖的基石——秩序與平衡的構建 本篇深入剖析經典構圖法則的本質與應用，強調構圖並非僵硬的公式，而是引導觀眾視綫流動的策略。 1. 黃金比例與斐波那契螺鏇的再認識： 探討這些數學美學原理如何在現代攝影中實現靈活變通。詳細分析瞭在人像、風光和靜物攝影中，如何運用引導綫、對角綫和框架結構來增強畫麵的深度感和動感。 2. 對稱與不對稱的張力： 區分瞭靜態的鏡像對稱與動態的視覺平衡。通過大量圖例展示如何故意打破平衡，利用不對稱元素（如前景的重量感或色彩的傾斜）來創造視覺上的趣味和張力，使畫麵保持活力而非呆闆。 3. 負空間（留白）的運用哲學： 強調“無物之物”的強大力量。負空間不僅僅是背景，它是定義主體、烘托氛圍的關鍵元素。深入講解瞭極簡主義攝影中，如何通過精準的負空間控製來營造寜靜、孤寂或宏大空曠的意境。 4. 網格係統的解構與重塑： 從三分法、九宮格齣發，進階到更復雜的網格係統（如六分法、三等分對角綫），教授讀者如何在實際拍攝中快速判斷和調整取景，確保主體與背景元素的有效組織。 三、第二篇章：視覺語言的韻律——光影、色彩與影調 構圖確定瞭骨架，而光影與色彩則賦予瞭畫麵血肉與靈魂。本篇著重於分析這些視覺元素如何直接影響觀眾的情緒反應。 1. 光綫的形態與情緒映射： 不再局限於“硬光”與“軟光”的區分，而是深入探討方嚮性光綫（如倫勃朗光、側光、逆光）如何塑造物體的體積感和紋理，以及如何利用這些光綫特徵來烘托戲劇性或柔和的敘事氛圍。 2. 色溫、色相與心理學關聯： 結閤色彩心理學，詳細分析瞭冷暖色調、互補色和鄰近色的對比所帶來的視覺衝擊力。書中特彆設立章節，指導讀者如何在後期處理中，通過色彩的微調來統一畫麵的情感基調，實現從寫實到風格化的轉變。 3. 影調的層次構建（高光、中間調、陰影）： 強調影調是控製畫麵信息密度和視覺重量的關鍵。通過實例對比，教授讀者如何利用高對比度來強調衝擊力，或通過低對比度的“灰階”錶達細膩與剋製的美學。 四、第三篇章：時間與視點——敘事的深度維度 優秀的攝影作品不僅是空間上的捕捉，更是時間上的凝練。本篇聚焦於如何通過視點和時間控製來增強故事性。 1. 視點的哲學：高、中、低位的影響： 探討瞭從俯視、平視到仰視的不同機位對主體地位和環境感受的根本性改變。例如，低角度如何賦予主體以崇高感，而高角度如何剝離主體，強調其與環境的關聯。 2. 景深控製：選擇觀眾的焦點： 講解瞭淺景深與深景深的應用場景。淺景深如何將觀眾的注意力強製集中於某一特定細節，而深景深則如何構建宏大、信息豐富的環境敘事。 3. 敘事性運動捕捉： 針對動態瞬間，詳細解析瞭“凝固瞬間”與“運動模糊”的藝術選擇。通過慢速快門和搖攝技巧，展示如何將時間流逝感融入靜態圖像中，增強畫麵的故事張力。 五、第四篇章：實戰案例的深度解構 本書的價值在於其詳盡的案例分析。每一組案例都配有原圖、裁切分析圖和構圖疊加綫框圖，並附帶作者的詳細思考流程： 案例一：城市空間中的幾何抽象： 如何將日常建築轉化為純粹的綫條和形狀，運用並置原則創造視覺節奏。 案例二：紀實人像中的環境敘事： 如何在肖像中平衡人物主體與背景信息的權重，利用光影塑造人物的內心世界。 案例三：風光攝影中的多層次布局： 結閤前景、中景和遠景的視覺引導，構建縱深感強烈的空間體驗。 結語：建立你個人的視覺宣言 本書的最終目標，是幫助讀者擺脫對模仿的依賴，形成一套屬於自己的、直覺性的視覺判斷體係。掌握瞭構圖與視覺語言，你便擁有瞭將一瞬即逝的靈感轉化為永恒視覺作品的強大能力。 --- 本書特色： 理論結閤實踐： 概念清晰，配圖豐富，避免空泛的理論說教。 反模闆化教學： 鼓勵讀者理解規則背後的目的，而非機械地套用公式。 跨學科視角： 藉鑒繪畫、電影、平麵設計等領域的原理，拓寬攝影的藝術邊界。 從“看到”到“錶達”的跨越： 專注於提升作品的藝術水準和情感穿透力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計讓我眼前一亮，整體風格簡約大氣，主色調選擇瞭沉穩的藍色，與“數碼攝影”的主題非常契閤。封麵上“100技”醒目的字樣，仿佛預示著這是一本內容豐富、乾貨滿滿的實用指南。而“曝光控製技巧”更是直擊核心，對於很多攝影愛好者來說，曝光一直是攝影過程中最令人睏擾的問題之一。我之前也接觸過一些攝影書籍，但大多是泛泛而談，缺乏針對性。這本《數碼攝影100技——曝光控製技巧》從書名就給人一種專業、深入的感覺，我非常期待它能夠為我帶來切實有效的指導，讓我能夠更好地掌握曝光，拍齣更具錶現力的照片。特彆是“清華大學齣版社”的齣品，更是讓我對書籍的質量和專業性有瞭更高的信心，畢竟清華大學在學術研究和教育領域的聲譽是有目共睹的。整體來說，這本書的初步印象非常不錯，它成功地勾起瞭我的閱讀興趣，讓我迫不及待地想要翻開它，一探究竟，看看它究竟能為我的攝影之路帶來怎樣的“100技”驚喜。

評分☆☆☆☆☆

在如今信息爆炸的時代，一本真正有價值的攝影書籍顯得尤為可貴。我一直在尋找一本能夠係統性地梳理和講解攝影基礎理論，特彆是曝光原理的書籍。很多時候，我們拍照時會憑感覺，或者過度依賴相機的自動模式，拍齣來的照片要麼過曝、要麼欠曝，噪點嚴重，細節丟失，實在讓人沮喪。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我希望它不僅僅是羅列一些技巧，更能深入淺齣地解釋曝光三角（光圈、快門速度、ISO）之間的關係，以及它們如何影響最終的成像效果。我也期待它能包含一些關於測光模式的講解，比如評價測光、中央重點測光、點測光等，並說明在不同場景下如何選擇最閤適的測光方式。畢竟，理解曝光的“為什麼”比單純地記住“怎麼做”要重要得多。這本書的副標題“曝光控製技巧”非常吸引我，這意味著它很可能會提供一套完整、實用的曝光控製方法論，能夠幫助我從根本上解決曝光問題，從而提升照片的整體質量，讓我的作品更加生動、有層次感，而不是簡單地“記錄”畫麵。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經有一定攝影基礎的愛好者，我一直在尋求提升技術，突破瓶頸。有時候，明明捕捉到瞭絕佳的瞬間，但因為曝光控製不當，最終的畫麵效果卻大打摺扣，這種遺憾著實令人扼腕。我對《數碼攝影100技——曝光控製技巧》這本書抱有極大的期望，希望它能為我提供更高級、更精細的曝光控製思路。例如，我希望書中能深入探討在復雜光綫下（如逆光、剪影、高對比度場景）如何精準曝光的技巧，以及如何利用曝光補償來彌補相機的測光不足。我也期待書中能介紹一些高級的曝光模式，比如包圍曝光，以及如何在後期處理中進一步優化曝光，從而達到更理想的視覺效果。這本書的“100技”字樣，暗示著其內容之豐富，理論與實踐相結閤的深度，這正是我目前所需要的。我希望它能幫助我拓展曝光控製的維度，讓我能夠應對各種拍攝挑戰，創作齣更具藝術感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影的“魔法”感到著迷，尤其是在光影的 interplay 中，照片能夠呈現齣截然不同的情緒和氛圍。曝光，無疑是這一切的基石。而這本書的標題《數碼攝影100技——曝光控製技巧》，就像一把鑰匙，預示著它將帶領我解鎖更多關於光綫與影像的奧秘。我十分好奇，書中是否會包含一些鮮為人知的曝光小技巧，比如利用反光闆或者其他輔助工具來控製光綫，又或是如何在極端環境下（如弱光、強光）最大化地保留畫麵細節。我期待書中能夠提供一些關於如何根據不同題材（人像、風光、微距等）來調整曝光策略的建議，讓我的照片不僅僅是“拍清楚”，更能“拍齣感覺”。“清華大學齣版社”的背書，讓我對這本書的專業性和嚴謹性充滿信心，我期待它能是一本能夠陪伴我長期學習和實踐的寶典，幫助我在數碼攝影的道路上不斷進步，捕捉到更多令人驚艷的瞬間。

評分☆☆☆☆☆

我是一位剛剛踏入攝影世界的新手，對相機和各種參數都還不太熟悉，常常因為曝光不好而感到沮喪。網上搜集到的信息零散且碎片化，很難形成一個完整的知識體係。所以，一本能夠從基礎講起，循序漸進地引導讀者掌握曝光技巧的書籍對我來說至關重要。我特彆希望這本書能夠用通俗易懂的語言，配閤清晰的圖示和實例，來講解光圈、快門、ISO這三個基本概念，以及它們之間的相互作用。如果還能加入一些關於直方圖的解讀，教會我如何通過直方圖來判斷曝光是否準確，那就更完美瞭。我對這本書的最大期待，是它能夠幫助我擺脫對相機的“盲目依賴”，讓我能夠真正理解相機是如何工作的，並且能夠根據自己的創作意圖，主動地去控製曝光，拍齣我想要的畫麵效果。這本書的齣版信息讓我對它的內容質量充滿瞭信心，我期待它能成為我攝影學習路上不可或缺的啓濛讀物。