时光倾城(**人像摄影与后期专业指南) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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海德娜娜 编

图书标签:

• 人像摄影
• 摄影技巧
• 后期制作
• 光影运用
• 构图
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• 摄影指南
• 摄影教程
• 人像美学
• 摄影后期

店铺： 思睿图书专营店

出版社： 人民邮电

ISBN：9787115466310

商品编码：30125983447

出版时间：2017-10-01

基本信息

• 商品名称：时光倾城(**人像摄影与后期专业指南)
• 作者：编者:海德娜娜
• 定价：89
• 出版社：人民邮电
• ISBN号：9787115466310

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2017-10-01
• 印刷时间：2017-10-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：
• 页数：212

作者简介

海德娜娜，知名摄影师，海德娜娜摄影工作室创始人POCO人气摄影红人站酷1000万+人气摄影红人2008年度POCO北京受欢迎女摄影师2010年度POCO北京地区个人锐空间奖《瑞丽》《昕薇》杂志合作摄影师出版图书：《带着单反游法国》《氛围至上：超**人像摄影秘笈》《好摄达人教你拍：*美人像摄影和后期处理》

目录

4.2 亮色调人像拍摄
4.2.1 拍摄构思
4.2.2 准备与拍摄
4.2.3 拍摄中的小技巧
4.3 合成人像拍摄
4.3.1 拍摄构思
4.3.2 准备与拍摄
4.3.3 拍摄中的小技巧
Chapter 5 特殊环境人像实拍技巧
5.1 海边的拍摄
5.1.1 拍摄构思
5.1.2 准备与拍摄
5.1.3 拍摄中的小技巧
5.2 房车内的拍摄
5.2.1 拍摄构思
5.2.2 准备与拍摄
5.2.3 拍摄中的小技巧
5.3 度假酒店的拍摄
5.3.1 拍摄构思
5.3.2 准备与拍摄
5.3.3 拍摄中的小技巧
5.4 花田里的拍摄
5.4.1 拍摄构思
5.4.2 准备与拍摄
5.4.3 拍摄中的小技巧
5.5 樱花之旅
5.5.1 拍摄构思
5.5.2 准备与拍摄
5.5.3 拍摄中的小技巧
Chapter 6 人像摄影后期处理技术
6.1 用色彩平衡调出冷色调
6.2 用Camera Raw滤镜一键调出
6.3 用曲线让色彩*明亮
6.4 用可选颜色提亮画面
6.5 用仿制图章工具修补头发
6.6 用修复画笔工具修补皮肤
6.7 利用柔光模式为人物增加立体感
6.8 打造清透的自然人像
6.9 打造立体感的暗色调人像
6.10 暗光夜景人像的处理
6.11 **海边人像处理
6.12 添加装饰物让画面*生动

好的，这是一本关于现代城市景观规划与可持续发展的深度探讨，侧重于技术革新与人文关怀的综合性著作。 《都市脉动：未来城市规划的蓝图与实践》 内容梗概 本书聚焦于21世纪全球城市化进程中的核心议题：如何构建一个既高效运转又富有生命力的未来城市。它不仅是一本理论探讨，更是一本详尽的实践指南，为城市规划师、建筑师、政策制定者以及所有关心城市命运的读者，提供了一套系统性的分析框架和前瞻性的解决方案。全书共分为五个主要部分，层层递进，深入剖析了从宏观战略到微观设计的各个层面。 第一部分：城市化的新范式——从“扩张”到“内生增长” 本部分首先回顾了过去半个世纪城市发展的历史轨迹，指出了传统“摊大饼”式扩张模式的局限性与环境代价。随后，作者提出了“内生增长”的城市发展新范式，强调激活存量空间、优化资源配置的重要性。 城市韧性与气候适应： 探讨了极端天气频发背景下，城市基础设施如何实现冗余设计和快速恢复。重点分析了基于自然的解决方案（NbS）在防洪、降温和生物多样性保护中的应用，例如绿色屋顶、透水铺装的设计标准和实施案例。 数字孪生与智慧基础设施： 详细阐述了如何利用物联网（IoT）、大数据和人工智能技术构建城市数字孪生体，实现对交通流、能源消耗和公共安全态势的实时监测与预测性维护。内容涵盖了传感器部署的最佳实践、数据安全与隐私保护的伦理考量。 人口结构变迁下的空间重构： 面对老龄化和家庭小型化趋势，本章提出了“15分钟生活圈”的再定义，重点关注适老化设计、无障碍环境的深度整合，以及社区中心的多功能化转型策略。 第二部分：交通系统的革命——以人为本的流动性设计 本章深入剖析了传统以汽车为中心的交通系统向可持续、多模式集成系统的转变过程。目标是最大限度地减少私家车依赖，提升公共交通的吸引力与可达性。 轨道交通与慢行网络的协同设计： 分析了高速铁路、地铁与区域有轨电车之间的接驳效率优化，以及如何通过精细的街道设计，保障步行和自行车道的连续性、安全性和舒适度。案例研究包括自行车高速公路（Bikeway Networks）的规划原则。 自动驾驶时代的城市街道权限再分配： 探讨了当自动驾驶技术普及后，城市街道空间（如停车位、路侧空间）应如何重新分配给共享出行、物流配送和公共活动。提出了“动态街道”的概念模型。 货运物流的城市末端挑战： 关注城市内部“最后一公里”和“最后一英里”的绿色物流解决方案，如微型配送中心（Micro-Hubs）的选址策略和无人机/机器人的应用边界。 第三部分：绿色基础设施与生态城市构建 城市生态系统是衡量城市健康度的关键指标。本部分着重于将自然元素系统地融入城市肌理，而非仅仅作为点状的点缀。 蓝绿网络的系统化整合： 详细介绍了“蓝”（水系、湿地）与“绿”（公园、林地）网络的生态廊道设计，如何穿越城市建成区，实现物种迁移和气候调节功能。包括对城市水文系统的生态修复技术，如雨水花园和人工湿地在社区层面的应用。 城市更新中的棕地修复与再利用： 针对工业遗址和污染场地的生态修复案例进行深入剖析，探讨了在修复过程中如何平衡环境安全、经济可行性和社会效益，并将其转化为高品质的公共空间。 垂直绿化与屋顶生态系统的设计规范： 提供了在高密度城区实施垂直绿化和屋顶农场的详细技术指导，包括承重计算、灌溉系统选择以及病虫害的生物防治策略。 第四部分：城市经济的创新驱动与空间活化 一个充满活力的城市需要多元化的经济基础和高效的空间利用。本部分关注如何通过规划手段，培育新兴产业集群并激发现有社区的潜力。 混合功能社区的密度悖论： 探讨在保证生活质量的前提下，如何实现办公、居住、商业的垂直和水平混合，以降低通勤需求。分析了“容积率”概念在混合功能开发中的弹性运用。 创意产业与历史街区的共生发展： 案例研究集中于如何平衡历史文化保护与新经济业态的植入。提出了“激活式保护”的理念，即通过精细化的业态引导和空间微调，而非简单的功能置换，来维持街区的真实性与活力。 “共享经济”对城市空间的需求影响： 分析了共享办公、共享居住等新模式对传统商业用地和住宅设计规范带来的冲击与机遇，规划者应如何预留弹性空间以适应这些快速变化的生产与生活方式。 第五部分：治理创新与公众参与的深化 现代城市规划的成功，越来越依赖于多元利益攸关方的有效协作。本部分探讨了提升规划决策透明度和市民参与度的机制创新。 情景规划与长期愿景的制定： 介绍如何运用多情景模拟（Scenario Planning）工具，帮助社区和决策者评估不同政策路径下的长期后果，从而建立更具前瞻性的城市愿景。 自下而上的微观治理实验： 重点介绍了在社区层面，通过临时性干预（如城市战术、弹出式设计）来测试长期规划的可行性，并将其反馈到正式规划流程中的闭环管理系统。 规划法规的适应性与敏捷性： 呼吁制定更具适应性的分区和容积率法规，以应对技术和需求的快速变化，减少僵化的审批流程对创新项目的制约。 作者寄语 本书旨在打破学科壁垒，将工程技术、生态学原理与社会经济学分析融为一体，为我们描绘出一幅可实现、可呼吸、可持续的未来城市图景。它不提供单一的“灵丹妙药”，而是提供一套严谨的思考工具，引导读者在新时代的复杂挑战面前，做出更智慧的规划抉择。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对审美有着较高追求的摄影爱好者，我一直在寻找一本能够提升我作品格调的书籍。直到我遇见了《时光倾城》。这本书在视觉呈现上就给我留下了深刻的印象，每一页都充满了艺术感，排版精致，图片精美，仿佛一本高品质的摄影杂志。更重要的是，书中的内容完全配得上它的“颜值”。它并没有一味地追求华丽的技巧，而是从最根本的“如何拍好人”出发，深入浅出地讲解了构图、色彩、光影等核心要素。我尤其喜欢书中关于“情绪氛围营造”的讲解，作者通过对不同场景、不同人物的解析，让我看到了如何通过光线、色彩以及人物的姿态，来构建出引人入胜的故事感。这本书让我明白，人像摄影不仅仅是记录一个人的外貌，更是捕捉一个人的灵魂。在后期部分，这本书也展现了其前瞻性，它不仅仅停留在基础的色彩校正，更是引导我们如何运用后期手段，去放大照片的情绪，去创造更具艺术表现力的作品。它让我意识到，后期不是对前期拍摄的弥补，而是对前期创作的升华。

评分☆☆☆☆☆

我曾经尝试过许多摄影相关的书籍，但很多都显得过于理论化，或者内容陈旧，看完后仍然感觉云里雾里。直到我接触到《时光倾城》，才真正体会到什么叫做“茅塞顿开”。这本书的讲解方式非常接地气，它没有使用大量生僻的专业术语，而是用非常生活化的语言，将复杂的技术原理一一化解。我最喜欢的是书中关于“人物互动与引导”的部分，它让我明白了，与被摄者建立良好的沟通是多么重要，如何通过一些小技巧，让他们在镜头前放松下来，展现出最自然的一面。这对于我这种拍摄时总是显得有些僵硬的人来说，简直是及时雨。在后期处理方面，这本书也给了我很多启发。它不仅仅教我们如何使用软件，更重要的是教会我们一种“观察力”，教我们如何去发现照片中隐藏的潜力，如何通过后期让照片更有生命力。我照着书中的方法，对一些之前的作品进行了修改，发现效果简直是天壤之别。它让我看到了，即使是看似普通的照片，也能通过精心的后期，焕发出耀眼的光彩。这本书让我对摄影的理解，从“记录”提升到了“表达”，我真的非常感激。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对画面细节要求很高的人，所以对摄影器材和技术都抱着一种严谨的态度。当我在朋友的书架上看到这本书时，就被它的标题吸引了——《时光倾城：人像摄影与后期专业指南》。我立刻借来翻阅，这本书给我带来的惊喜远超我的预期。它不仅仅是简单的技术教学，更是一种艺术理念的传达。书中的案例分析非常深入，不仅展示了成片，还详细剖析了拍摄时的思路、光线的运用、构图的考量，甚至是被摄者的情绪引导。我特别欣赏书中关于“情绪捕捉”的部分，作者并没有用枯燥的理论去阐述，而是通过大量真实的拍摄经历，告诉我们如何在瞬间捕捉到人物最真实、最动人的情感。这种对人物内心世界的挖掘，让我觉得这本书不仅仅是在教我拍摄技巧，更是在引导我如何去“看”人，去理解人和人之间的连接。在后期方面，这本书也展现了其专业性，它不仅仅停留在表面的调色，而是深入到对照片质感、细节的处理，以及如何通过后期语言来强化画面想要表达的情绪。它让我明白，一张好的作品，是前期拍摄和后期制作的完美结合，缺一不可。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我以前对摄影后期一直觉得是一件很神秘的事情，感觉需要专业的软件和大量的实践才能掌握。但是，这本书彻底改变了我的看法。它将繁琐的后期流程拆解得如此细致，让我这个电脑苦手也能轻松上手。从最基础的曝光、白平衡调整，到更进阶的皮肤光滑、锐化等等，每一个步骤都有详细的截图和操作说明，生怕我们看不懂。我尤其喜欢书中关于色彩运用那部分，它不仅仅是告诉我们调出漂亮的色彩，而是讲解了不同色彩搭配所能营造出的情绪和氛围，让我意识到色彩在人像摄影中的重要性。我按照书中的方法，尝试着调整了几张照片，效果真的让我大吃一惊！以前觉得很普通的一张照片，经过简单的色彩调整，瞬间就变得有故事感了。而且，书中还提供了很多实用的后期技巧，比如如何处理背景虚化，如何突出人物主体等等，这些都是我平时很头疼的问题，现在有了这本书，感觉迎刃而解。更重要的是，这本书教会我一种“化繁为简”的后期思路，让我不再害怕面对复杂的后期软件，而是能够有条不紊地完成创作。它让我明白，后期不是“造假”，而是“锦上添花”，是让照片更接近我们内心的表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书，哦，简直是摄影小白的救星！我一直对人像摄影有浓厚的兴趣，但总觉得自己拍出来的照片总是少了点“味道”。朋友推荐了这本书，我当时还抱着试试看的心态，没想到，打开之后就彻底被吸引住了。书里的讲解一点都不枯燥，而是用非常生动形象的比喻，把那些复杂的摄影原理讲得一清二楚。比如说，关于光线的运用，书中不仅仅是告诉我们“逆光好看”，而是细致地剖析了不同光线方向对人物面部表情和轮廓的影响，甚至还提供了大量的实拍案例，让我一看就懂，一学就会。最让我惊喜的是，书中还花了很大的篇幅讲解了如何与被摄者沟通，如何引导他们放松自然地展现出最美的一面。这点对于我这种有点社恐的人来说，简直是雪中送炭！我记得书中有一个章节专门讲了眼神的捕捉，我照着书上的方法试了几次，发现拍出来的照片，人物的眼神真的变得灵动起来了，不再是那种呆滞无神的感觉。而且，这本书不仅仅是教会你“怎么拍”，更重要的是教会你“为什么这么拍”，让你真正理解摄影的本质。从构图到色彩，再到后期，每一个环节都安排得井井有条，逻辑清晰。我真心觉得，这本书不仅适合新手，即使是有点经验的摄影爱好者，也能从中获得不少启发。