新視界當代工筆名傢技法解析 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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鈴木智子 著

圖書標籤:

• 工筆畫
• 繪畫技法
• 中國畫
• 繪畫教學
• 藝術
• 繪畫
• 名傢技法
• 新視界
• 藝術教程
• 工筆重彩

店鋪： 百圖書苑圖書專營店

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539488820

商品編碼：30128399612

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-07-01

基本信息

書名：新視界當代工筆名傢技法解析

：35.00元

作者：鈴木智子

齣版社：湖北美術齣版社

齣版日期：2017-07-01

ISBN：9787539488820

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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新工筆，在當代畫壇中，不管是從畫種、藝術傢還是圖書很受追捧，從而齣現新工筆熱。

《新視界—當代工筆名傢技法解析》是針對當代新工筆熱而齣的一套非常有品質同時又很實用的一套工筆技法叢書。

編輯《新視界—當代工筆名傢技法解析》叢書，主要有兩大核心：*，叢書中所選畫傢是當今學院派*實力，*受市場追捧，風格成熟，而且屢次在國傢大展中獲得大奬的藝術傢。

叢書中對藝術傢技法有非常詳細的解析。從工筆的選材，創作想法，創作構圖，勾綫，設色，及設色的特殊技法等，都以圖文並茂的形式，非常詳細的技法講解。特彆是新工筆創作中遇到的一些特殊技法，每位藝術傢都有獨門絕技，在書中都有一一詳解。

叢書為八開本，有利於讀者臨摹、研究、學習。

內容提要

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由袁玲玲主編的《袁玲玲(當代工筆名傢技法解析)》甄選瞭在當代工筆畫創作領域和藝術品市場領域都取得豐碩成果的當代青年藝術傢，在多年傳統工筆創作的基礎上行成瞭自己獨特的技法創新，在創作上在業內達到瞭較高水準。通過工筆作品的創作實例進行步驟剖析，用心設計，精心印製，高清放大，分創作步驟圖文解說，既嚴謹又靈活，不僅具有學術性，還對藝術高校學生及藝術創作者具有很好的指導和藉鑒意義。

目錄

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作者介紹

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鈴木智子，土生土長的東京人，日本超人氣繪本畫傢。著有《裝模作樣膽小鬼》（即將齣版）、《東京散步：和喜歡的共賞東京》（已齣版）等暢銷係列繪本。喜歡山、啤酒和咖哩。討厭的食物是香菇。

文摘

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序言

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璀璨的星河：世界古代文學經典導讀 導言：穿越時空的對話 人類文明的演進，如同浩瀚星河中不斷閃耀的星辰。在這漫長的曆史長河中，文學作為最古老、最深刻的藝術形式之一，以其獨特的魅力和永恒的價值，記錄瞭不同時代人們的思想、情感與命運。當我們翻開那些塵封的古代經典，我們不僅僅是在閱讀文字，更是在與數韆年前的智者、詩人、英雄進行一場跨越時空的對話。 本書《璀璨的星河：世界古代文學經典導讀》旨在為廣大讀者提供一個全麵而深入的視角，領略世界古代文學的恢弘氣象與獨特精髓。我們精選瞭從美索不達米亞的泥闆詩篇到古希臘的史詩巨著，從古印度的梵文經典到古代中國的詩賦典籍，力求勾勒齣一幅波瀾壯闊的古代文學圖景。本書不求麵麵俱到，但求深入剖析那些對後世産生瞭深遠影響的代錶性作品及其文化背景，引導讀者在閱讀中理解古代文明的精神內核。 --- 第一部分：文明的曙光——早期文字與神話敘事 古代文學的起點，往往與人類對世界的最初探索、對神祇的敬畏以及口頭傳統的記錄緊密相連。 一、美索不達米亞的泥闆與最早的史詩 我們將從兩河流域——人類文明的搖籃——的楔形文字開始。這裏的文學遺産，以泥闆為載體，承載著人類最早的文學想象。 《吉爾伽美什史詩》： 這部史詩被譽為人類最早的文學作品之一。我們將探討其主題的復雜性——英雄的追求、對死亡的恐懼、友誼的珍貴以及對不朽的渴望。我們將分析烏魯剋之王吉爾伽美什的轉變，他如何從一個暴君逐漸成長為一個懂得生命有限性的智者。對恩奇都之死的描繪，是文學史上第一次對“失去”進行如此深刻的探討。我們還將對比不同版本的楔形文字記載，瞭解其在不同曆史時期的流傳與演變。 二、古埃及的智慧與來世觀念 古埃及文學以其獨特的宗教信仰和對永恒生命的執著而著稱。 《亡靈書》： 這不是一本宗教儀式手冊，而是一部充滿神秘色彩的個體生命指南。我們將分析其中關於“稱心儀式”的描繪，探討古埃及人如何構建其道德體係和來世審判的標準。這些禱文和咒語，反映瞭古埃及人對善惡、秩序（瑪特）的深刻理解。 愛情詩與寓言： 此外，我們也考察古埃及世俗文學中的細膩情感錶達，如那些描繪尼羅河畔戀人之間甜蜜與憂愁的詩篇，它們展現瞭文學超越宗教敘事之外的人間煙火氣。 --- 第二部分：希臘的輝煌——理性、悲劇與英雄主義 古希臘文學是西方文明的基石，它確立瞭敘事、戲劇和哲理探討的基本範式。 一、荷馬史詩：西方文學的源頭 《伊利亞特》與《奧德賽》： 這兩部史詩定義瞭西方文學中“英雄”的形象。我們將深入分析《伊利亞特》中“阿喀琉斯之怒”的核心衝突——榮譽與責任、個體意誌與集體命運的張力。對特洛伊戰爭中人性細微之處的刻畫（如普裏阿摩斯嚮阿喀琉斯乞求赫剋托耳屍體的場景），展現瞭超越戰爭的普世悲憫。 《奧德賽》則聚焦於“迴歸”的主題，奧德修斯的智慧（Mētis）如何戰勝蠻力，以及他對傢庭和傢園的執著，這是對個體生存智慧的贊歌。 二、希臘戲劇：城邦的鏡鑒 雅典的露天劇場是古代社會重要的公共空間，悲劇和喜劇在此探討瞭城邦公民必須麵對的道德睏境。 悲劇（埃斯庫羅斯、索福剋勒斯、歐裏庇得斯）： 我們將重點剖析索福剋勒斯的《俄狄浦斯王》，分析“命運的不可抗拒性”與“人的認知局限”之間的悲劇性張力。悲劇中的“淨化”（Catharsis）理論，不僅是藝術手法，更是古代公民道德教育的一部分。 喜劇（阿裏斯托芬）： 對比悲劇的嚴肅，阿裏斯托芬的喜劇則以其辛辣的政治諷刺，展現瞭古希臘社會開放、批判性的思想氛圍。 --- 第三部分：東方的深沉——印度與中國的文學傳統 與地中海文明平行發展的是東方文明的文學高峰，它們在哲學思辨和對人與自然關係的體悟上，展現瞭獨特而深邃的東方智慧。 一、古印度文學的宗教與哲學熔爐 《吠陀經》與奧義書： 探討早期宗教詩歌如何逐步演變為對“梵我閤一”的哲學思辨，這是理解印度思想的鑰匙。 《摩訶婆羅多》與《羅摩衍那》： 這兩部偉大的史詩，不僅是文學巨著，更是印度教義的載體。我們將聚焦於《摩訶婆羅多》中的核心篇章——《薄伽梵歌》，分析剋裏希納對阿周那闡釋的“無私行動”（Karma Yoga）的倫理觀，這對古代印度的行為準則産生瞭根本性的影響。 二、先秦諸子與漢賦的磅礴 中國古代文學的源頭，可追溯至對自然秩序的觀察和對理想政治的探尋。 《詩經》的現實主義： 《詩經》中的“風、雅、頌”，以質樸的語言描繪瞭從田園勞作到宮廷宴飲的社會生活，奠定瞭中國詩歌現實主義和民歌傳統的基調。我們將分析其“賦、比、興”的錶現手法。 楚辭的浪漫與個體抒情： 以屈原為代錶的《楚辭》，以其瑰麗的想象、強烈的個人情感和對神靈世界的探索，開啓瞭中國文學史上浪漫主義的先河。 諸子散文的理性光輝： 《論語》、《道德經》、《莊子》等典籍，雖然以哲學為主，但其語言的精煉、邏輯的嚴密和比喻的生動，使其本身就是古代散文藝術的巔峰。特彆是莊子的汪洋恣肆，為後世文學提供瞭無限的想象空間。 --- 結語：古代文學的永恒迴響 古代文學並非塵封的曆史遺跡，而是活著的精神遺産。它們在探討諸如“何為正義？”、“英雄的職責是什麼？”、“人在宇宙中的位置如何？”等基本命題時，所展現齣的深刻洞察力，至今仍能觸動現代人的心靈。 本書試圖在解讀文本的同時，重構其誕生的曆史語境和社會結構，讓讀者理解這些經典是如何塑造瞭後世的文學、藝術乃至思維方式。《璀璨的星河》期待成為讀者探索人類精神世界深處的一盞引路明燈。通過對這些古代智慧的重溫，我們得以更好地理解自身，把握當下，並展望未來。 本書特色： 1. 跨文化比較視角： 側重於不同文明在麵對相似的生命議題時（如死亡、榮譽、神性），所采取的不同文學錶達路徑。 2. 背景深度還原： 對作品的社會、宗教、政治背景進行詳細闡述，避免脫離曆史語境的空泛解讀。 3. 技法解析： 輔以對核心文學手法（如史詩的韻律、悲劇的結構、古代詩歌的修辭）的專業分析。

評分☆☆☆☆☆

我對這本《新視界當代工筆名傢技法解析》充滿瞭期待，尤其是它所強調的“新視界”和“當代”這兩個詞，讓我覺得這不僅僅是一本簡單的技法教程，更像是一次對工筆畫發展現狀的深度觀察和前瞻性探討。我一直認為，藝術的生命力在於其不斷地革新與演變，而工筆畫作為一種曆史悠久的畫種，如何在當代社會中煥發新的生機，是許多藝術傢和愛好者都在思考的問題。這本書能否為我們揭示齣當代工筆畫名傢們在探索新題材、新風格、新錶現手法上的嘗試，這是我最感興趣的部分。比如，他們是如何看待傳統題材在當代語境下的意義？是如何將現代生活元素、西方繪畫理念，甚至是多元文化的影響，巧妙地融入到工筆畫的創作中，又不失其獨特的東方韻味？我特彆想瞭解，在技法層麵，是否會有一些與時俱進的創新，例如在材料的運用上，是否會藉鑒一些新的顔料、新的載體，或者在錶現形式上，會不會有更加多元化的嘗試？我期待這本書能夠為我們提供一個清晰的圖景，讓我們看到工筆畫是如何在傳承中發展，在創新中前行，成為真正“新視界”的藝術。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的藝術評論者，我對中國畫的發展動嚮始終保持著高度的關注，而工筆畫作為中國畫體係中的重要組成部分，其當代演變更是我研究的重點。《新視界當代工筆名傢技法解析》這本書，從書名上就傳遞齣一種對當下工筆畫生態的梳理和解讀的意圖，這讓我感到非常欣喜。我非常期待本書能夠超越流俗的技法教學，而是能夠從更深層次上，去解析當代工筆畫名傢們在藝術觀念、創作理念以及技法創新上的思考。例如，他們是如何看待“傳統”與“創新”的關係？如何在繼承前人精髓的基礎上，開拓齣屬於自己的藝術語言？我特彆關注書中是否能對當代工筆畫在題材選擇上的拓展有所呈現，是否齣現瞭反映當下社會生活、關注現實問題的新主題？在技法層麵，我希望看到的是對名傢們如何突破原有筆墨範式，如何運用色彩、如何處理材質肌理等方麵的深入剖析，能否揭示齣一些新的錶現語言和可能性。這本書的價值，在於它能否為我們提供一個理解當代工筆畫發展方嚮的重要窗口，以及對未來發展趨勢的洞察。

評分☆☆☆☆☆

作為一名癡迷於中國傳統繪畫，尤其是工筆畫多年的愛好者，我一直對如何將傳統技法與當代審美完美融閤感到好奇。最近，我偶然發現瞭一本名為《新視界當代工筆名傢技法解析》的書，雖然我還沒有機會深入研讀，但從其書名和初步翻閱的感受來看，它似乎正觸及瞭我一直以來求索的那個核心點。我尤其期待書中能夠對當代工筆畫名傢們在繼承傳統的同時，如何突破固有框架，融入新的時代精神，這其中必然涉及到對色彩運用、綫條錶現、構圖布局等方麵的大膽創新。例如，在人物畫方麵，我希望能看到名傢們是如何在保持人物造型精準寫實的基礎上，通過神態、服飾、背景等元素的現代演繹，賦予作品全新的生命力；在花鳥魚蟲的描繪上，除瞭對自然形態的極緻還原，是否也有對物象意境、象徵意義的深度挖掘和再創作？我對書中所提及的“技法解析”尤為看重，希望它不是停留在概念性的描述，而是能深入到筆墨的運用、顔色的調配、墨色的濃淡乾濕、絲毛的技巧等具體層麵，甚至是材料的選擇與運用上的創新，能提供一些切實可行、可供藉鑒的經驗。我深信，每一位在工筆畫領域有所建樹的藝術傢，背後都有著對技法的反復錘煉與深刻理解，而這些寶貴的經驗，正是我們這些後學者最渴求的學習資源。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國傳統書畫情有獨鍾的收藏者，我一直在尋找能夠真正體現當代中國藝術發展脈絡的作品和相關研究。當得知《新視界當代工筆名傢技法解析》這本書的齣版，我的興趣就被極大地激發瞭。我尤其看重這本書對於“名傢技法解析”的深入挖掘，因為在我看來，每一位能夠被稱之為“名傢”的藝術傢，必然在其藝術生涯中形成瞭獨樹一幟的風格和精湛絕倫的技藝。我希望這本書能夠不僅僅是簡單的作品羅列，而是能夠深入到這些名傢在創作過程中所遵循的核心原則、所應用的獨特技巧。例如，在人物畫中，他們是如何把握人物的眼神、錶情，來傳達復雜的情感？在山水畫中，他們又是如何通過筆墨的暈染、皴法的變化，來錶現齣自然的鬼斧神工？更重要的是，我希望書中能夠揭示齣，這些當代名傢是如何在繼承和學習傳統大師的基礎上，加入自己的理解和創新，從而形成具有時代氣息的作品。這本書如果能幫助我們理解這些名傢是如何在筆墨、色彩、構圖等各個方麵實現突破，那將是對我們理解當代中國畫創作非常有價值的指引。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校的美術係學生，主攻國畫方嚮，對工筆畫的技法一直抱有濃厚的學習熱情。最近聽聞《新視界當代工筆名傢技法解析》這本書的齣版，我感到非常振奮，因為它正好契閤瞭我目前學習和實踐的需求。作為學生，我們非常渴望能夠學習到最前沿、最實用的繪畫技法，尤其是來自當代優秀藝術傢的經驗。我非常期待書中能夠詳盡地解析當代工筆畫名傢們在具體創作過程中的“招數”，比如他們是如何處理畫麵的層次感、空間感，以及如何運用色彩來營造氛圍和情感。我特彆想知道，在處理細節方麵，例如毛發的絲理、花瓣的質感、人物的衣褶等等，他們有哪些獨到的方法和技巧？同時，我也希望這本書能夠提供一些關於構圖和立意上的啓發，畢竟，一副好的作品不僅僅在於技法的精湛，更在於其內在的精神和思想的傳達。如果書中能夠引導我們思考如何將傳統工筆的嚴謹細膩與當代觀念相結閤，創作齣既有深度又不失時代感的作品，那將是對我們這些年輕藝術傢最好的鼓勵和指導。