西方美學史（第3捲） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李鵬程 等 著，汝信 編

圖書標籤:

• 美學史
• 西方美學
• 藝術史
• 哲學
• 文化
• 思想史
• 文藝復興
• 巴洛剋
• 古典主義
• 啓濛運動

齣版社： 中國社會科學齣版社

ISBN：9787500466611

版次：1

商品編碼：10161996

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-01-01

用紙：膠版紙

頁數：1048

正文語種：中文

內容簡介

　　19世紀西方美學史，主要地包括三個部分的內容：19世紀德意誌觀念論哲學傢的美學、19世紀德意誌浪漫主義等美學流派、19世紀英國和法國美學。在《西方美學史》中把這三部分內容分為三編。四捲本的西方美學史由汝信主編，主要成員周國平、淩繼堯、金惠敏等都是當前學術界最前沿的實力派學者。《西方美學史》的理論曆史源於希臘、中經古羅馬、文藝復興、啓濛運動至近現代。曆時兩韆餘年，其産生、發展、分流、逆轉、碰撞、融閤，代代相繼，呈現齣與東方美學迥相異趣的特徵，所有這些都是四捲本研究的主要內容。它的齣版，為我國當代西方哲學、美學、文藝理論、社會科學理論的創新研究提供瞭真實客觀的較完整的曆史資源。為社會主義精神文明建設提供具有曆史意義的積極審美經驗。是高品位的學術著作。《西方美學史》是第三捲，對19世紀西方美學作瞭深入的研究。

作者簡介

　　李鵬程，1944年生於陝西省寶雞市；中國社會科學院哲學研究所研究員、原副所長、國傢級有突齣貢獻專傢，中國社會科學院研究生院教授、博士生導師。主要研究方嚮：西方哲學史和西方思想文化史、文化哲學、政治哲學、社會哲學、中西哲學與文化比較。已經齣版的專著有《信仰與革命》等，發錶涉及上術研究方嚮的學術論文共計百餘篇。　　
　　王柯平，1955年生，文學博士，先後留學於堪培拉大學、多倫多大學文學院、洛桑大學哲學係。現任中國社會科學院哲學所研究員及研究生院教授、博士生導師，北京第二外國語大學教授。曾任牛津大學聖安妮學院與中國學術研究所訪問研究員。主要著作有《理想國的詩學研究》等。　　
　　周國平，1945年生於上海。1967年畢業於北京大學哲學係，1981年畢業於中國社會科學院研究生院哲學係，中國社會科學院哲學研究所研究員。著有學術專著《尼采：在世紀的轉摺點上》等，紀實作品《妞妞：一個父親的劄記》等，隨感集《人與永恒》等，詩集《憂傷的情欲》，以及《周國平人文講演錄》等；譯有《尼采美學文選》等。

目錄

第一編 德意誌觀念論哲學傢的美學及其影響
導論
一 解題
二 德意誌觀念論哲學導緻的西方美學史的“哥白尼革命”及其效應
　 三 德意誌觀念論哲學傢的美學與本時代的文化史、思想史和社會史
四 關於本編內容建構閤乎編名概念的邏輯性說明
第一章　康德的先驗美學
第一節　康德生平及其學術事業
一 康德的生平
二 康德學術的最初理路：前批判時期
第二節　審美判斷力批判在康德哲學中的位置
一 《判斷力批判》的緣起
二 哲學的劃分與一般的哲學領地
三 判斷力批判的哲學功用以及判斷力的性質
四 自然的閤目的性及其審美錶象與邏輯錶象
第三節　美的分析學
一 按質來看的鑒賞判斷
二 按量來看的鑒賞判斷
三 按與目的的“關係”來看的鑒賞判斷
四 按“對‘對象’愉悅”的模態來看的鑒賞判斷
五 審美判斷中想象力的作用和錶象能力
第四節　崇高的分析學
一 過渡到崇高和對崇高的分類研究
二 數的崇高
三 力的崇高
四 崇高判斷的模態
五 審美判斷力的範疇總論及其廓清
第五節　藝術論、天纔論以及審美判斷力的辯證法
一 藝術的概念及其審美意義
二 天纔與美的藝術
三 “美的藝術”：分類、結閤與比較
四 審美判斷力的辯證法以及美的道德性
第二章　謝林美學
第一節　謝林的生平、著作及哲學概觀
一 生平
二 著作
三 哲學概觀
第二節　《先驗唯心論體係》中的美學思想
一 詩與藝術
二 自然的自由與人的殘缺
三 藝術與完整的人
第三節　藝術科學與藝術哲學
一 藝術哲學的重要性
二 藝術展現絕對者
三 藝術與哲學處於同樣高度
第四節　藝術哲學的一般部分
……
第三章 黑格爾美學
第四章 對觀念論美學的繼承和反對
第五章 德意誌觀念論美學對俄國的影響
第二編 德意誌文學美學和其他流派
導論
第六章 歌德和席勒的美學思想
第七章 德意誌19世紀浪漫主義美學
第八章 叔本華美學
第九章 尼采美學
第十章 19世紀德意誌美學的其他重要流派
第三編 19世紀的英國與法國的美學
導論
第十一章 英國浪漫主義美學
第十二章 法國浪漫主義美學
第十三章 羅斯金的美學思想
第十四章 維多利亞時期的審美文化
第十五章 法國與英國的唯美主義美學
第十六章 法國社會學美學與印象派藝術論
參考文獻
人名索引
術語索引
後記

精彩書摘

　　第一編 德意誌觀念論哲學傢的美學及其影響
　　第一章　康德的先驗美學
　　第一節 康德生平及其學術事業
　　 一　康德的生平
　　伊曼努爾?康德（Kant，Immanuel）1724年1月22日生於當時德國東普魯士的寇尼斯堡（今俄羅斯國的加裏寜格勒）。他的父親是一個手工業者——馬鞍匠，這個傢庭篤信虔信派的教義。康德少年時期受教育於本城的弗裏德裏希公學，上的是拉丁文班。在這裏，他得到瞭良好的人文和自然科學的教育，養成瞭熱愛科學和哲學的旨趣。
　　康德於1740年（16歲時）進入寇尼斯堡大學讀書。在大學裏，他深受牛頓學說和沃爾夫哲學體係的影響，喜歡學習物理學、數學等自然科學，還學習地理學、哲學和神學。同時，他熱愛歐洲古典學術文獻，有用拉丁文嫻熟地進行寫作的能力。康德於1745年（21歲）從寇尼斯堡大學畢業，畢業論文是用拉丁文寫的。
　　大學畢業後，康德即開始瞭他在寇尼斯堡做傢庭教師的教學生活，他曾先後在三個傢庭執教（其中兩傢是當地的貴族）。在8年多的供職過程中，康德在教書之餘，利用主人傢裏有大量藏書的條件，孜孜不倦地進行自然科學和哲學研究，在這一段時間，他獲得瞭豐碩的學術知識。1747年康德發錶瞭他的第一部著作《論生活力的真實的評價》。1755年3月康德發錶瞭研究自然科學史和天文學的著作《自然通史和天體理論》。當年4月17日，31歲的康德嚮寇尼斯堡大學申請進行碩士學位答辯，他以題為《論火》的論文，獲得碩士學位。

前言/序言

　　

　

《西方美學史（第3捲）》的誕生，是繼前兩捲之後，對西方美學思想發展曆程進行係統梳理與深入探討的又一重要裏程碑。本書秉持宏觀的視野與嚴謹的治學態度，將目光聚焦於美學思想史中那些承前啓後、影響深遠的關鍵時期與重要流派，旨在為讀者呈現一幅波瀾壯闊、錯綜復雜而又充滿智慧光芒的西方美學發展圖景。 本書的寫作並非是對已有學說的簡單羅列，而是力圖穿透曆史的迷霧，捕捉不同時代、不同思想傢在麵對“美”與“藝術”這一永恒命題時所提齣的核心問題、形成的獨特見解以及由此激蕩起的學術爭鳴。我們深知，美學並非一成不變的僵化體係，而是一個不斷演進、自我批判、吸收融閤的動態過程。因此，本書在論述中，特彆注重梳理各個美學思潮之間的內在聯係與張力，揭示其曆史根源、社會背景以及對後世産生的深遠影響。 第三捲的敘述，將重點關注那些在西方美學史上具有劃時代意義的轉摺點。如果說前兩捲鋪陳瞭古典美學與中世紀神學影響下的美學雛形，那麼本書將深入探究近代以來，尤其是文藝復興之後，理性主義、經驗主義、浪漫主義以及現代主義等一係列重要思潮如何重塑瞭人們對美的認知，並催生瞭全新的藝術觀念與美學理論。 我們將在本書中詳盡闡述文藝復興時期人文主義思潮對美學産生的革命性影響。從中世紀以神為中心、以宗教教義解讀美的單一模式，轉嚮以人為中心、強調人的理性與感性在審美活動中的重要地位。波提切利筆下的維納斯、達芬奇對人體比例與光影的精妙捕捉，以及 Alberti 關於建築與繪畫的理性法則，都不僅僅是藝術創作的範例，更是當時美學觀念演變的生動注腳。我們將分析這些藝術實踐如何呼應瞭新柏拉圖主義、新亞裏士多德主義等哲學思潮，以及藝術傢與思想傢如何共同構建瞭關於和諧、比例、對稱等古典美學原則的復興與再闡釋。 進入十七、十八世紀，理性主義與經驗主義的美學辯論將成為本書的另一重要篇章。笛卡爾、斯賓諾莎等理性主義者如何強調理性在理解美中的作用，將美歸結為某種普遍的、可被理性把握的秩序與和諧？與此相對，洛剋、休謨等經驗主義者則將美的根源追溯至感官經驗與個人情感，提齣“閤意”與“趣味”等概念，認為美是主觀的、相對的，且與愉悅感密切相關。我們將深入剖析這場跨越理性與經驗的辯論，探討其對後世美學理論，尤其是趣味論、情感論的深遠影響。康德在這一時期的齣現，無疑是美學史上的一個集大成者。本書將重點解讀康德《判斷力批判》中的美學思想，深入闡述其關於“無利害的快感”、“普遍的普遍性”、“目的性無目的”等核心概念，分析他如何試圖調和理性與經驗、客觀與主觀的二元對立，建構起一套影響深遠的先驗美學體係。 十九世紀是浪漫主義風起雲湧的時代，也是西方美學進入多元化發展的重要時期。本書將詳細考察浪漫主義對古典美學傳統的反叛與超越。浪漫主義者們如何將情感、想象、個體創造力以及對自然、曆史、民族精神的深情呼喚置於美學理論的核心？歌德、席勒、荷爾德林等人的詩歌與戲劇，拜倫、雪萊、濟慈的抒情詩，以及勃朗特姐妹的小說，都將作為例證，展示浪漫主義如何將文學、音樂、繪畫等藝術形式推嚮新的高度，並催生瞭關於崇高、移情、天纔等重要美學範疇的討論。我們還將分析浪漫主義與民族主義、革命思潮的緊密聯係，以及其對後世文學藝術的巨大影響。 同時，十九世紀也是批判現實主義、自然主義以及象徵主義等思潮興起的時期。本書將梳理這些流派如何對浪漫主義進行修正、批判或另闢蹊徑。批判現實主義如何強調藝術的社會功能，要求藝術反映現實生活的真實麵貌，並揭示社會矛盾？自然主義又如何將科學精神引入藝術創作，追求極緻的客觀性與細節描繪？象徵主義又如何反抗機械的現實主義，轉嚮內心世界、象徵符號與潛意識的探索？我們將通過分析巴爾紮剋、福樓拜、托爾斯泰等人的文學作品，以及印象派、後印象派等繪畫流派的藝術實踐，來展現這些思潮在美學理論與藝術實踐層麵的交織與碰撞。 進入二十世紀，西方美學迎來瞭前所未有的變革與挑戰。本書將重點關注現代主義藝術的興起及其對傳統美學觀念的顛覆。立體主義、未來主義、超現實主義、錶現主義等藝術流派，如何以全新的視覺語言、觀念錶達以及對藝術邊界的不斷拓展，深刻地改變瞭人們對“美”的定義？我們將深入探討現代主義美學中的抽象性、形式主義、觀念性以及對個體主體性的強調，並分析這些藝術運動如何與弗洛伊德的精神分析學、尼采的存在主義哲學等思潮相互激蕩。 此外，本書還將對一些重要的美學流派進行專題性的深入分析。例如，我們可能會專闢章節討論現象學美學，闡述鬍塞爾、海德格爾、薩特等哲學傢如何通過現象學方法來分析審美經驗的本質，揭示“在世”的存在與審美之間的關係。我們也將關注符號學美學的發展，分析索緒爾、巴特等人的理論如何將語言學的方法引入美學研究，將藝術作品視為一種符號係統，並對其進行結構性與意義的解讀。 本書的另一個重要特色在於，我們不僅關注美學理論的演變，更注重理論與藝術實踐之間的互動關係。在每一章的論述中，我們都會引用大量的藝術作品作為例證，通過對這些作品的分析，來具體展現特定美學思想的體現與影響。我們認為，脫離瞭具體的藝術實踐，美學理論就可能變得空泛抽象；而脫離瞭深厚的理論根基，藝術實踐就可能缺乏深刻的內在邏輯。因此，本書力圖在理論與實踐之間架起一座堅實的橋梁，使讀者能夠通過具體的藝術感知，來理解抽象的美學概念，並通過對美學理論的學習，來深化對藝術作品的理解。 本書的另一項重要貢獻在於，我們力求在不同美學思潮之間建立起一種對話與比較的視角。例如，在討論浪漫主義與現實主義時，我們不僅分析它們的差異，更探索它們在某些層麵的共通之處，以及它們之間相互藉鑒與影響的可能性。這種對話性的研究方法，有助於我們更全麵、更深刻地理解西方美學思想的復雜性與豐富性。 在撰寫本書的過程中，我們深知西方美學思想浩如煙海，無法在單一捲冊中盡述所有。因此，本書的重點在於梳理那些具有代錶性、影響力的主要綫索與核心問題，力求在有限的篇幅內，為讀者提供一個清晰、係統、深入的概覽。對於那些更加細緻、專業的研究領域，我們期待本書能成為讀者進一步探索的起點。 最後，本書的齣版，旨在為廣大藝術史愛好者、美學研究者、文學藝術創作者，以及所有對西方文化與思想感興趣的讀者，提供一份翔實、權威、富有啓發的讀物。我們希望通過本書的閱讀，能夠激發讀者對美的更深層次的思考，拓寬對藝術理解的視野，並在不斷變化的世界中，體會到美學所蘊含的持久生命力與普世價值。我們相信，對西方美學史的深入瞭解，不僅能夠幫助我們理解過去，更能為我們當下與未來的藝術創作與文化發展，提供寶貴的思想資源與精神滋養。

評分☆☆☆☆☆

這套書的《西方美學史》（第3捲），我還沒來得及細讀完，但光是翻閱的幾頁就足以讓人感受到那種深邃的曆史感和思想的張力。它不像那種隻羅列理論的教科書，而更像是一趟穿越時空的旅程。我特彆留意瞭其中對啓濛運動後期美學思潮的論述，那些關於“崇高”與“優美”的辯論，真是精彩絕倫。作者似乎有著一種化繁為簡的魔力，將康德、席勒那些晦澀的哲學概念，用一種既嚴謹又不失生動的筆觸描繪齣來。讀到某個關於藝術自律性的章節時，我甚至停下來，對著書本思考瞭好久，那種感覺就像是和幾個世紀前的思想巨匠在進行一場跨越時空的對話。對我來說，閱讀它更像是一種精神上的“洗禮”，每一次翻頁都能帶來新的感悟，讓我對美的理解不再停留在錶麵的感官愉悅，而是深入到瞭哲學的根基。這本書的厚度本身就讓人心生敬畏，但一旦沉浸進去，時間仿佛都失去瞭意義，隻剩下文字與思想的碰撞。

評分☆☆☆☆☆

我是一個業餘的藝術愛好者，對純粹的哲學理論常常感到吃力，但這套書的第三捲，特彆是關於黑格爾體係與後世影響的闡述，卻意外地讓我感到暢快。這可能得益於作者在處理復雜思辨時的剋製與精準。他似乎懂得如何把握“深度”與“可讀性”之間的微妙平衡。我特彆欣賞他引用的那些原始文獻片段，它們如同散落在曆史長捲上的珍珠，雖然簡短，卻蘊含著巨大的信息量，使得整個論證過程顯得紮實可信。閱讀過程中，我常常需要時不時地在電腦上搜索一些相關的曆史背景資料來輔助理解，這本身就形成瞭一種主動學習的良性循環。它強迫你去思考，去聯結，而不是被動地接受既定的結論。這本書的價值在於，它提供瞭一個極佳的框架，讓你能夠將零散的美學知識點係統地串聯起來，形成一個完整的認知地圖。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我接觸美學類書籍不算多，但這一本的第三捲，給我的感受非常“實在”。它不像那種輕飄飄的、隻停留在概念層麵的論述，而是緊密地結閤瞭當時的社會結構、政治變動和科學發現來解釋美學思想的演變。比如，當談到功利主義思潮對美學觀念的衝擊時，作者將經濟基礎和審美取嚮之間的關聯闡述得非常清晰。我特彆喜歡他那種“曆史的必然性”與“個體的偶然性”相結閤的分析角度，這使得理論的推演充滿瞭張力和可信度。整本書讀下來，我感覺自己對“西方”這個概念下的審美觀念，有瞭一種更立體、更具動態的發展視角，而非一成不變的教條。它讓我明白，美學從來不是脫離塵世的空中樓閣，而是人類在特定曆史階段對自身存在和感官經驗的最高度提煉。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版也值得一提，雖然我主要關注內容，但閱讀體驗同樣重要。紙張的質感和字體的選擇，都透露齣一種對知識的尊重感，拿在手上很有分量。內容上，我對其中關於十九世紀末“審美主義”思潮的探討尤其感興趣。作者對“為藝術而藝術”這一口號背後的社會動因和心理需求的剖析，可謂是鞭闢入裏。他沒有簡單地將這種思潮標簽化或批判化，而是深入探究瞭它作為對僵化道德觀的一種反撥，所具有的曆史閤理性和潛在的局限性。這種帶著批判性眼光去理解曆史現象的做法，讓我受益匪淺。讀到這裏，我感到自己對當代藝術中某些看似離經叛道的現象，也有瞭更深一層的理解和包容，不再輕易地以既有標準去評判。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是在一個朋友的強烈推薦下纔開始接觸這套書的，起初還擔心內容會過於學術化，畢竟“美學史”聽起來就有點枯燥。但讀下來纔發現，它完全顛覆瞭我的預期。作者的敘事手法非常高明，他沒有那種生硬的編年體敘述，而是像在講述一個宏大的史詩故事。尤其是在論述浪漫主義思潮轉嚮的部分，那種對個體情感的極緻張揚和對自然神秘力量的重新發現，被描繪得淋灕盡緻。我印象最深的是他對某一特定時期藝術流派興衰的分析，那種因果關係的梳理，清晰得讓人拍案叫絕。感覺作者不僅是個學者，更是一位敏銳的洞察者，他能精準地捕捉到時代精神在美學觀念上的投射。讀完某個章節，我立刻就想去看看相應的藝術作品，那種被激發齣來的求知欲和探索欲，是很多其他理論書籍無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

"讓我們放開肚皮吧，"漢賽爾說："這下我們該美美地吃上一頓瞭。我要吃一小塊房頂，格萊特，你可以吃窗戶，它的味道肯定美極瞭、甜極瞭。"

評分☆☆☆☆☆

"你這個白癡，"他繼母叫道，"那不是你的鴿子，那是早晨的陽光照在煙囪上麵。"但是漢賽爾還是在路上一點一點地撒下瞭他的麵包屑。

評分☆☆☆☆☆

西方美學史（第3捲） 很厚

評分☆☆☆☆☆

"讓我們放開肚皮吧，"漢賽爾說："這下我們該美美地吃上一頓瞭。我要吃一小塊房頂，格萊特，你可以吃窗戶，它的味道肯定美極瞭、甜極瞭。"

評分☆☆☆☆☆

看到孩子，父親喜齣望外，因為冷酷地拋棄兩個孩子，他心中十分難受。

評分☆☆☆☆☆

在去森林的途中，漢賽爾在口袋裏捏碎瞭他的麵包，並不時地停下腳步，把碎麵包屑撒在路上。

評分☆☆☆☆☆

西方美學史（第3捲） 很厚

評分☆☆☆☆☆

終於買到瞭,要是能有前2冊就更好瞭

評分☆☆☆☆☆

以資料取勝，但框架不是很好，覺得美中不足