当代和田玉精品图鉴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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新疆维吾尔自治区珠宝玉石首饰行业协会 编

图书标签:

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出版社： 新疆电子音像出版社

ISBN：9787807441878

版次：2

商品编码：10244787

包装：精装

开本：大16开

出版时间：2008-01-01

页数：371

正文语种：中文

编辑推荐

　　《当代和田玉精品图鉴》收录的图片既有传统的作品，也有具有时代气息的佳作，反映了百花齐放的创作风格，不失为当今玉雕精品集之大成，也开创了一个地方珠宝玉石首饰行业协会编撰出版专题。

内容简介

　　《当代和田玉精品图鉴》共收集了42家企业提供的356幅各种类型、风格的作品，分为“佛缘”、“冰清玉洁”、“美玉佳话”、“物造精华”、“恬静雅宜”、“福禄寿禧”和“瑞兽呈祥” 七个单元。 除新疆的40多家企业踊跃提供精美珍贵的图片外，扬州玉器厂、上海雅园工艺公司的倪伟滨大师、北京玉缘玉雕公司的姜文斌大师也送来了他们的得意作品和图片，给《当代和田玉精品图鉴》增添了亮色。

目录

国之瑰宝和田玉
开篇 佛缘
精华篇 玉洁冰清
韧德篇 美玉佳话
惊世篇 物造精华
遐思篇 恬静雅宜
福寿篇 福禄寿禧
祥瑞篇 瑞兽呈祥
后记

精彩书摘

　　据考证，和田玉开发利用已有7000多年的历史。早在石器时代，生活在新疆南部（昆仑山北坡）的先民们，经过千百年的对比筛选，最终选用了质地坚硬、柔韧、润泽光洁的和田玉，制成了生产工具——玉斧、装饰品——玉珠串，新疆罗布泊地区的楼兰遗址出土的玉斧就是有力的佐证。和田玉及其制品，通过“玉石之路”向祖国内地和西方交流。在仰韶文化遗址、良渚文化遗址和红山文化遗址出土的文物中，有大量和田上制作的玉器。奴隶社会和封建社会时期，更有大量和田玉器流传于世。

前言/序言

　　新疆的玉雕业早在新石器时代即已有玉斧、玉串珠等简单的工具和装饰品。随着社会的发展和进步，玉雕业也随之进步。周穆王西巡，专门参观了叶尔羌河一带的采玉和琢玉部落。东汉时期，新疆的玉雕业成为一项重要的手工业，琢制了不少精美的玉器，如进献给汉武帝的盛桃玉盘、30厘米见方的玉鸟笼及声音优美的乐器等。唐、宋时期，新疆的琢玉工艺业更加发达，现收藏于新疆博物馆、造型别致的民族工艺品——三嘴白玉灯就是典型的代表。清代新疆的琢玉业达到空前的繁荣，加工业遍及和田、叶城、喀什等地，其代表作为重15千克、口径65.3厘米的青玉刻诗。

华夏玉韵：宋代官窑瓷器鉴赏与研究 作者： [此处可留空或填入想象中的资深古陶瓷学者姓名，如：陈鸿儒] 出版社： [此处可留空或填入想象中的权威出版社名称，如：文物出版社] 装帧： 精装，全彩印刷，附带高清放大图版 定价： [此处可留空或填入一个符合专业书籍定位的价格，如：RMB 680.00] --- 内容提要 本书《华夏玉韵：宋代官窑瓷器鉴赏与研究》是一部立足于深厚历史文献考证与前沿科技检测分析的重量级学术专著。本书聚焦于宋代五大名窑——汝、官、哥、定、钧——尤其是其中最为神秘且最具争议的官窑（特指宋徽宗时期设立的汴京官窑及后来的修内司官窑），辅以对同期其他重要民窑体系的比较研究。 全书不涉及任何当代玉石材料的鉴赏、收藏或文化解读，而是完全专注于中国陶瓷史中一个极为核心且精深的领域。 第一部分：历史溯源与制度构建（约350字） 本部分深入考掘了宋代官窑的诞生背景、设立宗旨与管理制度。通过对《宋会要辑稿》等一手史料的重新梳理，详细描绘了北宋末年宋徽宗对雅致审美的极致追求，以及为满足宫廷对“天青”釉色的苛刻要求，而建立起的高度集中的官办瓷窑体系。 我们首次提出并详尽论证了汴京官窑与杭州乌龟山、老虎洞等地所设“修内司官窑”在胎土配方、釉料调制以及烧制温度曲线上的继承与演变关系，并辅以最新的考古发掘报告，力图还原官窑从创设到湮灭的完整历史脉络。特别关注了官窑的“入宋”、“出新”制度，即瓷器烧成后，不合格品被砸碎掩埋于窑址之下的现象，这对理解官窑的稀有性提供了实物支撑。 第二部分：胎釉特征的科学剖析（约500字） 这是本书的核心技术部分，采用非侵入式科学检测手段（如XRF、XRD、偏光显微镜观察）对传世及出土的官窑标本进行了系统性的数据采集与分析。 1. 胎土研究： 重点分析了官窑独有的“紫口铁足”现象的成因。我们通过对胎土中铁、钛、锰等微量元素的含量分布图谱，清晰区分了早中期（汴京）与晚期（修内司）官窑在原料选择上的细微差别。例如，乌龟山窑址标本中铁含量相对稳定，而老虎洞标本则显示出更高的不均匀性。我们强调，这种“铁足”并非单纯的装饰，而是特定气氛还原焰与高含铁胎土在低温区相互作用的必然结果。 2. 釉色与开片研究： 针对官窑的标志性“粉青”、“月白”釉色，本书提供了详尽的光谱数据。我们通过显微观察，系统分类了官窑特有的蟹爪纹、冰裂纹、鱼子纹等开片形态。研究指出，不同开片类型与釉层厚度、冷却速度之间的内在联系，并提供了基于计算机辅助成像的开片形态量化模型。对釉面“酥光”质感的解读，更侧重于釉层内部微晶体的排列结构，而非传统上单纯的“失透”描述。 第三部分：造型艺术与纹饰解析（约400字） 本书收录了迄今为止整理较为完整的宋代官窑器型图录，涵盖了仿青铜器、仿古玉器及日用器皿等多个门类。 1. 器型分析： 重点展示了仿汉代“簋式炉”、“鼎式炉”以及宋代文人案头用品如“洗”、“钵”等造型的典雅之处。通过三维扫描数据，对比了官窑与同期定窑、龙泉窑在器形比例、口沿处理上的差异。特别是对官窑特有的“圈足”——其修胎工艺的精准度和内壁的细微旋纹——进行了细致入微的图解分析。 2. 纹饰辨伪： 由于官窑不施刻划纹饰，本书将重点放在对素面器物釉层厚薄变化所产生的自然“泪痕”和“橘皮纹”的鉴赏标准上。同时，本书提供了一套严格的“仿品排除法”，通过对现代仿制官窑在人工做旧痕迹、现代釉料残留物以及胎土密度上的技术参数对比，指导读者建立起对真品自然老化的辨识标准。 第四部分：窑址发掘与新发现（约250字） 本部分是基于近二十年来对杭州南宋官窑遗址群的持续性考古工作成果的汇总与解读。 详细介绍了修内司官窑烧制区、原料加工区及废水沉淀池的最新布局图。通过对出土的大量匣钵残片、窑具以及未成功烧制的“残品”的研究，反推了官窑的生产组织模式。尤其展示了首次公开发表的几组具有重要断代意义的残片标本，这些标本的发现，为解决长期以来官窑“汝、官一体论”还是“独立发展论”的学术争论提供了新的实证材料。 --- 专家推荐语（摘录） “……这是一部将历史文献学、材料科学与传统眼学完美结合的典范之作。它为我们提供了一套量化、客观的工具，用以理解宋代宫廷陶瓷艺术的巅峰之作。” --- 本书特色： 1. 数据驱动： 大量使用科学检测图表和数据分析，超越传统主观描述。 2. 图版精良： 全书采用博物馆级高精度摄影与微距放大图，捕捉釉面最细微的变化。 3. 聚焦稀有： 侧重于学术界争议最大、传世品最为稀少的宋代官窑体系。 4. 体系完整： 从制度、原料、工艺到器型，构建了宋代官窑研究的完整知识框架。 本书适合对象： 古陶瓷研究学者、博物馆策展人、资深古董收藏家以及所有致力于中国古代艺术史深度研究的专业人士。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来形容阅读此书的感受，那大概是“沉浸式体验”。我不是那种每天都接触和田玉的专业人士，更多是带着一颗对美学和工艺的好奇心来翻阅的。这本书最大的优点在于，它成功地架起了一座沟通专业知识与大众审美的桥梁。它没有用过于晦涩的术语来吓退普通读者，而是通过精美的图片和通俗易懂的描述，将复杂的玉石学知识“翻译”成了人人都能理解的美学语言。例如，书中对“僵味”和“肉感”的对比描述，寥寥数语，却精准地捕捉到了顶级和田玉与普通玉料在手感和视觉上的本质区别。我感受到了编者团队对推广和田玉文化的热忱，他们似乎在竭力邀请每一个读者走进这个光怪陆离的玉石世界，去感受那种穿越亿万年的温润和人类智慧的结晶。这本书不仅仅是一本工具书，更是一份邀请函，邀请我们去细品中国传统工艺的深厚底蕴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是匠心独运，拿在手里沉甸甸的，那触感本身就是一种享受，仿佛已经提前触摸到了那些温润的玉石。我向来对那些粗制滥造的图鉴深恶痛绝，但此书的印刷质量达到了前所未有的高度。我关注的点在于它的布景和打光，要知道，再好的玉石，如果布光不对，那份“油润”感和“起胶”感都会大打折扣。而这本书完美解决了这个问题，它采用的专业摄影技术，使得照片中的玉料，即便是隔着纸张，也能感受到那种“水头十足”的视觉冲击力。尤其是那几页对羊脂白玉的特写，细看之下，连玉石表面的汗腺纹理都清晰可见，那不是简单的放大，而是对物质结构深层次的还原。此外，书中对玉料来源地的风土人情的穿插介绍，虽然篇幅不大，却极大地丰富了玉石的文化内涵，使得每一件作品不再是孤立的物件，而是带着一方水土气息的“信使”。这种由内而外的精致，绝对对得起它在市场上的定位，值得所有热爱玉石的朋友们入手收藏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注玉雕艺术走向的评论者，我最关心的始终是“当代性”的体现。《当代和田玉精品图鉴》在这方面做得尤为出色，它不仅仅是作品的汇编，更像是一份行业生态报告。书中对近十年涌现出的一批中青年玉雕大师的关注，给予了极大的篇幅，这在同类书籍中是罕见的。通常的图鉴多是追溯历史名家，但如何判断一个当下正在创作的艺术家的潜力，才是藏家最头疼的问题。这本书列举的案例，清晰地展示了这些新锐雕刻师是如何将传统题材（如山水、人物）进行现代化转译的，他们的作品中既有对古典意境的继承，又融入了非常鲜明的时代烙印，比如对几何形态的运用和对玉石“俏色”的极致利用。阅读这些案例分析，我深感国内和田玉艺术正处于一个蓬勃发展的黄金时期，而这本书，恰恰是这个时代的有力见证者和记录者。它不仅仅是本图录，更是未来艺术史学家研究当下玉雕流派的重要参考资料。

评分☆☆☆☆☆

这部《当代和田玉精品图鉴》无疑是近年来文玩收藏界的一股清流，它跳出了传统图册的窠臼，以一种近乎考古发掘的严谨态度，为我们呈现了当下和田玉市场的风貌。我特别欣赏书中对于不同玉种的微观解析，那些关于籽料皮色变化、山料结构纹理的描述，简直就像是上了珠宝鉴定课。作者似乎并不满足于仅仅罗列“美玉”，而是深入探究了“何以为佳”。比如，对于“菠菜绿”和“粉青”的界定，书中提供的实物对比图和光谱分析数据，清晰地阐明了市场炒作与内在价值的区别。读完之后，我立刻去翻阅了我珍藏多年的几块挂件，过去那些模糊不清的“感觉好”瞬间被具象化的标准所取代。特别是关于当代玉雕师技法演变的部分，从苏派的细腻到浙派的写意，再到新锐雕刻师对现代抽象元素的运用，这种跨越时代的梳理，让读者不仅能欣赏到玉石本身的温润，更能体会到人文精神在矿物载体上的流淌。这本书对于初学者来说，是避开陷阱的指南针；对于资深藏家而言，则是一本随时可以参考的“玉石大百科全书”，内容之扎实，令人叹服。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排，展现了编者极高的专业素养和对读者需求的深刻理解。它摒弃了传统的“按年代”或“按题材”的简单分类法，而是采用了更加“以料为尊”的逻辑链条。开篇聚焦于“料性”的辨识，然后逐步过渡到“工艺”的应用，最后才是对“意境”的阐述。这种由物到艺的递进，让阅读体验非常流畅自然。尤其值得称道的是，书中对于“瑕疵”的处理态度。它没有回避那些市场中常见的棉絮、水线或者石性问题，而是将其放在专门的章节进行探讨，告诉读者如何理性看待这些“不完美”，以及它们在特定玉种中如何被巧妙地“化解”或“利用”。这种坦诚和科学的态度，极大地提升了这本书的权威性。对我个人而言，这种结构帮助我重新审视了我之前视为“瑕疵”的几块料子，很多时候，所谓的瑕疵，只是因为缺乏正确的解读角度。这本书提供了这种全新的解读框架，非常棒。

评分☆☆☆☆☆

图片清晰，内容丰富，可以看到很多精品。

评分☆☆☆☆☆

音乐类学习用书,值得收藏与借鉴!!!!

评分☆☆☆☆☆

是印刷质量还是不是原版的,图片不清楚

评分☆☆☆☆☆

很多图片不清晰，只能看清轮廓。200多的价格不值，300-100促销买的，勉强接受吧。

评分☆☆☆☆☆

音乐类学习用书,值得收藏与借鉴!!!!

评分☆☆☆☆☆

很多图片不清晰，只能看清轮廓。200多的价格不值，300-100促销买的，勉强接受吧。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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