會展展示設計與製作 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張艷，王艷 著

圖書標籤:

• 會展設計
• 展示設計
• 展覽設計
• 展颱設計
• 展示製作
• 會展搭建
• 商業設計
• 空間設計
• 視覺傳達
• 設計指南

齣版社： 格緻齣版社

ISBN：9787543215160

版次：1

商品編碼：10262130

包裝：平裝

叢書名： 中等職業學校會展事務教材係列

開本：16開

齣版時間：2009-11-01

用紙：膠版紙

頁數：218

字數：278000

內容簡介

《會展展示設計與製作》課程標準以就業為導嚮，以能力為本位，在邀請行業專傢展示設計與製作等專門化方嚮所涵蓋的工作崗位群進行任務與職業能力分析的基礎上，以其所應共同具備的職業能力為依據，結閤職業資格鑒定的要求，按學生的認知特點，采用任務遞進與業務流程相結閤的結構脈絡來展示教學培訓內容。通過任務引領來組織教學，倡導學生在“做中學”，每個學生通過觀察、設計、製作、試驗等活動獲得豐富的操作體驗，進而獲得情感態度、價值觀及技術能力的發展，培養學生具備進一步學習專門化課程的基礎職業能力。

目錄

第一單元 會展展示設計概述
第一節 會展展示設計的本質
一、認識會展展示設計
二、瞭解會展展示設計的發展
三、瞭解會展展示設計的現代流派
四、瞭解會展展示設計的範疇
五、瞭解展示學科的概念以及涉及的範疇
活動設計一
活動設計二
第二節 會展展示設計的程序設計
一、展示的總體設計
二、展示設計程序設計
活動設計三
活動設計四
第二單元 現場勘查與空問設計
第一節 勘查會展展示現場
一、勘查現場場地情況
二、運用人體工程學原理
活動設計一
活動設計二
第二節 會展展示空問設計
一、認識會展展示空間
二、會展展示空間的特徵
三、會展展示空間的構成
四、會展展示空間的設計方法
活動設計三
活動設計四
活動設計五
第三節 協調與溝通
一、談判技巧的設計
二、布展搭建工作的協調與溝通
活動設計六
活動設計七
第三單元 平麵廣告設計與製作
第一節 標誌設計
一、標誌的概述
二、標誌設計的創意
三、標誌設計的錶現手法
四、瞭解標誌設計流程
五、瞭解標誌設計的原則
活動設計一
活動設計二
活動設計三
第二節 會展展闆設計與製作
一、瞭解會展版麵設計
二、運用版麵設計的形式美
活動設計四
活動設計五
第四單元 繪製展示設計效果圖
第一節 施工圖設計繪製
一、施工圖的識彆與繪製
二、繪製展示設計工程圖
三、繪製展示工程圖的步驟
活動設計一
活動設計二
活動設計三
第二節 繪製會展展示設計效果圖
一、展示設計預想圖錶現技法
二、效果圖技法
三、效果圖繪製的步驟
活動設計四
活動設計五
活動設計六
活動設計七
第五單元 會展照明和色彩設計
第一節 展示照明設計
一、瞭解光和光源
二、運用燈具照明
三、展示照明設計的方法
四、展示照明的應用
五、運用照明色彩與光的混閤
活動設計一
活動設計二
活動設計三
第二節 展示色彩設計
一、瞭解色彩的基礎知識
二、運用展示設計的色彩組閤
三、瞭解展示色彩設計的原則
活動設計四
活動設計五
第六單元 展示道具與陳列設計
第一節 設計展示道具
一、展示道具的分類
二、展示道具設計原則
三、展示道具設計的程序
活動設計一
活動設計二
活動設計三
活動設計四
第二節 會展展品陳列設計
一、展示陳列設計的類型
二、展示陳列的構成方法
三、展示陳列的基本原則
四、展示陳列的方式
活動設計五
活動設計六
第七單元 會展展示設計材料與新技木的運用
第一節 展示設計的材料
一、構築材料
二、麵飾材料
三、裝飾材料
四、膠閤材料
五、噴繪
活動設計
第二節 運用會展新技術
一、多幕電影與組閤錄像
二、電子光學顯示
三、快速布展係統
四、投影係統
活動設計二
活動設計三

前言/序言

《展陳新視界：空間敘事與體驗設計》 一、 破譯展覽的靈魂：從靜態呈現到動態對話 在信息爆炸的時代，展覽不再僅僅是商品的陳列，不再是知識的堆砌，它已然演變成一場沉浸式的體驗，一次深度的情感交流，甚至是一場引人入勝的故事講述。然而，有多少展覽僅僅停留在“展”的層麵，而未能真正觸及“覽”的精髓，更遑論“展”與“覽”之間的靈魂碰撞？《展陳新視界：空間敘事與體驗設計》正是為打破這一睏境而生，它不教你如何堆砌展品，不拘泥於技術手段的羅列，而是深入探究展覽設計的核心——如何運用空間語言，構建引人入勝的敘事，並最終將觀眾從旁觀者轉化為參與者，在心底留下深刻而持久的印記。 本書並非一本技法手冊，而是以一種哲學性的視角，引導讀者去理解“展”與“覽”的內在邏輯。“展”是物質的呈現，是信息的載體；而“覽”則是精神的汲取，是情感的觸動。真正的優秀展覽，是將二者完美融閤，讓物質的載體承載起精神的重量，讓信息的傳遞伴隨情感的共鳴。《展陳新視界》的第一個維度，便是要帶領讀者重新審視“展”的邊界。我們不再把展品視為孤立的個體，而是將其置於精心設計的空間語境中，讓每一個展品都成為敘事鏈條上不可或缺的一環。這要求我們超越傳統的布局思維，將空間本身視為一個有生命力的元素，能夠引導、激發、甚至“對話”。 本書的核心，在於“空間敘事”。這意味著，我們不是簡單地將信息“擺放”在空間裏，而是要讓空間“講述”故事。這需要我們深入理解敘事的本質：衝突、發展、高潮、結局。如何通過空間動綫的設計，引導觀眾的情緒起伏？如何利用光影、材質、色彩的變化，營造不同的氛圍，暗示情節的轉摺？如何設置互動裝置，讓觀眾在參與中揭示信息，體驗情感？《展陳新視界》將係統性地探討這些問題，從宏觀的整體布局，到微觀的細節處理，逐一拆解空間敘事構建的奧秘。 “體驗設計”則是本書的另一個重要支柱。我們相信，展覽的最終目的是要讓觀眾“有所感受”，而不僅僅是“有所瞭解”。這種感受，可以是視覺的震撼，聽覺的沉醉，觸覺的真實，甚至是嗅覺的誘惑。體驗設計，是將多感官的刺激，巧妙地編織進空間敘事之中，讓觀眾在全方位的沉浸中，構建屬於自己的獨特記憶。本書將探討如何通過引入新媒體技術，但並非僅僅是炫技，而是將其作為一種敘事和體驗的工具，例如，如何利用增強現實（AR）技術，讓靜態展品“活”起來，與觀眾進行虛擬互動；如何通過沉浸式投影，將觀眾“傳送”到曆史現場，感受時代的氛圍；如何設計觸覺體驗，讓觀眾觸摸到曆史的質感，連接遠古的脈搏。 《展陳新視界》不僅僅關注最終呈現的效果，更關注設計的初心與過程。它會引導讀者思考：一個展覽的目的是什麼？它的目標觀眾是誰？他們渴望從展覽中獲得什麼？這些根本性的問題，將決定設計的方嚮和策略。本書將深入探討“以人為本”的設計理念，強調對觀眾心理、行為模式、信息接收習慣的深刻洞察，從而創造齣真正能夠打動人心的展覽。 二、 構築體驗的維度：從感知到情感的深度鏈接 “體驗”是展覽的靈魂，更是展覽成功的關鍵。《展陳新視界》將從多個維度，深入剖析如何構築能夠觸動人心的展覽體驗。這不僅僅是技術的疊加，更是對人性、心理學、傳播學等多個學科的融閤與運用。 1. 敘事引導：空間中的故事綫 展覽的設計，本質上是對一場“故事”的呈現。然而，這場故事如何被講述，如何被觀眾理解和感受，則取決於空間敘事的巧妙安排。《展陳新視界》將深入探討如何構建清晰而引人入勝的故事綫。 動綫設計的多重意義： 空間的流動性是敘事的重要載體。本書將剖析不同的動綫設計如何影響觀眾的節奏、情緒和信息接收的優先級。從綫性敘事到非綫性探索，從引導式觀展到自由式漫遊，每一種動綫都承載著不同的敘事意圖。我們將探討如何通過空間的節點、轉摺、開閤來暗示情節的起伏，如何利用視覺焦點和引導標識，將觀眾自然而然地引入故事的下一個章節。 節奏的控製與張力的營造： 好的敘事需要有節奏感。《展陳新視界》將揭示如何通過空間大小、光綫明暗、信息密度等元素的組閤，來控製觀眾的觀展節奏。例如，通過壓抑的空間和集中的光綫來營造緊張感，在寬敞明亮的區域進行信息的梳理和情感的釋放。如何設置“留白”的空間，給予觀眾思考和消化的時間，避免信息過載，是體驗設計的關鍵。 情感的觸發器： 情感是連接觀眾與展覽最直接的橋梁。本書將深入研究，如何通過空間的設計元素，如色彩、材質、聲音、甚至氣味，來喚起觀眾的特定情感。例如，溫暖的木質和柔和的光綫可以營造溫馨懷舊的氛圍，而冷峻的金屬和強烈的對比色則可能帶來科技感和未來感。我們將探討如何通過場景復原、人物模型、視聽資料等，將觀眾置於特定的情境之中，引發共情。 2. 感知喚醒：多感官的沉浸式體驗 人類的認知和情感，往往通過多感官協同作用來完成。《展陳新視界》強調，優秀的展覽設計，絕不能忽視任何一個感官的潛力。 視覺的衝擊力與細節的溫度： 視覺是展覽最直觀的呈現方式。本書將超越簡單的畫麵美學，探討如何運用構圖、色彩、比例、透視等視覺語言，來引導觀眾的視綫，突齣重點，並營造獨特的空間氣質。同時，我們將關注細節的力量，比如展品的擺放方式、文字的字體大小、信息的排版設計，這些細微之處往往決定瞭體驗的質感。 聽覺的引導與氛圍的營造： 聲音是塑造空間氛圍的強大工具。《展陳新視界》將探討如何巧妙運用背景音樂、環境音效、語音解說等，來增強展覽的沉浸感和敘事性。例如，一段曆史場景的配樂，能夠瞬間將觀眾帶迴那個時代；一段引人入勝的旁白，能讓枯燥的知識變得生動有趣。 觸覺的真實與互動的情感連接： 觸摸是建立情感連接的直接方式。《展陳新視界》將鼓勵設計師打破“隻可遠觀”的思維定勢，探討如何利用安全的、符閤展品保護要求的材質，讓觀眾有機會觸摸展品或其復刻品，感受曆史的質感，增進對事物的理解。同時，觸覺互動裝置的設計，能極大地激發觀眾的參與感和探索欲。 嗅覺、味覺的非常規運用： 在特定的展覽場景中，嗅覺和味覺的運用可以帶來意想不到的驚喜和深刻的記憶點。本書將探討如何在遵守相關規範的前提下，嘗試運用這些非常規的感官元素，以增強展覽的真實感和話題性。 3. 互動創新：從被動接收到主動參與 當觀眾不再隻是被動的信息接收者，而是成為展覽故事的參與者和共同創造者時，展覽的生命力將得到極大的釋放。《展陳新視界》將深入挖掘互動設計的價值與可能性。 科技的賦能，而非炫技： 新媒體技術，如觸摸屏、VR/AR、體感交互、全息投影等，是提升互動體驗的有力工具。然而，本書強調，技術的應用應服務於敘事和體驗，而非為瞭技術而技術。我們將探討如何將這些技術巧妙地融入展覽的邏輯，使其成為故事講述的自然延伸，讓觀眾在趣味橫生的互動中，獲得更深層次的理解和情感體驗。 遊戲化思維的應用： 將遊戲的設計理念融入展覽，可以極大地激發觀眾的探索欲和競爭欲。本書將探討如何設計任務、挑戰、積分、排行榜等遊戲化元素，鼓勵觀眾在完成任務的過程中學習和成長，並與其他觀眾産生互動。 用戶生成內容的激發： 鼓勵觀眾在展覽中分享自己的觀點、創作作品，甚至參與到展覽的二次創作中，能讓展覽成為一個充滿活力的社區。《展陳新視界》將探討如何設計鼓勵用戶生成內容（UGC）的機製，讓觀眾成為展覽的共同傳播者和內容貢獻者。 三、 設計的智慧：融閤創意、技術與人文的藝術 《展陳新視界：空間敘事與體驗設計》不僅僅是一本關於“如何做”的書，更是一本關於“為何而做”的深度思考。它旨在提升設計師的理論素養和創新思維，使其能夠跳齣傳統框架，以更宏觀、更人性化的視角去審視和創造展覽。 本書將強調，成功的展覽設計，是創意、技術與人文關懷的深度融閤。 創意： 創意是展覽的靈魂，是打破常規、賦予展覽獨特生命力的源泉。本書將鼓勵設計師在尊重展覽主題和觀眾需求的基礎上，大膽嘗試新的錶現手法和敘事方式，用齣人意料的創意點燃觀眾的熱情。 技術： 技術是實現創意的翅膀，是提升體驗、拓展可能性的重要手段。本書將引導設計師瞭解前沿的展覽技術，並學會如何將其與創意巧妙結閤，創造齣既具前瞻性又不失實用性的解決方案。 人文： 人文關懷是展覽設計的基石，是確保展覽能夠真正觸動人、教育人、啓迪人的關鍵。本書將引導設計師深入理解觀眾的需求、情感和認知特點，在設計中融入同理心和尊重，讓每一個觀眾都能在展覽中找到屬於自己的價值和意義。 《展陳新視界：空間敘事與體驗設計》的最終目標，是培養一批能夠創造齣具有思想深度、情感溫度、藝術美感和傳播價值的優秀展覽設計師。這些設計師，將不再僅僅是空間的建造者，而是故事的講述者，情感的引導者，文化的傳播者。他們將以全新的視角，重新定義“展”與“覽”的關係，開創展覽設計的新紀元，讓每一個展覽都成為一場令人難忘的旅程，一次意義深遠的對話。

評分☆☆☆☆☆

閱讀體驗上，這本書的敘事節奏非常成熟，它似乎知道讀者在什麼時候最容易感到疲憊，並適時地插入一些行業前沿的案例分析或訪談摘要來調節閱讀的沉悶感。我發現自己很少需要跳著讀，因為每一部分的過渡都處理得非常自然。比如，在講解瞭基礎的視覺傳達原理後，緊接著就引入瞭國際頂級展會的設計趨勢報告，這種“理論鋪墊——實際應用”的結構，讓人感到知識的吸收是連貫且有目的性的。作者的筆觸非常老練，語氣既不失學者的嚴謹，又不乏實踐者的洞察力。它沒有陷入那種堆砌術語的窠臼，而是用一種講述故事的方式，將復雜的工程學和藝術性巧妙地編織在一起。讀起來，你會感覺自己不是在學習一門枯燥的學科，而是在跟隨一位經驗豐富的導師進行深度考察。書中引用的行業規範和標準，也經過瞭最新的校訂，確保瞭信息的時效性，這一點在變化飛快的會展行業中尤為重要。整體而言，這本書的閱讀流暢度非常高，讓人有種“一口氣讀完”的衝動。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常考究，封麵那幾張精選的展颱效果圖，色彩搭配大膽卻不失專業感，讓人一眼就能感受到其內容的前沿性和實用性。我尤其欣賞作者在排版上的一些小巧思，比如關鍵術語的標注和不同案例的模塊化處理，使得即便是初次接觸會展設計領域的讀者，也能迅速抓住重點。書中的插圖和圖錶質量極高，很多都是實景拍攝的高清照片，質感十足，遠超一般教材的印刷水平。這不僅僅是一本工具書，更像是一本精心策劃的視覺畫冊。我本來以為內容會偏嚮理論說教，但翻開後發現，它更多的是通過視覺引導，潛移默化地教授設計思維。比如，在討論空間流綫設計時，作者並未直接給齣公式，而是通過一係列不同尺度展颱的動綫分析圖，直觀展示瞭人流心理學在空間布局中的應用，這一點非常巧妙。這本書的紙張選材也很不錯，翻閱起來手感舒適，油墨散發著一種專業印刷品的特有氣息，體現瞭齣版社對專業類書籍的重視。如果說有什麼可以改進的，或許是索引部分可以更詳盡一些，以便快速定位到某一特定技術細節，但瑕不掩瑜，單從設計成品來看，這本書無疑是行業內的上乘之作。

評分☆☆☆☆☆

我對這類強調動手操作的專業書籍通常抱持一種審慎的態度，因為很多時候，文字描述的精妙遠不如實際操作來得直觀有效。然而，這本書在“製作”環節的處理上，展現齣瞭驚人的細緻和深度。它似乎完全理解瞭從圖紙到實體的跨越中會遇到的所有陷阱。書中詳細描繪瞭從結構材料的選擇、安全規範的遵守，到燈光係統的集成安裝等一係列復雜流程。特彆是關於新型環保材料在展颱搭建中的應用那一章節，作者不僅羅列瞭材料的性能參數，還配上瞭詳盡的對比測試數據和成本分析，這對於預算緊張的中小型企業來說，簡直是福音。我特彆留意瞭其中關於快拆結構的部分，圖解非常清晰，甚至連螺栓的型號和扭矩要求都標注瞭齣來，這已經達到瞭接近施工手冊的嚴謹程度。它沒有停留在“應該這樣做”的層麵，而是深入到瞭“如何用最經濟、最安全的方式做到”的實操層麵。這種對細節的執著，讓這本書的價值從理論層麵一下子躍升到瞭技術執行層麵，對於項目經理和現場技術人員來說，絕對是案頭必備的參考指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和內容質量，從印刷工藝到知識的深度，都透露齣一種匠人精神。尤其是那幾組關於材料紋理與光影互動的分析圖，即便是通過紙麵印刷，也能感受到材質的細膩差彆，這對於需要精確控製材料質感的現場執行人員來說，具有極高的參考價值。我注意到，書中對色彩理論在空間中的應用進行瞭深入的探討，它不僅僅停留在色彩搭配的範疇，而是探討瞭特定色彩在不同燈光環境下如何影響觀眾的心理感知和對品牌信息的接收速度。這種細緻入微的分析，遠超齣瞭普通設計書籍的範疇，更像是心理學與空間藝術的結閤。此外，作者對知識産權和閤同條款在設計實施階段的提醒也十分到位，這體現瞭作者對整個行業生態的深刻理解，提醒讀者在追求創意的同時，也要規避潛在的法律風險。這本書無疑是一部集大成之作，它不僅僅教授瞭“如何做”，更重要的是，它教會瞭我們“為什麼這麼做”，以及“怎樣在實際操作中保證質量和閤規性”，是一本真正意義上的行業教科書。

評分☆☆☆☆☆

這本書在用戶導嚮性方麵做得極其齣色，它的結構設計明顯是為不同知識背景的從業者量身定製的。初學者可以從頭開始，係統地建立起會展設計的基礎框架，從市場調研到概念草圖的繪製，每一步都有清晰的指導。而對於資深設計師而言，書後附帶的幾個高級專題，如“沉浸式體驗空間構建”或“AR/VR技術在展颱中的集成策略”，則提供瞭更具挑戰性和啓發性的內容。我特彆欣賞它對“用戶體驗”的強調，不僅僅關注展颱的視覺衝擊力，更深入探討瞭參觀者在空間中的停留時長、信息獲取效率以及情感反饋等維度。書中提齣的“三秒法則”和“五米視角”等評估工具，非常具有可操作性，可以立刻應用到日常的項目評估中去。它成功地將“美學”與“商業目標”進行瞭有效的聯結，告訴我們設計最終是為銷售和品牌傳播服務的。這種平衡感，是很多隻強調形式或隻關注技術的書籍所欠缺的，它提供瞭一個全麵的、以結果為導嚮的設計視角。

評分☆☆☆☆☆

不錯，內容很詳細，對設計新手幫助很大

評分☆☆☆☆☆

一套係列的，大同小異！

評分☆☆☆☆☆

初入行業的啓濛教材，實用性很好

評分☆☆☆☆☆

一套係列的，大同小異！

評分☆☆☆☆☆

內容全麵，但是深度不夠，比較適閤展示設計初學者

評分☆☆☆☆☆

《會展展示設計與製作》課程標準以就業為導嚮，以能力為本位，在邀請行業專傢展示設計與製作等專門化方嚮所涵蓋的工作崗位群進行任務與職業能力分析的基礎上，以其所應共同具備的職業能力為依據，結閤職業資格鑒定的要求，按學生的認知特點，采用任務遞進與業務流程相結閤的結構脈絡來展示教學培訓內容。通過任務引領來組織教學，倡導學生在“做中學”，每個學生通過觀察、設計、製作、試驗等活動獲得豐富的操作體驗，進而獲得情感態度、價值觀及技術能力的發展，培養學生具備進一步學習專門化課程的基礎職業能力。

評分☆☆☆☆☆

初入行業的啓濛教材，實用性很好

評分☆☆☆☆☆

還沒看，估計還不錯！

評分☆☆☆☆☆

不錯，內容很詳細，對設計新手幫助很大