理查德克莱德曼钢琴名曲最新精选2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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余冰，潘天舒 著

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• 钢琴曲
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• 古典音乐
• 器乐
• 理查德克莱德曼
• 流行钢琴
• 名曲
• 音乐
• 放松
• 疗愈

出版社： 春风文艺出版社

ISBN：9787531340393

版次：1

商品编码：10925399

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-01-01

用纸：胶版纸

页数：200

编辑推荐

　　

　　本书的上市，与本书将成为中国音乐图书市场上理查德·克莱德曼钢琴曲的最全新版本。

内容简介

　　

　　本书收录了有“钢琴王子”之称的法国著名钢琴家理查德·克莱德曼所演奏经典曲目和新流行的钢琴曲，是集专业性、通俗性、实用性为一体的钢琴金曲全集。非常值得音乐爱好者和钢琴演奏者学习和收藏。
　　
　　本书在弥补《理查德·克莱德曼钢琴名曲精选》曲目漏缺的同时，在本集中又收录了《阿根廷，你别哭泣》《少女的祈祷》《爱情褪色时》《悲伤的钢琴》《如果爱上你》《最后的春天》等一系列脍炙人口的钢琴曲目。

作者简介

　　余冰，原名余丹，毕业于沈阳音乐学院作曲系。曾出版《理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选》一书，多次再版，深受好评。

目录

星星交响曲
回忆
少女的祈祷
林间小路

前言/序言

钢琴艺术的殿堂：一部穿越时空的音乐史诗 书名： 《琴键上的光影变幻：从巴洛克到二十一世纪的钢琴文献精粹》 作者： 艾尔莎·冯·霍夫曼 (Elsa von Hoffmann) 装帧： 精装，附带高清乐谱扫描插页及艺术家手稿复刻件 页数： 850页 出版社： 环球音乐文献出版社 --- 内容简介： 《琴键上的光影变幻：从巴洛克到二十一世纪的钢琴文献精粹》并非一本简单的钢琴曲选集，而是一部雄心勃勃的、对西方键盘音乐发展脉络进行深度梳理的百科全书式著作。本书旨在带领读者和演奏家们，跳出特定风格或流派的局限，以更宏大的历史视角，审视钢琴艺术从其前身——羽管键琴（Harpsichord）和古钢琴（Fortepiano）时代——如何演进、吸收、最终确立其在古典音乐领域至高无上的地位。 第一部分：键盘乐器的黎明与巴洛克的回响 (1600-1750) 本部分伊始，作者并未直接进入大家耳熟能详的浪漫主义时期，而是将焦点首先投向了巴洛克音乐的精妙结构。我们详细探讨了维也纳和意大利学派对于键盘乐器发音原理的早期探索，以及如迪特里希·布克斯特胡德（Dieterich Buxtehude）和多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）的奏鸣曲中蕴含的尚未完全定型的“钢琴精神”。 重点章节深入分析了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J.S. Bach）的《平均律钢琴曲集》的结构逻辑。本书不满足于仅仅提供演奏指导，而是结合了当时的记谱习惯、指法考证，以及“固定调性”与“变动调性”在键盘上的哲学意义。我们仔细辨析了巴赫作品中对力度变化（即后来的钢琴特色）的初步暗示，这些暗示如何预示着古典主义的来临。对于赋格（Fugue）与托卡塔（Toccata）这两种看似僵硬的结构，本书提供了大量对位法的可视化分析，帮助读者理解其在单一键盘上所展现出的复调织体之美。 第二部分：古典主义的理性之光与钢琴的诞生 (1750-1820) 随着十八世纪中叶“情感的转向”（Empfindsamkeit），键盘乐器迎来了历史性的革命——由格里格利（Cristofori）发明的“强弱音钢琴”（Pianoforte）的广泛应用。本卷详细描述了这一技术飞跃对音乐创作带来的颠覆性影响。 海顿（Joseph Haydn）和莫扎特（W.A. Mozart）的作品是这一时期的核心。我们侧重于探讨他们如何利用古钢琴的动态范围来构建戏剧性的张力。与传统选集中常见的选段不同，本书特别收录了对海顿晚期降E大调奏鸣曲（Hob. XVI:52）的细致分析，探讨其如何将小型室内乐的精致与大型协奏曲的恢宏感融入到钢琴独奏中。莫扎特的钢琴协奏曲（如K. 466）被置于当时维也纳音乐场景中进行考察，以理解钢琴与管弦乐队之间微妙的对话关系。 第三部分：贝多芬的巨人脚步与浪漫主义的汹涌浪潮 (1820-1900) 路德维希·范·贝多芬（Ludwig van Beethoven）是本书论述的转折点。他不仅是一位作曲家，更是一位技艺革新的倡导者，他推动了制琴师对击弦机制和音板强度的极限挑战。本书用近两百页的篇幅专门研究了贝多芬的三十三首奏鸣曲，特别是“晚期奏鸣曲”系列。 我们着重分析了《降B大调第29号奏鸣曲“合唱”》中对钢琴的极限压榨，以及《华尔斯坦奏鸣曲》中那种追求速度与清晰度的全新美学。 进入真正的浪漫主义时期，本书将焦点转向了钢琴作为“个人情感表达载体”的巅峰： 肖邦（Chopin）： 不仅仅是夜曲与玛祖卡，本书深度剖析了其练习曲（Études）作为技巧与诗意完美结合的范本，以及其对踏板技术精确控制的革命性影响。 李斯特（Liszt）： 着重探讨了他如何将管弦乐队的色彩和音响移植到键盘上，从《超技练习曲》到《佩特拉克的十四行诗》，展现钢琴如何成为一个“迷你交响乐团”。 舒曼（Schumann）与勃拉姆斯（Brahms）： 我们细致比较了这两位作曲家在处理室内乐情感与钢琴内在叙事之间的差异。舒曼的幻想曲和勃拉姆斯的间奏曲，代表了浪漫主义情感的两种截然不同的表达方式——前者是梦幻的、感性的，后者是克制而深刻的。 第四部分：世纪之交的变革与二十世纪的新疆域 (1900至今) 随着音乐语言的解构，钢琴文献进入了一个更加多元和实验性的阶段。 印象派的色彩： 德彪西（Debussy）和拉威尔（Ravel）如何运用半音阶和全新的和声语言，将钢琴声描绘成水波、阳光或迷雾，探讨了“暗示”而非“叙事”的作曲手法。 新古典主义与民族乐派的回归： 探索了拉赫玛尼诺夫（Rachmaninoff）对宏大俄式旋律的继承，以及普罗科菲耶夫（Prokofiev）作品中那种充满机械感和锐利节奏的对比美学。 二十世纪的激进探索： 最后一部分则触及了二十世纪中叶和后半叶的先锋作品。书中详细讨论了巴托克（Bartók）的民间节奏的运用，以及斯特拉文斯基（Stravinsky）和梅西安（Messiaen）如何挑战传统的音高和节奏概念，将钢琴推向了几乎无法演奏的边缘，探索了十二音体系和集合理论在键盘音乐中的应用。 本书特色： 1. 跨时代对比研究： 每一章均设有一对“对比分析”，例如，将巴赫的赋格与勃拉姆斯的奏鸣曲进行对比，以突显音乐语言的演变。 2. 技术语境的重建： 辅以大量早期制琴文献和音乐会广告，还原特定作品创作时的钢琴音色和演奏环境。 3. 演奏者视野： 书中收录了多位当代演奏大师（如鲁道夫·塞尔金、玛莎·阿格里奇等）针对特定作品的指法批注和对踏板的独特理解，提供超越文本的演奏洞察。 《琴键上的光影变幻》是献给所有热爱钢琴艺术的人的一份详尽指南。它不是教科书，而是一面历史的镜子，映照出人类在黑白琴键之间，如何构造出最复杂、最动人心魄的声音世界。阅读它，您将不再仅仅聆听音乐，而是能“看见”音乐是如何被建造和塑造的。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对古典音乐，尤其是钢琴独奏有着深厚情感的人，我一直在寻找能够触及灵魂深处的旋律。理查德·克莱德曼的音乐，恰好满足了我这种需求。他的作品，无论年代，都散发着一种独特的温柔力量，能够轻易地将人带入一种平和而美好的意境。“理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选2”的出现，对我来说，无异于一次精神的邀约。我深信，任何一本精选集，都蕴含着作者和编者的心血与智慧。我特别关注的是，这次的“最新精选”，是否能够捕捉到克莱德曼近年来音乐创作中最具代表性、最能体现其艺术风格的作品。我希望，这本精选集不仅仅是一堆曲谱的堆砌，而是能够反映出克莱德曼在音乐道路上的不懈探索和对艺术的执着追求。它将是我连接音乐、感受生活、升华自我的又一个重要载体，我期望从中获得更多情感上的共鸣和艺术上的滋养，让我的音乐之旅更加丰富多彩。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经在音乐学院进修过的学生，虽然如今已远离专业领域，但对高品质的音乐作品始终有着近乎苛刻的追求。理查德·克莱德曼的钢琴曲，早已是我音乐库中不可或缺的存在，他的旋律具有一种穿越时空的魅力，能够轻易唤醒人们内心深处的情感。当得知有“理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选2”这样一本汇集其近年佳作的出版物时，我的好奇心被彻底点燃。我推测，这次的精选集，在曲目的选择上，必然经过了严谨的考量，或许会包含一些之前较少被收录的、但同样具有代表性的作品。更重要的是，我关注的是乐谱的编排质量。专业的编排能够最大程度地还原克莱德曼原作的神韵，同时也能更好地服务于演奏者，让演奏过程更具表现力。我希望这本精选集不仅能满足收藏的欲望，更能成为我学习和演绎这些名曲的可靠指南。毕竟，真正领会并演奏好一首作品，远比单纯地欣赏更为深刻。我期待它在纸页间的呈现，能够精准地传达出原作的灵魂，并为喜爱克莱德曼音乐的演奏者提供一次高质量的艺术体验。

评分☆☆☆☆☆

我是一个彻头彻尾的“老克莱德曼迷”了，从学生时代起，他的音乐就伴随着我走过了无数个青涩的年华。那些曾经熟悉的旋律，像是老友一样，总能在特定的时候涌上心头。最近听说了“理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选2”的消息，虽然我手头上已经有不少他的曲谱，但“最新精选”几个字还是让我心痒痒的。我猜想，这本精选集很可能收录了一些我尚未接触过的新曲目，这对我来说是莫大的吸引力。毕竟，克莱德曼的音乐生命力极其顽强，他一直在不断地创作和探索。我非常好奇，这些“最新”的作品，是否还能找回当年那种纯粹的浪漫与感动？抑或是在旋律和编排上有了新的突破？我希望这本精选集能带来一些新鲜的惊喜，让我能够重拾对他的热情，同时也为我的钢琴练习库增添一些新的、充满时代感的曲目。它就像是打开了一扇新的窗户，让我能够再次窥见克莱德曼音乐世界的广阔与深邃，那种期待，是无法言喻的。

评分☆☆☆☆☆

对于一个音乐产业的观察者而言，理查德·克莱德曼的音乐之所以能经久不衰，在于他能够精准地把握大众的审美趋向，并将之与古典音乐的优雅相融合，创造出极具市场潜力的作品。而“理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选2”的出现，则标志着其音乐生命力的持续延伸以及市场策略的不断更新。我推断，这本精选集的选曲，很可能是在考量了近年来的音乐潮流和听众反馈的基础上，进行的一次“去芜存菁”式的梳理。同时，对于出版商而言，一本“最新精选”的推出，往往意味着对音乐版权的再次整合以及商业价值的深度挖掘。从这个角度来看，这本书的问世，不仅是对克莱德曼音乐成就的一次致敬，也是对其商业价值的一次再激活。我期待看到，在精美的封面设计和专业的排版之下，是真正能够引领市场、满足听众期待的作品集。它或许能够为我们洞察当下音乐市场的走向，提供一个有趣的视角。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，理查德·克莱德曼的音乐就像一阵温暖的清风，总能在不经意间抚慰心灵。我是一名普通的钢琴爱好者，平日里除了工作，最大的乐趣便是沉浸在他的旋律之中。最近听闻市面上推出了一本名为“理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选2”的书，虽然我还没有来得及亲手翻阅，但仅仅是这个名字就足以勾起我无限的遐想。想象一下，在经过精心编排和收录后，那些曾经触动过无数人心弦的经典曲目，是否会以一种全新的姿态呈现在我们面前？我尤其期待那些近年来的新作，它们是否也能延续克莱德曼一贯的浪漫与深情？他指尖流淌出的音符，总有一种将平凡生活点缀得格外美好的魔力。我渴望在这本精选中找到那些能让我沉醉其中、忘却烦恼的旋律，也希望它能成为我练习新曲目、提升技巧的宝贵资源。对于许多像我一样热爱克莱德曼音乐的乐迷来说，这不仅仅是一本书，更是一场关于美好回忆和心灵寄托的约会。我迫不及待地想知道，这本“最新精选2”究竟会带给我们多少惊喜，又会为我们的音乐世界增添多少色彩。

评分☆☆☆☆☆

买错了，不过凑合也行

评分☆☆☆☆☆

书还不错，不过纸的质量好像没有第一册的好，有些发白，对眼镜不利。

评分☆☆☆☆☆

钢琴教师推荐买的，好听！

评分☆☆☆☆☆

《理查德克莱德曼钢琴名曲最新精选2》书收录了有“钢琴王子”之称的法国著名钢琴家理查德·克莱德曼所演奏经典曲目和最新流行的钢琴曲，是集专业性、通俗性、实用性为一体的钢琴金曲全集。非常值得音乐爱好者和钢琴演奏者学习和收藏。

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速度比较快！速度比较快！

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印刷质量可以，谱子比较经典

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送货快，质量好~~~~~~~~~~~~~~~

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还不错！还不错！还不错！

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弥补了《理查德·克莱德曼钢琴名曲最新精选》曲目漏缺，比较全