中华现代学术名著丛书：谈艺录 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

钱钟书 著

图书标签:

• 清代
• 戏曲
• 艺术理论
• 谈艺录
• 戏曲史
• 文学
• 古典文献
• 中国古典戏曲
• 清代文学
• 学术著作

出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100086240

版次：1

商品编码：10944289

品牌：商务印书馆（The Commercial Press）

包装：平装

丛书名： 《中华现代学术名著丛书》第三辑

开本：32开

出版时间：2011-12-01

用纸：胶版纸

页数：719

正文语种：中文

编辑推荐

　　NULL

内容简介

　　 《中华现代学术名著丛书：谈艺录》是中国一部集传统诗话之大成的书，也是第1部广采西方人文、社科新学来诠评中国古典诗学诗艺的书。书中对古来诗家作品多所评骘，唐以后一些有代表性的诗人更被重点论列。《中华现代学术名著丛书：谈艺录》征引或评述的内容包括曾作为思想理论界显学的佛学、精神分析学、结构主义、文化人类学、新批评和较新起的流派如超现实主义、接受美学、解构主义等。

内页插图

精彩书评

　　NULL

目录

引言
序
一 诗分唐宋
二 黄山谷诗补注 附论比喻
[附说一]山谷鈎章摘句
三 王静安诗
[附说二]说华山之华字
四 诗乐离合 文体递变
[附说三]西人言诗乐离合
[附说四]八股文
[附说五]退之以文为诗
[附说六]西人论以文为诗
[附说七]西人论文体演变 评近人言古诗即史
五 性情与才学
六 神韵
[附说八]神
七 李长吉诗
八 长吉诗境
九 长吉字法
一〇 长吉曲喻
一一 长吉用啼泣字
[附说九]心与境
一二 长吉用代字
一三 长吉与杜韩
一四 长吉年命之嗟
[附说十]羲和扶马
一五 模写自然与润饰自然
一六 宋人论韩昌黎
一七 昌黎与大颠
一八 荆公用昌黎诗 诗用语助
一九 荆公诗注
二〇 宋人论昌黎学问人品
二一 朱子论荆公东坡
二二 辨奸论
二三 朱子书与诗
二四 陶渊明诗显晦
二五 张文昌诗
二六 赵松雪诗
[附说十一]方虚谷主诗中用虚字
二七 王渔洋诗
二八 妙悟与参禅
二九 竟陵诗派
三〇 渔洋竹垞说诗 竹垞诗
[附说十二]田山姜说诗
三一 说圆
三二 剑南与宛陵
三三 放翁诗
[附说十三]诚斋诗赏音
三四 放翁与中晚唐人
三五 放翁诗词意复出议论违牾
三六 放翁自道诗法
三七 放翁二痴事二官腔
三八 瓯北论诗 瓯北诗
三九 龚定庵诗
四〇 袁蒋赵三家交谊
四一 蒋心余诗
四二 明清人师法宋诗 桐城诗派
四三 施北研遣山诗注
四四 遗山论江西派
四五 金诗与江西派
四六 刘静修诗
四七 静修读史评
四八 文如其人
[附说十四]以目拟文
[附说十五]文如其人与文本诸人
四九 梅宛陵
五〇 贺黄公以下论宛陵诗
五一 七律杜样
五二 钱蘀石诗
五三 学人之诗
五四 蘀石诗以文为诗用语助
五五 蘀石言情诗
五六 蘀石七律对联
五七 蘀石萃古人句律之变
五八 清人论蘀石诗
五九 随园诗话
六〇 随园非薄沧浪
六一 随园主性灵
[附说十六]得心应手
六二 随园诗学于名家深而于大家浅
六三 随园深非诗分朝代
六四 随园论三都两京赋
六五 长干一塔一诗人
六六 堤远意相随
六七 王延年梦
六八 春江水暖鸭先知
六九 随园论诗中理语
[附说十七]说理诗与偈子
[附说十八]释老生死之见
[附说十九]山水通于理趣
七〇 随园述方望溪事
七一 孟东野吹角诗
七二 诗与时文
七三 周梁圜论诗隽语
七四 王荆公改诗
七五 代字
七六 俗语出诗句
七七 山谷午梦诗
七八 摘茅朱联
七九 学问如居室
八〇 咏始皇
八一 摘曹史句
八二 摘陈尹句
八三 随园推杨诚斋
八四 以禅喻诗
八五 祝芷堂绝句
八六 章实斋与随园
[附说二十]六经皆史
[附说二十一]言公
八七 随园记事之诬
八八 白瑞蒙论诗与严沧浪诗话
[附说二十二]神秘经验
[附说二十三]声无哀乐
八九 诗中用人地名
[附说二十四]雪裹芭蕉
九〇 庾子山诗
九一 论难一概

精彩书摘

又卷中称杜诗曰：“水流而心不竞，云在而意俱迟，则与物初无间断，气更混沦。”昊子良《林下偶谈》卷四曰：“叶水心诗义理尤过少陵。‘花傅春色枝枝到，雨递秋声点点分’；此分量不同，周匝无际也。‘江当阔处水新涨，春到极头花倍添’；此地位已到，功力倍进也。‘万卉有情风暖后，一筇无伴月明边’；此惠和夷清气象也。‘包容花竹春留巷，谢遣荷蒲雪满涯’；此阳舒阴惨规模也。”《鹤林玉露》卷八曰：“杜少陵绝句云：‘迟日江山丽，春风花草香；泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。’上雨句见两间莫非生意，下二句见万物莫不逋性。大抵古人好诗，在人如何看，在人把做甚么用。如‘水流心不竞，云在意俱迟’；‘野色更无山隔断，天光直与水相通’，‘乐意相关禽对语，生香不断树交花’等句。只把做景物看，亦可不把做景物看。”魏鹤山《黄太史集序》曰：“山谷晚岁诗，所得尤深。以草木文章，发帝机杼，按指《雨丝》诗。以花竹和气，验人安乐。”按指《斌老病起游束园》诗。明王鍪《震泽长语》卷下《文章》门曰：“‘水流心不竞，云在意俱迟。’人与物偕，有吾与点也之趣。‘片云天共远，永夜月同孤，；又若与物俱化。谓此翁不知道，殆未可也。”清尤侗《艮斋杂说》卷二亦曰：“杜诗云：’水流心不竞，云在意俱迟。‘邵尧夫诗云：’月，到天心处，风来水面时。，子美非知道者，何与尧夫之言若有合也。予为集一联云：‘水流云在，月到风来。，对此景象，可以目击道存矣。”按此等方是以理入诗，既非“太极圈儿”、“先生帽子”，亦非子才所举之修齐格言。《诗薮·内编》卷五云：“曰仙、曰禅，皆诗中本色。惟儒生气象，一毫不得着诗，儒者语言，一字不可入诗。而杜往往兼之，不伤格，不累情，故白难及。”
……

《中国古代文学理论批评史（上古至汉魏六朝）》 本书是系统梳理与阐述中国古代文学理论批评发展脉络的学术力作。它以宏大的视野，聚焦于从先秦的萌芽到汉魏六朝的繁盛时期，深入剖析了这一阶段中国文学思想的起源、演变、高峰与转型。本书不同于一般的文学史著作，它将文学理论批评置于中国古代社会、文化、思想的宏大背景之下，考察其产生的土壤、发展的动力以及对文学实践产生的深远影响。 第一编：先秦文学批评的奠基 本编追溯了中国文学批评的源头。在文字尚未完全成熟、文学与宗教、政治、伦理高度融合的先秦时期，文学批评虽然尚未形成独立的学科，但其萌芽已在各种典籍中显现。 《诗经》的“风”“雅”“颂”与“乐”的观念： 本编首先探讨了《诗经》作为中国文学史上最早的诗歌总集，其自身所蕴含的文学体式分类以及“风、雅、颂”所代表的社会功能与音乐属性。这些分类，虽然是基于音乐和功能的划分，却为后世文学体式的讨论奠定了基础。尤其“颂”的庄重与“风”的直白，已隐含有对文学作品风格与情感表达的初步审视。 儒家思想对文学的早期规范： 儒家作为先秦时期影响最为深远的哲学流派，其对文学的态度具有重要意义。“乐教”思想强调音乐与道德教化的关系，文学作为“乐”的重要组成部分，自然也承载了社会教化的功能。《论语》中“不淫”“不怨”等对诗歌内容的约束，体现了早期儒家对文学内容道德性的高度重视。孔子“述而不作”、“信而好古”的态度，以及对《诗》三百篇的“一言以蔽之，曰思无邪”的评价，都显示出早期对文学的审美评价与道德评价紧密结合的特点。同时，对“郑声淫”的批判，也隐含了对文学的“正邪”辨别的萌芽。 道家与墨家对文学的独特视角： 相较于儒家，道家与墨家对文学的态度则更为独特。道家崇尚自然，“无为而治”，对人为的雕琢与辞藻的堆砌有所保留。《庄子》中汪洋恣肆的想象、奇诡的辩论，本身就构成了极具创造性的文本，但其文学观却更倾向于“言不尽意”，强调超越语言的意境。庄子对于“文章”的态度，并非否定，而是强调其内在的精神性，认为“故善者，非器也，功也。”墨家则以其务实的逻辑和“兼爱非攻”的社会理想，强调文学的实用价值，对文学的装饰性与娱乐性持警惕态度，更注重其宣传教化、劝人从善的功能。 “辞”“赋”的初步探索： 在先秦晚期，随着文学形式的进一步发展，“辞”和“赋”等文学体式开始显现。楚辞的出现，以屈原为代表，其瑰丽的想象、炽热的情感以及“香草美人”的比兴手法，开启了中国浪漫主义文学的先河。虽然尚未形成系统的理论，但《离骚》等作品本身所展现出的高度艺术技巧，已经为后人提供了丰富的审美范本。同时，诸子散文的散文大家，如《孟子》、《荀子》等，虽然以说理为主，但其议论之精妙，譬喻之贴切，语言之典雅，本身也构成了早期散文创作的高峰，也蕴含着朴素的文体意识。 第二编：汉代文学批评的转型与理论化 汉代是中国历史上一个重要的转折时期，大一统的政治格局、思想上的“独尊儒术”，以及对前代文化遗产的继承与整合，都为文学理论批评的独立与系统化奠定了基础。 “文以载道”的早期形态： 汉代“文以载道”的观念，虽然后世有更明确的阐释，但在汉代已初露端倪。董仲舒“天人感应”的宇宙观，将文学的功能与政治、道德紧密联系。他认为文学具有“明道德”、“宣王教”的功能，应当为统治者服务。这种“文道合一”的倾向，成为汉代文学批评的主流。 赋的繁荣与文学体式的讨论： 汉代是赋的鼎盛时期，从西汉的相如、扬雄，到东汉的马融、张衡，赋的创作达到了新的高度。赋的铺张扬厉、辞藻华丽，既体现了汉代雄浑的时代精神，也引发了对文学体式和创作手法的讨论。扬雄的《文心雕龙》虽然后世所著，但其中对赋的评价，如“好之则德，恶之则业”，已经可以看到对赋的艺术特质与其社会影响的初步审视。 《诗》学的兴起与文学批评的学术化： 汉代对《诗经》的研究形成了庞大的“诗学”体系，毛诗、齐诗、古诗等学派的争鸣，不仅是文本解读的分歧，更是对文学作品的创作意图、思想内容、艺术手法的不同理解。刘向、刘歆父子对《诗》的整理与注释，为后世文学研究奠定了基础。“重章叠句”、“兴、观、群、怨”等诗歌分析方法，虽然带有经学色彩，却为文学批评提供了分析工具。 史迁的文学批评意识： 司马迁的《史记》不仅是中国史学史上的巨著，也闪耀着深刻的文学批评光辉。司马迁在《报任安书》中，明确表达了自己“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的写作抱负，这本身就包含了对文学创作的宏大追求。他对人物形象的刻画，对事件的叙述，对历史的反思，都蕴含着鲜明的艺术判断和价值取向。他评价范蠡“忠而被谤”，对项羽的悲剧命运扼腕叹息，都体现了他对文学人物命运的深刻同情与洞察。 “古文”观念的萌芽： 汉代对先秦古籍的推崇，特别是对《尚书》、《诗经》等“古文”的尊重，也为后世“古文运动”埋下了伏笔。这种对“质朴”、“本真”的追求，与当时流行的铺张雕琢的文风形成了对比，显示出一种朴素的审美倾向。 第三编：魏晋南北朝文学批评的独立与深化 魏晋南北朝是中国历史上一个动荡分裂的时期，但却迎来了中国文学批评史上的第一个高峰。玄学的兴起、佛教的传入、门阀制度的影响，以及士族阶层的审美趣味变化，共同催生了文学批评的独立意识和深化。 玄学与文学批评的结合： 玄学作为一种哲学思潮，以老庄思想为基础，强调“虚无”、“超越”、“自然”，对魏晋士人的精神世界产生了深刻影响。这种玄学思潮渗透到文学批评中，催生了对“神韵”、“风骨”、“意境”等审美范畴的重视。竹林七贤中的阮籍、嵇康等，他们的诗文创作与批评都带有浓厚的玄学色彩。 “诗品”的出现与“才性说”的争论： 钟嵘的《诗品》是中国文学批评史上的里程碑。他以“二十四诗品”为框架，对汉魏以来近百位诗人的作品进行品评，提出了“滋味”、“宫商”、“风骨”、“兴喻”等一系列重要的文学批评概念。特别是“滋味”说，强调文学作品的余味和耐读性，成为后世文学批评的重要指标。“才性说”的争论，以曹丕的“盖文章，经国之大业，不朽之盛事”，强调文学的社会功能与不朽价值，而陆机的“才高者，德亦望，固宜然；才少者，德亦短，固宜然”，则强调了作者才能与德行的关系，以及才能对文学创作的重要性。 陆机的文学创作与理论： 陆机是魏晋时期重要的文学家和理论家。他的《文赋》是中国文学批评史上的另一部重要著作。《文赋》以其精辟的论述，探讨了文学创作的动机、过程、要素以及各个体式的特点，如“诗”“赋”“颂”“诔”等，对“思与境”、“意与象”、“言与境”的关系进行了深入探讨，提出了“情以物迁，辞以情发”等重要观点，深刻揭示了文学创作中主观情感与客观事物的辩证关系。 佛教思想对文学批评的影响： 佛教的传入，特别是其中关于“空”“幻”“无常”的思想，也对魏晋南北朝的文学和批评产生了影响。一些文人将佛教的禅思引入文学创作，追求超脱世俗的意境。同时，佛教也提供了一些新的思维方式和表达技巧。 文学批评的流派与发展： 魏晋南北朝时期，文学批评呈现出多元发展的态势。有重视体式的，有强调思想的，有崇尚自然的，也有追逐形式的。这些不同的批评流派，虽然在观点上有所差异，但都极大地丰富了中国文学批评的思想内涵。 第四编：南北朝文学批评的整合与奠基 南北朝时期，虽然政权分裂，但文学的交流与融合并未停止。在文学理论批评领域，前代成果得到了整合与发展，为隋唐时期文学批评的辉煌奠定了坚实基础。 刘勰《文心雕龙》的集大成： 刘勰的《文心雕龙》是中国古代文学理论批评的百科全书式的巨著。本书的本编，将对《文心雕龙》的诞生及其核心思想进行详细阐释。刘勰以其深厚的学养和卓越的洞察力，将先秦以来的文学批评成果进行了系统梳理和理论概括。 “文学”概念的界定与“六义”的阐发： 《文心雕龙》开篇即对“文学”这一概念进行了界定，认为“文者，天文也；丽美者，地文也； प्राणी，人文也。故曰‘文’。”他从宇宙、自然、人事三个层面解释了“文”的来源，并将文学视为一种“雕龙”式的艺术创造。刘勰继承并发展了《诗经》的“六义”（风、雅、颂、赋、比、兴），并将其上升到更为抽象和普遍的理论层面，探讨了文学创作的“体”与“用”、“情”与“理”、“神”与“形”等关系。 “文以明道”与“文以载情”的辩证统一： 在“文以载道”的传统基础上，刘勰更加强调“文以载情”的重要性。他认为，文学的根本在于表达人的情感，而“道”并非僵化的教条，而是蕴含在丰富情感之中。他精辟地阐述了“情”在文学创作中的核心地位，认为“情”是创作的源泉，“文”是“情”的载体，两者不可分割。 文学体式的分类与批评： 《文心雕龙》对古代各种文学体式进行了系统性的分类和深入的分析，如“明诗”、“颂赞”、“诸子”、“论说”、“铭箴”、“诔碑”、“檄移”、“封禅”、“总述”等，每一体都进行了详细的论述，分析其起源、特点、创作要求和发展演变。这种体式研究的深度和广度，在中国文学批评史上是前所未有的。 创作论与批评论的统一： 《文心雕龙》将创作论和批评论高度融合，既阐述了文学创作的规律，也提供了评价文学作品的标准。他提出的“神思”、“风骨”、“滋味”、“意境”等批评范畴，深刻地影响了后世的文学批评。 《文赋》与《诗品》的继承与发展： 本编还将探讨刘勰如何吸收和融合陆机的《文赋》和钟嵘的《诗品》的精华，并在《文心雕龙》中加以发展和完善。他对“才性说”的进一步阐发，对“神韵”的深入理解，都体现了他作为集大成者的视野。 南北朝文学批评的多元化： 除了刘勰的巨著，南北朝时期还涌现出其他重要的文学批评成果，如颜之推的《家训》中关于文章的论述，虽然侧重于实用，但也包含着一定的审美判断。这些多元的批评声音，共同构成了这一时期文学批评的丰富图景。 本书力图通过对这一时期文学理论批评思想的细致梳理和深入分析，揭示中国文学批评由萌芽到初步成熟，再到走向辉煌的曲折历程。它不仅是研究中国古代文学批评的必备参考，也是理解中国古代文学发展脉络和审美特质的重要窗口。通过对这些早期批评家思想的解读，我们能够更深刻地理解中国文学的独特魅力和深厚底蕴。

评分☆☆☆☆☆

这套《中华现代学术名著丛书》给我的整体印象是，它既有学院派的严谨，又不失对知识普及的考量。我手里的这本关于汉字演变史的书，简直像是一本引人入胜的“汉字探秘”。作者从甲骨文、金文开始，一路梳理到隶书、楷书，条理清晰，脉络分明。更令人惊喜的是，书中穿插了大量精美的图片，从不同时期的碑刻拓片到传世的书法作品，直观地展示了汉字的演变过程。每一个字形的变化，背后都蕴含着一段历史、一种文化。读这本书，我不仅了解了汉字的形体演变，更体会到了古人造字的智慧以及汉字所承载的东方哲学。它让我对我们每天都在使用的方块字产生了前所未有的敬畏之情。这是一本能够唤醒我们对传统文化根源好奇心的好书，值得反复品读，也适合推荐给所有对汉字和中华文明感兴趣的朋友。

评分☆☆☆☆☆

终于捧着这套《中华现代学术名著丛书》中的几本，心里按捺不住的激动。这套书的装帧就透着一股子厚重和典雅，仿佛每一页都承载着历史的重量和学者的心血。我拿到手的是几本关于中国古代文学批评的著作，虽然还没有来得及深入研读，但单单翻阅目录和几段节选，就足以让我感受到其学术的严谨与内容的丰富。那些久远的书名，那些晦涩的理论，在现代的排版和清晰的注解下，似乎都变得触手可及。我尤其对其中几篇关于诗歌意境营造的讨论很感兴趣，作者们旁征博引，从历代名家诗作中提炼出深刻的见解，让人不禁感叹古人的智慧与创造力。这套书不仅仅是知识的堆砌，更是一种精神的传承，它连接着过去与现在，让那些闪耀着智慧光芒的思想得以在新时代焕发新生。对于热爱中国传统文化，尤其是文学史和美学史的读者来说，这绝对是一笔宝贵的财富。我迫不及待地想沉浸其中，去领略那些被时间沉淀下来的深刻洞见。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了一些关于中国哲学思想的书籍，而《中华现代学术名著丛书》中的几本，恰好满足了我的求知欲。我拿到的是一本深入探讨儒家思想精髓的著作。这本书的叙述方式非常独特，它不是简单地罗列概念，而是通过对《论语》、《孟子》等经典文本的细致解读，层层剥茧，将儒家思想的内在逻辑和现实意义展现出来。作者的分析角度新颖，常常能从意想不到的地方挖掘出新的启示。例如，书中对“仁”的阐释，就不仅仅停留在字面意义，而是结合了中国人的情感模式和人际关系，赋予了古老概念以新的生命力。读这本书，我仿佛穿越了时空，与孔子、孟子进行了一场跨越千年的思想碰撞。它让我对“修身齐家治国平天下”有了更深刻的理解，也引发了我对当下社会如何践行儒家价值观的思考。这绝对是一本能启发智慧、涤荡心灵的好书。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套《中华现代学术名著丛书》的时候，我正好在为一篇论文寻找相关的学术资料，而这套书里的某些卷册，简直就是为我量身定做的。我选择的是一本关于中国古代园林艺术的著作。这本书的学术性非常强，充满了严谨的考证和专业的分析。作者对于中国古典园林的起源、发展、理论以及各个流派的特点都做了系统性的梳理，并且引用了大量的文献资料和考古发现作为支撑。书中对于不同园林景点的布局、建筑风格、植物配置甚至人文意境的探讨，都极其精细。我尤其喜欢其中对苏州园林和皇家园林的对比分析，从中可以清晰地看到不同文化背景和设计理念对园林艺术的影响。虽然内容很学术，但作者的语言并没有过于枯燥，反而充满了对中国传统美学的独特见解。对于想要深入了解中国园林艺术的专业人士或爱好者来说，这套书的价值不言而喻。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始拿到这套《中华现代学术名著丛书》时，我还有些忐忑，担心里面充斥着太多枯燥的学术术语，会让普通读者望而却步。然而，当我翻开其中的一本关于宋代文人的著作后，这种顾虑荡然无存。作者并没有故作高深，而是用一种非常生动、甚至带有几分故事性的笔触，勾勒出了那个风云变幻的时代中，一群才华横溢却又命运多舛的文人们的生活画卷。我仿佛看到了苏轼的豪放洒脱，欧阳修的温润如玉，王安石的锐意革新。书中的文字，时而带着淡淡的忧伤，时而又充满了豁达的笑意，将这些历史人物的性格、情感以及他们所处的社会背景描绘得淋漓尽致。读这本书，就像是与古人进行了一场跨越时空的对话，他们的人生悲喜，他们的思想挣扎，都变得无比真实和鲜活。它让我重新认识了这些历史人物，不再只是书本上的名字，而是有血有肉、有情感有灵魂的个体。

评分☆☆☆☆☆

很好哦！快递到门口，方便！

评分☆☆☆☆☆

有点晦涩啊，看来“艺”这个东西果然需积淀才能略知一二。

评分☆☆☆☆☆

说实话，买前了解到是一本必读书，经典中的经典，包装一流，感觉比当当的好得多，但是翻了下看不太懂，要慢慢研究，大师的东西，值得收藏，不过我还没看，我先积淀积淀在看。

评分☆☆☆☆☆

老錢的經典著作。管錐編正在學習中。

评分☆☆☆☆☆

《谈艺录》是中国一部集传统诗话之大成的书，也是第一部广采西方人文、社科新学来诠评中国古典诗学诗艺的书。1.钱老年轻时写的文学批评书籍。钱老精通西学，运用了不少西方文艺理论、素材来佐证，给比较文学倒是做了很好示范；不过中国古典文学若是总像现在这样套用西方理论观点（言必希腊）来分析、来论证似乎总不如用本土文学理论来分析更纯粹。我国文学理论的创新也该在旧有的基础上推陈出新，我想这才是真正的出路，才真正属于中国文化固有的一部分，才能重新在世界文学理论界拥有自己的话语权吧。也许说的太多，仅个人之见。

评分☆☆☆☆☆

书籍质量不错

评分☆☆☆☆☆

可以，纸质很好，就是字是繁体的，不好看

评分☆☆☆☆☆

中国一部集传统诗话之大成的书，也是第一部广采西方人文、社科新学来诠评中国古典诗学诗艺的书

评分☆☆☆☆☆

这本书买来送朋友的'他喜欢