中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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徐默 绘

图书标签:

• 中国画
• 线描
• 人物
• 写生
• 徐默
• 美术教学
• 绘画技法
• 素描
• 艺术设计
• 中国美术学院

出版社： 中国美术学院出版社

ISBN：9787550301894

版次：1

商品编码：10990486

包装：平装

开本：4开

出版时间：2012-01-01

页数：51

正文语种：中文

内容简介

《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》收录了徐默的线描人物写生作品，以供大家欣赏。

作者简介

徐默，1960年生，福州人。1981年毕业于福建工艺美术学校。1983年考入浙江美术学院中国画系人物专业。1987年毕业留校任教至今。

现为中国美术学院中国画系教授、博士、硕导。中国美术家协会会员、浙江省人物画研究会理事、浙江省侨界中外文艺交流协会理事、浙江画院、西泠书画院特聘画师。

前言/序言

中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生 概述 《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》是一部由中国美术学院中国画系倾力打造的权威范本，聚焦于当代中国画领域极具影响力的艺术家徐默先生的线描人物写生作品。本书系统梳理了徐默先生多年来在人物写生教学与创作中的宝贵经验，精选了其代表性的线描人物写生作品，力求为广大中国画爱好者、初学者、专业院校学生及美术教育工作者提供一套科学、系统、实用的线描人物写生学习指南。 本书的出版，不仅是对徐默先生艺术成就的致敬，更是对中国画线描教学传承与创新的重要贡献。它打破了以往线描教学的刻板印象，将写实造型与写意笔墨巧妙融合，展现了中国画线描在当代语境下的勃勃生机与无限可能。 内容构成与特色 本书的内容设计遵循科学的学习逻辑，从基础训练到深入探索，层层递进，确保读者能够系统掌握线描人物写生的核心技法与艺术要领。 第一部分：写生理念与方法论 写生的重要性与当代意义： 本部分将深入阐述写生在中国画创作中的基础性地位，以及在当代艺术语境下，写生对于艺术家观察生活、体悟自然、拓展创作视野的不可替代的作用。重点在于强调写生并非简单的照搬，而是通过笔墨的转化，实现形神兼备的艺术表达。 徐默先生的写生观： 详细介绍徐默先生对人物写生的独到见解。这包括他对人物形象的观察角度、对人体结构的理解、对精神气质的捕捉，以及如何通过线条来表现人物的内在情感与性格。读者将了解到徐默先生是如何在写生中注入自己的艺术思考与人文关怀的。 线描的本体语言： 深入探讨线描在中国画中的独特价值。本书将从线条的粗细、顿挫、转折、虚实、浓淡等方面，解析不同线条所能表达的丰富含义，以及如何运用线条塑造形体、表现质感、营造空间和传达情绪。重点在于讲解线描作为中国画最基本的造型语言，其内在的表现力和艺术张力。 写生的准备与实践： 提供一套完整的写生流程指导。从写生的选题、构图的初步构思，到对模特形态的观察与分析，再到具体落笔的技巧，都将进行细致的讲解。包括如何快速捕捉人物动态、如何表现不同材质衣物的褶皱、如何处理人物的明暗关系等。 第二部分：经典线描人物写生作品赏析 作品精选与分类： 本书精选徐默先生不同时期、不同题材的线描人物写生作品，涵盖了人物肖像、生活场景、动态人物等多种类型。作品的选取兼顾了艺术性、示范性和教学性。 细致入微的导读： 对每一幅作品进行深入的艺术分析。导读将从构图、造型、线条运用、笔墨特点、意境营造等多个维度展开。例如，分析特定作品中线条是如何勾勒出人物的面部表情，如何通过笔触的变化表现肌肉的起伏，以及整体画面如何传递出一种宁静、生动或庄重的氛围。 解构与重构： 针对部分作品，本书会进行“解构”式的分析，剖析作者是如何从初稿到完成稿的演变过程，讲解创作中的关键节点和处理手法。同时，也会引导读者思考如何从这些作品中“重构”自己的学习方法，借鉴其优点，避免误区。 笔墨语言的解读： 重点解析徐默先生在线描中对中国画笔墨语言的运用。虽然是线描，但其线条中蕴含着丰富的笔墨韵味，如墨线的浓淡枯湿，笔锋的方圆兼备，都值得细细品味。本书将揭示线条背后所承载的中国画笔墨精神。 第三部分：线描人物写生技法详解 基础形体训练： 系统讲解人体基本结构的透视原理、比例关系以及骨骼肌肉的走向。通过简化的几何形体练习，帮助读者建立扎实的造型基础。 动态捕捉与表现： 强调人物动态的写生训练。讲解如何通过线条捕捉人物的瞬间动作，表现身体的重心、力量的传递以及情绪的变化。包括对速度感、力量感、柔韧性等不同动态特质的刻画。 结构与解剖的线描化： 探讨如何将解剖学知识转化为线描的造型语言。讲解如何用简洁而准确的线条表现人体骨骼的起伏、肌肉的贲张，以及人体内部结构的逻辑关系。 不同材质的衣纹表现： 针对不同质地的衣物，如丝绸、棉麻、粗布等，讲解不同的线条处理方法。如何表现衣物的垂坠感、褶皱的体积感、面料的肌理以及光影的变化。 人物的表情与神态刻画： 重点讲解如何通过线条表现人物的面部表情和内在神态。对眼睛、眉毛、嘴唇等关键部位的刻画进行细致的讲解，以及如何通过微妙的线条变化来传递人物的情感与思想。 光影与体积的表现： 即使在线描中，光影的处理依然重要。本书将讲解如何利用线条的疏密、粗细、虚实来暗示光源方向、表现物体的体积感和空间感。 简笔人物的训练： 介绍如何运用简练的线条概括人物形象，提炼人物特征，快速捕捉人物的精神气质。这对速写和创作构思具有重要的指导意义。 第四部分：从写生到创作的转化 写生稿的整理与深化： 讲解如何对写生稿进行选择、归纳和整理，以及如何从中提炼创作素材。 意匠与构思： 探讨如何在写生基础上进行意匠构思，将对人物的观察与情感体验融入到创作中，赋予作品更深厚的文化内涵。 线描在创作中的应用： 展示徐默先生如何将线描的造型能力和笔墨韵味成功地运用到大型创作中，以及如何在创作中处理人物与环境的关系，营造独特的艺术氛围。 学术价值与实践意义 《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》的出版，具有重要的学术价值和实践意义。 传承与创新： 本书是对中国画优良写生传统的继承与发展。它不仅展示了徐默先生个人的艺术探索，也反映了中国美术学院中国画系在人才培养和艺术研究上的前沿成果，为当代中国画的传承与创新提供了宝贵的范本。 教学的典范： 作为中国美术学院中国画系的范本，本书的系统性和科学性使其成为院校教学的理想教材，能够有效指导学生掌握线描人物写生的核心技能，打下坚实的造型基础。 艺术的启迪： 对于广大美术爱好者而言，本书是一扇认识中国画线描艺术的窗口，能够帮助他们深入理解线描的魅力，提升艺术鉴赏能力。同时，对有志于从事中国画创作的读者，本书提供了切实可行的学习路径和灵感启迪。 学术研究的参考： 对于美术史论家和研究者而言，本书为研究中国当代人物画线描的发展脉络、艺术家个案研究提供了重要的文献资料。 结语 《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》不仅是一本技法手册，更是一部关于如何用线条“观照”世界、“表达”生命的艺术探索日志。通过阅读本书，读者将能深刻体会到徐默先生线上游龙、形神兼备的独特艺术语言，领略中国画线描的深厚底蕴与无限潜力，从而开启属于自己的艺术探索之路。它将成为中国画学习者案头的必备参考，引领他们走向更加广阔的艺术天地。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书时，内心涌现的是一种难以言喻的期待与敬畏。我并非科班出身，但对中国画的素雅与意境情有独钟，尤其是那些以线条勾勒出的灵魂之美。徐默老师的名字，在我的艺术视野里，一直代表着严谨的造型功底与深厚的传统根基。这本书的出现，无疑给了我一个近距离品鉴大师笔下人物的绝佳机会。我渴望通过这本范本，去学习他如何捕捉人物的瞬间神态，如何用简洁而富有表现力的线条，勾勒出人物的骨骼、肌肉、衣纹乃至内心的情感。我深信，这不仅仅是一本技法教程，更是一扇通往中国画写实精神的大门。我尤其期待书中能够展现出他对人体结构的深刻理解，以及如何在写实的基础上，融入中国画特有的写意精神。那些细腻的笔触，是否能像丝绸般滑过纸面，将人物的生命力一一呈现？那些看似随意的线条，又是否蕴含着艺术家对形体的精准把握与对精神内涵的深刻洞察？我期待的，是那种“虽由人作，宛自天开”的艺术境界，是那种在极简中蕴含无限深意的表达。这本书，对我而言，将是一次关于线条的哲学之旅，一次关于人物精神的深度探索。我希望它能点燃我心中对中国画的热情，也希望它能为我在艺术道路上的求索，提供一份坚实的指引。

评分☆☆☆☆☆

在我个人的艺术收藏中，关于中国画人物写生的范本并不在少数，但《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书，却以其独特的魅力，占据了重要的位置。徐默先生的线描作品，给我一种耳目一新的感觉，既有传统的功底，又不乏现代的创新。我一直认为，优秀的线描作品，不仅仅是对于客观物象的描摹，更是艺术家内心世界的抒发。徐默老师的作品，恰恰做到了这一点。他的人物写生，线条流畅而富有生命力，仿佛能够随着人物的情绪而起伏。我特别欣赏他在处理人物眼神上的功力，寥寥几笔，就能勾勒出人物眼神的深邃与灵动。我迫切地希望在书中能够找到关于他如何运用线条来表现人物表情的秘诀，如何通过对眼睛、眉毛、嘴角的细微刻画，来传达人物内心的复杂情感。这本书，对我而言，不仅仅是一本技法参考，更是一次对中国画人物写生艺术的深度对话，一次对大师艺术思想的揣摩与学习。我希望能够通过这本书，提升自己对于人物造型的理解，学习到如何在写实的基础上，注入更多的艺术情感与人文关怀。

评分☆☆☆☆☆

《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书，在我收藏的众多艺术类书籍中，无疑是近期最令我心动的一本。徐默先生的线描作品，总有一种独特的魅力，让我流连忘返。我一直认为，中国画的人物写生，不仅仅是对外在形体的描摹，更是对内在精神的挖掘。徐默老师的作品，恰恰将这两者完美地融合在一起。我非常期待在这本书中，能够看到他如何通过对人体结构的深刻理解，以及对不同人物性格的敏锐洞察，来创作出如此生动而富有生命力的人物形象。我尤其想学习他如何运用线条的粗细、虚实、转折变化，来表现人物不同的情感和性格。这本书，对我而言，是一次关于中国画写实精神的深度对话，我希望能从中学习到更多关于人物造型的技巧，更重要的是，能领悟到徐默老师对于艺术的严谨态度和对中国画传承与创新的理解。

评分☆☆☆☆☆

当我收到《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书时，那种喜悦之情难以言表。我一直是中国画的爱好者，尤其对人物线描情有独钟。徐默先生的名字，在我心中，一直是严谨与经典的代名词。这本书的出现，无疑为我提供了一个近距离学习大师技艺的绝佳机会。我尤其期待书中能够展现出他对人体结构和比例的深刻理解，以及如何运用简洁而富有表现力的线条，去刻画人物的体积感和肌肉的起伏。我想要学习他如何通过对衣纹的精准描绘，来增强画面的动感和表现力，如何用寥寥数笔，就能勾勒出人物的内在精神和情感。这本书，对我而言，不仅仅是一本技法范本，更是一次对中国画写实精神的深度探寻。我希望能够通过学习徐默老师的作品，提升自己对人物造型的认识，更希望能够从中汲取艺术的养分，为自己的艺术创作打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

当我终于将《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书拿到手中，那份沉甸甸的质感，就预示着这是一本值得细细品读的艺术宝典。我本身就对线描有着一种莫名的偏爱，觉得它是最能体现画家功力与功底的绘画形式。徐默先生作为中国美术学院中国画系的教授，其线描作品的范本意义，不言而喻。我特别期待书中能够展现出他对人体解剖学的深刻理解，以及如何将这些严谨的科学知识，转化为生动而富有艺术表现力的线条。我想要学习他如何通过线条的粗细、虚实、浓淡变化，来刻画人物的体积感、质感以及空间感。我尤其对他在处理人物动态和神态方面的技法，充满了好奇。那些看似不经意的几笔，却能精准地捕捉到人物的动作瞬间，传递出人物的情感状态。这本书，对我而言，将是一次关于线条的修行，一次对人物精神世界的探索。我希望它能为我提供清晰的思路和具体的范例，指导我在人物线描的道路上，走得更稳、更远。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对人物造型有着强烈探索欲望的爱好者，《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书，对我来说，简直是一份厚重的礼物。徐默老师的名字，如雷贯耳，他的作品，总是给我一种沉静而强大的力量。我一直觉得，人物写生，是绘画中最具挑战性的领域之一，它不仅考验画家的造型能力，更考验画家对人物情感、性格的洞察力。而线描，作为最纯粹的造型语言，更是将这一切赤裸裸地展现在观者面前。我非常期待在这本书中，能够看到徐默老师是如何通过最精炼的线条，去勾勒出人物的灵魂。那些看似简单的线条，是否能够传达出人物的喜怒哀乐？那些微妙的转折，是否能够暗示出人物的内心世界？我尤其好奇他对于人体比例、结构关系的把握，以及如何将这些严谨的科学知识，巧妙地融入到富有艺术感染力的画面中。这本书，无疑为我打开了一扇窗，让我能够窥见一位杰出艺术家是如何在写生中，将对生命的理解与对艺术的追求融为一体。我希望通过这本书，能够学习到如何用线条去“说话”，去塑造出有温度、有灵魂的人物形象。

评分☆☆☆☆☆

《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书，对我而言，犹如一位循循善诱的老师，在我对中国画人物写生感到迷茫与困惑之时，为我指明了方向。徐默先生的作品，总是给我一种沉静而强大的力量，他用线条所构建的人物世界，既真实又充满艺术的想象。我一直觉得，线描是所有绘画形式中最纯粹、最直接的表达方式，它能够最准确地展现画家的造型功底和审美取向。我非常期待在这本书中，能够深入了解徐默老师是如何通过对人体结构的精准把握，以及对人物神态的敏锐观察，来创作出如此生动逼真的人物形象。我尤其想学习他如何运用不同的线条速度和力度，来表现人物的不同情绪和性格。这本书，对我来说，不仅仅是一本技法指南，更是一次关于如何用线条“讲故事”的艺术探索。我希望通过这本书，能够提升我的人物造型能力，更重要的是，能够领悟到徐默老师对于艺术的严谨态度和对中国画写实精神的深刻体悟。

评分☆☆☆☆☆

《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书，在我看来，与其说是一本范本，不如说是一部关于中国画人物写生精神的百科全书。徐默先生的线条，给我一种既古老又现代的震撼。我一直对中国画中“以线造型”的精髓深感兴趣，而徐默老师的作品，无疑是这一精髓的绝佳诠释。我渴望在这本书中，看到他如何通过不同力度的笔触，去表现人物的骨骼、肌肉以及体态的微妙变化。我期待他能够详细讲解如何在写生的过程中，去捕捉人物的性格特征，如何通过线条的组织与安排，来塑造出具有典型意义的人物形象。我尤其关注他在处理人物衣纹时的手法，那些自然而富有韵律感的褶皱，不仅增强了画面的美感，更传递出人物的身份与情感。这本书，对我来说，是一次宝贵的学习机会，我希望能从中汲取营养，提升自己对人物造型的理解，更希望能够领悟到徐默老师对于中国画写实精神的独到见解。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》，我首先被其装帧的质感所吸引。厚实的纸张，温润的触感，无不透露出对艺术的尊重。翻阅其中，徐默先生的线描作品扑面而来，那种扑面而来的力量感与生命力，让我为之震撼。我一直认为，线描是造型艺术的基石，尤其在中国画领域，它更是承载着千年的文化积淀与审美追求。徐默老师的线描，在我看来，既有古典的严谨，又不失现代的灵动。他对于人体结构的理解，仿佛早已刻入骨髓，每一笔线条的起承转合，都恰到好处地展现出骨骼的支撑、肌肉的起伏、肌肤的细腻。我尤其欣赏他在处理衣纹上的功力，那些随风而动、似有还无的褶皱，不仅赋予了人物动态的美感，更巧妙地烘托了人物的性格与情绪。我迫不及待地想要深入研究他如何运用不同的笔墨技法，来表现不同质感的衣料，如何通过线条的疏密虚实，来营造空间感与层次感。我更关注的是，他在写生的过程中，是如何突破单纯的形似，去探寻人物的内在精神，如何将观察到的现实，升华为具有艺术感染力的形象。这本书，对我而言，不仅仅是学习技法，更是一次与大师精神对话的机会，一次对中国画写实精髓的深度领悟。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次翻开《中国美术学院中国画系线描范本：徐默线描人物写生》这本书时，一种对中国画人物写生技艺的敬畏之情油然而生。徐默老师的名字，在中国画界早已享有盛誉，他以其深厚的功力和独特的风格，为我们展现了线描艺术的无穷魅力。我一直觉得，人物写生是最考验画家基本功的环节，而线描，更是将这种考验推向极致。我迫切地想在这本书中，一窥徐默老师是如何通过最简洁、最富有表现力的线条，来捕捉人物的瞬间神态，如何运用不同的笔墨技巧，来表现人物的体积感、空间感以及皮肤的质感。我尤其期待他对于人体解剖学的理解，以及如何将这些科学知识，巧妙地转化为富有艺术生命力的笔墨。这本书，对我来说，不仅仅是一本学习工具，更是一次与大师精神对话的旅程。我希望能从中学习到更多关于人物造型的技巧，更重要的是，希望能领悟到徐默老师对于艺术的执着与追求，以及他对中国画写实精神的深刻理解。

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线描基础

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物流特别快，孩子每天都要临摹，看似简单，没点功底还真是不行，画了十来片，对提高速写有帮助，加油继续

评分☆☆☆☆☆

还好吧，还好吧，还好吧

评分☆☆☆☆☆

还好吧，还好吧，还好吧

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艺术参考书，看看还可以，反正价格不贵。

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很喜欢，学习了

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线描基础

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很棒呀