墨点字帖·毛笔大讲堂：柳公权玄秘塔碑（毛笔楷书书法字帖） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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严海南 著

图书标签:

• 书法
• 字帖
• 楷书
• 毛笔字
• 柳公权
• 玄秘塔碑
• 墨点字帖
• 书法练习
• 书法入门
• 艺术

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539452135

版次：1

商品编码：11124767

品牌：墨点

包装：平装

丛书名： 毛笔大讲堂

开本：8开

出版时间：2012-10-01

用纸：胶版纸

页数：56

正文语种：中文

编辑推荐

　　《毛笔大讲堂》非常适合书法初学者入门使用。本书联袂“书法博士+专业报刊主编”重磅编写，采用原碑帖文字，从笔画、部首、结构、用笔与布势、章法等层面进行系统讲解，是专业系统的书法入门指导。大开本、大字体、图文并茂非常符合初学者，且配有书法小知识，在练字同时增加书法常识。

内容简介

　　《毛笔大讲堂：柳公权玄秘塔碑》精选毛笔必练碑帖，在对原帖略放大的基础上，从笔法、部首、结构、章法等方面进行了全面的讲解，便于读者系统学习，并有效提高实践和理论水平，是一本书法爱好者入门学习的优选教程。

内页插图

目录

第一章 概述
一、柳公权与《玄秘塔碑》简介
二、《玄秘塔碑》特点
三、执笔方法与书写姿势
四、笔法
五、临帖方法
六、书写工具

第二章 笔画
一、基本笔画与笔画变化
词语练习(一)

第三章 部首
一、字头
二、字底
三、左部
四、右部
五、框廓
词语练习(二)

第四章 结构
一、独体字结构
二、上下结构
三、上中下结构
四、左右结构
五、左中右结构
六、包围结构
词语练习(三)

第五章 用笔与布势

第六章 章法
一、章法的简介
二、集字作品练习
三、《玄秘塔碑》节选

精彩书摘

　　书法，简单地说就是书写的方法。这个方法的学习，有很强的规律性，对于书法的初学者，古人曾提出两条基本的原则：一是“取法乎上，仅得其中”，即学习的对象必须是书法经典，是可以信赖和取法的法书。何谓经典？经典就是经过时间检验流传下来的碑帖。初学者应该向书法史上优秀的书法作品学习，才不至于走错路，走弯路。二是“察之尚精，拟之贵似”，即对学习的碑帖认真地观察，准确地临摹。要对点画、结字、章法甚至墨法等书法艺术元素进行深入分析。同时，通过不断地临习，培养书写技能。通过脑、眼、手的协调、感知和训练，提高对书法艺术美的认知水平和书写水平。
　　本套《毛笔大讲堂》书法丛书即是根据以上两个原则进行策划和编写，为广大书法爱好者提供了科学有效的书法学习方法。所选择的碑帖，均是中国书法史上的经典作品，是初学入门各种书体的代表作。《曹全碑》是东汉时期成熟隶书的典范；《张猛龙碑》《张黑女墓志》是北魏楷书的典型；欧阳询、颜真卿的楷书是唐代楷书，也是中国书法史上的典范，他们的《九成宫碑》《颜勤礼碑》分别代表了两种不同风格的楷书，是他们的代表之作；晚唐书家柳公权的《玄秘塔碑坝0集唐人楷书之大成，中正规范；行书字帖，则选取了素有“天下第一行书”之称的《兰亭序》，书中范字绝大部分从《兰亭序》中截取，同时出于编排的考虑，少部分字体在《怀仁集王羲之圣教序》中选取，该帖全部用王羲之行书集成，不仅字多，且法度谨严，有规律可循。
　　本丛书在对各帖的编排上，遵从学书规律，依点画、结字、章法等环节，循序渐进，深入细致。范字均从原碑帖中精心选取，在笔画清晰的基础上极力保持原碑原貌。分析讲解上通俗易懂，要言不烦，旨在揭示古人用笔和结字的规律性的东西，通过逐章的临习，最终让读者能够融会贯通，举一反三。同时，在每册书的章法部分，还编写了若干原碑帖的集字示例，目的是为引导读者在充分临习之后，逐步培养书法创作意识，学以致用。这也是本丛书的一个特色。
　　……

前言/序言

翰墨丹青：中国古代书法艺术精粹赏析 本书旨在带领读者深入探索中国古代书法艺术的辉煌历程与独特魅力，重点聚焦于中国书法史上几位具有里程碑意义的书法大师及其代表性书体风格。全书以严谨的学术态度和生动的叙事方式，勾勒出中国书法从萌芽到成熟，再到后世传承演变的全景图，内容涵盖篆、隶、草、楷四体的主要发展脉络，并精选历代名家墨迹进行细致入微的品鉴解析。 --- 第一章：书之源始——篆隶的古朴与演变 本章追溯中国文字书写的源头，从甲骨文的刻划之美，到金文的庄重浑厚，展现远古时代文字承载的神秘与力量。重点阐述篆书的规范化进程，特别是秦代“书同文”政策下小篆的形成及其艺术特征。 随后，我们将进入汉代，详述隶书的诞生与兴盛。隶书作为隶变的关键一步，彻底改变了汉字的笔画结构，形成了“蚕头燕尾”的独特风貌。本章将细致分析《乙瑛碑》《曹全碑》等汉碑的风格异同，探讨隶书在魏晋时期过渡至楷书的关键作用，及其在当代书法创作中的复兴价值。分析隶书的结构特点，如横向取势、扁平化处理，以及其在隶楷之间所蕴含的古拙意趣。 第二章：魏晋风骨——楷书的初立与格局 魏晋南北朝是中国书法艺术飞速发展的黄金时期，楷书的成熟标志着中国书体的基本定型。本章聚焦于楷书初期的探索与奠基工作。 二、一、二晋楷法的确立： 详细介绍奠定后世楷书标准的几位大家。重点剖析钟繇在隶楷过渡中的关键贡献，他如何以“隶中带楷”的笔法，赋予楷书圆润妍丽的特质。随后，深入研究王羲之的书法成就。虽然王羲之以行草名垂青史，但其楷书（如《乐毅论》《黄庭经》）所体现的法度森严、妍美遒劲的风格，对后世楷书产生了不可估量的影响。分析王羲之楷书的用笔特点，特别是对中锋的精妙运用和结构的欹侧平衡之美。 二、二、北碑的雄强与质朴： 与南帖的秀雅形成鲜明对比的是北魏时期的碑刻艺术。本章将大量篇幅用于赏析北魏的造像题记与摩崖石刻，例如著名的《龙门二十品》。探讨北碑如何在地域文化和佛教艺术的浸染下，发展出方峻峭拔、笔画丰厚的独特风格。分析北碑的“金石气”，及其对唐代楷书，尤其是颜真卿书风的深刻启发。 第三章：盛唐气象——楷书的典范与高峰 唐代是中国书法艺术的鼎盛时期，楷书达到了空前的规范化和艺术化的高度。本章将系统梳理“初唐四家”到“盛唐巨匠”的传承谱系。 三、一、初唐标准的确立者： 剖析欧阳询（以险劲著称的《九成宫醴泉铭》）、虞世南（圆融平正的《孔子庙堂碑》）、褚遂良（秀逸多姿的《雁塔圣教序》）和薛稷（清瘦拔高的风格）各自的艺术成就和对唐楷规范的贡献。强调他们如何从魏晋遗法中汲取营养，最终形成影响深远的唐代楷书范式。 三、二、盛唐气魄的代表： 将重点放在两位影响中国书法史的巨擘身上：颜真卿和柳公权。 颜真卿： 探讨颜真卿楷书“颜体”的形成背景（安史之乱的时代精神），解析其“雄浑博大、气势磅礴”的艺术特征。详细分析其用笔中厚重的提按、方圆兼备的结构处理，以及《多宝塔碑》《颜氏家庙碑》等代表作的艺术价值。 柳公权： 深入分析柳公权对“骨法用笔”的极致追求。柳体楷书以“骨力洞达，结构严谨”著称，解析其笔画如何做到“遒劲瘦硬、内含筋骨”。本节将着重梳理其书风的演变，以及他如何综合前人之长，尤其是在法度和结构上的创新，为后世楷书树立了难以逾越的标杆。 第四章：宋元流变——尚意书风的兴起与发展 唐代“尚法”的审美高峰之后，宋代书法转向了“尚意”，强调书写者的个性、学养和情性表达。 本章首先介绍宋四家——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄——的艺术主张及其楷书特点。重点阐述苏轼的“我行我素”，楷书中追求平淡天真的意趣；黄庭坚（黄体）如何将草书的笔意融入楷书，形成长枪大戟、姿态多变的风格；以及米芾的“刷字”特点及其在楷书中的洒脱运用。 随后，进入元代。元代书法在复古思潮下，对唐代经典进行了重新整理和继承。重点介绍赵孟頫的复古运动，分析他如何推崇晋人风韵，以秀劲圆润的笔法，将楷书重新带回了妍美典雅的审美轨道。同时，也探讨元代其他重要书家如吴镇、赵雍等对楷书的实践与贡献。 第五章：明清回响与近现代展望 明清时期，书法艺术呈现出多元并存的局面。本章梳理了明代中晚期对唐楷和晋韵的重新认识，以及清代“碑学”的兴盛。 五、一、明代承启： 探讨吴门书派（如文徵明、祝允明）如何以晋韵和唐法为基础，创造出各自的面貌。特别是对董其昌“秀润含蓄”的书学理论及其楷书风格的分析。 五、二、清代碑学爆发： 详述清代中期以来，随着金石学的兴盛，碑学（以北碑为代表）对馆阁体（明清官方推崇的僵化楷书）的反拨。重点解析碑学大家如邓石如、何绍基等如何将篆隶笔法融入楷书创作，极大地拓展了楷书的边缘和笔力，为近现代书法的创新注入了新的活力。 五、三、近现代的探索： 简述近现代书法家在面对西方文化冲击时，如何回归传统，并以更开放的视野重新审视历代碑帖，尤其是对唐楷经典（如颜体、柳体）的再学习与个人化表达。 --- 本书的特色在于： 不仅注重对经典法帖的断代梳理，更强调书法风格背后所蕴含的时代精神与文化心理。通过对用笔、结构、章法的细致剖析，引导读者建立起系统、立体的中国书法艺术史观，从而提升鉴赏能力和自我创作的理论基础。全书配有大量高质量的字帖范例图（不含特定字帖内容），图文并茂，便于读者直观理解和学习。

评分☆☆☆☆☆

我对这本字帖的实用性给予高度评价，它完美地解决了我在日常练习中遇到的痛点。我发现很多字帖在装订上不够人性化，一旦摊开，书脊部分就会拱起来，导致我无法平整地在靠中间的字上用力书写，影响了整体效果。然而，这本字帖的装订方式非常巧妙，可以完全平铺在桌面上，几乎没有弯曲和阻碍。这一点对于追求整体气韵的练习者来说是多么重要啊！此外，我个人对字体选择的倾向性很强，我偏爱那些能体现出楷书“骨力”的作品。这本字帖所选取的范本，笔力遒劲，结构严谨，完全符合我对楷书“法度森严”的审美要求。每一次执笔对着它练习，都仿佛能感受到古人那种沉静、内敛的气质，让人心绪安定。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本字帖时，首先被它散发出来的那种古典气息所吸引。它并非那种追求花哨排版的现代设计，而是用一种非常质朴、典雅的风格来呈现内容。装帧的配色和字体的选择都透露着对传统文化深深的敬意。我是一个对视觉体验有要求的人，如果字帖本身看起来就令人愉悦，我练字的积极性也会大大提高。这本字帖的版式设计非常大气，字与字之间、行与行之间的间距拿捏得恰到好处，既保证了阅读的舒适性，又不会让临摹者感到压迫。它成功地营造了一种沉浸式的学习环境，让你仿佛置身于一个专业的书法课堂中，而不是简单地对着一本印刷品。这种对学习氛围的营造，是很多同类产品所欠缺的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对这本字帖的整体编排思路感到非常惊喜。它不仅仅是简单地把碑帖内容搬上来，而是经过了精心的设计。从最初的笔画结构解析，到后来的单字练习，再到完整的篇章临摹，步骤循序渐进，逻辑非常清晰。我过去买过不少字帖，很多都是内容堆砌，根本没有考虑到学习者的接受曲线。而这本，明显是下了功夫去研究如何帮助人们真正掌握柳体的精髓。尤其是它对结构的讲解部分，非常到位，它没有用太多晦涩难懂的术语，而是用非常直观的方式告诉我，一个字在横向、纵向上的比例应该如何把握，重心应该放在哪里。这让我感觉自己不是在机械地模仿，而是在理解柳体书法背后的“力学原理”。这对于提升临摹的深度和准确性，有着决定性的作用。

评分☆☆☆☆☆

从技术层面来说，这本字帖在细节放大和对比展示上做得相当出色。很多重要的笔画结构，它都会单独拿出来进行特写解析，这对于分辨那些极其细微的提按和藏锋露锋至关重要。我以前总是在某些转折处感到困惑，写出来总是软弱无力，但对比这本字帖的放大图后，我才意识到是自己对起笔的力度控制出现了偏差。这种“微观”层面的指导，是任何一本简单复印的碑帖都无法提供的。可以说，它不仅仅是一本临摹本，更像是一本结合了碑帖范本和专业技法讲解的综合教材。对于想要深入理解并掌握传统楷书精髓的爱好者而言，它的价值是无可替代的，强烈推荐给所有热爱书法的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

这套字帖的纸张质感真是没得说，拿在手里沉甸甸的，装帧设计也很有档次。我最近迷上了临摹古帖，但市面上很多字帖的纸张太薄，吸墨性差，写几次毛边就起来了。这本《墨点字帖》在这方面做得非常到位，墨水洇得恰到好处，不会像有些劣质纸张那样让墨汁散开，看起来脏兮兮的。而且，它提供了足够的留白，让我在练习时能够更专注于笔画的细节，而不是被拥挤的排版所困扰。对于初学者来说，清晰的范本至关重要，这本字帖的印刷清晰度极高，每一个细微的转折、提按都展现得淋漓尽致。我特别喜欢它在细节处的处理，比如在一些关键的笔画连接处，提供了非常明确的示范，这对于我这种需要“手把手”指导的爱好者来说，简直是雪中送炭。我打算把这本字帖用上好一阵子，好好感受一下学习传统的魅力。

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

不错。楷书练习的比较好的字帖。坚持

评分☆☆☆☆☆

给妈妈买的，她喜欢就好

评分☆☆☆☆☆

不错，讲得很洋细，娃娃用

评分☆☆☆☆☆

很好，初学者很适用，是正品

评分☆☆☆☆☆

这本不错不错不错错这本不错不错不错错

评分☆☆☆☆☆

书法老师推荐的，不错！

评分☆☆☆☆☆

好！