中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中国音乐学院考级委员会 编

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• 琵琶
• 中国音乐学院
• 考级教材
• 6级
• 7级
• 8级
• 民族乐器
• 乐谱
• 教材
• 音乐教育
• 艺术考级

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515313504

版次：1

商品编码：11190512

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：119

正文语种：中文

内容简介

　　中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平（音乐）考级活动音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平（音乐）考级工作，得到了广大考生的认可和各方面的支持，有着良好的社会信誉。《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年，对中国音乐学院考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》（作者中国音乐学院考级委员会）是其中一册。

目录

六级
一、训练提要
二、练习曲
1．E调五声音阶模进练习
2．F调过弦
3．A调换把练习
4．D调大跳练习
5．摇指练习（牧歌）
6．半轮装饰练习
三、乐曲
天山之春（※）
高山流水（※）
英雄们战胜了大渡河（※）
歌舞引（※）
春到沂河
狮子滚绣球
野蜂飞舞
土耳其进行曲

七级
一、训练提要
二、练习曲
1．bB调七声音阶模进练习
2．摇指练习
3．大拇指弹奏练习
4．练习曲
5．纵横弹
6．过弦练习
三、乐曲
彝族舞曲（※）
火把节之夜（※）
新中花六板（※）
月光变奏曲（※）
查尔达斯
快乐的小和尚
牧场之家
远方的客人请你留下来

八级
一、训练提要
二、练习曲
1．过弦练习
2．音乐会练习曲
3．跳把练习
4．E调过弦练习
5．五连音与泛音练习
6．快速摭分练习
三、乐曲
新翻羽调绿腰（※）
天池（※）
渭水情（※）
龙船（※）
虚籁
春雨
春江花月夜
江南三月
六级～八级乐曲介绍
琵琶演奏符号说明

弦韵流芳：中国传统乐器演奏技艺深度探索与实践指南 本书籍聚焦于中国传统音乐的深厚底蕴与精湛演奏技艺的传承与发展，旨在为不同阶段的习乐者提供一套系统、全面且富有启发性的学习资源。本书涵盖了从基础乐理、演奏姿势的规范，到各类民族乐器的历史沿革、核心技巧的精细打磨，以及不同乐派的风格特点剖析，力求构建一座连接传统精髓与现代视野的桥梁。 --- 第一卷：民族音乐的根基与脉络 第一章：中国音乐的哲学意蕴与历史纵览 本章深入探讨中国传统音乐思想的哲学基础，追溯其起源于古代礼制、哲学（如儒、道思想）的交织影响。我们将考察先秦时期的雅乐制度，汉唐盛世的宫廷音乐体系（如燕乐、法曲），宋元明清时期文人音乐的兴盛与民间音乐的蓬勃发展。重点解析不同历史时期对音乐审美趣味的塑造，以及乐律学的基础知识，包括十二律、七声与五声音阶的构建逻辑，以及传统记谱法（如工尺谱、减字谱）的解读方法。 第二章：核心乐器分类与结构解析 本书将民族乐器进行系统分类，主要依据“八音”传统划分，并结合现代分类法（如拉弦、弹拨、吹管、打乐）。针对每类乐器，进行深入的结构解析： 弹拨乐器组（如古琴、古筝、琵琶、阮）： 详述其音板结构、发声原理、弦材选择对音色的影响，以及不同形制（如伏羲式古琴与仲尼式古琴）的细微差异。 拉弦乐器组（如二胡、板胡、京胡）： 剖析弓杆与琴弦的相互作用机制，不同地域演奏风格对发音技巧（如揉弦、打逗）的要求。 吹管乐器组（如笛、箫、唢呐、笙）： 探讨竹材选择、指孔布局对音高和音色的控制，以及气息运用在表达情感深度中的关键作用。 第三章：基础乐理与演奏姿态规范 本章是所有演奏的基础。详细阐述中国传统音乐特有的节奏形态、节拍概念，以及旋律进行中的“意在形先”的审美原则。在演奏姿态方面，我们强调“气沉丹田，形体放松，意念集中”的训练方法，针对坐姿、持乐器姿势（如持弓、持拍、抱臂）进行图文并茂的分解指导，强调规范性对于后续高难度技巧掌握的决定性意义。 --- 第二卷：演奏技巧的精进与风格研习 第四章：弹拨乐器技巧的体系化训练 本卷以弹拨乐器为例，详细拆解技巧的训练路径： 1. 指法训练（以“轮、撮、扫、扣”为例）： 针对单指的独立性、力量的均匀性进行阶梯式练习，并结合传统指法口诀进行辅助记忆。 2. 和弦与琶音的运用： 分析传统曲目中常见的三音、四音和弦的构造，以及如何运用“扫”和“琶”技巧实现流畅的复音效果。 3. 揉弦与颤音的控制： 探讨不同乐器（如古筝、阮）在揉弦时对手指触弦深浅、频率快慢的差异化处理，旨在达到“粒粒清楚，圆润饱满”的听感。 4. 音色控制（Tonal Manipulation）： 教授如何通过拨弦位置（近码、近池）和力度变化，产生“刚”、“柔”、“脆”、“润”等丰富的音色对比。 第五章：拉奏与吹奏的呼吸与控制 针对拉奏乐器，本章聚焦于弓法艺术： 运弓的直线与弧线控制： 细致分析分弓、合弓、分担、推挽等基本功，并讲解“快弓”与“慢弓”在表达不同情感张力时的应用。 换把与指位转换： 强调换把时音高的准确性与音色的连贯性，介绍“滑把”与“定位把”在民族乐曲中的过渡技巧。 针对吹奏乐器，重点在于气息的科学管理： 气息的深度与弹性： 讲解如何通过腹式呼吸和气息的“顶”、“送”、“收”来维持长音的稳定性和应对快速乐句的爆发力。 口型与舌位： 针对笛子、唢呐等乐器，详细指导不同音区对口型张开度、舌尖抵触位置的要求，以确保吐音的清晰与颗粒感。 第六章：传统曲目赏析与风格流派对比 本书精选了代表性的传统曲目范例（如《高山流水》、《十面埋伏》、《赛马》等），进行结构分析和演奏要点剖析。特别设立专章对比不同流派（如川派古筝、浙派古琴、潮州音乐、广东音乐）在同一题材处理上的差异，帮助学习者建立广阔的音乐视野，理解地域文化对演奏风格的深刻影响。 --- 第三卷：演奏的艺术化与专业化之路 第七章：音乐诠释与情感表达 真正的演奏超越了指法的准确性，进入了心性的表达。本章引导学习者超越乐谱的限制，探讨如何理解作曲家的创作意图，并结合个人的人生阅历进行二次创作。内容包括： 速度与节拍的弹性处理： 学习如何在不破坏整体结构的前提下，运用“弹性速度”（Rubato）来增强音乐的呼吸感。 乐句的起承转合： 分析如何将连续的音符组织成有逻辑、有方向的“乐句”，使听者能清晰感知音乐的呼吸与高潮。 第八章：合奏与配器的基础知识 随着民族管弦乐团的兴起，合奏能力变得至关重要。本章介绍民族乐团的编制原则，以及不同声部（高、中、低音区）在合奏中的功能与责任。指导演奏者如何倾听同伴，调整自己的音量、音色和节奏，以实现完美的整体和谐。 第九章：乐器维护与舞台准备 为确保乐器能够发出最佳音色，本书提供了详尽的日常维护指南，包括： 湿度与温度对木制乐器的影响及防护措施。 弦线的更换周期与调音的精确方法。 舞台上的灯光、音响设备对演奏效果的影响预判与应对策略。 本书的最终目标是激发学习者对中国传统音乐的无限热情，引导他们通过扎实的功底和深刻的理解，成为不仅能“演奏”乐器，更能“讲述”音乐故事的艺术实践者。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在家自学的琵琶爱好者，我一直都在寻找一份既能指导我考级，又能真正提升我演奏水平的教材。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》在这一点上做得相当出色。它不仅仅是简单地列出考级曲目，更重要的是，它在曲目之外，还提供了大量的补充练习和演奏提示。我尤其喜欢书中对于一些重点难点的解析，有时候看一遍就能豁然开朗。而且，教材中对音乐的处理也给了我很多启发，它鼓励我去思考乐曲的情感表达，而不是仅仅停留在技术层面。我记得有一首曲子，我之前弹了很多遍，总觉得差点意思，但看了教材里的一些建议后，再弹奏，感觉整个意境都出来了，那种满足感是无法用言语形容的。对我来说，这不仅仅是一本教材，更像是一位循循善诱的老师，陪我走过这段学习的瓶颈期。

评分☆☆☆☆☆

这张《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》我拿到手已经有一段时间了，当初选择它，主要是看中“全国通用教材”这几个字，感觉比较权威，而且中国音乐学院的名头也让我放心。翻开来看，整体装帧还是不错的，纸张质量也还可以，印刷清晰，这对于长时间练习来说是很重要的，毕竟眼睛是革命的本钱嘛。内容方面，我比较关注的是曲目的选择和编排。6-8级这个阶段，正是琵琶学习的关键时期，技法上需要有进一步的突破，同时也要接触一些更具表现力、更有难度的作品。我一直在寻找能循序渐进提升技巧，同时又能让我真正感受到音乐魅力的教材，毕竟枯燥的练习很容易让人失去兴趣。这本书的曲目涵盖了不同时期、不同风格的作品，这对我来说是很重要的，能够拓宽我的音乐视野，让我了解琵琶艺术的多样性。而且，我特别喜欢其中一些传统乐曲的改编，在保留原作精髓的基础上，加入了一些现代的演奏技巧和处理方式，听起来既熟悉又新鲜，很有挑战性，但也很有成就感。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直觉得学琵琶就像在攀登一座高峰，特别是到了6-8级这个阶段，感觉像是进入了“无人区”，之前的教材似乎已经无法满足我日益增长的需求了。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》就像是一张精心绘制的地图，为我指明了前进的方向。我尤其欣赏教材中对基本功的强调，虽然已经到了中高级别，但很多时候，问题的根源还是出在基本功不扎实。书中对于指法、节奏、音准的讲解非常细致，并且提供了一些非常实用的练习方法，感觉不是简单地堆砌曲目，而是真正地在引导学生去理解和掌握琵琶演奏的精髓。我特别喜欢其中一些练习曲，它们的设计非常有针对性，能够帮助我攻克一些我一直以来感到棘手的技巧难题，比如快速的轮指、复杂的琶音等等。每一次练习完，都能明显感觉到手指的灵活性和控制力有了提升，这让我觉得非常有希望，也更有动力继续下去。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国古典音乐怀有深厚情感的学生，一直以来都希望通过琵琶来表达这份热爱。在朋友的推荐下，我购入了这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》。拿到书后，我立刻被它所展现出的音乐图景所吸引。教材中的曲目 selection 并非是单纯的难度递进，而是更侧重于音乐的丰富性和风格的多样性。我惊喜地发现，除了那些耳熟能详的经典名曲，书中还收录了一些相对小众但同样具有艺术价值的作品，这无疑拓宽了我的音乐视野。我对书中对乐曲的鉴赏性指导尤其赞赏，它引导我去思考每个音符背后的情感含义，去体会不同时期、不同地域音乐风格的独特魅力。在练习的过程中，我不仅巩固了已有的演奏技巧，更重要的是，我学会了如何用琵琶去“歌唱”，去传递内心的情感，这让我感到前所未有的满足和成就感。

评分☆☆☆☆☆

我是一位曾经有几年琵琶学习基础，但因为各种原因中断了学习的琴友。最近重新拾起琵琶，感觉一切都有些陌生，特别是想找一个能衔接我之前水平，又能让我继续进步的教材。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》就成为了我的首选。我发现它在保持原有考试体系的基础上，对曲目的难度和深度做了很好的把握。6-8级这个跨度，正是从技巧熟练到艺术表现力提升的关键时期，教材中的曲目就很巧妙地兼顾了这一点。我发现里面有很多我以前从未接触过的作品，但它们都带着浓郁的中国传统音乐韵味，而且在演奏技巧上，确实比我之前的水平有了一定的提高。更重要的是，书中对乐曲的背景介绍和情感分析，帮助我更好地理解了作品，让我在弹奏的时候，不再是机械地手指运动，而是真正地在“讲故事”，这让我重新找回了学习的乐趣和热情。

评分☆☆☆☆☆

买来恢复一下弹琴的，应该不错吧

评分☆☆☆☆☆

挺不错的，物流速度很快，质量也很好。值得

评分☆☆☆☆☆

质量还不错……

评分☆☆☆☆☆

圆通，邮政最好。好好好好

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

好，不错的书，小孩要买的。。

评分☆☆☆☆☆

学习学习作业作业练琴练琴呀，嗯小孩子太难了

评分☆☆☆☆☆

我不懂，老师要求的，就是等了六七天，时间长了点

评分☆☆☆☆☆

给别人买的，会经常买，哈哈哈哈