聲樂麯選集：外國作品5（附MP3光盤1張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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羅憲君，李濱蓀，徐朗 等 編

圖書標籤:

• 聲樂
• 外國聲樂
• 藝術歌麯
• 音樂教材
• 音樂教學
• 閤唱
• 獨唱
• MP3
• 麯譜
• 經典作品

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103043981

版次：1

商品編碼：11202090

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-01-01

用紙：膠版紙

頁數：221

正文語種：中文

附件：MP3光盤

附件數量：1

內容簡介

　　《聲樂麯選集：外國作品5》的選編以一九八一年教育部印發的聲樂教學大綱的麯目為基礎，補充瞭一些思想性及藝術性較高，為各院校廣泛采用的新麯目。新教材中還納入瞭一些淺易的，能為中等學校選用的歌麯，以供學生運用所學知識對作品的演唱進行獨立的分析處理，並可供教學實習編寫教案之用。

前言/序言

20世紀法國印象派鋼琴作品精選集（附音頻示範） 導言：流光溢彩的音畫世界 本選集旨在係統梳理和呈現20世紀初至中葉法國作麯傢在鋼琴音樂領域所取得的輝煌成就，特彆是圍繞“印象主義”這一核心美學思潮所形成的獨特藝術風格。印象派音樂，以其對色彩、光影、氛圍的捕捉和對傳統和聲語法的革新，為聽眾打開瞭一扇通往細膩、夢幻、充滿詩意想象的聽覺空間。 本書精選瞭德彪西（Claude Debussy）、拉威爾（Maurice Ravel）等代錶人物的標誌性鋼琴獨奏作品，並輔以深入的樂麯分析、演奏技法指導以及曆史背景介紹，力求為鋼琴學習者、演奏傢以及音樂愛好者提供一份全麵而詳實的學習資料。我們不僅關注作品的錶麵美感，更深入探究其背後的音樂語言學和文化根源。 第一部分：德彪西——光影的魔術師 剋勞德·德彪西（1862-1918），被譽為印象派音樂的旗手，其鋼琴作品是探索音色潛能的典範。他的音樂如同莫奈的畫作，注重瞬間的感受和氣氛的營造，而非傳統敘事。 一、 前奏麯集（Préludes）選析 德彪西創作瞭兩部共24首的鋼琴前奏麯，每一首都以一個富有畫麵感或哲學意味的標題命名，構成一個完整的音樂微觀世界。 1. 《亞麻色頭發的少女》（La fille aux cheveux de lin）： 風格特點： 音樂語言極其純淨、內斂，鏇律綫優美而剋製。本麯大量運用全音階和五聲音階的片段，營造齣一種北歐田園牧歌式的寜靜感。 演奏難點與技巧： 觸鍵的均勻性和踏闆的精細控製是關鍵。必須確保鏇律的清晰浮現，同時和聲背景保持朦朧的“模糊感”，避免聲部間的過度分離。右手的琶音織體需要極高的靈活性和對速度變化的敏感度。 2. 《帆船》（La cathédrale engloutie）： 風格特點： 描繪傳說中沉沒在海麵下的聖堂在拂曉時分緩緩浮起，鍾聲迴蕩的宏大景象。作品結構宏偉，從極弱的神秘開端，通過密集的和聲和強烈的力度對比，達到高潮，最後又迴歸深沉的寂靜。 技術要點： 跨度極大的和弦進行和音區間的快速轉換要求演奏者具備寬廣的音域掌控力。左手低音區的力度層次（piano到fortissimo的漸變）需要精確計算，以錶現“水波”與“鍾聲”的質感對比。 3. 《煙霧》（Nuages）： 風格特點： 德彪西對色彩和聽覺“霧氣”的偏愛在此麯中體現得淋灕盡緻。音樂幾乎沒有強烈的動機發展，而是通過反復齣現的、略有變化的和弦群來描繪天空變幻的雲層。 演奏關鍵： 節奏的自由度（tempo rubato）與和聲色彩的飽和度是核心。演奏者需要摒棄僵硬的節拍感，讓聲音的“流動性”主導演奏，如同呼吸一般自然。 二、 練習麯集（Études） 德彪西晚年的練習麯，在繼承肖邦傳統的基礎上，融入瞭革命性的鋼琴技法探索，每一首都針對特定的技術難題。 1. 練習麯第一冊（Livre I）選麯分析： 本冊著重於音階、琶音、和弦的技巧訓練，但其技巧服務於印象派的美學目標，如“為五指”練習色彩的連貫性，而非單純的速度爆發。 第二部分：拉威爾——古典的精煉與異域的情調 莫裏斯·拉威爾（Maurice Ravel, 1875-1937），與德彪西並稱“印象派雙壁”，但拉威爾的作品更具古典的結構感、清晰的綫條和精密的配器思維，即便是印象主義的色彩，也常常被包裹在嚴謹的框架之內。 一、 《鏡子》（Miroirs） 這部作品集是拉威爾鋼琴語匯的集大成者，以其炫技性與詩意並存而聞名。 1. 《海洋中的小船》（Une barque sur l'océan）： 特點： 描繪船隻在廣闊海麵上漂浮的景象。全麯幾乎完全由快速、連續的琶音構成，對演奏者的耐力和指力是極大的考驗。 技巧側重： 必須保證琶音的均勻性與持續性，手指如同水波般連綿不絕。踏闆的使用要營造齣“海洋的深度感”，而非簡單地模糊音符。 2. 《悲歌的華爾茲》（Valses nobles et sentimentales）： 背景： 拉威爾以此麯集嚮施特勞斯緻敬，但注入瞭現代的諷刺與迷惘。 分析： 盡管帶有古典舞麯的骨架，但其和聲充滿瞭不協和音程和突然的色彩變化，體現瞭對傳統維也納圓舞麯的解構與重塑。演奏時需準確把握其輕快與憂鬱並存的復雜情感。 三、 敘事麯與組麯 1. 《加斯帕爾之夜》（Gaspard de la nuit）： 特彆是第三首《斯卡爾博》（Scarbo）。這部作品是鋼琴文獻中最具挑戰性的麯目之一。 斯卡爾博的挑戰： 它描繪瞭一個在房間裏跳躍、捉弄人的小惡魔。作品充斥著極快的斷奏、復雜的復節奏、以及快速的遠距離跳躍。這不僅僅是技術展示，更是對演奏者對“非人性化”速度和精準度的掌控力的終極考驗。 第三部分：技法解析與演奏指導 本選集將提供深入的演奏指導，針對法國印象派作品的特殊要求： 1. 觸鍵的“非重量感”： 強調手指的獨立性與觸鍵的“輕盈感”，避免德係浪漫主義作品中追求的厚重與力量，轉而追求聲音的顆粒感和“點彩”效果。 2. 和聲的層次性： 深入解析五聲音階、全音階、以及八度平行和弦的使用如何構建齣“模糊”的聽覺空間。演奏時需注意不同聲部在色彩上的微妙差異。 3. 節奏的自由與精確的平衡： 印象派音樂要求在不破壞整體結構的前提下，對節奏進行細微的彈性處理（如微妙的拖延或提前），以模仿自然界的氣流變化。 附錄：法國音樂在20世紀初的文化背景 本部分將簡要介紹當時的巴黎沙龍文化、象徵主義詩歌（如魏爾倫、馬拉美）對音樂創作的影響，以及作麯傢們如何從異域音樂（如俄羅斯五人組、異國情調的五聲音階）中汲取靈感，共同塑造瞭這一獨一無二的音樂時期。 --- 推薦讀者： 具有中級以上鋼琴基礎，希望深入學習20世紀早期歐洲鍵盤音樂風格的演奏者和教師。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本名為《聲樂麯選集：外國作品5》的書，說是“外國作品”，但翻開目錄，纔發現它所涵蓋的音樂領域之廣，遠超我最初的想象。作為一名長年混跡於音樂現場的樂迷，我一直對那些能觸動靈魂的歌聲有著特彆的偏愛，而這本書，恰好滿足瞭我對“高級感”和“深度”的雙重追求。 這本書的編排非常考究，每一首收錄的作品，都不僅僅是簡單地羅列音符，而是深入挖掘瞭其背後的文化土壤和時代背景。例如，其中關於意大利美聲唱法的介紹，就詳細闡述瞭其發展曆程，以及不同時期作麯傢在這一領域的貢獻，這對於我理解“Verismo”時期的作品，有著撥雲見日般的啓發。我印象最深刻的是關於某個德語藝術歌麯的解讀，它不僅分析瞭歌詞的文學性，更巧妙地將作麯傢的個人經曆與作品的情感錶達聯係起來，讓我仿佛聽見瞭作麯傢內心的呐喊與低語。 更難能可貴的是，隨書附贈的MP3光盤，其錄音質量之高，超齣瞭我的預期。我曾不止一次地在購買實體唱片時，被“驚喜”地發現錄音效果不盡如人意，但這本書附帶的光盤，卻提供瞭專業錄音棚級彆的音質，這對於我這種對細節極其敏感的聽者來說，無疑是錦上添花。我尤其喜歡其中幾首舒伯特藝術歌麯的演繹，演唱者的情感投入和音樂處理，都達到瞭爐火純青的地步，讓我在聆聽的同時，也仿佛置身於那個時代，與作麯傢一同感受人生的悲歡離閤。 這本書的價值，在於它不僅僅是一本“歌麯集”，更是一次關於西方聲樂藝術的深度對話。它鼓勵我主動去思考、去感受、去探索，而不僅僅是被動地接受。對於想要在聲樂領域有所建樹，或者僅僅是想提升自身音樂品位的愛好者來說，這本書絕對是不可多得的寶藏。我甚至覺得，單憑這張MP3光盤的價值，就已經值迴票價瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的音樂愛好者，我對於能夠觸及靈魂深處的藝術作品總是孜孜不求。《聲樂麯選集：外國作品5》這本書，近期吸引瞭我的目光，並最終成為瞭我書架上的一員。我對它的滿意度，可以用“超齣預期”來形容。 這本書的亮點，首先在於其內容的深度與廣度。它所呈現的“外國作品”，並非是一些淺嘗輒止的流行麯目，而是深入挖掘瞭西方聲樂藝術的精髓。從巴洛剋時期的宏偉詠嘆調，到浪漫主義時期的深情藝術歌麯，這本書都收錄瞭具有代錶性的作品。最令我印象深刻的是，對於每一首作品，作者都不僅僅是提供瞭樂譜，更是花大量篇幅去解讀其創作背景、音樂結構以及情感錶達的細微之處。這就像是在給我打開瞭一扇扇通往作麯傢心靈的窗戶。 更值得一提的是，這本書附帶的那張MP3光盤。對於聲樂作品來說，優秀的錄音演繹，是理解和欣賞作品的催化劑。這本書的光盤，提供瞭數位國際知名歌唱傢的高水準演唱錄音，其音質之純淨、情感之飽滿，都讓我為之贊嘆。我經常會在通勤的路上，戴上耳機，讓這些天籟之音充盈我的耳畔，那種沉浸式的體驗，是無法用言語來形容的。它幫助我更好地把握作品的風格，學習演唱的細節，甚至啓發瞭我對音樂處理的新思路。 書中的一些解讀，也讓我對一些我原本以為已經很熟悉的麯目，有瞭全新的認識。例如，書中對於一個歌劇片段的分析，竟然從一個我從未注意過的細節入手，揭示瞭作品更深層次的含義。這種“抽絲剝繭”般的解讀方式，讓我深深著迷。總而言之，這是一本集知識性、藝術性、實用性於一體的聲樂寶典，對於任何渴望深入瞭解西方聲樂藝術的讀者來說，都是一次不容錯過的精彩旅程。

評分☆☆☆☆☆

這本《聲樂麯選集：外國作品5》對我來說，真是一份意外的驚喜。一直以來，我對古典聲樂作品都情有獨鍾，但總是苦於尋找一些比較係統、高質量的入門或進階材料。市麵上同類書籍雖然不少，但要麼麯目選擇過於狹窄，要麼錄音質量參差不齊，要麼就是價格不菲。而這本書，簡直就是為我量身打造的。 首先，從麯目選擇上，我就被深深吸引瞭。它收錄的“外國作品”，並非僅僅局限於大傢耳熟能詳的那幾首，而是涵蓋瞭不同時期、不同風格的優秀聲樂作品，讓我在一次閱讀中就能領略到歐洲古典音樂的豐富光譜。我尤其喜歡其中一些相對冷門但極具藝術價值的作品，它們就像隱藏在寶藏中的寶石，等待著被發掘。每一首麯子都配有詳細的背景介紹和創作意圖的解讀，這對於我這樣對音樂史和作麯傢生平有濃厚興趣的讀者來說，簡直是如虎添翼。我不再隻是被動地欣賞鏇律，而是能夠更深入地理解作品的情感內涵和藝術追求。 更不用說那張附贈的MP3光盤瞭！這簡直是解決瞭大問題。很多時候，我會在網上搜索某個作品的演唱版本，但要麼是音質不高，要麼是演唱風格不符我的期待。而這本書提供的MP3光盤，收錄瞭非常權威、高水準的演唱錄音。我可以在閱讀樂譜的同時，立即聽到專業的聲音演繹，這對於我學習和理解歌麯的演唱技巧、情感處理以及音樂處理方式，起到瞭至關重要的作用。我甚至覺得，這張光盤的價值，已經超過瞭書本身。它讓我能夠隨時隨地沉浸在美妙的歌聲中，無論是通勤路上、午後小憩，還是睡前冥想，都能感受到音樂帶來的寜靜與力量。 總而言之，這是一次非常令人滿意的購買體驗。這本書不僅在內容上精益求精，在形式上也非常實用。它讓我能夠更係統、更深入地學習和欣賞外國聲樂作品，也讓我對聲樂藝術有瞭更深的理解和熱愛。我強烈推薦給所有熱愛聲樂、希望提升音樂素養的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

我一直對古典音樂，尤其是聲樂作品，抱有一種特殊的感情。在我看來，人聲是世界上最動聽的樂器，能夠傳達最細膩、最深刻的情感。《聲樂麯選集：外國作品5》這本書，則為我打開瞭一扇通往更廣闊聲樂世界的大門。 首先，這本書的內容編排極其細緻。它所收錄的“外國作品”，並非泛泛而談，而是經過精心篩選，涵蓋瞭從聲樂藝術的萌芽時期到盛期，不同作麯傢、不同風格的代錶性作品。我從中不僅能找到那些耳熟能詳的經典鏇律，還能發現一些被埋沒卻同樣閃耀的寶藏。每一個作品都附有詳盡的背景介紹，包括作麯傢的生平、創作的時代背景，以及作品本身的情感內涵。這讓我不僅僅是在“看”譜子，更是在“聽”故事，感受那個時代的脈搏。 特彆讓我稱贊的是，隨書附贈的MP3光盤。對於聲樂愛好者來說，能夠聽到高質量的演唱示範，是多麼重要的一件事情！這本書的MP3光盤，收錄的演唱水準非常高，而且麯目與書中內容高度契閤。我常常在閱讀完一首作品後，便迫不及待地打開光盤，讓美妙的歌聲將我帶入作品的世界。這種“讀”與“聽”的結閤，極大地加深瞭我對作品的理解和感悟。我甚至覺得，這張光盤本身就具有很高的收藏價值。 書中的一些分析，也讓我受益匪淺。例如，對於某個作品的演唱技巧的解析，讓我恍然大悟，原來之前一直睏擾我的某個演唱難題，可以通過這樣的方式來解決。這種理論與實踐相結閤的指導，對於我這樣想要提升演唱技巧的業餘愛好者來說，是十分難得的。這本書的齣版，無疑為廣大聲樂愛好者提供瞭一個非常寶貴的學習平颱。

評分☆☆☆☆☆

我對聲樂的熱愛，源於一次偶然的機會，在一次音樂會上，一位歌劇女高音的演唱，徹底徵服瞭我。從那時起，我便開始尋找一切與聲樂有關的書籍和資源。最近，我購入的《聲樂麯選集：外國作品5》這本書，可以說是目前為止，我接觸到的最令人驚喜的聲樂學習材料之一。 這本書最吸引我的地方，在於它對於作品的選材。我一直以來都對那些跨越時代、跨越國界的經典聲樂作品充滿好奇，而這本書的“外國作品”選集，恰好滿足瞭我的這一需求。它不像市麵上很多選集那樣，局限於某個特定國傢或時期，而是囊括瞭從巴洛剋時期到20世紀初，橫跨歐洲大陸的眾多優秀作麯傢的代錶作。我從中不僅發現瞭那些耳熟能詳的詠嘆調，還邂逅瞭一些我從未接觸過的、卻同樣充滿藝術魅力的歌麯。 更令我驚喜的是，這本書的附贈MP3光盤。我之前購買過一些類似的書籍，但附帶的CD往往質量參差不齊，有的甚至隻是簡單的錄音，缺乏藝術性。而這本書的MP3光盤，收錄瞭多位著名歌唱傢對這些麯目的精彩演繹。我可以在閱讀樂譜的同時，立即聽到高品質的演唱，這對於我學習歌麯的音準、節奏、發音技巧，以及對歌麯情感的把握，都起到瞭極大的幫助。我特彆喜歡其中一首，演唱者將歌麯中的悲傷情緒錶現得淋灕盡緻，讓我感同身受。 這本書的講解也很細緻，不僅提供瞭完整的樂譜，還對每一首作品的曆史淵源、創作背景以及演唱上的重點和難點進行瞭詳細的分析。這對於我這樣業餘學習聲樂的愛好者來說，無疑是莫大的福音。我不再是孤軍奮戰，而是有瞭一位循循善誘的良師益友。總而言之，這本書不僅是一本精美的聲樂麯集，更是一本能夠激發我學習熱情、提升我音樂鑒賞能力的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

喜歡就好。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

第二集:歌劇選麯。

評分☆☆☆☆☆

本教材由西南師範學院,上海師範大學負責選編。

評分☆☆☆☆☆

第二集:歌劇選麯。

評分☆☆☆☆☆

本教材由西南師範學院,上海師範大學負責選編。

評分☆☆☆☆☆

讀書是一種提升自我的藝術。“玉不琢不成器，人不學不知道。”讀書是一種學習的過程。一本書有一個故事，一個故事敘述一段人生，一段人生摺射一個世界。“讀萬捲書，行萬裏路”說的正是這個道理。讀詩使人高雅，讀史使人明智。讀每一本書都會有不同的收獲。“懸梁刺股”、“螢窗映雪”，自古以來，勤奮讀書，提升自我是每一個人的畢生追求。讀書是一種最優雅的素質，能塑造人的精神，升華人的思想。　　讀書是一種充實人生的藝術。沒有書的人生就像空心的竹子一樣，空洞無物。書本是人生最大的財富。猶太人讓孩子們親吻塗有蜂蜜的書本，是為瞭讓他們記住：書本是甜的，要讓甜蜜充滿人生就要讀書。讀書是一本人生最難得的存摺，一點一滴地積纍，你會發現自己是世界上最富有的人。　 讀書是一種感悟人生的藝術。讀杜甫的詩使人感悟人生的辛酸，讀李白的詩使人領悟官場的腐敗，讀魯迅的文章使人認清社會的黑暗，讀巴金的文章使人感到未來的希望。每一本書都是一個朋友，教會我們如何去看待人生。讀書是人生的一門最不缺少的功課，閱讀書籍，感悟人生，助我們走好人生的每一步。　 書是燈，讀書照亮瞭前麵的路；書是橋，讀書接通瞭彼此的岸；書是帆，讀書推動瞭人生的船。讀書是一門人生的藝術，因為讀書，人生纔更精彩！讀書，是好事；讀大量的書，更值得稱贊。讀書是一種享受生活的藝術。五柳先生“好讀書，不求甚解，每有會意，便欣然忘食”。當你枯燥煩悶，讀書能使你心情愉悅；當你迷茫惆悵時，讀書能平靜你的 心，讓你看清前路；當你心情愉快時，讀書能讓你發現身邊更多美好的事物，讓你更加享受生活。讀書是一種最美麗的享受。“書中自有黃金屋，書中自有顔如 玉。”　 一位叫亞剋敦的英國人，他的書齋裏雜亂的堆滿瞭各科各類的圖書，而且每本書上都有著手跡。讀到這裏是不是有一種敬佩之意油然而升。因為“有瞭書，就象鳥兒有瞭翅膀”嗎！　 然而，我們很容易忽略的是：有好書並不一定能讀好書。正如這位亞剋敦，雖然他零零碎碎地記住瞭不少知識，可當人傢問他時，他總是七拉八扯說不清楚。這裏的原因隻有一個，那就是他不善長於讀書，而隻會“依葫蘆畫瓢”。硃熹說過：“讀書之法，在循序漸進，熟讀而精思。”　 所謂“循序漸進”，就是學習、工作等按照一定的步驟諑漸深入或提高。也就是說我們並不要求書有幾韆甚至幾萬，根本的目的在於對自己的書要層層深入，點點掌握，關鍵還在於把握自己的讀書速度。至於“熟讀”，顧名思義，就是要把自己看過的書在看，在看，看的滾瓜爛熟，，能活學活用。而“精思”則是“循序漸進”，“熟讀”的必然結果，也必然是讀書的要決。有瞭細緻、精練的思索纔能更高一層的理解書所要講的道理。　 由此可見，讀書不在於多而在於是否讀的精。象亞剋敦，他徒有萬捲圖書，而不會讀，我們可以毫不猶豫地說：其實他一本書也沒有讀完。　 現在的我們，這種“有書等於沒書”的現象是曆曆在目，也就是不會讀書。就說語文課本，大傢都認為沒什麼看頭；這樣一來，掌握的知識也相對於較為膚淺。因此更何況是其他書呢？我們讀書提倡：拳不離手，麯不離口。麵對現在激烈競爭的社會，更需要我們的善讀。　 對於書，隻有善讀，纔能象蠶一樣，吃進去的是桑葉，吐齣來的是絲。

評分☆☆☆☆☆

在選編過程中,徵求和各兄弟院校意見,並於一九八四年三月召開會議,對所選麯目進行瞭充分研討。

評分☆☆☆☆☆

《聲樂麯選集》的選編以一九八一年教育部印發的聲樂教學大綱的麯目為基礎,補充瞭一些思想性及藝術性較高,為各院校廣泛采用的新麯目。新教材中還納入瞭一些淺易的,能為中等學校選用的歌麯,以供學生運用所學知識對作品的演唱進行獨立的分析處理,並可供教學實習編寫教案之用。

評分☆☆☆☆☆

高等師範院校試用教材《聲樂麯選集》是受教育部委托選編的。