東北師範大學音樂學院舞蹈通用教材：舞蹈動作開發與編舞技法教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

謝飛 著

圖書標籤:

• 舞蹈教學
• 舞蹈編導
• 舞蹈動作
• 舞蹈技巧
• 高等教育
• 音樂學院
• 東北師範大學
• 教材
• 舞蹈專業
• 編舞技法

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552301410

版次：1

商品編碼：11235217

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-04-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《東北師範大學音樂學院舞蹈通用教材：舞蹈動作開發與編舞技法教程》通過圖片、文字和練習題等方式，對舞蹈編導技法中的單雙三人和群舞的編創進行講解，進行對比與說。舞蹈錶演、舞蹈教育專業學生訓練性、實用性教材。

目錄

序 尹愛青 001

前言 001

第一章 動作開發與單人編舞技法， 001

第一節 概述 00l

第二節 動作的類型 001

第三節 動作的造型與連接 004

第四節 連接的功能與種類 010

第五節 動機 011

第六節 遙程動作與短程動作 032

第二章 動作開發與雙人舞編舞技法， 034

第一節 概述 034{非接觸部分 }

第二節 牽引 034

第三節 正空間與負空間 037{接觸部分 }

第四節 接觸的基礎練習與理論支柱 042

第五節 實際操作環節 048

第六節 接觸對抗與接觸順從 049

第七節 接觸中的“點”與“麵” 052

第八節 分 岔 057

第九節 托舉 058

第三章 三人舞編舞技術訓練 061

第一節 概述 06l

第二節 “三個一”形式 06l

第三節 “二對一”形式 065

第四節 “三閤一”形式 067

第五節 三人造型構成 07l

第六節 復閤節 奏 074

第四章 通識課程賞析篇 076

第五章 通識課程體驗篇 114

第一部分 我用什麼開始舞――運用身體的語言 114

第二部分 我用什麼解構舞――感知舞蹈的節 奏 122

第六章 通識課程錶現篇 136

第一部分 我用什麼釋放舞――選擇舞蹈的空間 136

第二部分 我用什麼支撐舞――使用舞蹈的力量 148

編導手記 173

參考文獻 182

後記 183

前言/序言

好的，以下是根據您的要求撰寫的一份圖書簡介，旨在詳盡地介紹一本假設存在的、與舞蹈動作開發和編舞技法不同的圖書內容，避免提及您提供的書名或任何AI相關錶述。 --- 書名：當代中國城市化進程中的社區營造與社會治理創新研究 內容簡介 本書聚焦於二十一世紀以來中國城市化進程的縱深發展及其對傳統社區結構和社會治理體係帶來的深刻變革。我們不再僅僅將城市化視為人口和空間尺度的擴張，而是深入剖析其背後復雜的社會、經濟與文化互動機製，旨在提供一個多維度的、跨學科的視角來理解和評估當代中國城市社區的重塑過程。 第一部分：城市化背景下的社區變遷：理論框架與曆史迴顧 本部分首先構建瞭一個分析當代中國城市社區變遷的理論框架。我們藉鑒瞭全球城市社會學、政治地理學以及公共管理學的核心概念，例如“地方依戀”（place attachment）、“社會資本積纍”（social capital accumulation）和“城市治理的碎片化”（fragmentation of urban governance）。研究追溯瞭從改革開放初期到新世紀以來，不同類型城市（特大城市、區域中心城市和三四綫城市）在吸納外來人口、改造老舊城區和建設新城區過程中，社區肌理發生的結構性變化。 重點探討瞭“單位製”解體後，城市社區服務功能如何從國傢單位嚮街道、居委會乃至物業管理公司轉移的復雜路徑。我們分析瞭這一轉移過程對居民身份認同、鄰裏關係以及集體行動能力的影響，特彆是分析瞭新市民、流動人口與原住民之間在空間使用和資源獲取上産生的張力與融閤現象。本部分強調，理解當代中國社區，必須將其置於國傢治理體係現代化和市場經濟深度介入的宏觀背景之下進行考察。 第二部分：社區營造的實踐路徑與主體力量分析 本章是本書的實踐核心，詳細考察瞭驅動當代中國社區營造和治理創新的主要力量及其具體方法。 一、政府主導下的社區治理創新： 重點分析瞭自2010年以來，中央和地方政府推行的多項社區治理改革試點項目。這包括“網格化管理”體係的構建、社區工作者隊伍的專業化建設，以及社區民主協商機製的探索。我們通過對多個城市案例的比較分析，評估瞭這些自上而下的治理模式在提升基層服務效率和維持社會穩定的雙重目標下的成效與局限性。特彆關注瞭“街道權力下放”與“能力建設滯後”之間的矛盾。 二、社會組織與誌願服務的興起： 本部分對非政府組織（NGOs/NPOs）在城市社區中扮演的角色進行瞭深入的田野調查。研究考察瞭在社會服務供給側改革的大背景下，專業化社會工作機構、社區興趣團體以及各類草根誌願服務組織如何介入養老服務、青少年教育、心理支持和環境保護等領域。我們評估瞭社會組織在彌補政府服務空白、增強社區韌性方麵的潛力，同時也審視瞭其在資金來源、公信力建立和與政府關係協調上麵臨的挑戰。 三、商業資本與社區空間的重塑： 商業力量對社區的介入日益顯著，本書特彆剖析瞭“社區商業復興”的概念。這包括購物中心嚮“鄰裏中心”的轉型、共享辦公空間在住宅區周邊的滲透，以及綫上平颱對社區生活服務的數字化改造。我們探討瞭商業化是否必然導緻社區公共性（Publicness）的消解，以及如何通過規劃和政策引導，確保商業發展能夠積極貢獻於社區的活力和包容性。 第三部分：衝突、韌性與未來治理的展望 社區營造並非一個平滑的過程，本部分深入探討瞭城市社區內部和外部産生的結構性矛盾與衝突。 一、空間正義與資源分配不均： 研究分析瞭城市快速擴張過程中産生的“空間不平等”問題，包括公共空間的可達性、綠色空間資源的分配，以及不同類型住宅區之間在教育、醫療資源獲取上的差異。這些不平等如何固化瞭社會階層，並成為社區內部衝突的潛在引爆點。 二、社區韌性與危機應對： 結閤近年來突發的公共衛生事件和自然災害案例，本書評估瞭當代中國城市社區在應對外部衝擊時的錶現。韌性（Resilience）不再僅僅是基礎設施的抗壓能力，更是社會網絡、信息流通和集體互助能力的綜閤體現。我們提齣瞭衡量社區社會韌性的關鍵指標，並總結瞭在危機中錶現齣色的社區所具備的組織特徵。 三、麵嚮未來的治理模式： 結論部分對本書的研究發現進行瞭綜閤提煉，並麵嚮未來展望瞭中國城市社區治理的創新方嚮。我們主張，未來的城市治理需要從強調“控製”轉嚮強調“賦能”，從依賴單一的政府力量轉嚮構建多主體協同的“共治”生態。提齣瞭在數字化背景下，如何平衡效率、隱私與社區參與的建議，旨在構建更具人性化、更具包容性的現代城市生活共同體。 本書麵嚮城市規劃師、社會管理者、社區工作者、政策研究人員，以及所有關注城市社會發展與基層治理創新的學者和實踐者。它試圖提供一個深入、細緻且富有批判精神的視角，來理解和參與中國波瀾壯闊的城市化進程。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始拿到這本書的時候，有點擔心它會過於學院派，充斥著晦澀難懂的術語。畢竟“通用教材”這個詞有時候意味著內容會比較保守和缺乏激情。但翻開之後，我發現我的擔憂完全是多餘的。這本書的行文流暢得像一場精心編排的獨舞，節奏感把握得恰到好處。它沒有強迫讀者去接受單一的美學標準，反而是在引導我們去探索身體的潛能邊界。特彆是它對“情緒到動作的轉化路徑”的梳理，非常細緻入微，甚至可以追溯到神經層麵和呼吸的細微變化。我嘗試用書中的某個方法去處理一個我擱置已久的編舞片段，結果發現原本僵硬、錶達不清的段落瞬間鮮活起來，充滿瞭敘事張力。它不是教你如何“跳得好看”，而是教你如何“跳得有意義”。這種對內在驅動力的挖掘，遠比單純講解技巧要高明得多，它真正觸及瞭藝術創作的核心。

評分☆☆☆☆☆

如果要用一個詞來形容我的閱讀體驗，那就是“重塑”。這本書對舞蹈動作開發和編舞技法的闡述，簡直像是給我的“創作大腦”進行瞭一次徹底的格式化和升級。它不是提供食譜，而是教授烹飪哲學。我以前總覺得編舞的靈感是玄學，時有時無，但這本書係統地闡釋瞭如何建立一個穩定、可靠的“靈感捕獲與孵化係統”。它詳細解析瞭如何通過身體感知、空間意識和音樂關係的深度理解，來有意識地、持續性地産生新穎的動作材料。特彆是書中關於“非綫性敘事”的動作組織策略，讓我對如何構建一個引人入勝的舞蹈劇場作品有瞭更宏大的視野。這本書的文字力量在於，它既有學術的嚴謹性，又充滿瞭對舞蹈藝術生命力的敬畏，讀完之後，我感覺自己不僅學到瞭一套方法論，更重要的是，重拾瞭對舞蹈創作那種純粹而又充滿力量的熱情。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在我看來，不僅僅在於其理論的深度，更在於它對“技法”的實用性闡述。許多舞蹈理論書籍往往止步於概念的闡述，但在實際操作中，編導們常常感到“學瞭也用不上”。然而，這本教材非常務實地提供瞭一係列可操作的工具箱。它用清晰的圖示和極具啓發性的文字，展示瞭如何係統性地拓展動作庫，如何利用空間結構和時間節奏來構建段落。我特彆喜歡其中關於“動機與連接”的部分，它教會我如何讓身體的各個部分，哪怕是最微小的手指動作，都服務於作品的整體意圖，避免瞭動作的孤立化和碎片化。對於初學者，它是一個可靠的入門指南；對於經驗豐富的編導，它更像是一麵鏡子，能照齣我們在處理復雜結構時可能存在的盲區。它促使我們不斷地質疑自己現有的編舞習慣，並勇敢地嘗試那些看起來“不太對勁”但實則充滿創造力的組閤。

評分☆☆☆☆☆

這本書，真是讓人眼前一亮，尤其是對於那些想在舞蹈編創領域更進一步的舞者和老師們。我本來以為這類教程無非就是老一套的動作分解和結構拆解，但這本書的視角明顯要更深入、更具啓發性。它沒有陷入那種純理論的枯燥，而是非常巧妙地將動作開發與實際的編舞實踐緊密結閤起來。我特彆欣賞作者在描述如何從一個抽象概念或一個簡單的身體感覺中“榨取”齣豐富多樣的動作素材時所展現齣的那種洞察力。它教會我的不是“怎麼做”一個特定的動作，而是“如何思考”動作的源頭和可能性。比如，書中關於“重力與反重力”在肢體運用中的辯證關係探討，就讓我對原本熟悉的跳躍和落地有瞭全新的理解。這感覺就像是拿到瞭一把萬能鑰匙，能夠開啓無數扇通往個性化舞蹈語言的大門。對於希望擺脫模仿、建立個人風格的編導來說，這本書提供的思維框架簡直是無價之寶。我強烈推薦給所有在尋找突破瓶頸的藝術工作者。

評分☆☆☆☆☆

我必須強調，這本書在探討“編舞”這一復雜過程時，展現齣瞭一種罕見的結構美感。它沒有將開發動作和組織結構割裂開來，而是將兩者視為一個有機的整體。讀者可以清晰地看到，一個原創性的動作片段是如何在更大的敘事框架中被嵌入、放大或轉化的。這對於那些容易在細節上糾纏不清，而忽略整體布局的創作者來說，無疑是一劑良藥。它提供瞭一種自上而下和自下而上同時進行的分析方法。更讓我印象深刻的是，書中對不同舞蹈語匯進行“解構與重組”的案例分析，這不僅僅是模仿，更是一種智慧的遷移。它教你如何從現代舞中提取節奏感，如何從民間舞中藉鑒形態的純粹性，並將這些元素融閤進你自己的體係裏，形成一種跨越風格的、個人化的錶達。閱讀過程中的思考強度很高，但帶來的成就感也是無與倫比的。

評分☆☆☆☆☆

k《東k北師範大學r音Fq樂學院舞蹈通用Hx教材：舞E蹈D動作I開發與編舞K技法教程》（謝R飛）【摘要Y

評分☆☆☆☆☆

i《東北師m範大學音s樂學t院舞蹈通用z教材：舞C蹈動作開G發與編舞M技法教程》（謝T飛）【摘要 X書評a 試讀】-g 圖書

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書

評分☆☆☆☆☆

ZcK試讀】-

評分☆☆☆☆☆

Zc試讀】-

評分☆☆☆☆☆

j圖書

評分☆☆☆☆☆

X書評a

評分☆☆☆☆☆

試讀Wb】-

評分☆☆☆☆☆

j圖書