齐白石禽鸟 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

齐白石绘 著

图书标签:

• 齐白石
• 禽鸟
• 中国画
• 绘画技法
• 艺术作品
• 水墨画
• 写意画
• 艺术史
• 收藏
• 名家作品

店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102075860

商品编码：11268037230

出版时间：2016-11-01

作  者:齐白石 绘 定  价:39.8 出 版 社:人民美术出版社 出版日期:2016年11月01日 页  数:120 装  帧:平装 ISBN:9787102075860 ●鸡
●鹌鹑
●鸭
●芦雁
●鸳鸯
●鹤
●鸬鹚
●乌鸦
●鸟
●八哥
●其他
●鹰
●喜鹊
●鸽

内容简介

本书精选收录了齐白石创作的大量禽鸟作品，以公鸡内容为先，通过与花卉或鸡雏的搭配，表现出了“教子图”“冠上加官”“大吉”“吉利”“吉庆万年”等传统寓意。大量各种姿态的雏鸡，描绘出生活中的情趣与安详，并通过特写局部，把白石老人的笔墨运用清晰的展现出来，让读者一目了然。从简笔的群鸭、鸬鹚等到翠鸟、八哥、鹰，以及喜鹊、鸽子，都是学习中国花鸟画中的常用内容之一，为学习中国传统绘画提供了丰富的草虫信息。 齐白石 绘 齐白石（1864-1957），湖南湘潭人，二十世纪十大画家之一，世界文化名人。齐白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝于北京，终年九十三岁。宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。

《笔尖下的四季：齐白石的田园牧歌》 本书并非关于齐白石笔下的禽鸟，而是试图从一个更为广阔的视角，深入探寻这位艺术巨匠心中那片生生不息、充满活力的田园世界。齐白石的一生，与土地、植物、动物以及那些朴素而真挚的人情紧密相连。他以其独特的画笔，捕捉了自然界最细微的脉动，也抒发了他对生命的热爱与敬畏。 第一章：乡土情深，扎根的艺术 齐白石的艺术，是深深扎根于湘潭故土的。他的童年，在乡间田野中度过，那里的泥土气息、农耕的辛劳、自然的韵律，都成为了他日后创作中最坚实的基石。本章将追溯齐白石早年的生活经历，重点不在于他画了多少飞禽走兽，而是他如何从孩童时期就与自然万物建立起一种亲密的、生命相连的关系。他的画作并非凭空想象，而是源于他对故乡山水、田间作物、以及那些常年与他为伴的家禽家畜的细致观察与深刻体悟。我们不会详述具体某一种动物的形态，而是关注这种“根”的力量，它如何塑造了齐白石对生命的理解，如何成为他笔下一切艺术形态的源头活水。 第二章：蔬果的生命力，土地的馈赠 齐白石画中的蔬菜瓜果，与其说是静物写生，不如说是对土地生命力的赞歌。他的笔下，辣椒的红艳欲赤，葫芦的憨态可掬，荷梗的挺拔青翠，无不充满了生命的张力。本章将聚焦于齐白石笔下的这些“土特产”，探讨它们如何承载了艺术家对辛勤耕耘的赞美，对自然馈赠的感恩。我们不会详细描绘某一种蔬菜的叶脉纹理，而是着重于艺术家如何通过对这些平凡事物的描摹，展现出它们内在的生命气息，以及它们在农民朴素生活中的象征意义。比如，那饱满的葫芦，可能寄托着艺术家对丰收的期盼，对家庭美满的祝福。那挺拔的荷梗，更是他品格的象征，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。这些蔬果，是构成齐白石田园牧歌不可或缺的组成部分，它们是大地最直接的表达，也是艺术家最真挚的情感载体。 第三章：花草的芬芳，自然的语言 除了蔬果，齐白石对花草的描绘同样充满生命力。他笔下的花，无论是富贵的牡丹，还是质朴的牵牛，都带着一种天然的野趣和勃勃生机。本章将深入探讨齐白石对花卉的独特理解，以及它们如何在他的画作中扮演着重要的角色。我们不会详细列举他画了哪些花，而是关注他如何赋予这些花草以“生命”的特质。他笔下的花，往往不是单纯的形体模仿，而是融入了他对自然规律的洞察，对四季更迭的感悟。例如，他描绘的牡丹，可能不仅仅是富贵的象征，更是一种生命力旺盛的表达，一种不畏严寒、傲然绽放的精神。而那些看似不起眼的野花，在他笔下却焕发出别样的光彩，仿佛在诉说着顽强的生命力。花草，如同大自然的语言，在齐白石的笔下被重新解读，它们传递着关于生长、枯荣、以及生命轮回的哲学思考。 第四章：山水的气韵，精神的归宿 虽然本书的主题并非禽鸟，但齐白石的山水画，同样是他田园牧歌的重要组成部分。他的山水，没有南方山水的温婉秀丽，也没有北方山水的雄浑壮阔，却有一种独特的“真”与“气”。本章将尝试从齐白石的山水画中，发掘他对于自然精神的追求，以及山水在他心中所代表的意义。我们不会详细描述他的山水画中的具体景致，而是关注他如何通过这些山水，表达他对远离尘嚣、回归自然的渴望。那些起伏的山峦，蜿蜒的溪流，简单的几笔勾勒，却蕴含着深邃的意境。山水，是他内心深处的精神归宿，是他逃离俗世喧嚣的港湾，也是他感悟生命真谛的场所。这片山水，是他对理想生活的一种寄托，也是他心灵深处最为宁静的角落。 第五章：人事的情感，生活的温度 齐白石的艺术，并非全然沉浸在对自然的描摹中，他同样关注人与人之间的情感，以及生活中的点滴温度。本章将探讨齐白石画作中那些蕴含着淳朴人情的故事，以及他对生活的热爱。我们不会提及他画了哪些具体的人物或场景，而是关注他如何通过一些细节，传递出他对生活的热情和对生命的珍惜。也许是一幅描绘农人劳作的画面，虽然没有具体的人物形象，但那挥汗如雨的姿态，却饱含着对勤劳的赞美；也许是一幅描绘居家生活的场景，虽然没有具体的人物，但那温馨的氛围，却充满了生活的温度。这些“人事”，是构成齐白石田园牧歌的另一维重要元素，它们让他的艺术更加鲜活，更加贴近人心。他笔下的生活，不乏辛劳，但更多的是一种朴素的幸福感，一种对平凡日子里简单快乐的珍视。 第六章：艺术的传承与时代的印记 齐白石的艺术，是对中国传统绘画的继承与发展，同时，也深深地打上了时代的烙印。本章将从更宏观的角度，探讨齐白石艺术的独特性，以及他对后世的影响。我们不会将他与其他画家的禽鸟画作进行对比，而是从他所处的时代背景、他的艺术追求、以及他留下的艺术遗产等角度进行分析。他的一生，经历了社会变迁，但他的艺术风格却始终保持着一种纯粹与真挚。他“衰年变法”的勇气，他对“似与不似之间”的独特见解，都为后世的艺术家提供了宝贵的启示。他所开创的艺术道路，不仅仅是技法的革新，更是对艺术精神的重新诠释。他的作品，是那个时代的一面镜子，映照出时代的变迁，也折射出艺术家不屈的精神。 结语：一曲未尽的田园恋歌 《笔尖下的四季：齐白石的田园牧歌》并非一部图录，也不是对某一种特定题材的详尽解析。它是一次对齐白石艺术精神的深度挖掘，一次对他生命哲学的解读，一次对他田园情怀的致敬。我们相信，通过对艺术家内心世界更深层次的探寻，读者可以感受到一种超越笔墨的生命力量，一种对自然、对生活、对艺术的永恒热爱。齐白石的画作，如同一曲悠扬的田园恋歌，虽然我们今天无法逐一详述他画中的每一个音符，但通过这首乐曲的整体意境，我们可以感受到那份淳朴、那份生机、那份对生命最深沉的眷恋。他的艺术，将永远是滋养我们心灵的一方沃土，提醒我们，在纷繁复杂的世界中，永远不要忘记那片最质朴、最真挚的田园。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真是别出心裁，浓郁的中国传统水墨风格，寥寥几笔勾勒出的几只鸟儿，仿佛就要跃然纸上，充满了生机与灵动。封面上“齐白石禽鸟”几个字，遒劲有力，书法功底可见一斑，与画面浑然一体，散发出一种古朴典雅的艺术气息。我第一时间就被它吸引住了，迫不及待地想要翻开它，探寻这位艺术巨匠笔下的禽鸟世界。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏书中对于色彩的运用。齐白石先生大胆地运用鲜艳的色彩，例如浓郁的朱红、明亮的鹅黄、深沉的墨黑，这些色彩在他手中仿佛有了生命，跳跃着，闪耀着，却又相互衬托，营造出一种既热烈又协调的视觉效果。他对于色彩的把握，可以说是炉火纯青，达到了出神入化的境界，让画面充满了无限的张力和感染力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量也是极高的，纸张选用的是厚实而富有质感的宣纸，使得画作的色彩更加饱满，细节更加清晰。每一页的印刷都非常精美，仿佛真的能够触摸到画作本身的肌理。这样的制作，是对艺术原作最大的尊重，也让读者在阅读过程中获得了极致的享受，充分体验到了中国传统书画的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国传统绘画有着浓厚的兴趣，尤其钟爱那些能够表达自然之美的作品。齐白石先生的禽鸟画，恰恰满足了我对这一艺术形式的所有想象。他的画，不仅仅是简单的模仿，更是融入了他对生活的热爱，对自然的敬畏，以及对艺术的深刻理解。他笔下的禽鸟，不是呆板的标本，而是充满灵性的生命，每一只都带着自己独特的情感和故事，让人在欣赏画作的同时，也能感受到一种生命的律动。

评分☆☆☆☆☆

在阅读的过程中，我经常会停下来，仔细品味每一幅画作。那些看似简单的笔触，却蕴含着无穷的奥妙。他对于墨色的运用，对于线条的把握，对于构图的安排，都达到了炉火纯青的境界。每一幅画作，都充满了生命的力量，都散发着艺术的魅力，让人久久不能忘怀。这本书，无疑是我近期阅读过的最令人印象深刻的艺术书籍之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书不仅仅是一本画册，更是一本关于生活、关于艺术、关于情感的哲学书。齐白石先生用他独特的艺术语言，向我们传达着他对生命的理解，对自然的热爱，以及他对艺术的追求。这些画作，如同一面镜子，让我们看到了自己内心深处对美好事物的向往，也让我们更加珍惜当下，热爱生活。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的洗礼。在快节奏的现代生活中，我们常常忽略了身边那些微小的美好。而齐白石先生的禽鸟画，仿佛是一股清流，将我们带回到那个宁静祥和的年代。看着他笔下那些自由自在的鸟儿，我不禁想起了童年时在乡间玩耍的时光，那些无忧无虑的日子，那些与大自然亲密接触的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术是跨越时空的语言，能够触动人心最深处的情感。这本书中的齐白石禽鸟画，就是这样一种超越时空的艺术表达。无论是中国传统的收藏家，还是对中国文化感兴趣的西方读者，都能从中体会到艺术的魅力。每一幅画作都像是一个小小的故事，讲述着生命的美好，自然的和谐，以及艺术家对生活的热情。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己仿佛走进了齐白石先生的艺术世界，与他一同感受大自然的美妙。他笔下的禽鸟，不是简单的描绘，而是他对生命的热爱，对自然的感悟，以及他内心深处的情感表达。这些画作，让我重新审视了生命，重新认识了自然，也重新发现了艺术的伟大力量。

评分☆☆☆☆☆

翻开书页，首先映入眼帘的是一幅幅令人惊叹的画作。那些栩栩如生的花鸟，色彩浓烈却又不失和谐，笔触奔放却又细腻入微。我尤其喜欢他画的虾，仿佛真的在水中游弋，透明的身体，灵动的触须，每一个细节都处理得恰到好处。当然，书中的禽鸟也是我的最爱。他笔下的麻雀，小小一只，却有着顽强的生命力，眼神炯炯有神，仿佛随时准备振翅高飞。