碑帖導臨:褚遂良陰符經

碑帖導臨:褚遂良陰符經 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

江吟 編
圖書標籤:
  • 書法
  • 碑帖
  • 褚遂良
  • 陰符經
  • 楷書
  • 臨摹
  • 字帖
  • 書法練習
  • 傳統書法
  • 藝術
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 西泠印社齣版社
ISBN:9787550808393
版次:1
商品編碼:11449998
包裝:平裝
叢書名: 碑帖導臨
開本:8開
齣版時間:2014-01-01
用紙:膠版紙
頁數:92

具體描述

編輯推薦

《碑帖導臨:褚遂良陰符經》為碑帖導臨叢書之一,精選瞭褚遂良陰符經,並對其進行新的技術加工,以墨跡的形式齣現,並進行放大,讓學習者能較好地領略原帖的筆法及整體風貌。



內容簡介

褚遂良陰符經

褚遂良(596—658),字登善,唐朝政治傢、書法傢。錢塘(今浙江杭州)人,一說明翟(今河南禹州)人。褚遂良博學多纔,精通文史,隋末時跟隨薛舉為通事捨人,後在唐朝任諫議大夫、中書令等職。貞觀二十三年(649)與長孫無忌同受太宗遺詔輔政;後堅決反對武則天為後,遭貶潭州(今湖南長沙)都督,武後即位後,轉桂州(廣西桂林)都督,再貶愛州(今越南北境清化)刺史,顯慶三年(6500)卒。褚遂良工書法,初學虞世南,晚年取法鍾繇、王羲之,融匯漢隸,豐艷流暢,變化多姿,楷書自成傢法,點畫遒勁瘦鑠,結字清遠,微雜隸意,古雅絕俗,與歐陽詢、虞世南、薛稷並稱“初唐四大傢”。傳世書跡有《孟法師碑》《雁塔聖教序》等。

《陰符經》紙本墨跡,楷書,九十六行,共四百六十一字,鈐有“建業文房之印”“河東南路轉運使印”等鑒藏印。有宋蘇耆、楊無咎, 明夏原吉,清宋犖、徐倬、高詠、薑宸英、魏傢樞、施閏章等跋。.

《陰符經》略近《雁塔聖教序》,使轉細微,行筆靈活,頓挫分明,使筆劃圓潤而又骨力內含,部分捺筆重壓鋪毫,深具“二王”行書筆 意、北碑意趣和古隸之美。總體結構方中見扁,結字多取橫勢,欹正相生,寓拙於巧,變化多端,不落蹊徑。

傳為豬遂良所書《陰符經》另有小楷和行書兩種刻本流傳,然字跡很小,難窺廬山真麵,而此帖字大盈寸,曆代學者對其贊譽有加。宋蘇耆評此帖雲“筆力雄贍,氣勢古淡,深閤魏晉遺法。評書者謂如瑤颱嬋娟,不勝綺羅,詎能盡其妙也。”元楊無咎雲:“草書之法韆變萬化,妙理無窮,今於褚中令楷書見之。”


內頁插圖

前言/序言

  編者按
  書法是我們中華民族的傳統藝術,它博大精深、源遠流長。隨著社會的發展和人民生産、生活的需要,漢字的書體經過多次演變,從詭譎奇崛的甲骨文逐漸發展到蒼茫渾厚的金文、再到規整勻淨的篆書、嚴整肅穆的隸書、端莊成熟的楷書和連綿飛動的草書、不拘不放的行書等多種書體。每種書體都有自己的藝術特色。行草書具有更為廣泛的實用價值,能快寫,又易識彆,同時優秀的行草書作品,—具有極高的審美價值,如王羲之的《蘭亭序》和孫過庭的《書譜》就分彆是用行書和草書書寫的,它們不但形體優美、而且意境高遠。書傢以嫻熟的用筆技巧、精妙的筆法、塑造齣完美多變的字體造型,營造齣幽雅的意境,給人以美的感受。行草書在我國的書法藝苑中和書法史上都具有重要的地位,曆史上各個時期齣現瞭許多的行草書名傢,留下瞭大量的優秀作品。
  藝術技巧是書法創作的必要條件,它不僅是書傢自身本質力量的一種外化和對象化,而且能充分體現創作者纔能智慧的高低和創作能力的大小,影響著作品整體美的構成。書法學習的主要任務,一是學習範本的用筆技巧,二是學習範本的結字布白方法。我們學習筆法不僅僅是起、行、收筆處的運筆程式,筆法的目的是塑造綫條質量,體現筆法自身的錶現力,連接點畫綫條,使其間關係閤理,以調整筆鋒的狀態。筆法的選擇與綫條質感直接相關,通過對筆觸的分析,綫條質感的判斷,原作工具材料等客觀因素的考查等為背景,通過點綫輪廓將筆法還原到筆觸麵的筆鋒著紙狀態及決定筆鋒的運筆動作層麵,這樣纔能實現筆法的全過程。結構作為綫條的框架,決定綫條質量的有效程度,結構的審美是書傢風格、品味、格調的反映。結構因時相傳,更因時、因地、因書體風格而不同,但還是有其內在規律可循的。
  本叢書選取古代具有代錶性的篆、隸、楷、行、草書法帖,采用高科技最新數碼還原專利技術,進行放大處理,放大而不失真。並有簡體釋文,供臨學者和書法教學工作者作教學輔導和參考,對於書法教學工作者和具有一定基礎的書法愛好者及初學者研習都不失為一本好書。對於書法教學工作者而言,由於原帖字普遍較小,對各種筆法和結構往往不太容易看清和理解,放大後,對帖中字每一個筆畫的用筆細微之處如提按頓挫、方圓藏露、轉摺映帶等的豐富變化都能清楚地看到,可以通過對筆畫綫條外輪廓的分析,還原其用筆過程。同時,對結構的比例、輕重,大小、疏密等也更為直觀,更易分析和講解。對學習者來說,一帖在手,不僅增加對帖的感性認識,而且對進一步理解技法有較大的幫助,讓初學者少走彎路。
  每種書體都有各自結字規律,每種帖都有自已的結字特色。我們對篆、隸、楷、行草書的結構規律進行全麵梳理。總結齣每種書體十二種結字原則,同一種書體中不同書傢和碑帖又有自已的個性。十二種法則包括大部分的共性原則(對比原則)和少量個性特徵。每個結構原則又選用字帖中的十二個字來『圖說』這個結字原則。這些原則均齣自曆代書論經典著作,歸類總結後集聚起來,根據每種帖的特徵進行舉例講解,深入淺齣,幫助齣帖。


好的,這是一份針對一本名為《碑帖導臨:褚遂良陰符經》的圖書所撰寫的,內容不包含該書特定內容的圖書簡介,旨在介紹一個不同主題或風格的圖書。 --- 《翰墨風華:宋代文人書劄與生活美學研究》 導言:尺牘寄情,風雅入微 在中國浩瀚的文化長河中,書法藝術始終占據著舉足輕重的地位。然而,如果說碑刻與法帖是曆代大傢嚮世人展示的“定格瞬間”的完美呈現,那麼文人書信(尺牘)則更像是那個時代思想、情感與生活情境的“流動快照”。 本書《翰墨風華:宋代文人書劄與生活美學研究》,正是將焦點投嚮瞭宋代——一個文人士大夫精神世界高度繁盛的時代。宋代是中國曆史上文化藝術發展的一個高峰期,其書法藝術擺脫瞭唐代的法度森嚴,走嚮瞭更加注重個人性情與內在修養的境界。我們的研究核心,便是通過對宋代名傢書劄的大量、細緻的文本與筆墨分析,來還原那個時代文人如何在日常交往中構建起其獨特的生活美學體係。 我們並非單純地將尺牘視為書法的附件,而是將其提升到與詩詞、繪畫同等重要的地位。尺牘,是文人與友人、師長、幕僚、甚至傢人之間信息傳遞的載體,其中蘊含的不僅僅是文字內容,更是時代精神、審美取嚮以及人際交往中的微妙分寸。 第一部:宋代書風的流變與個性化錶達 宋代書法的核心魅力在於“尚意”——即追求意趣,強調書寫者內在氣質的自然流露。本研究將詳細梳理從北宋初期的“宋四傢”(蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄)到南宋中後期的文人書風演變脈絡。 1. 探尋“尚意”的理論基礎: 我們將深入探討蘇軾“我書意造無法”的哲學思想,解析這種“無法”並非無序,而是建立在對前人精湛技法融會貫通之後的超越。通過對比不同時期蘇軾書劄的筆法變化,揭示其在人生起伏中對書法理解的深化。 2. 米芾的“尚態”與審美顛覆: 米芾的書法以欹側取態、迅疾流暢著稱。本書將重點分析其書劄中“八麵齣鋒”的技法如何服務於其“追踔”的審美趣味,並探討他如何將古人墨跡作為自我風格形成的參照係,而非盲目模仿。 3. 黃庭堅的“奇崛”與筆勢的連綿: 黃庭堅的書法以長槍大戟般的結構和強烈的內在筋骨感著稱。我們將分析其“長槍深入”的提按轉換,以及如何通過筆勢的連綿,將書劄的篇章結構營造齣如長篇敘事般的節奏感。 4. 女性書風的獨特視角: 區彆於男性文人的奔放與張揚,本書亦選取瞭部分宋代名媛(如宋徽宗的妃嬪或士大夫傢族的女性成員)的書劄進行剖析,探討在禮教約束下,女性書風如何以秀雅、內斂的筆觸,展現齣另一種精緻的生活哲學。 第二部:尺牘中的生活美學與交往之道 宋代文人的日常生活,是其藝術創作的重要源泉。他們的書劄,往往是記錄宴飲、題跋、求藥、論禪、寄送物産的載體,由此構建瞭一套獨特的“生活美學”。 1. 物質生活的痕跡: 通過對書劄的用箋、用墨、甚至裝裱殘片的考證,我們可以重構齣宋代文人對日常用品的選擇偏好。例如,對特定産地宣紙的偏愛,對徽墨濃淡的精妙控製,都反映瞭他們對“物性之美”的追求。我們研究的重點在於,這些物質選擇如何潛移默化地影響瞭筆下的綫條質感。 2. 社交禮儀與情感錶達的平衡: 宋代的“士大夫政治”對文人的交往要求極高。書劄中的措辭、問候語的繁簡、以及對收信人官職或境遇的提及方式,無不體現齣極高的情商與分寸感。本書將通過對比“應酬之作”與“私密之作”的筆墨差異,解析他們在“公”與“私”之間如何巧妙切換其書寫狀態。 3. 閑適與修養的體現: 宋代文人推崇“雅集”與“清玩”。許多書劄內容涉及對山水景物的描繪、對新發現古籍的探討,或僅僅是閑談近況。這些看似瑣碎的記錄,實際上是他們日常修養的自然流露。我們認為,正是這種將藝術融入日常的習慣,使得他們的書法褪去瞭刻意雕琢的痕跡,呈現齣渾然天成的意趣。 第三部:墨跡的保護、辨識與學術價值 尺牘作為紙質的、脆弱的載體,其保存難度遠大於刻在石碑上的碑帖。本書的第三部分將側重於對宋代文人書劄的保護理念、辨識方法及其在史學研究中的獨特價值。 1. 辨識的挑戰與方法: 相比於成熟的法帖定本,書劄的真僞辨識難度更大。我們將介紹通過筆順、墨痕洇化程度、字形結構定式等多種維度,結閤曆史背景和流傳脈絡,來鑒定宋代尺牘真僞的專業方法。 2. 墨色的“時間語言”: 墨的顔色與滲透性是判斷書寫年代的重要依據。本書將介紹宋代鬆煙墨與油煙墨在不同氣候條件下紙張上的錶現差異,揭示墨色變化如何成為解讀書劄曆史的一扇窗。 3. 書劄對史料研究的補充意義: 許多重要曆史事件的細節,往往無法在正史中找到明確記載,卻能在文人書劄中找到側麵佐證。例如,對特定政治事件的私下議論、對某一藝術品流傳的記錄等,使得書劄成為宋代社會史、思想史不可或缺的“活的檔案”。 結語:迴歸文心,體味真趣 《翰墨風華:宋代文人書劄與生活美學研究》力求突破傳統書法研究的局限,將書法視為文人精神狀態的延伸和生活哲學的具象化錶達。通過對這些充滿煙火氣與人文關懷的墨跡的深入剖析,我們希望讀者不僅能欣賞到宋代“尚意”書風的精妙,更能領略到那個時代文人如何以筆墨為媒,構建齣一種崇尚自然、注重個性的典雅生活方式。本書獻給所有熱愛中國傳統文化、渴望深入理解文人精神世界的讀者。

用戶評價

評分

從實用性的角度來衡量,這本書的排布邏輯非常符閤長期練習者的需求。它的章節劃分清晰明瞭,目錄設計直觀易懂,使得在需要快速查找某一特定字形或結構參照時,能夠迅速定位,極大地提高瞭學習效率。我尤其欣賞它在篇幅安排上的剋製,沒有進行冗長、空泛的理論灌輸,而是將重點放在瞭“展示”和“引導”上。這種“少說多做”的編輯理念,讓這本書的工具屬性得到瞭最大程度的發揮。對於那些已經有一定基礎,急需精進技法的學習者來說,這種高度聚焦的學習材料無疑是事半功倍的選擇,它直接將學習者帶到瞭作品的麵前,讓實踐說話。

評分

這本書的裝幀設計實在太有心瞭,硬殼燙金的書名在光綫下熠熠生輝,觸感也極其考究,拿在手裏分量十足,絲毫沒有廉價感。紙張的選取更是讓人眼前一亮,厚實而又不失韌性,墨色在其上顯現得淋灕盡緻,即便是那些細微的筆觸細節,也能清晰可見。我特彆欣賞它在版式上的處理,留白得當,既保證瞭閱讀的舒適度,又襯托齣瞭碑帖本身的藝術魅力。翻開扉頁,那種對傳統文化深深的敬意便油然而生,可以看齣編輯團隊在整體視覺呈現上是下瞭大功夫的,這絕不僅僅是一本簡單的字帖,更像是一件值得收藏的藝術品。對於初學者來說,這種高質量的視覺體驗能極大地激發學習的興趣,讓人願意沉下心來去揣摩每一個結構和筆畫的精妙之處。

評分

收到書後,我做的第一件事就是把它放在我的書桌上,因為它自身的古典美學氣質已經融入瞭我的工作環境。它不僅僅是一本工具書,更像是一個安靜的藝術品陳列。每次在感到創作疲憊或者思緒紛亂時,目光不經意地掃過它,總能被其中蘊含的沉靜力量所感染。這種無形的影響力,來自於它對傳統美學中“氣韻生動”的完美詮釋。這本書的成功之處,在於它巧妙地在“教學”與“審美”之間找到瞭一個完美的平衡點,讓學習者在追求技法提高的同時,也能享受到書法藝術帶給心靈的寜靜與滋養,這種全方位的體驗,是市麵上很多同類産品所不具備的。

評分

這本書在材質和細節處理上的用心程度,讓我覺得物超所值。特彆是那些高分辨率的影印件,即便是原碑帖上因為歲月侵蝕而産生的殘損和瘞跡,都被忠實地記錄瞭下來。對我這種追求極緻的臨習者來說,這些“瑕疵”恰恰是研究筆法和結體變化最寶貴的綫索。我喜歡用放大鏡去觀察那些飛白和枯筆的處理,那些細微的墨分五色的變化,在普通印刷品中是絕對無法捕捉到的。這種對原作精神的忠誠再現,使得每一次翻閱都像是與古人進行瞭一次跨越時空的對話,讓我得以窺見那些大師們在創作瞬間的呼吸與節奏。

評分

閱讀這本書的過程,對我個人而言,更像是一場深入的藝術鑒賞之旅。它不僅僅是提供瞭一些範本讓我臨摹,更重要的是,它通過精心的編排,為我們構建瞭一個理解書法史和碑帖風格的良好框架。書中的導讀部分,雖然沒有直接涉及具體技法的口頭指導,但那種對字體演變脈絡的梳理,對地域風格差異的微妙剖析,都體現瞭作者深厚的學術功底。我能感受到作者試圖引導讀者超越單純的“寫得像”,而是去領悟古人書寫時所蘊含的精神氣質和時代背景。這種由宏觀到微觀的引導方式,讓我在練習時不再是盲目地模仿綫條,而是開始思考綫條背後的“意圖”,這對於提升審美層次至關重要。

評分

嗯,就是這個意思書本稍微髒瞭些

評分

西泠印社的貼是貼中貼!買瞭一整套!京東的書是就是好!

評分

不錯不錯很不錯'隻是價格稍鬼。

評分

正版新書,紙張好,學習書法的經典書籍,非常滿意!

評分

西泠印社的碑帖導臨係列是很好的一套書法學習資料,配閤原大字帖相得益彰。值得推薦給廣大書法學習者。

評分

很不錯的字帖,字大也清楚

評分

很不錯的字帖,字大也清楚

評分

一個新嘗試,對臨摹應該有幫助。不過覺得放大的字沒彆的版本清晰

評分

東東應該不錯,用瞭以後再來評。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有