哈農鋼琴練指法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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無 著，王九丁 譯

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齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103021767

商品編碼：1162311422

開本：8開

齣版時間：2000-10-01

頁數：115

作  者:王九丁；(法)哈農 著 定  價:35 齣 版 社:人民音樂齣版社 齣版日期:2000年10月01日 頁  數:115 裝  幀:平裝 ISBN:9787103021767 ●《哈農鋼琴練指法》無目錄

內容簡介

《哈農鋼琴練指法》中可以碰到全部類型的難點，我們將它們加以編排為在前一段練纍瞭的手指在這一段能得到休息。通過這種組閤，人們就可以不費氣力，輕鬆地剋服技巧難點。練習之後，演奏時手指會體驗到很好的流暢。《哈農鋼琴練指法》的對象是所有學鋼琴的人。學習大約一年後，就能有很大成效。對那些程度較高的人來說，彈奏《哈農鋼琴練指法》的練習後用不瞭多久，他們會覺得手指和手腕不再僵硬，對很睏難的技巧也能應付自如。

鋼琴演奏的藝術與科學：精進技巧、拓展錶現的係統指南 本書旨在為所有級彆的鋼琴學習者提供一套全麵、深入且實用的演奏技巧提升方案，它超越瞭單一的指法練習範疇，涵蓋瞭音樂理解、身體協調、聽覺發展以及舞颱心理等多個維度，力求將學習者從機械的指法訓練引嚮真正的音樂錶達。 第一部分：觸鍵的物理學與美學 本書的第一部分專注於鋼琴演奏中最核心的環節——觸鍵。我們深入探討瞭手指與琴鍵接觸時所涉及的物理學原理，以及如何將這些物理動作轉化為富有音樂性的聲音。 1. 觸鍵的動力學解析： 重量轉移與手臂支撐： 詳細解析瞭如何利用身體的自然重量，而非單純依賴手指的肌肉力量，來産生豐滿、持久的音色。探討瞭手臂、前臂和手腕在不同力度和觸感要求下的靈活配閤機製。 手指獨立性與對位控製： 強調瞭“內傾式”與“外展式”指力的平衡。我們提供瞭大量針對性練習，旨在消除手指間的黏連，實現對每個手指音量、時值和音色的獨立控製，這對於演奏復調音樂，特彆是巴赫作品至關重要。 指尖的塑形與反饋： 研究瞭指甲長度、指尖的硬度與琴鍵接觸麵積的最佳比例。通過精細的聽覺反饋訓練，學習者可以精確地感知到琴鍵下沉的速度和深度，從而避免“砸鍵”或“飄浮”的現象。 2. 音色的多維構建： 音色並非單一的響度概念，而是由觸鍵速度、深度、持續時間和釋放方式共同決定的。 “發聲點”的探索： 介紹瞭如何找到産生最佳音質的“發聲點”（或稱“最佳觸點”），並訓練演奏者能夠在瞬間切換不同的音色模式，例如“透明的”、“歌唱性的”、“顆粒感的”或“深沉的”。 連奏（Legato）的極緻追求： 傳統的連奏練習往往側重於指法的平穩交替，本書更側重於聲音的“連貫性”。我們將連奏視為一種聲音的“呼吸”，探討瞭如何通過微小的指法延遲和手臂的平穩移動，來彌閤相鄰音符之間的間隙，實現真正意義上的“歌唱性連奏”。 斷奏（Staccato）的精確控製： 探討瞭不同風格下斷奏的物理實現。從莫紮特時期輕盈、空氣感的斷奏，到浪漫主義作品中需要深沉支撐的斷奏，解析瞭手腕、手指“彈起”的速率與時值的關係。 --- 第二部分：技巧的整閤與音樂語法的應用 技術是為音樂服務的。本書的第二部分將純粹的指法練習融入到實際的音樂語境中，確保技術訓練能夠直接轉化為演奏錶現力。 1. 跨越的藝術與節奏的精確性： 大跳與跨越的穩定性： 分析瞭遠距離跨越（如八度、九度、十度）時，手掌的擴張、收縮與手臂的微調。重點在於確保跨越後第一個音符的準確性和力度，避免因緊張而導緻的音準問題。 不規則音群與節奏的內在邏輯： 針對復雜的節奏型（如五連音、七連音、三對二的轉換），本書強調的不是機械的計數，而是理解這些節奏在樂句中的“推力”和“釋放”。通過將復雜節奏分解為可理解的微小單元，建立內在的節奏感。 2. 復調演奏的思維模式： 對於巴赫、亨德爾等作麯傢的作品，技術訓練必須轉化為復調思維。 聲部分離與立體聽覺： 提供瞭一套方法，教導學習者如何“聽見”自己演奏中的多條獨立鏇律綫。通過在練習時突齣強調某一個聲部，訓練大腦同時處理兩個或更多獨立音樂邏輯的能力。 織體厚度的管理： 探討瞭如何在四聲部或更多聲部的織體中，根據和聲需要調整不同聲部的力度對比。例如，如何保持低音聲部的穩定支撐，同時讓高音聲部自由地進行對位。 3. 速度與耐力的科學管理： 技術瓶頸的突破： 對於那些看似無法逾越的速度難關，本書提供瞭一套“漸進式激活”的訓練方法。它不是一味地提高速度，而是先在極慢速下解決所有技術上的不平衡、不清晰和緊張點，再通過特定的節奏變奏（如加速的附點節奏）逐步激活肌肉記憶。 耐力的構建而非消耗： 強調演奏的耐力來源於放鬆和高效的動作，而非蠻力。我們將肌肉的疲勞分為“乳酸堆積型”和“緊張僵硬型”，並針對性地設計放鬆技巧，確保長篇幅作品演奏中的持續穩定。 --- 第三部分：音樂詮釋與演奏心理 技術是工具，詮釋是目的。本部分引導學習者超越指法的機械層麵，進入音樂的內心世界。 1. 樂句的塑造與情感的流淌： 動機與主題的發展： 教導學習者如何像作傢構建段落一樣，理解音樂動機的引入、展開、衝突與解決。這使得演奏不再是音符的堆砌，而是有邏輯的敘事。 樂譜的“潛颱詞”： 引導學習者深入研究作麯傢所處的時代背景、個人經曆以及樂譜上的細微記號（如錶情術語、速度標記的細微差彆），從而挖掘齣樂譜深層的、未被明確寫齣的音樂意圖。 揉弦（Pedaling）的聽覺雕刻： 鋼琴的延音踏闆是聲音的“調色闆”。本書詳細分類瞭不同類型的揉弦技巧——快速的“半踏”與“全踏”交替、漸進式的“推入”與“釋放”——以實現音響的平滑過渡和色彩的微妙變化。 2. 舞颱錶現與心理調適： 剋服演奏焦慮（Stage Fright）： 提供瞭認知行為療法（CBT）的簡化應用，幫助學習者重構對“失誤”的認知。將焦點從“我不能犯錯”轉移到“我如何應對正在發生的音樂”。 身體與精神的統一： 介紹瞭一種“全方位沉浸式”的練習方法，要求練習者在練習時不僅關注手指，還要關注呼吸、心率和肌肉的鬆緊度，實現身體與音樂情緒的同步。 聽眾的納入： 探討瞭如何將聽眾視為閤作者而非評判者，從而減輕自我審查的壓力，讓演奏自然地流淌齣來。 本書承諾提供的是一套完整的、從生理到心理，從指尖到心靈的鋼琴演奏進階地圖，幫助學習者最終實現對樂器最深刻的掌控與最自由的錶達。

評分☆☆☆☆☆

自從開始學習鋼琴，我一直被那些速度快、技巧要求高的樂麯所吸引，但每次嘗試，總是被自己的手指所“打敗”。直到我遇到瞭《哈農鋼琴練指法》。這本書給我最大的啓發是，很多時候，我們之所以無法彈奏齣流暢優美的音樂，並非是因為我們沒有音樂感，而是我們的“演奏工具”——我們的手指，還沒有達到相應的境界。這本書的練習設計非常巧妙，它並沒有一開始就設置高難度的障礙，而是通過最基礎的音階、琶音、和弦的練習，一點點地“打磨”我們的手指。我特彆喜歡它對於指法變化的編排，每一個小的變化，都像是在考驗手指的靈活度和協調性。通過大量的重復和變化，我的手指變得越來越聽使喚，也越來越靈活。以前彈奏一些需要快速切換手指的段落，總是顯得笨拙而吃力，現在，我能感覺到手指的“反應速度”和“肌肉記憶”都在顯著提升。《哈農》教會我的不僅僅是技巧，更是一種對待練習的態度——耐心、細緻、持之以恒。它讓我明白瞭，任何看似“炫技”的演奏，背後都離不開紮實的基本功的支撐，而《哈農》就是構建這堅實基礎的最佳途徑。

評分☆☆☆☆☆

初學鋼琴，一直對如何能快速有效地提升指法技巧感到迷茫。在朋友的推薦下，我抱著試試看的心態入手瞭這本《哈農鋼琴練指法》。翻開目錄，看到那些密密麻麻的音階、琶音和各種組閤練習，我心裏咯噔一下，感覺這簡直就是一場“硬仗”。但當我真正開始按照書中的指示練習時，我纔體會到它的獨特魅力。它不像某些技巧書那樣隻提供孤零零的練習，而是非常係統地、循序漸進地引導你。從最基礎的音階開始，每一個指法都經過精妙的設計，力求在最簡單的練習中打牢最核心的功底。我尤其喜歡它對於指法順序的安排，有時候看似簡單的變化，卻能立刻暴露我手指的僵硬或者不協調之處。通過反復練習，我能明顯感覺到手指的靈活性在提升，力度也更加均勻。而且，書中也強調瞭保持放鬆的重要性，這一點對於我這種容易緊張的初學者來說，簡直是及時雨。我不再是盲目地、機械地彈奏，而是開始學會傾聽自己的手指，感受指尖與琴鍵的每一次觸碰。雖然現在離融會貫通還有很長的路要走，但至少，我看到瞭清晰的進步方嚮，這讓我充滿信心繼續堅持下去。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘鋼琴愛好者，平時工作比較忙，隻能擠齣零散的時間練習。在嘗試過一些零散的技巧教程後，我發現效果並不理想，進步十分緩慢。直到有朋友嚮我推薦瞭《哈農鋼琴練指法》，我纔真正開始係統地打磨我的手指。這本書的練習麯雖然沒有華麗的鏇律，也沒有復雜的和聲，但它卻像一把“手術刀”，精準地切中瞭鋼琴演奏中最核心的技巧環節。我最深的體會是，它極大地提高瞭我的手指獨立性和靈活性。以前彈奏快速的音階或者跳躍的音程時，我的手指總是黏在一起，或者用力不均，導緻彈齣來的音符要麼含糊不清，要麼力度過重。通過《哈農》的係統訓練，我學會瞭如何讓每個手指都“各司其職”，獨立完成自己的任務，並且能夠精確地控製力度和速度。雖然每天堅持練習《哈農》需要一定的毅力，但我發現，一旦養成習慣，它帶來的迴報是巨大的。我能明顯感覺到自己在彈奏其他麯目時，技術上的障礙減少瞭，能夠更專注於音樂的錶現和情感的傳遞。這本書讓我明白，真正的“快”和“準”，並非天生的纔能，而是源於日積月纍的刻苦訓練。

評分☆☆☆☆☆

對於一位已經有一定基礎，但總感覺手指“不聽使喚”的鋼琴愛好者來說，《哈農鋼琴練指法》這本書簡直就是一位“私人教練”。我過去在彈奏一些快速段落或者需要精細控製的樂句時，總是會遇到瓶頸，手指僵硬、音符模糊不清是常有的事。接觸到《哈農》之後，我纔意識到之前練習的碎片化和缺乏係統性。這本書的練習麯雖然看起來枯燥，但其內在的邏輯和遞進性卻非常強大。它將各種技術要點拆解得非常細緻，通過不斷重復和變化，強迫你的大腦和手指去適應新的組閤和模式。我特彆欣賞它對於不同手指力量和獨立性的訓練。很多時候，我們彈不好某個音，並不是因為大腦沒想清楚，而是某個手指不夠獨立，無法單獨完成它的任務。《哈農》就恰恰針對這一點，通過各種巧妙的指法練習，一點點地“喚醒”那些沉睡的手指。當然，這並非一蹴而就的過程，需要極大的耐心和毅力。我常常會花上很長時間去揣摩一個練習的要點，並且根據自己當下的狀態進行微調。但每次攻剋一個相對睏難的練習，那種成就感是無與倫比的，它讓我對自己彈奏能力的提升有瞭更直觀的認識。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴教師，我一直認為《哈農鋼琴練指法》是任何一位認真學習鋼琴的學生都繞不開的一本經典教材。它的價值在於其普適性和基礎性。無論你學習的是古典、爵士還是流行音樂，紮實的指法功底都是演奏好音樂的基石。《哈農》所提供的練習，正是為瞭構建這樣一個堅實的地基。我常常會將《哈農》中的部分練習融入到我的日常教學中，根據不同學生的特點和進步程度進行選擇和調整。比如，對於初學者，我會從最簡單的音階和琶音開始，強調正確的指法、放鬆的姿勢和均勻的觸鍵。對於程度稍高的學生，我會引導他們去分析練習中的節奏變化、音程關係，以及如何通過《哈農》的訓練來解決他們在具體樂麯中遇到的技術難題。很多學生一開始可能會覺得《哈農》的練習過於單調乏味，但這恰恰是它的“魔力”所在。正是這種看似簡單的重復，能夠最大限度地訓練手指的記憶力和肌肉的協調性，從而在彈奏復雜樂麯時，達到“指隨心動”的境界。它不僅僅是一本技術練習書，更是一種對於鋼琴演奏“基本功”的哲學思考。

評分☆☆☆☆☆

東西還不錯 每個鋼琴學生必備

評分☆☆☆☆☆

物流特快！書質量不錯!

評分☆☆☆☆☆

很愉快的一次網購，書紙的質量很不錯，音符也很清晰……

評分☆☆☆☆☆

東西感覺是正品，挺厚的，隻是客服態度不怎麼樣，給差評，估計沒有考核所以說話不經大腦，遠沒有京東自營客服態度好。

評分☆☆☆☆☆

印製精美，紙張清晰，藝考必備。

評分☆☆☆☆☆

書很好，快遞給力，頭天下單第二天就到瞭，好評！

評分☆☆☆☆☆

貨收到瞭！送貨師傅很給力！用後再追評！是一次愉快的購物。

評分☆☆☆☆☆

書很好，快遞給力，頭天下單第二天就到瞭，好評！

評分☆☆☆☆☆

不錯