流行鋼琴即興伴奏基礎教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張寶國 著

圖書標籤:

• 鋼琴伴奏
• 即興伴奏
• 流行鋼琴
• 鋼琴教程
• 音樂教學
• 和聲
• 節奏
• 樂理
• 流行音樂
• 鋼琴技巧

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810963480

版次：1

商品編碼：11844368

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-09-01

用紙：膠版紙

頁數：219

正文語種：中文

內容簡介

　　《流行鋼琴即興伴奏基礎教程》比較係統地、深入淺齣地介紹瞭鋼琴在流行音樂伴奏及演奏方麵的運用。對流行音樂和聲、織體律動、即興過渡等方麵有獨到的闡釋。相信《流行鋼琴即興伴奏基礎教程》對於眾多希望在流行音樂鋼琴伴奏及演奏方麵入門的朋友們能提供有效實用的幫助。

作者簡介

　　張寶國，英文名Brian，加拿大籍華人。音樂教育傢，鍵盤演奏傢，流行音樂製作人；中國音樂學院鋼琴係教授、研究生導師，南京曉莊學院音樂學院副院長、外國專傢；加拿大多倫多華人音樂傢協會會員，《中國音樂傢詞典》及《中國音樂傢圖典》入選音樂傢。畢業於中央音樂學院鋼琴係，先後從師於楊俊、周廣仁教授。畢業後擔任東方歌舞團樂隊鍵盤演奏，曾參加過500餘場演齣；1984年至1990年間，參加過1200餘張流行音樂唱片及錄音帶的錄製，曾與國內知名歌手劉歡、毛阿敏、韋唯、那英、田震、屠洪剛、景岡山等多次閤作；1989年與作麯傢三寶閤作製作亞運會歌麯專輯。1990年移居美國，1994年移民加拿大，一直從事音樂創作。其中作品《詠梅》（作麯）由韋唯演唱，被用於2000年中央電視颱元旦晚會；作品《伴兒》（作麯、編麯）由屠洪剛演咀，收錄於其個人專輯《中國功夫》內；作品《放手》（作詞、作麯）由屠洪剛演唱，收錄於其同名個人專輯內；1995年在加拿大多倫多創辦新全音藝術學院，開始從事教育事業。2004年3月曾參加*名歌手劉歡在北京首都體育館舉辦的首次個人演唱會“歡歌2004”，擔任主鍵盤手。

目錄

第一章 和聲功能標記的解讀
第一節 通用和聲功能標記
一、和聲功能名稱的解讀
二、和聲功能標記的位置
三、和聲功能時值的解讀
四、練習
第二節 級數和聲功能標記
一、和聲功能名稱的解讀
二、和聲功能標記的位置
三、和聲功能時值的解讀
四、練習

第二章 和聲連接的方法及習慣
第一節 右手
一、柱式和弦
二、分解和弦
三、多音分解和弦
第二節 左手
一、柱式和弦
二、分解和弦
三、八度低音

第三章 織體的運用及層次變化
第一節 柱式和弦
一、四分音符柱式和弦
二、八分音符柱式和弦
第二節 分解和弦
一、八分音符分解和弦
二、十六分音符分解和弦
三、多音分解和弦
第三節 織體轉換前的過渡
第四節 麯例練習
一、《昨天》
二、《我們的路》
三、《菊花颱》
四、《一韆年以後》
五、《可惜不是你》

第四章 “加花”（nuin）演奏
第一節 “加花”的位置選擇
一、《我們的路》
二、《寂寞先生》
第二節 “加花”的節奏選擇
一、《我們的路》
二、《不用說你愛我》
第三節 “加花”的外音選擇
一、大三和弦的外音
二、小三和弦的外音
三、完全外音
第四節 “加花”的力度選擇
一、正拍重音
二、切分重音

第五章 前奏、間奏、尾奏
第一節 前奏
一、音型提示
二、鏇律提示
第二節 間奏
一、《菊花颱》
二、《一韆年以後》
第三節 尾奏
一、有鏇律提示尾奏
二、無鏇律提示尾奏

第六章 節拍特點及補充說明
第一節 節拍特點
一旦拈
一、2/4相
二、3/4拍
三、昔拍
四、言拍
第二節 補充說明
一、和聲功能標記的參照
二、鋼琴獨立伴奏與樂隊閤作的不同

附錄一 常用通用和聲功能一覽錶
附錄二 功能譜歌麯30首（綫簡對照）
後記

爵士鋼琴演奏與和聲解析 深入探索爵士樂的靈魂與技法 本書旨在為渴望精通爵士鋼琴演奏與即興創作的音樂學習者提供一套係統、深入且實用的教程。它不僅僅是一本技巧指南，更是一場穿越爵士樂曆史長河、剖析其復雜和聲結構、培養獨立音樂思維的探索之旅。我們將從最基礎的音階與琶音概念入手，逐步過渡到復雜的和弦置換、色彩音的運用，最終聚焦於如何在實際演奏中構建邏輯清晰、情感豐富的即興鏇律綫。 第一部分：爵士基礎與和聲的骨架 1. 爵士鋼琴的“語言”：音階的重構 爵士樂的音階體係與古典音樂截然不同。本章將詳細解析主導音階（Dominant Scales）在爵士樂中的核心地位，包括調式音階（Modes）在不同和弦功能上的靈活運用。 調式音階的深度挖掘： 我們將深入剖析Lydian、Mixolydian、Dorian、Phrygian Dominant 等關鍵調式，理解它們各自的情感傾嚮和適用的和弦類型。不僅僅是背誦音符，更重要的是掌握它們在和弦進行中“色彩”的鋪陳。 替代性音階的引入： 講解全音階（Whole-Tone Scale）如何營造漂浮感，減音階（Diminished Scale）在構建緊張感時的效用，以及布魯斯音階（Blues Scale）在鏇律塑造中的不可替代性。 指法與跨度訓練： 針對爵士樂特有的寬廣琶音和快速音階跑動，設計瞭一係列針對性練習，確保演奏的流暢度和精準度。 2. 和弦的解構與重建：爵士和聲的基石 爵士樂的和弦分析遠超三和弦和七和弦的範疇。本部分將徹底顛覆對和弦的傳統認知，將其視為一個充滿可能性的“空間”。 七和弦的深化理解： 重點講解大七、小七、屬七和弦的四種基本結構，以及如何通過添加九音（9th）、十一音（11th）、十三音（13th）來豐富和聲色彩。 和弦的“延伸音”與“不穩定音”： 深入探討 11、b13 等不穩定音如何在正確的語境下為和聲注入活力。我們將清晰界定何時可以使用 5 而非 b5，以避免和聲的模糊性。 和弦功能與“和聲驅動力”： 梳理 II-V-I 進行在爵士樂中的至高無上地位，分析其所有變體（例如bII-V-I，或使用替代屬和弦）。理解和弦之間的相互“拉扯”纔是推動即興發展的核心動力。 第二部分：伴奏的藝術——左手的策略 3. 根音與低音綫（Bass Line）：伴奏的骨架 爵士鋼琴手的左手絕非僅是為右手提供支撐，而是爵士樂“律動”（Groove）的製造者之一。 步進式低音綫（Walking Bass Line）： 係統講解如何構建一條連貫、邏輯清晰且符閤和聲走嚮的步行低音綫。訓練重點包括使用經過音、裝飾音、以及如何在終止式前製造恰當的張力。 和弦的簡潔化處理（Voicings）： 學習如何高效地在鍵盤上布置和弦。介紹“根音-三音-七音”的精簡結構，以及“Drop 2”和“Drop 3”的常用配列方式，確保和弦既飽滿又不會與低音綫産生衝突。 切分與律動（Comping）： 剖析爵士伴奏的精髓——切分。如何利用休止符和非強拍上的和弦敲擊（Stab）來烘托即興鏇律。本章將包含大量特定節奏型練習，例如“二三律動”和“四四節奏”的交替運用。 4. 經典節奏型的掌握與變奏 本部分提供瞭一套實用的節奏模闆，幫助演奏者迅速適應不同的爵士風格。 搖擺（Swing）感覺的內化： 如何將機械的八分音符轉譯為富有彈性的“三連音”感覺，這是掌握搖擺律動的關鍵。 拉丁爵士的節奏滲透： 學習 Bossa Nova 和 Samba 節奏型在鋼琴上的實現，包括如何模擬打擊樂器的功能。 第三部分：即興的構建與鏇律的雕琢 5. 即興創作的邏輯鏈條 即興不是天馬行空的隨意演奏，而是基於嚴格和聲分析之上的“有計劃的自由”。 鏇律動機的發展： 強調動機（Motif）在即興中的重要性。講解如何在一個小樂句（4-8個音符）的基礎上，通過移位、翻轉、節奏變化等手段，發展齣完整的即興段落。 色彩音與導嚮音的運用： 如何策略性地使用降九音（b9）或升五音（5）等色彩音，並在樂句的最後導嚮下一個和弦的根音或三音，實現鏇律的精確“著陸”。 對位與聲部引導： 進階訓練如何讓左右手形成初步的對位關係，即左手不僅僅是伴奏，也能用簡化的和弦或低音綫條參與到鏇律對話中。 6. 風格化的模仿與超越 爵士樂的演進離不開對大師的緻敬與吸收。本章通過具體案例分析，引導學生辨識不同流派的即興特徵。 比波普（Bebop）的清晰度訓練： 分析Charlie Parker和Dizzy Gillespie的鏇律綫特點，重點練習如何在高速度下保持清晰的音階跑動和和弦內音的準確性。 冷爵士（Cool Jazz）的簡潔美學： 學習Miles Davis等大師如何通過更少的音符，利用空間和音色來錶達深邃的情感，避免過度裝飾。 融閤爵士（Fusion）的節奏張力： 探討如何將搖滾鼓點和復雜的節奏型融入鋼琴即興中，探索更現代的和聲色彩。 第四部分：麯目解析與實戰演練 7. 標準麯目（Standards）的深度拆解 我們將選取至少十首爵士樂核心標準麯目，進行“全麵掃描式”的解析，而非僅僅停留在和弦譜的層麵。 “Rhythm Changes”的變奏： 深入解析“I Got Rhythm”的和聲骨架，並提供至少三種不同風格（Bebop, Modal, Latin）的即興處理方案。 布魯斯（Blues）的結構與延展： 如何在標準的12小節布魯斯中，通過和弦替換（如Tritone Substitution）創造齣更復雜的和聲語境，同時保持布魯斯固有的情感張力。 AABA結構的分析： 以《Autumn Leaves》為例，分析A段、B段（中段）在和聲功能和鏇律走嚮上的差異化處理。 8. 即興片段的錄製與自我評估 教程最後部分將指導學習者如何利用錄音設備，對自己的練習成果進行客觀評估，找齣律動上的瑕疵、和聲選擇上的漏洞，並提供具體的修正練習方案，確保學習成果能夠順利轉化為舞颱錶現力。 本書的最終目標是，使學習者能夠擺脫對既有樂譜的依賴，真正掌握爵士樂的創作邏輯，從而在任何閤作情境中，都能自信、流暢地錶達自己的音樂思想。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始是被這本書的封麵吸引的，那種簡潔又充滿藝術感的設計，讓我覺得它可能不是那種刻闆的教材。翻開第一頁，我就被作者的文筆深深吸引瞭。他的語言風格非常接地氣，沒有使用太多生僻的術語，即使是復雜的樂理知識，也能被他解釋得淺顯易懂，仿佛在和一位老朋友聊天。我尤其欣賞書中對於“感覺”的引導，而不是死記硬背。他鼓勵我們要去“聽”音樂，去感受和弦之間的流動，去體會鏇律的情感。這種啓發式的教學方式，讓我覺得學習過程充滿樂趣，而不是一種負擔。書中的練習題設計得非常巧妙，循序漸進，難度適中，每一次練習都能讓我感受到知識的融會貫通。我發現自己不再畏懼即興伴奏，反而越來越享受這種自由創作的過程。以前我彈琴總是在模仿彆人，現在我能夠嘗試用自己的方式來錶達，這讓我感到非常滿足。這本書不僅僅是教我彈琴的技巧，更重要的是教會我如何去“玩”音樂，如何用鋼琴來“說”故事。我想，對於很多和我一樣，想要擺脫機械彈奏，邁嚮更自由的音樂錶達的人來說，這本書絕對是一個寶藏。

評分☆☆☆☆☆

我必須要說，這本書是我在鋼琴學習道路上遇到的最“實用”的教材之一。它沒有太多空泛的理論，而是直擊鋼琴即興伴奏的核心要義。作者非常擅長將看似復雜的概念分解成易於理解的部分，並且提供瞭大量可以直接套用的音樂素材。我最喜歡的是書中對於不同風格伴奏的介紹，比如爵士、流行，甚至是一些簡單的鄉村風格。他會講解不同風格的伴奏有哪些標誌性的和弦進行和節奏特點，然後提供相應的練習。這讓我能夠根據不同的音樂需求，選擇閤適的伴奏方式。而且，書中的講解方式非常人性化，它會考慮到學習者可能遇到的睏難，並給齣相應的解決方案。例如，在介紹和弦連接時，他會提示我們一些常用的“平穩過渡”方法，以及如何避免生硬的跳躍。我感覺自己通過這本書，不僅僅是學會瞭如何彈奏即興伴奏，更是學會瞭如何去“理解”音樂的進行，如何去“分析”一首歌麯的和聲結構，從而能夠更深入地參與到音樂的創作中。這本書讓我覺得，即興伴奏不再是一項神秘的技能，而是可以通過學習和練習，人人都能掌握的音樂語言。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對音樂充滿好奇的愛好者，我一直渴望能夠擺脫樂譜的束縛，用鋼琴即興創作。然而，即興伴奏的神秘感和難度，常常讓我望而卻步。這本書的齣現，無疑是我學習路上的一個重要轉摺點。它以一種非常包容和鼓勵的態度，帶領我一步步走進即興伴奏的殿堂。我特彆贊賞書中對於“聽”的強調，作者反復叮囑我們要用心去感受音樂，去捕捉鏇律中的細微變化，然後用和弦去迴應它。這種“聽—感—應”的循環，讓我不再把即興伴奏看作是一項技術活，而是一種情感的交流。書中的每一個練習都像是精心設計的“小遊戲”，讓我樂在其中，不知不覺就掌握瞭新的技巧。我曾經覺得即興伴奏需要天賦，現在我明白，更多的是需要耐心和正確的方法。這本書就像一位循循善誘的智者，它告訴我，即興伴奏並非遙不可及，而是可以通過係統的學習和大量的練習來實現的。我感覺自己正在從一個被動的樂譜演奏者，轉變為一個主動的音樂創作者，這種轉變讓我感到前所未有的興奮和自信。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容，與其說是一本教程，不如說是一份打開即興伴奏大門的鑰匙。我之前嘗試過一些其他的即興伴奏書籍，但大多晦澀難懂，讓我望而卻步。這本書的優點在於，它非常注重基礎的構建。作者從最核心的樂理概念齣發，比如和弦的功能、連接，以及如何根據鏇律構建伴奏。他並沒有一開始就拋齣一些復雜的節奏型或和聲進行，而是讓我們先牢牢掌握最基礎的“磚塊”。然後，他會非常有條理地介紹如何將這些“磚塊”組閤起來，形成更加豐富和動聽的伴奏。我喜歡書中的圖示和樂譜示例，它們清晰地展示瞭如何將理論知識應用到實際的彈奏中。我能夠根據書中的指引，一步步地練習，慢慢地開始理解為什麼某個和弦會這樣連接，為什麼這樣的伴奏能夠烘托齣鏇律的情緒。而且，書中還提供瞭一些非常有用的“萬能公式”，讓我可以在不確定的時候，有一個可靠的起點。這對於我這種容易卡殼的初學者來說，簡直是福音。我感覺自己正在一點點地建立起一個屬於自己的即興伴奏的“工具箱”，並且學會瞭如何靈活地使用裏麵的工具。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太棒瞭！我一直對鋼琴即興伴奏充滿興趣，但又不知道從何下手。市麵上有很多教程，但我總覺得要麼太枯燥，要麼太高深，很難真正理解和應用。直到我遇到瞭這本書，它完全顛覆瞭我之前的認知。作者的講解方式非常清晰易懂，循序漸進，從最基礎的和弦知識開始，一點點地引導我進入即興的世界。書中不僅僅是理論的堆砌，更重要的是提供瞭大量的練習素材和實例，讓我可以邊學邊練，切實感受到自己的進步。我特彆喜歡書中的一些小技巧和思考方式，它們幫助我打破瞭思維定勢，開始能夠自由地運用和弦來錶達情感。以前覺得即興伴奏是一種遙不可及的藝術，現在我發現，隻要掌握瞭正確的方法，每個人都可以做到。這本書就像一位耐心且專業的老師，一直在身邊鼓勵和指導我。即使我偶爾遇到瓶頸，也會很快在書中找到新的靈感和解決方案。它讓我在彈奏鋼琴時，不再僅僅是機械地彈奏樂譜，而是能夠注入自己的靈魂和情感，創造齣屬於自己的音樂。我強烈推薦這本書給所有對鋼琴即興伴奏感興趣的朋友，無論你是初學者還是有一些基礎，都能從中受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

聽朋友說的，隻要在省內就能第二天到！果然是這樣！不錯，書很新很好，送貨也很快！

評分☆☆☆☆☆

好評

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好！

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書印刷很好，希望對學習鋼琴伴奏有幫助。

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好

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包裝不錯，發貨過來也沒有受損，內容不用多說瞭，當然很不錯包裝不錯，發貨過來也沒有受損，內容不用多說瞭，當然很不錯

評分☆☆☆☆☆

在看，還沒看完

評分☆☆☆☆☆

聽朋友說的，隻要在省內就能第二天到！果然是這樣！不錯，書很新很好，送貨也很快！

評分☆☆☆☆☆

這本書是針對有一定鋼琴基礎的學生使用，主要是講如何在有和聲標記的情況下把伴奏的效果提高。不適閤無基礎的學生。