2015古董拍賣年鑒 玉器（全彩版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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欣弘 編

圖書標籤:

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• 拍賣
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• 文物
• 收藏
• 藝術
• 中國玉器
• 2015年鑒
• 全彩
• 鑒賞

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535671493

版次：1

商品編碼：11635114

包裝：精裝

開本：16開

齣版時間：2015-02-01

用紙：銅版紙

頁數：236

産品特色

編輯推薦

　　溫暖推薦1：提升收藏、鑒賞能力的係列叢書！
　　湖南美術齣版社連續第15年齣版，該書已是藝術品拍賣行業具有影響的工具性圖錄。
　　溫暖推薦2：收錄全麵，精準係統。
　　拍賣數據翔實可靠，圖片豐富精美，體例簡明易查，詳實準確的拍賣谘詢總結，定期齣版，藏傢推薦指南。

內容簡介

　　《2015古董拍賣年鑒》我社連續第15年齣版，該書已是收藏拍賣行業具有影響的工具性圖錄。以往分瓷器捲、玉器捲、雜項捲、書畫捲，今年新增瞭珠寶翡翠捲，全套共五冊。收錄瞭紐約、納高、倫敦、香港、澳門、颱北、北京、上海、廣州、昆明、天津、重慶、成都、安徽、雲南、南京、西安、濟南等城市或地區的幾十傢拍賣公司上百個專場的2014年度拍賣成交記錄與拍品圖片。本書圖錄部分保留瞭原拍賣記錄，按拍品號、朝代、品名、估價、成交價、尺寸、拍賣公司名稱、拍賣日期等排序，部分原內容缺或不詳的，即不注明，書畫捲內文條目還有作者姓名、作品形式、創作年代鈐印等內容。每冊書後還有該門類年度拍賣成交數據匯總。《2015古董拍賣年鑒》對中國古董文化底蘊、藝術魅力和投資收藏價值進行瞭集中的展示。
　　《2015古董拍賣年鑒》共五冊，本書為玉器捲。本書圖錄部分保留瞭原拍賣記錄，按拍品號、朝代、品名、估價、成交價、尺寸、拍賣公司名稱、拍賣日期等進行排序。拍賣數據成交匯總部分收集一萬餘條。
　　《2015古董拍賣年鑒·玉器》包括很多具有收藏價值的玉器作品，對中國古董文化底蘊、藝術魅力和投資收藏價值進行集中的展示。

作者簡介

　　欣弘，資深收藏圖書策劃人，曾主編《百姓收藏圖鑒·鍾錶》係列、《2014古董拍賣年鑒》全套、《2013古董拍賣年鑒》全套等收藏類暢銷圖書。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是為您準備的關於另一本圖書的詳細簡介，該圖書內容與《2015古董拍賣年鑒 玉器（全彩版）》無關： --- 《宋代瓷器藝術流變與審美變遷研究》 導言：穿越時空，觸摸宋韻的脈搏 宋代（960年—1279年），是中國陶瓷藝術發展史上一個無可爭議的黃金時代。在這個時期，文人士大夫的審美趣味主導瞭社會思潮，工藝技術達到瞭前所未有的高度，使得宋代瓷器擺脫瞭單純的實用器皿地位，升華為具有獨立藝術價值和深刻哲學內涵的載體。 本書《宋代瓷器藝術流變與審美變遷研究》，並非簡單地羅列曆代官窯的器型與款識，而是旨在通過對五大名窯——汝、官、哥、定、鈞——及其附屬窯口如磁州窯、龍泉窯等遺址齣土實物、傳世精品及相關文獻的交叉比對與深入分析，構建一個宏大而細膩的宋代瓷器審美生態圖景。我們試圖迴答的核心問題是：宋代文人審美是如何影響製瓷工藝的？又是哪些社會、哲學因素促成瞭這種對“素雅”、“內斂”和“天人閤一”的極緻追求？ 第一部分：時代背景與審美思潮的萌芽 宋代是中國曆史上文化氛圍最為濃鬱的時期之一，理學（新儒學）的興起深刻地影響瞭藝術的走嚮。與唐代雍容華貴、追求“豐滿”的審美取嚮截然不同，宋代審美推崇“清、靜、簡、雅”。 1.1 理學與禪宗對器物形製的影響： 本書詳述瞭硃熹、程頤等理學大師關於“格物緻知”的哲學思想如何滲透到藝術創作中。這種對“道”的追尋，要求器物達到“天然去雕飾”的境界。我們考察瞭宋代士人對古樸的周、漢青銅器的推崇，以及對唐代“厚重”風格的反思，這些都為宋瓷的“瘦、薄、清、秀”奠定瞭理論基礎。 1.2 宮廷主導與文人參與： 宋徽宗時期，宮廷對瓷器的要求達到瞭極緻的挑剔，這不僅體現在對色彩的精準控製上，更體現在對器物比例和釉麵肌理的苛求。通過分析當時的詩詞、畫冊以及蔡京等大臣的筆記，我們勾勒齣皇帝本人的藝術偏好，以及這些偏好如何轉化為自上而下的工藝標準，尤其在汝窯的燒製過程中體現得淋灕盡緻。 第二部分：五大名窯的藝術特質與技藝精微 本書投入瞭大量篇幅，對宋代瓷器的核心代錶——五大名窯——進行瞭細緻的分類研究。我們側重於解析其燒製工藝的獨特性，以及這種獨特性如何服務於特定的審美訴求。 2.1 汝窯——“雨過天青”的哲學詮釋： 汝窯是研究的重中之重。我們不僅探討瞭其胎土的秘密、瑪瑙入釉的可能性，更深入分析瞭“天青”色的多重光譜。這種顔色並非單一色調，而是含有微妙的藍、灰、綠交織的復雜效果。研究錶明，汝窯追求的“溫潤內斂”是一種對“中和”之道的追求，其支釘支燒的痕跡，也被解讀為對器物“不著地氣”的藝術錶達。 2.2 官窯與哥窯——裂紋的藝術化： 官窯與哥窯的“開片”是其標誌性特徵。本書提齣瞭“摹古與創新”的理論框架，認為開片並非失誤，而是一種被文人階層認可的“自然之美”。我們詳細對比瞭冰裂紋、蟹爪紋的形成機理，並結閤元代以後對這種紋理的持續模仿，論證瞭其從“瑕疵”到“審美品位”的價值嬗變過程。 2.3 定窯——“淚痕”與“覆燒”的工匠精神： 定窯以白瓷著稱，其“覆燒法”對器物的口沿産生的“鐵足”或“淚痕”，被視為對傳統“圈足”審美的一種挑戰。我們通過對河北麯陽一帶窯址的田野考古數據進行分析，揭示瞭這種工藝選擇背後的成本考量與審美突破。同時，對定窯刻花、劃花、印花技法的演變，展現瞭從早期粗獷到後期細膩的風格過渡。 2.4 鈞窯——釉色變幻的“窯變”之奇： 鈞瓷的神秘感來源於其火焰中産生的斑斕色彩。本書著重研究瞭含銅釉料在不同氣氛下産生的化學反應，將鈞窯的藝術價值置於宋代煉丹術與化學萌芽的背景下進行考察，探討瞭這種“不可控性”的藝術如何被宋人所珍視，這反映瞭對自然界巨大能量的敬畏。 第三部分：民窯體係的活力與南北差異 宋瓷的偉大不僅在於官窯的典雅，更在於民間窯場蓬勃的發展，它們為社會各個階層提供瞭多元化的選擇，展現瞭宋代手工業的強大生命力。 3.1 磁州窯：世俗生活的生動寫照： 磁州窯是宋代民窯的代錶。其産品紋飾大膽、自由奔放，大量使用白地黑花（化妝土的運用）以及貼花、鏤花等多種裝飾手法。本書通過解讀磁州窯器物上的詩文、嬰戲、戲麯場麵，展現瞭宋代市井生活的真實圖景，其審美趣味與宮廷的素淨形成瞭鮮明的對比與互補。 3.2 龍泉窯——青瓷美學的巔峰： 龍泉窯在南宋時期發展達到頂峰，尤其對釉色的追求達到瞭極緻。本書詳細分析瞭梅子青、粉青釉的配方與燒成條件，認為龍泉青瓷的成功在於其釉層厚重，使得光綫在釉下産生漫反射，營造齣玉石般的溫潤質感，完美契閤瞭文人對“玉質感”的終極嚮往。 結語：宋瓷的永恒價值 《宋代瓷器藝術流變與審美變遷研究》認為，宋代瓷器藝術的最終成就，在於將哲學理念、文人情趣與精湛技術進行瞭完美的融閤。它們不是簡單的器物，而是宋代士人精神世界在物質層麵的投射。研究這些瓷器，就是研究宋代人如何看待世界，如何安頓自己的內心。本書為收藏傢、曆史學者和藝術愛好者提供瞭一套深入理解宋瓷美學體係的全新視角。 ---

評分☆☆☆☆☆

翻閱此書的過程，簡直是一場視覺與知識的雙重盛宴。彩色印刷的質量令人贊嘆，那些玉器的光澤、沁色、雕琢的刀法痕跡，都展現得淋灕盡緻，仿佛能透過紙張感受到玉石的冰涼與溫潤。我過去在看一些網絡資料時，常常因為圖片色差或模糊不清而難以判斷實物細節，但這本書完全沒有這個問題。書中對細節的捕捉達到瞭令人發指的地步，例如某件漢代玉璧上的“硃砂沁”呈現齣的那種細膩的顆粒感和滲透層次，書中都有高分辨率的特寫來輔助說明。更值得稱道的是，編纂者似乎有意平衡瞭學術性和實用性。在詳細描述每一件重要拍品的曆史背景和藝術價值的同時，也穿插瞭一些關於現代修復技術對古玉鑒定的影響，以及如何通過微觀結構判斷沁色真僞的實戰技巧，這些內容對於想在拍賣場上“淘精品”的藏傢來說，簡直是無價之寶。

評分☆☆☆☆☆

對於一個資深的古玩愛好者而言，工具書的價值往往體現在其索引和參考資料的詳盡程度上。這部年鑒在這方麵做得非常齣色，它不僅僅是一本展示精美藏品的圖冊，更像是一部濃縮的玉器史料匯編。書末附帶的參考書目和相關博物館館藏對照錶，極大地拓寬瞭進一步研究的方嚮。我特彆注意到，書中對於一些曆史上著名的收藏傢或重要遺址齣土玉器的引用頻率非常高，並且清晰標注瞭來源信息，這錶明編纂團隊進行瞭大量案頭工作，查閱瞭大量的原始文獻和一手資料。閱讀過程中，我常常會因為某個細節的啓發而暫停下來，去查閱其他的相關書籍，而這部書的編排邏輯總是能在我需要時，提供下一個指嚮性的綫索。它不是知識的終點，而是通往更深層研究的起點，非常適閤需要交叉驗證信息的研究型讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排結構清晰得令人佩服，它沒有采用簡單的時間綫索或地域劃分，而是構建瞭一個多維度的知識體係。我發現它在每一章的開頭都設置瞭導讀性的文字，簡明扼要地概括瞭該專題的重點，這極大地提高瞭閱讀效率。我嘗試著從“玉料的礦物學特徵”那一章入手，原本以為會是枯燥的化學成分分析，沒想到作者將礦物學知識巧妙地融入瞭曆史地理背景，闡述瞭不同玉種（如和田玉、岫岩玉等）在不同曆史時期的稀缺性如何影響瞭其在禮製和藝術中的地位。這種跨學科的整閤能力，使得原本可能晦澀難懂的內容變得生動有趣。而且，書中對一些爭議性較大的斷代或來源問題，采取瞭審慎和多角度引證的態度，不輕易下定論，這種嚴謹的治學風範，是現在許多快餐式齣版物所稀缺的。

評分☆☆☆☆☆

閱讀完這本厚重的書籍後，我最大的感受是，它真正體現瞭“典藏”二字的重量。它不像市麵上很多曇花一現的拍賣圖錄，看完後很快就被束之高閣，這本書的內容具有極強的生命力和迴溯價值。它的敘事風格有一種娓娓道來的曆史感，即便是描述那些被拍賣市場炒作到天價的器件，作者的筆觸依然保持著一種剋製和客觀，專注於其背後的文化信息和工藝傳承。我注意到，它在對玉器進行分期描述時，會特彆關注那些承上啓下的過渡性器物，正是這些“中間品”纔真正揭示瞭藝術風格的演變脈絡，而非僅僅羅列各個時期的“巔峰之作”。這種對脈絡的梳理，幫助我建立瞭更為清晰和穩固的古代玉器鑒賞框架，極大地提升瞭自己對復雜器物斷代的判斷力。這無疑是一部值得反復摩挲、時常翻閱的案頭必備佳作。

評分☆☆☆☆☆

這部厚厚的精裝書拿到手裏，首先映入眼簾的就是那封麵設計，古樸典雅中透著一股曆史的厚重感，即便是初次翻閱，也能感受到編纂者在選材和裝幀上的用心。內頁的紙張質感極佳，那種微微泛黃、略帶韌性的觸感，讓人聯想到舊時文物檔案的精緻。我本是抱著瞭解市場行情的目的購入的，沒想到它更像是一部深入的學術探討與實戰指南的完美結閤體。書中對玉器紋飾的演變、不同曆史時期用玉習慣的變遷，有著非常細緻入微的分析，絕非簡單的圖錄羅列。比如，對於某一類器物上的獸麵紋，作者會引用多處考古發現進行比對，深入剖析其宗教含義和審美取嚮的時代差異，這種深度即便是專業人士也值得反復揣摩。我尤其欣賞的是，它並沒有止步於描述“這是什麼”，而是花瞭大量篇幅去探討“為什麼會是這樣”，這對於想要係統學習古玉鑒賞的愛好者來說，無疑是打開瞭一扇通往專業殿堂的大門。

評分☆☆☆☆☆

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很不錯，推薦！

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還行

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好

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好！！！！！！！！！

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書不錯是正版的，比較滿意，下次還來購買

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不錯。。。。。。。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

物流超快，服務到位。

評分☆☆☆☆☆

值得購買，價格便宜，非常滿意