华夏万卷·中国书法名碑名帖原色放大本:元·赵孟頫前后赤壁赋

华夏万卷·中国书法名碑名帖原色放大本:元·赵孟頫前后赤壁赋 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

胡紫桂 编
图书标签:
  • 书法
  • 赵孟頫
  • 赤壁赋
  • 元代
  • 名碑名帖
  • 艺术
  • 文化
  • 中国书法
  • 典籍
  • 临摹
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 湖南美术出版社
ISBN:9787535671134
版次:1
商品编码:11675632
品牌:华夏万卷
包装:线装
丛书名: 中国书法名碑名帖原色放大本
开本:8开
出版时间:2014-12-01
用纸:特种纸
页数:18
正文语种:中文

具体描述

产品特色

编辑推荐

  临读经典碑帖为书法学习之不二法门。中国历代名家辈出,传世碑帖无数。这套《中国书法名碑名帖原色放大本》遴选书法史上经典,装帧典雅,印刷精美,堪称佳制。

  本系列采用经典底本,高清彩色印刷;穿线装订,拆阅方便实用。力求“下真迹一等”之效果。系列的特点则是对原作或拓本稍加放大,使得细节纤毫毕现。无论线条的张力、墨色与叠加,还是纸张的颜色及气息,都毫厘间淋漓尽现。

  “颇极精工,无复遗恨”,希望本套丛书的出版对读者诸君在临读碑帖和书法创作中有所帮助。

内容简介

  《赤壁赋》乃苏轼辞赋之名篇。宋元丰五年(1082),苏轼被贬黄州后,曾先后两次与友人夜游赤壁(黄冈),并先后写下两篇辞赋,即《前赤壁赋》与《后赤壁赋》。此两篇《赤壁赋》文辞典雅、意境优美,而成为后世书家的笔墨钟爱。

  元大德五年(1301),时年四十八岁的赵孟頫应明远之请,在松雪斋书写了苏轼的这两篇《赤壁赋》,并作东坡画像于卷首。该帖用笔遒劲圆润、刚柔相济,结体巧妙、字形秀美,字里行间布白疏密从容不迫,整篇章法完整,一派优雅、冲和之气象。正所谓『不激不厉而风规自远』。诚可见其对『二王』书法浸淫之深,对『晋唐古法』揣摩之透。此帖81行共935字,现藏台北『故宫博物院』。

作者简介

  赵孟頫(1254—1322),字子昂,号松雪道人,又号水精宫道人,吴兴(今浙江湖州)人,史称『赵吴兴』,谥『文敏』,又有『赵文敏』之称。

  赵孟頫乃宋太祖后裔,宋亡后,归乡闲居,后来奉元世祖征召,入仕元朝,官至翰林学士承旨、荣禄大夫,官居从一品。他是元代杰出的书画家、『复古』书风的倡导者。

  赵孟頫书法擅诸体,尤精楷书及行草。《元史》云:『孟頫篆籀、分隶、真、行、草无不冠绝古今,遂以书名天下。』他的书法取法晋唐诸家,其楷书成就突出,与欧阳询、颜真卿、柳公权合称『四大楷书家』,世人谓之『赵体』。行草尤于『二王』下力颇深。其小字行书《前后赤壁赋》更是玉润灵秀、精妍绝妙,深得『二王』书法神韵。

内页插图

前言/序言


华夏万卷·中国书法名碑名帖原色放大本系列其他精品导览 本系列旨在系统性、全方位地呈现中国书法艺术史上各个时期、各流派的经典碑帖,通过高清原色放大技术,让学习者和爱好者能够深入领略历代大家原作的笔墨精髓与时代风貌。除已出版的《元·赵孟頫前后赤壁赋》外,本系列另有众多重量级书作的放大本,共同构建起一部立体的中国书法通史。 --- 一、 先秦与秦汉:篆隶的源头与磅礴气象 1. 《中国书法名碑名帖原色放大本:秦·泰山刻石》(或《琅琊台刻石》精选本) 本书聚焦于中国书法史上第一个高峰——秦代小篆的代表作。泰山刻石,作为秦始皇统一文字后最早、最权威的官方铭文之一,其结构匀称、线条圆润、结体庄重典雅的特点,是研究秦代标准化的关键物证。 内容详述: 原色高清再现: 采用特殊拍摄技术,力求还原石刻在岁月侵蚀下所呈现的斑驳肌理与线条的内敛力量。放大细节清晰展示了篆书“玉箸挺拔”的线条质感,笔道起收的微妙处理,以及笔画间的匀称呼应。 结构解析: 重点分析小篆的“方中寓圆”和严谨的对称美学,探讨其如何服务于皇权与规范化的官方意志。 隶变前瞻: 对比同卷中可能存在的少量隶书(如琅琊台的某些笔法)的萌芽迹象,为读者理解隶书的产生提供视觉依据。 历史背景: 辅以关于李斯主持文字统一的历史背景介绍,阐释此碑在文化史上的地位。 2. 《中国书法名碑名帖原色放大本:汉·乙瑛碑》(或《曹全碑》) 汉碑是隶书的黄金时代,大气磅礴,波磔灵动。本书选取了“汉隶之极”的代表作,展现了成熟隶书的艺术魅力。 内容详述: 波磔的艺术: 重点展示汉隶标志性的蚕头燕尾、一波三折的笔法细节。在放大本中,读者可以清晰分辨出“蚕头”处提按的力度变化,“燕尾”处笔锋的侧锋挑出,以及笔画中段的“波磔”如何形成向外的舒展和飞扬。 结体特征: 以《乙瑛碑》为例,分析其结体方正、笔画平直,结字饱满而气度恢宏的特点;若选《曹全碑》,则侧重展示其秀丽飘逸、结构修长的风格。 墨色与风化: 还原汉碑经过风雨洗礼后的苍劲古朴感,探讨风化痕迹对线条笔意的二次强化作用。 隶书范式: 作为学习隶书的基石,本书提供了最可靠的范本,帮助学习者建立正确的隶书审美观。 --- 二、 魏晋南北朝:楷书的孕育与神韵的觉醒 3. 《中国书法名碑名帖原色放大本:魏·张猛龙碑》 本书聚焦于北魏时期的碑刻代表,此碑是北魏碑刻中结构最为精严,用笔最为险峻的杰作之一,标志着楷书尚未完全定型前,极具个性的张扬。 内容详述: 险绝之美: 重点解析其用笔的“硬朗”和结体的“险峻”。观察笔画的起笔,往往方峻有力,收笔则多以顿挫收束,充满了力度感。 北碑的特征: 突出展现北碑特有的“丰腴”与“瘦劲”的对比,以及笔画中饱含的金石趣味,如“刀刻感”的还原。 楷书的雏形: 探讨《张猛龙碑》在楷书结构定型过程中所体现的过渡性特征,如部分笔画中仍保留的隶书笔意。 放大细节: 专门开辟单元,展示碑中“龙”、“猛”等字的高清放大图,解析其笔画间锐利的转折和强烈的节奏感。 4. 《中国书法名碑名帖原色放大本:晋·王羲之集字圣教序》 虽然是唐人集字之作,但《圣教序》无疑是王羲之行书(兼含楷书)风格的集大成者,是学习“二王”笔法的必经之路。 内容详述: 行书之妙: 全景式展现《圣教序》中楷、行、草相互融合的精妙转换。放大本将清晰呈现行书中“笔断意连”的内在逻辑。 笔法细节: 深入剖析王羲之行书的核心技巧,如“提按的韵律”、“使转的连贯性”以及“点画的欹侧”。特别关注其点画的轻重疾徐,如何营造出“飘逸”而“不失法度”的韵味。 墨法表现: 还原唐代拓本的墨迹特征,如浓淡干湿的变化,以及“涨墨”、“飞白”在行笔中的自然流露。 结构变化: 分析字形的高低错落、向背呼应,体现出极高的布局智慧,而非拘泥于单字结构的对称。 --- 三、 唐宋:法度的确立与意趣的拓展 5. 《中国书法名碑名帖原色放大本:唐·欧阳询九成宫醴泉铭》 本书聚焦于楷书的典范之作,以其“险劲瘦硬”的书风,确立了唐楷的审美标准。 内容详述: 结构之“险”: 细致分析欧体“三十六法”在字形上的具体体现。重点研究欧楷如何通过笔画的疏密变化、左右的欹侧对比,实现看似危险却稳固的结体。 用笔之“劲”: 放大展示其笔画的起收特点——起笔方峻,收笔尖锐,笔画中锋为主,线条内敛而富有张力,展现出唐代工整严谨的时代精神。 精微处: 特别关注“点”与“挑”的写法人微知著之处,如“横画竖入竖出”的独特处理,以及“戈钩”的精巧入微。 学习指导: 本书的放大效果便于初学者对比学习,清晰辨识横、竖、撇、捺等基本笔画的标准形态与力度要求。 6. 《中国书法名碑名帖原色放大本:宋·苏轼黄州寒食帖》(或《多情帖》) 本书将目光投向宋代文人书法的巅峰,苏轼的行草书,以其“无法而法”的意趣取胜。 内容详述: 意态的表达: 侧重于解析苏轼如何将书写融入个人情感的表达。放大本能清晰捕捉到笔锋在纸面上行进时的迟疑、加速、提按的顿挫,这些都是情感起伏的直接体现。 “肥而不臃肿”: 详细分析苏轼行书结体的“扁肥”特点,以及他如何通过笔画的牵丝和呼应来保持整体的疏朗与气势。 墨韵与草意: 展现《寒食帖》中浓墨与枯笔的交替使用,以及行笔中草书的笔意如何自然地渗入到行书中,形成独特的“意态美”。 文人书风的典范: 阐释宋人尚意的书风与唐人尚法的差异,通过对比前代的严谨,突出苏轼的个性解放和书写中的“天真烂漫”。 --- 结语 本系列《华夏万卷·中国书法名碑名帖原色放大本》致力于成为一座立体的书法艺术博物馆。通过对以上经典作品的深入呈现,读者将能跨越时空的阻隔,与历代书家面对面,领会中国书法艺术从篆隶到楷行的完美演变历程,掌握不同时代、不同书家的核心笔法与审美取向。每一本都是独立而完整的学习范本,共同构筑起一个全面的书法学习体系。

用户评价

评分

作为一名资深的书法爱好者,我一直在寻找那些能真正反映原作神韵的作品集。市面上很多字帖为了追求所谓的“清晰度”,往往牺牲了原作的笔墨气韵,看起来干巴巴的,缺乏生命力。但这本书的印刷质量简直是教科书级别的,它很忠实地还原了原作的墨色浓淡、干湿变化以及纸张的肌理,这对于我们研究和临摹古代名家的作品至关重要。每一笔一划,都能感受到古人的气息,那种穿越时空与大师对话的感觉,是其他普通影印本无法比拟的。它不仅是学习的工具,更是一件值得珍藏的艺术品。

评分

这本书给我的最大感受就是“匠心”。从封面到内页的每一个细节,都透露出出版者对中国传统文化的尊重和热爱。作为一名业余的艺术爱好者,我常常被市场上那些制作粗糙、缺乏灵魂的出版物所困扰。但这本书完全不同,它像一件精心打磨的玉器,温润而有光泽。它不仅满足了我对高品质字帖的需求,更提升了我对审美情趣的认知。我把它推荐给了我的几位书法同道,他们无一不对这本书的品质表示赞叹。这真的是一本能让人静下心来,慢慢品味,细细揣摩的优秀出版物。

评分

这本书的出现,极大地丰富了我的个人图书馆。我一直认为,好的书法作品是时代的缩影,承载着深厚的文化底蕴。这本书不仅展示了精妙的书法技艺,更让我对那个时代的文化风貌有了一层新的认识。书中的文字介绍,虽然没有直接提供过多的理论讲解,但通过对作品背景的烘托,以及对作者生平的简要介绍,使得整个阅读体验充满了历史的厚重感。我常常在阅读完之后,会沉浸在一种对历史的敬畏感中,这种精神上的滋养,是任何一本纯粹的技巧书籍所无法给予的。

评分

这部书真是让人爱不释手,尤其是对于初学者来说,简直是打开了新世界的大门。我一直对中国书法抱有浓厚的兴趣,但苦于没有系统的方法和高质量的范本。这本书的装帧设计非常精美,纸张的质感摸起来很舒服,拿在手里沉甸甸的,很有分量感。内容的排版布局也做得非常用心,每幅字帖的细节都能清晰地展现出来,放大后的效果让人能够更好地去观察笔画的起承转合,体会书写者的心境。我特别喜欢它对字体风格的介绍部分,文字叙述深入浅出,即使是对书法理论不太了解的人也能轻松入门。这本书不仅仅是一本简单的字帖,更像是一本结合了历史背景和艺术鉴赏的综合性读物,让我对书法艺术有了更深层次的理解。

评分

这本书的实用价值对于正在进行系统学习的朋友来说,简直是不可多得的宝藏。它不仅提供了高质量的范本,更重要的是,它在细节处理上非常到位,比如对某些关键笔画的特别标注和解析,这对于纠正我长期以来形成的一些不良习惯非常有帮助。我花了大量时间对照着书中的示范进行练习,发现自己的线条控制能力和整体的章法布局都有了明显的进步。这本书的装帧设计也考虑到了使用者的便利性,开本适中,便于在书桌上展开,同时又不会显得过于笨重。它真正做到了将学术性与实用性完美结合。

评分

质量不错,快递也快,还是满意的

评分

非常满意,质量不错。

评分

真心不错

评分

材质不错,画面也清晰。收藏

评分

买来了要好好练习了,

评分

不错 可用

评分

价廉物美,京东的这次活动太棒了价廉物美,京东的这次活动太棒了

评分

不错 可用

评分

本系列采用权威底本,高清彩色印刷;穿线装订,拆阅方便实用。力求“下真迹一等”之效果。系列最大的特点则是对原作或拓本稍加放大,使得细节纤毫毕现。无论线条的张力、墨色与叠加,还是纸张的颜色及气息,都毫厘间淋漓尽现。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有