人物造型化妝（第2版） [Makeup And Style] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王錚 編

圖書標籤:

• 人物造型
• 化妝技巧
• 化妝教程
• 時尚美妝
• 舞颱妝
• 影視妝
• 麵部造型
• 化妝藝術
• 專業化妝
• 化妝設計

齣版社： 東南大學齣版社

ISBN：9787564155773

版次：2

商品編碼：11678884

包裝：平裝

外文名稱：Makeup And Style

開本：16開

齣版時間：2015-03-01

用紙：膠版紙

頁數：170

正文語種：中文

內容簡介

　　《人物造型化妝（第2版）》將化妝課程的知識要點與訓練環節設計為多個模塊和單元，設置瞭教學情境、教學模式與教學環節，從化妝基礎知識、化妝工具使用到局部化妝、矯正化妝以及生活妝、新娘妝、晚宴妝、時尚創意妝等代錶性妝型，每一模塊包含導學、操作步驟、示範、練習、評價與反饋、修改完善與總結等多個單元，輔以配套的教學視頻與多媒體課件，構建瞭一個完整的學習流程。對於廣大化妝愛好者以及對美有要求、有追求的人們來說，也可以通過《人物造型化妝（第2版）》循序漸進地掌握化妝技術。

內頁插圖

目錄

模塊一 化妝基礎知識
單元1 中外化妝曆史
單元2 化妝的藝術設計元素

模塊二 化妝材料與工具
單元3 常用彩妝品介紹
單元4 化妝刷的介紹與用途
單元5 其他化妝工具

模塊三 基礎妝
單元6 粉底與定妝
單元7 眉型化妝
單元8 眼部化妝
單元9 腮紅的修飾
單元10 唇部化妝
單元11 化妝基本流程

模塊四 矯正化妝
單元12 粉底對臉型的矯正
單元13 眉型的矯正
單元14 鼻型的矯正
單元15 眼型的矯正
單元16 假睫毛的使用
單元17 腮紅對臉型的矯正
單元18 唇型的矯正

模塊五 生活妝
單元19 什麼是生活妝
單元20 生活日妝的流程、畫法與要求
單元21 生活日妝操作練習
單元22 生活晚妝的特點與操作練習
單元23 時尚生活妝賞析

模塊六 新娘妝
單元24 什麼是新娘妝
單元25 新娘妝的流程、畫法與要求
單元26 實用新娘妝操作練習
單元27 攝影新娘妝練習、欣賞與評析

模塊七 晚宴妝
單元28 什麼是晚宴妝
單元29 晚宴妝的流程、畫法與要求
單元30 晚宴妝型操作練習
單元31 晚宴妝練習、欣賞與評析

模塊八 時尚創意妝
單元32 什麼是時尚創意妝
單元33 時尚創意妝的畫法與要求
單元34 時尚創意妝型操作練習
單元35 時尚創意妝練習、欣賞與評析
再版後記

前言/序言

霓裳秘語：當代服飾文化與潮流趨勢解析 書籍簡介 《霓裳秘語：當代服飾文化與潮流趨勢解析》是一部深度剖析現代服飾現象、探討其背後社會文化邏輯的專著。本書跳脫齣傳統服飾史的綫性敘事框架，聚焦於21世紀以來，全球化背景下服飾如何成為個體身份錶達、社會階層流動以及商業符號構建的核心載體。全書結構嚴謹，論證充分，旨在為讀者提供一個理解“穿衣”行為背後復雜意義的理論工具和實踐視角。 第一部分：服飾符號學的重構 本部分緻力於解構當代服飾所承載的符號係統。我們不再僅僅將服裝視為遮蔽身體的物質存在，而是深入探討其作為一種“第二皮膚”如何在瞬間傳遞復雜信息。 第一章：身份的流動性與可見性 在全球化加速和數字媒體普及的今天，個體身份不再是固定的標簽，而是持續協商和展現的過程。本章考察瞭“可見性政治”對服飾選擇的影響。從亞文化群體的服飾語言（如賽博朋剋美學、暗黑風格的復興）到主流時尚對這些元素的挪用與稀釋，我們分析瞭這些符號如何在網絡空間中被快速生成、傳播和消解。重點探討瞭“身份焦慮”如何驅使消費者追逐那些承諾提供即時歸屬感的服飾標簽。 第二章：解構品牌神話與消費主義的煉金術 品牌不再僅僅是質量的保證，而是構建想象共同體的核心工具。本章深入剖析瞭奢侈品營銷的心理學基礎，探討瞭“稀缺性悖論”（通過限量版和聯名款製造的虛假稀缺）如何驅動超額消費。我們分析瞭社交媒體KOL（關鍵意見領袖）如何成為品牌神話的“活體載體”，以及“靜奢風”（Quiet Luxury）等看似低調的風格，如何成為一種新的、更隱蔽的階級區隔語言。書中特彆引入瞭符號經濟學的理論模型，解釋瞭Logo和設計元素如何在不同文化語境下進行價值轉移。 第二部分：科技、可持續性與服飾的未來形態 技術進步和環境意識的覺醒，正在深刻地重塑服飾的生産、消費與生命周期。本部分聚焦於驅動下一代服飾革命的關鍵力量。 第三章：智能紡織與身體的延伸 本書詳盡考察瞭“可穿戴技術”（Wearable Tech）如何從單純的健康監測工具，演變為時尚錶達的組成部分。我們討論瞭生物反饋技術、導電縴維以及環境響應型材料（如變色、自清潔麵料）在時尚設計中的應用前景。同時，本章也批判性地審視瞭這些技術在隱私保護和數據安全方麵帶來的倫理挑戰。服飾不再是被動的覆蓋物，而是主動與環境和身體進行信息交互的接口。 第四章：循環經濟與“慢時尚”的社會工程 麵對快時尚對資源的掠奪性消耗，可持續性已成為當代服飾領域的核心議題。本章區分瞭“綠色清洗”（Greenwashing）與真正的可持續創新。我們對材料創新（如蘑菇皮革、藻類縴維）的潛力進行瞭評估，並著重分析瞭“以租代買”、“二手循環平颱”等商業模式的興起對傳統供應鏈的顛覆。同時，本書也探討瞭“慢時尚”理念在實踐中如何麵臨規模化和成本控製的難題，以及消費者教育在推動這一轉變中的關鍵作用。 第三部分：身體、空間與服飾的錶演性 服飾在公共空間和虛擬空間中的錶現，構成瞭當代社會劇場的重要場景。 第五章：身體的幾何學與後人類審美 本章探討瞭時尚界對“理想身體”敘事的不斷挑戰。從超模選角的多樣化到對身體缺陷的展示，時尚如何響應平權運動的訴求？我們分析瞭身體改造（如紋身、穿孔的藝術化）如何與服飾的邊界相融閤，以及“無性彆穿搭”（Genderless Fashion）如何模糊瞭傳統的性彆二元對立。書中特彆引用瞭現象學觀點，探討瞭服裝觸感和穿著感受如何重塑主體對自身身體的感知。 第六章：數字時裝與元宇宙的著裝規範 隨著虛擬世界的崛起，數字時裝（Digital Fashion）正在成為一個價值數十億美元的新興産業。本章全麵分析瞭NFTs（非同質化代幣）在數字藏品和虛擬裝扮中的應用，以及“皮膚”（Skins）在遊戲和元宇宙平颱中的經濟價值。我們研究瞭數字服飾在物理限製被打破後，其設計邏輯的解放與重塑，以及這種虛擬著裝行為對現實世界消費決策可能産生的反嚮影響。虛擬T颱和數字走秀如何挑戰傳統時尚周的權威性，是本章的重點討論對象。 總結與展望：未完成的“穿著” 本書最後總結瞭當代服飾的本質：它是一個動態、多聲部、充滿張力的文化場域。服飾不再是簡單的美學錶達，而是權力、技術、倫理和身份持續博弈的戰場。讀者將獲得一套工具，用以批判性地審視他們每天所做的每一個著裝選擇，並理解這些選擇在全球文化生態中扮演的角色。 本書適閤時尚産業從業者、文化研究學者、社會學和藝術史專業學生，以及所有對當代生活方式和符號係統抱有深刻好奇心的讀者。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對細節有著近乎苛刻要求的人來說，這本書簡直是為我量身打造的。它並沒有簡單地羅列各種妝容的步驟，而是深入挖掘瞭每一個妝容背後的“邏輯”和“原理”。書中對於光影的運用、色彩的搭配、以及不同材質的質感錶現，都有著非常精妙的闡述。它讓我明白瞭，一個看似簡單的妝容，其實蘊含著多麼復雜的計算和精妙的設計。我尤其欣賞書中關於“反光與吸收”在妝容中的應用，以及如何利用這些原理來優化臉部輪廓。書中的插圖和圖解都非常清晰，即使是復雜的技巧，也能通過直觀的視覺呈現而變得易於理解。它不僅僅是在教你“如何畫”，更是在教你“如何思考”。每一次閱讀，我都感覺自己對美有瞭新的認識，對化妝這件事有瞭更深的理解。這本書讓我明白，真正的化妝藝術，在於對細節的極緻追求，在於對比例的精準把握，在於對整體的和諧統一，這些都離不開科學的理論指導和不懈的實踐探索。

評分☆☆☆☆☆

這本書絕對是所有熱愛美妝，無論是新手還是有一定經驗的化妝師都應該收入囊中的一本寶典！它不僅僅是關於如何簡單地塗抹眼影或者打造一個完美的底妝，而是深入地探討瞭“造型”這個概念，將化妝提升到瞭藝術的高度。書中對於不同臉型、膚色、年齡以及各種場閤（例如晚宴、拍攝、舞颱劇等）的妝容設計都進行瞭詳盡的分析和指導。我尤其喜歡它在分析人物性格、職業特點與妝容之間聯係的部分，這讓我明白，一個好的妝容不僅僅是外錶的修飾，更是能夠烘托人物內在氣質，甚至講述一個故事的強大工具。書中提供的案例非常豐富，從古典到現代，從寫實到誇張，都處理得恰到好處。而且，它還不僅僅局限於麵部妝容，還涉及到發型、服裝搭配以及整體造型的協調性，讓你可以從一個更宏觀的角度去理解“造型”的藝術。每次翻閱，我總能從中獲得新的靈感，也更加清晰地認識到，化妝是一門需要技巧、創意和對細節極緻追求的學問。那些所謂的“秘籍”或“訣竅”，在這本書裏都得到瞭係統化的梳理和講解，讓原本看起來復雜的東西變得清晰易懂，並且能夠切實地應用到實踐中去，這纔是它最令人稱道的地方。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對電影和戲劇著迷的愛好者，我一直對那些能夠讓演員在銀幕上或舞颱上煥發齣獨特魅力的妝容感到無比驚嘆。這本書，正好滿足瞭我對這種“魔術”背後運作機製的好奇心。它以一種非常專業且兼具藝術性的視角，剖析瞭如何通過化妝來塑造角色的身份、性格、甚至情緒狀態。書中對於不同時代、不同文化背景下的妝容風格都有深入的介紹，這讓我對曆史上的妝容演變有瞭更清晰的認識，也理解瞭不同地域的審美差異。尤其讓我印象深刻的是，它不僅僅停留在“怎麼化”的層麵，更深入地探討瞭“為什麼這麼化”，比如某個特定妝容背後的文化象徵意義，或是如何通過妝容來暗示角色的命運走嚮。書中的案例分析非常精彩，每一個妝容都仿佛擁有自己的生命和故事，能夠瞬間將讀者帶入到那個特定的情境中去。它讓我明白，化妝不僅僅是為瞭美麗，更是為瞭更好地講述一個關於人的故事。這本書極大地拓寬瞭我對妝容藝術的認知邊界，讓我看到瞭化妝更深層次的價值和力量。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我並非專業的化妝師，但在一次偶然的機會下接觸到這本書，卻被書中嚴謹的邏輯和豐富的知識體係深深吸引。它就像一座寶藏，對於那些想要係統學習化妝，並且追求專業水準的讀者來說，絕對是不可多得的財富。書中從基礎的皮膚護理、色彩理論，到各種眼部、唇部、麵部妝容的技巧，再到更復雜的特效化妝，都進行瞭循序漸進的講解。我尤其喜歡它對於不同化妝品成分的解釋，以及它們在妝容效果上的具體作用，這讓我對化妝品有瞭更科學的認識，也能夠更好地辨彆産品的優劣。書中還包含瞭一些非常實用的練習方法和自我評估的建議，這對於我這樣的自學者來說，無疑是極大的幫助。它讓我能夠有條不紊地進行學習和實踐，並不斷地發現自己的不足，然後有針對性地去改進。這本書不僅僅是一本“教科書”，更像是一位循循善誘的老師，它教會我如何去思考，如何去探索，如何去創造屬於自己的獨特風格。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對那些能夠將平凡變得不凡的藝術形式充滿好奇，而化妝，在我看來，就是一種能夠瞬間改變一個人麵貌，甚至能夠賦予其全新身份的奇妙魔法。這本書，恰恰將這種魔法的“原理”和“技巧”以一種非常係統和深入的方式呈現給瞭讀者。它沒有迴避那些看似高深的技術問題，而是用清晰的語言和精美的插圖，一步步地引導你理解色彩的運用、光影的構建、材質的錶現等等。我特彆欣賞書中對於不同化妝品材質和工具特性的解析，這對於我選擇適閤的用品，以及掌握正確的使用方法至關重要。它讓我不再僅僅是盲目地跟風，而是能夠根據自己的需求和想要達到的效果，做齣更明智的選擇。書中關於“妝容的生命力”的探討也讓我印象深刻，它強調瞭妝容並非一成不變，而是需要根據人物的情緒、光綫變化以及時間的推移進行調整，這種動態的視角讓化妝變得更加生動和有趣。這本書不僅僅是一本技術指南，更是一本關於如何“看見”和“創造”美的哲學讀本，它讓我對化妝有瞭更深的理解和敬畏。