集字字帖系列·董其昌集字对联 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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周琦编 著，郑晓华，周琦 编

图书标签:

• 董其昌
• 集字对联
• 书法
• 字帖
• 明代书法
• 书法临摹
• 对联
• 书法练习
• 艺术
• 传统文化

出版社： 上海辞书出版社

ISBN：9787532644629

版次：1

商品编码：11767017

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-09-01

用纸：胶版纸

页数：24

产品特色

编辑推荐

适读人群 ：广大读者
《董其昌集联》是上海辞书出版社推出的集字类书法碑帖。集董其昌行草书字体，共收楹联45副，方便读者临习、创作。本书是辞书出版社书法字帖的又一力作。

内容简介

本套丛书"集字字帖系列"，书体包括简帛书、隶书、楷书、行书、草书，从历代碑帖中选取代表性书家，汇成楹联、诗词作品集，适合已有临帖基础，尚缺创作经验的读者使用。本书尊重原帖原字，通过电脑图像处理技术，将字在大小重轻倾侧等方面做到上下贯通、左右呼应，为读者创作时提供参考蓝本。

董其昌（1555-1636），明代书画家，字玄宰，号思白、香光居士，华亭（今上海松江）人。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥文敏。书法出入晋唐，遍临各家，自成一格。初师颜平原《多宝塔》碑，又改学虞永兴，以为唐书不如晋、魏，遂专仿《黄庭经》及钟元常《宣示表》、《力命表》、《还示帖》、《丙舍帖》。风格平淡古朴，用笔精到，分行布局疏朗匀称，力追古法。

本书通过集董其昌存世碑帖中字汇集中展现其书法艺术，收楹联45副，按字数多少、书写难易排列，便于临习。

作者简介

郑晓华：中国人民大学徐悲鸿学院副院长、党委书记，博士生导师，为我国首届书法专业博士学位获得者，师从欧阳中石先生。长期从事书法教学、研究工作，著有《颜筋柳骨》、《书法艺术赏析》、“中国行草书鉴定字典大系”等专著。

前言/序言

翰墨流芳：中国古典楹联艺术鉴赏与实践 一卷展开，尽览神州大地锦绣文章；一方笔墨，细摹千载流传翰墨风骨。 本书并非专注于某一位特定书家的集字帖，而是致力于为广大书法爱好者、楹联研究者以及对中国传统文化怀有深厚兴趣的读者，提供一套系统、深入且富有实践指导意义的中国古典楹联艺术鉴赏与创作指南。我们旨在构建一座连接古代智慧与现代审美的桥梁，让读者在领略对仗工整、辞藻精妙的楹联之美的同时，也能体会到中国书法艺术的独特魅力与创作心法。 本书内容庞大，结构严谨，分为上下两册，共计七大核心章节，力求全面覆盖楹联从理论源流到实践应用的各个层面。 --- 上册：楹联之源与鉴赏之径（理论与审美） 第一章：楹联溯源：从《诗经》到明清鼎盛 本章深入探讨楹联这一独特文学形式的历史演变脉络。我们追溯其萌芽于先秦两汉的“对语”和“刻辞”，梳理魏晋南北朝的“对联诗”概念，重点分析其在宋代开始兴盛，并于明清两代达到艺术高峰的关键节点。 萌芽期： 分析古代碑刻、器物铭文中的早期对偶现象，如汉代的“阙联”初探。 发展期： 考察寺庙、园林中出现的早期联语雏形，探讨其与传统骈文的区别与联系。 鼎盛期： 详述明清时期，以社会生活、文人雅集、政治批判等为载体的楹联如何成为一种成熟的民间与士大夫共同喜爱的艺术形式，并分析其在不同地域（如江南、岭南）形成的地域特色。 第二章：楹联的格律与章法：工整中的变化之美 楹联的魅力在于其严谨的格律要求，本章将对这些规则进行细致入微的剖析，帮助读者理解“对”的精髓。 词性相对： 详细列举名词、动词、形容词、数量词等不同词性在对仗中的具体运用范例，特别是对于生僻词和古今异义词的处理方法。 平仄调和： 深入浅出地讲解古代声韵学中平仄的划分，分析楹联中“一三五不论，二四六分明”的实践原则，并探讨如何通过调换词序达到音韵上的和谐流畅。 意境呼应： 强调“意对”的重要性，即上下联在思想主题、描绘场景或表达情感上必须达到高度的统一与互补。 特殊形式： 介绍嵌字联、回文联、递进联等变体形式的格律要求与创作技巧。 第三章：主题的广度与情感的深度：楹联的文化内涵 楹联是浓缩的文化载体，本章分类梳理了中国古典楹联的主要题材，并选取了不同领域中的代表性作品进行深度赏析。 名胜古迹联： 以历代名山大川、名园古刹为例，分析楹联如何以精炼的语言勾勒出宏大的自然景观与深邃的历史沧桑感。 寿诞祝庆联： 探讨祝福类楹联中蕴含的伦理道德观念和对健康长寿的美好期盼。 行业商号联： 专门分析不同行业（如茶庄、医馆、典当行）的楹联如何巧妙地融入行业术语、经营理念和职业操守。 言志抒怀联： 聚焦于文人墨客借对联表达的个人抱负、人生哲学和对世事的洞察。 --- 下册：书写的心法与实践的路径（技法与创作） 第四章：书体与楹联的适配性研究 楹联篇幅较长，对书体的选择和布局有着特殊要求。本章旨在探讨不同书法字体与楹联艺术的结合之道。 篆隶的古朴厚重： 分析篆书、隶书在表现历史悠久或庄严肃穆主题楹联时的优势，及其对书写连贯性的挑战。 楷书的端庄稳健： 探讨楷书在正式场合和中堂对联中的应用，以及如何通过行笔的提按变化增加古朴感。 行草的韵律流动： 重点分析行书、草书如何通过气韵的贯通，将长篇对联的阅读体验提升到纯粹的视觉艺术享受的层面。 章法布局的考量： 讨论如何根据书写载体（柱子、匾额、册页）的不同，合理分配字距、行距，确保整体视觉平衡。 第五章：传统书家楹联手稿的临习精要 本章摒弃单一集字帖的局限，转而提供一套基于风格学习的“对临”与“合参”方法论。 风格提取： 选取不同时期、风格迥异的书法大家（如苏轼的意态、颜真卿的雄强、王铎的纵肆），分析他们在创作楹联时所展现出的独特的笔法特征和墨韵变化。 结构分析： 侧重于分析长篇对联中，笔画的呼应、字形的错落、以及气息的连带关系是如何在连续书写中保持统一性的。 “以帖佐对”训练法： 指导读者如何将不同书帖中的优秀单字、偏旁部首，运用到楹联创作的实践中，实现“集意”而非简单“集字”。 第六章：楹联创作的实践步骤与技巧 从理论到实践的过渡，本章提供了一套清晰的、可操作的楹联创作流程。 立意先行： 如何根据特定的环境（如书房、厅堂）或目的（如乔迁、祝寿）确定核心主题。 素材积累与筛选： 教授如何系统地摘录古籍、诗词中的精妙词句，并将其转化为对仗工整的初稿。 修改与润色： 强调“炼字”的重要性，如何通过替换动词、调整形容词，使对联在音韵和意境上达到最佳效果。 书写准备： 详细讲解纸张、墨汁的选择对最终作品风格的影响，以及如何预先在草稿上规划好整体的节奏感。 第七章：当代视野下的楹联艺术重生 在现代社会，楹联如何保持其生命力？本章探讨楹联的当代应用与创新。 现代题材的融入： 探讨如何将科学、环保、都市生活等现代元素，以古典的格律巧妙地融入到楹联创作中。 跨媒介的探索： 简要介绍楹联艺术在篆刻、绘画、乃至数字媒体中的潜在应用。 保护与传承： 呼吁读者珍视这一独特的文化遗产，并在继承中有所创新，让楹联艺术在新时代焕发新的光彩。 --- 本书图文并茂，收录了大量精选自历代名家的楹联墨迹高清拓片与摹本，并配有详细的注释和技法解析，是系统学习和实践中国古典楹联艺术的权威参考书。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在寻找一些能够帮助我沉下心来，进行日常书写练习的材料，这套书的出现简直是如沐春风。它的内容组织逻辑性极强，从基础的笔画结构到复杂的章法布局，都有清晰的引导和示范。我发现它在选取范例的时候，非常注重实用性和艺术性的结合，既有适合日常交流使用的工整体，也有能彰显个人风格的洒脱之风。每当摊开书页，看着那些结构严谨、气韵生动的字迹，我的内心都会不自觉地平静下来，仿佛能感受到书写者当时的心境和笔锋的流转。这种沉浸式的学习体验，远胜于那些单纯追求数量堆砌的教材。坚持练习下来，我明显感觉到自己的控笔能力和对文字间态势的把握都有了显著提升，那种从模仿到理解，再到自我构建的过程，让人充满了成就感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名传统文化爱好者，我对能够深入挖掘和传承古代文脉的作品抱有极高的期待。这套书在文本的选择和呈现上，展现出了一种深厚的文化底蕴。它不仅仅是简单地罗列字迹，更像是一场与古代文人墨客的对话。通过研习这些精选的对联，我不仅练习了书法，更重要的是，在不知不觉中吸收了其中蕴含的哲理和意境。那些对仗工整、意蕴悠长的文字，在笔墨的渲染下，变得鲜活起来，仿佛能听到古人的吟咏之声。这种“以书载道”的理念，是现代快餐式学习中极为稀缺的。它促使我放慢速度，去体会文字背后的情感和历史沉淀，这对于提升个人的文化修养是极其有益的。

评分☆☆☆☆☆

我曾尝试过多种不同的学习方法来提高我的硬笔书法水平，但往往因为方法枯燥或目标不明确而半途而废。这套书的魅力在于它提供了一个既有目标感又充满乐趣的学习路径。它不像传统教材那样教条刻板，而是通过一系列优美的对联，将复杂的技巧巧妙地融入其中。每一次的练习，都像是完成了一件小型创作，激励着我不断向前。更让我惊喜的是，它在某些技术细节上的讲解，非常到位且富有启发性，特别是关于墨色的干湿浓淡在不同笔画中的变化处理，这对于想在书法上有所突破的人来说，是极其宝贵的经验之谈。它不仅仅是工具书，更像是一位循循善诱的良师益友，让枯燥的练习过程变得充满期待和动力。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计简直是令人眼前一亮，那种传统与现代交融的质感，让人爱不释手。纸张的选用非常考究，触感温润细腻，拿在手里感觉分量十足，体现了出版者对书籍本身的尊重。尤其是封面那种淡雅的色调，配上精致的烫金工艺，即便是放在书架上，也自成一道风景。翻开内页，印刷的清晰度和墨色的层次感也做得非常到位，每一个字都如同精心雕琢的艺术品，细节之处尽显匠心。我特别喜欢它在排版上所做的考量，留白的处理恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又不会显得单调乏味。从书籍的整体呈现来看，它绝不仅仅是一本普通的字帖，更像是一件值得珍藏的工艺品。对于追求高品质阅读体验的读者来说，这样的用心绝对是加分项，让人在使用过程中时刻感受到一种由内而外的愉悦感。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最初对这种类型的书籍抱持着一丝保留态度，毕竟市面上的同类产品质量参差不齐，很容易流于表面功夫。然而，这套书的独特之处在于它对“精”的极致追求。它没有试图包罗万象，而是专注于提炼和呈现最精华的部分，这正是其价值所在。无论是从字体的选择、篇章的编排，还是到最终呈现出的整体风格，都透露出一种“少即是多”的审美哲学。对于那些追求深度和品质的读者而言，这种克制而有力的表达方式，反而更具冲击力和吸引力。它不是那种一看就扔的书，而是需要细细品味、反复摩挲，每次翻阅都能有新的感悟和发现，这种耐人寻味的感觉，是衡量一本好书的重要标准。