十二花神画片（带函套 12枚一套） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王叔晖 著

图书标签:

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• 套书

出版社： 北京鼎图文化发展有限公司

ISBN：11826710

版次：1

商品编码：11826710

包装：软精装

开本：64开

出版时间：2015-11-01

用纸：胶版纸

套装数量：12

内容简介

　　1979年，王叔晖先生应香港宏大国货公司之邀，绘制了《十二花神》系列工笔仕女图。这套作品由该公司印制为1980年月历。如今我们精修、精印，将《十二花神》系列工笔仕女图制作为画片，供喜爱王叔晖先生作品的朋友欣赏。

作者简介

　　王叔晖先生（1912年8月-1985年7月），字郁芬，祖籍浙江绍兴。生于天津，定居北京。中国当代杰出的工笔女画家，深受广大人民群众热爱并尊崇的连环画家。
　　新中国建立后，王叔晖进入人美社。她广泛涉猎中国画、连环画、年画、插图等多种绘画创作领域，并都取得非凡的艺术成就。在连环画坛，她是“与刘继卣、顾炳鑫、华三川、贺友直、王弘力齐名的一代连坛大师”，共同“构筑起新中国连环画艺术的一座丰碑，为中国美术史增添了光辉的一页。”
　　其连环画代表作有《孔雀东南飞》、《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《杨门女将》等。《西厢记》于1963年荣获全国连环画评奖一等奖，此后王叔晖先生于1981年、1983年两次获得连环画工作荣誉奖。她用现实主义创作方法投身于绘画，人物形象刻画生动传神，绘画风格柔美典雅，综合古代多家之长而独具特色的“王衣描”独树一帜，影响深远。王叔晖作品现已被列为画范，有多种画集出版，影响广泛。
　　王叔晖将自己的一生都献给了人民的艺术事业，尤其是深受人民大众喜闻乐见的普及性美术——连环画。“王叔晖洒满人间都是爱”。人民也将永远怀念画家王叔晖！

前言/序言

好的，这是一份针对一本未指明名称，但内容与《十二花神画片（带函套 12枚一套）》无关的图书的详细简介，旨在提供丰富信息且不提及原书名或AI生成痕迹。 --- 图书名称： 《宋代文人的生活艺术与审美变迁：从雅集到独处》 图书简介： 本书深入剖析了宋代文人阶层在社会结构、政治风云与审美观念变迁中的生活图景。它不仅关注那些我们熟知的文学、诗词、书画的成就，更致力于还原文人日常的“在场感”——他们如何构建居所、如何交游宴饮、如何处理日常的物质需求，以及这些行为如何反过来塑造了他们独特的精神世界与艺术风格。 第一部分：士大夫的身份构建与政治环境 宋代的文人不再是魏晋时期的高逸之士，他们被卷入一个高度集中的官僚体制。本书首先梳理了宋代科举制度对文人身份的塑造过程。从“学而优则仕”的理想，到“与士大夫共治天下”的政治现实，文人阶层的晋升路径与抗争空间被系统性地探讨。特别关注了北宋中后期，面对冗官冗费与党争激烈的环境，文人如何在庙堂之上保持其气节与独立性，以及最终选择退隐山林的心路历程。 通过对《宋史·职官志》的细致解读，我们得以了解官职的层级与俸禄结构，这直接决定了文人的经济基础与生活质量。书中收录了大量私人信札与日记片段，揭示了他们在政治失意时，如何通过文学创作来寻求心理补偿与社会认可。 第二部分：居所的营造：物质与精神的边界 宋代文人对居住环境的追求，达到了前所未有的高度，这不仅仅是物质的堆砌，更是一种哲学的投射。本书详细考察了文人宅邸的布局演变，从注重宏大叙事转向追求精致的“一隅之雅”。 重点分析了“斋”、“轩”、“堂”等不同功能性空间的设计哲学。例如，书斋不再仅仅是藏书之所，而是“清谈”与“独省”的圣地。书中结合考古发现与传世画作，复原了当时的室内陈设：香炉的形制、插花的艺术、屏风的书画主题选择，乃至茶具的材质与摆放位置，都隐含着主人对“格物致知”的理解。 特别辟章节讨论了园林艺术的文人化倾向。与唐代追求大气磅礴的皇家园林不同，宋人的私家园林更注重“移步换景”的精巧与“天人合一”的意境。李诫的《营造法式》为我们提供了理解建筑规范的硬性框架，而苏轼、米芾等人的文字则描绘了他们如何用诗意的眼光去改造自然，使园林成为“心之所安”的物质载体。 第三部分：日常的仪式化：衣食住行的审美化 宋人的生活美学渗透于每一个日常细节之中。本书将这一部分聚焦于“器物文化”与“生活仪式”。 饮食方面： 书中详尽描述了宋代茶文化的兴盛及其对社会阶层的渗透。从陆羽《茶经》的理论基础，到蔡襄等人对贡茶的改良，再到文人阶层间流行的斗茶风尚。我们探讨了点茶技艺（击拂）的复杂性，以及茶室与茶具（如建盏）如何成为区分高雅与俗气的标准。此外，对当时的点心、素食的精致化制作，以及宴饮场合的礼仪规范，也有细致的考证。 服饰与用具： 宋代的服饰尚简朴，去繁就简的审美倾向体现在官服与便服的选择上。书中对比了不同时期（如北宋与南宋）对服饰色彩、纹样的偏好。同时，对文房四宝——笔、墨、纸、砚的材质、产地与工艺进行了详尽的比较研究，展示了文人对工具品质近乎偏执的追求。例如，徽墨的配方秘密，端砚的石品之美，以及澄心堂纸的柔韧质地，都反映了他们对“物我合一”的追求。 第四部分：社交与独处：文人的精神疆界 文人的社交活动是其生命力的重要来源，而独处则是其思想深化的必要条件。本书探讨了这两种状态下的精神活动。 雅集与酬唱： 描绘了“干谒”之外的文人圈子，如定期的诗社、书画同好的聚会，以及在寺庙、郊外举行的“放歌”活动。这些聚会是知识交流、情感慰藉和政治互助的平台。通过分析当时的唱和诗，可以看到文人如何通过彼此间的互动，确立自己的文学地位与道德声望。 独处的哲学： 在政治压力与社交疲惫之后，独处成为宋代文人进行内在反思的必要空间。无论是研读佛经、道家典籍，还是在案前沉思、临摹古物，这种“退守”带来了思想的成熟。本书将关注点放在宋代理学（程朱理学、陆王心学）的兴起与文人精神的关联上，探讨他们如何通过内省来寻找超越世俗困境的终极答案。 总结： 《宋代文人的生活艺术与审美变迁》旨在提供一个多维度、立体的宋代文人画像。它通过物质文化、社会实践与精神追求的交织，展现了一个在内敛与外放之间不断寻求平衡的群体，他们的生活方式不仅塑造了宋代文化的高峰，也为后世知识分子提供了关于如何安顿自我、安放精神的深刻启示。本书辅以大量历史图像、拓本与出土文物线描图，力求让读者得以“进入”那个精致而又充满张力的时代。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对传统艺术有深入研究的爱好者，我对这套画片中蕴含的象征意义深感兴趣。每一枚花神都对应着特定的月份和寓意，这种将自然物象与人文精神巧妙结合的方式，正是传统艺术的魅力所在。画面的构图无一不体现出匠心独运的布局，即便是看似随意的点缀，也遵循着某种古典的美学原则。我仔细端详了其中几枚代表晚秋的花卉，那份沉静、内敛的美感，与春天那种热烈奔放形成了鲜明的对比。这种对季节更迭的细腻捕捉，让观者在欣赏艺术的同时，也能感受到时间流转的哲理。画册的印刷质量也令人惊喜，色彩还原度极高，几乎能与原作媲美，这对于收藏级的画片来说，是至关重要的加分项。

评分☆☆☆☆☆

从文化传承的角度来看，这套画片具有不可替代的价值。它不仅仅是美的展示，更是传统“花朝节”等习俗的视觉载体。每一位花神背后都有着丰富的故事和传说，单凭观赏图片已经能激发出我进一步研究相关典籍的兴趣。画片整体的布局和留白处理，体现了东方哲学中“虚实相生”的精妙理念，使得画面在饱满之余，依然保持着呼吸感。包装的用心程度也体现了出版方的诚意，函套的材质和封口的设计，都让人感受到一种仪式感，仿佛得到了一件珍贵的古董。对于任何一个热爱中国传统艺术、追求生活品质的收藏者来说，这套画片都是不容错过的佳品。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对细节有着近乎偏执要求的人，而这套《十二花神画片》在细节处理上，绝对经得起最严苛的审视。观察花蕊的描绘，那些细如发丝的线条，无不显示出画家极高的控笔能力。更令人赞叹的是，即便是作为背景的叶片和枝干，也绝非敷衍了事，它们通过不同的皴擦和点染技法，烘托出主体花朵的娇艳欲滴。我尤其钟爱其中表现“风动”的几张，画面中仿佛有微风拂过，花瓣微微颤动，这种动态感的捕捉，是平面艺术中难以企及的成就。把它放在阳光下细看，色彩的层次感更加分明，那种从纸张深处透出的光泽感，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为这不过是一套寻常的古画复制品，但实际拿到手后，完全颠覆了我的预期。这套画片的装帧处理，尤其是那套精致的函套，简直是艺术品本身。它给人的感觉是“厚重”而非“沉闷”，透露出一种历经岁月沉淀的典雅气质。我将它们平铺在书房的案几上，每一幅都像是一个独立的世界，邀请人进入探索。其中有几幅对水墨晕染的运用达到了出神入化的地步，那种墨色的浓淡干湿变化，极富表现力，让人联想到宋代的院体画风，却又带着自己独特的时代印记。对于想要了解中国古代女性审美情趣和植物学知识的入门者来说，这套画片无疑提供了一个绝佳的切入点。

评分☆☆☆☆☆

这套《十二花神画片》简直是视觉的盛宴，每一幅都蕴含着深厚的文化底蕴。光是那函套的设计就足够让人爱不释手，古朴典雅的风格让人仿佛穿越回了那个讲究精致与雅致的年代。当我小心翼翼地展开第一张画片时，扑面而来的是色彩的细腻与笔触的灵动。那些花卉的形态，栩栩如生，仿佛带着清晨的露水和泥土的芬芳。尤其值得称赞的是，画师对于光影的处理极为巧妙，使得花瓣的层次感和立体感呼之欲出。我特别喜欢描绘春日繁盛景象的那几幅，那种生机勃勃的感觉，即便是隔着纸张，也能强烈地感受到自然的生命力。这不仅仅是简单的花卉描摹，更像是一部用色彩写就的季节变奏曲，让人在欣赏之余，不禁对中国传统绘画的精湛技艺肃然起敬。

评分☆☆☆☆☆

新中国建立后，王叔晖进入人美社。她广泛涉猎中国画、连环画、年画、插图等多种绘画创作领域，并都取得非凡的艺术成就。在连环画坛，她是“与刘继卣、顾炳鑫、华三川、贺友直、王弘力齐名的一代连坛大师”，共同“构筑起新中国连环画艺术的一座丰碑，为中国美术史增添了光辉的一页。”

评分☆☆☆☆☆

非常漂亮

评分☆☆☆☆☆

大师经典之作

评分☆☆☆☆☆

漂亮，值得收藏

评分☆☆☆☆☆

画得很美，细致

评分☆☆☆☆☆

超值特惠，很满意哦，相信大品牌

评分☆☆☆☆☆

1979年，王叔晖先生应香港宏大国货公司之邀，绘制了《十二花神》系列工笔仕女图。这套作品由该公司印制为1980年月历。如今我们精修、精印，将《十二花神》系列工笔仕女图制作为画片，供喜爱王叔晖先生作品的朋友欣赏。

评分☆☆☆☆☆

太好了！

评分☆☆☆☆☆

还未拆开，有空再慢慢欣赏！