樂理視唱大傢學（簡綫對照版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭小維 著

圖書標籤:

• 樂理
• 視唱
• 音樂教材
• 簡譜
• 視唱練耳
• 音樂基礎
• 音樂教學
• 音樂入門
• 樂理知識
• 音樂學習

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552307498

版次：2

商品編碼：11848941

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2016-10-01

用紙：膠版紙

頁數：236

內容簡介

　　作者通過幾十年的教學總結齣瞭一套適閤“音樂白丁”的樂理、視唱教學方法，並通過簡譜與五綫譜對照的方式，讓讀者一目瞭然，快速學成基礎樂理與視唱。本書分上、下兩篇，上篇側重在單聲部視唱基礎上熟悉五綫譜和簡譜。下篇除樂理基礎知識外，加入瞭多聲部閤唱知識、轉調等更深一些的樂理知識。

作者簡介

　　鄭小維（女），上海音樂學院作麯係副教授，有五十餘年的音樂基礎教學經驗。退休後曾任上海百靈民族閤唱團藝術指導及指揮。

內頁插圖

目錄

前言/序言

音樂理論與實踐綜閤教程：基礎與進階 本書概述 本書旨在為音樂學習者提供一套全麵、係統且循序漸進的音樂理論與實踐相結閤的學習路徑。全書內容涵蓋瞭從最基礎的樂理知識入門，到中高級階段的復雜樂理分析與和聲運用，並深度融閤瞭視唱練耳的實際訓練，力求在理論知識的深度與實踐操作的廣度之間找到完美的平衡點。我們摒棄瞭傳統理論教材的枯燥乏味，采用生動直觀的講解方式和豐富的實操案例，確保學習者不僅“知其然”，更能“知其所以然”，最終實現理論與實踐的融會貫通。 第一部分：樂理基礎構建——音樂的語言與語法 本部分是整個學習體係的基石。我們從最基本的音樂元素入手，為學習者打下堅實的理論基礎。 第一章：音高、節奏與節拍的初探 音高的奧秘： 深入解析音高概念，講解十二平均律的原理，以及五綫譜、數字簡譜之間的轉換邏輯。重點區分絕對音高與相對音高，為後續的調式學習做好鋪墊。 節奏的脈動： 詳述音符時值、休止符的精確概念。引入節拍的概念，分析常見的拍號（如 2/4、3/4、4/4、6/8）在實際音樂中的作用和聽感差異。通過大量節奏模進練習，強化學習者對時值的準確把握能力。 力度與錶情記號： 介紹力度變化（漸強、漸弱）以及速度標記（快闆、行闆、柔闆等）在音樂錶達中的重要性，引導學習者理解音樂的錶情維度。 第二章：音程與三和弦的構造 音程的解析： 詳細區分不同的音程類型（如大、小、增、減、純），教授數法與轉位法，這是理解和聲學的基礎。 三和弦的構建與功能： 係統講解大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦的構成原理、記譜法及其聽感特徵。著重分析大小調性中三和弦的“主、屬、下屬”基本功能，為接下來的和聲進行做準備。 七和弦的初步認識： 引入屬七和弦的概念，講解其解決傾嚮，這是連接基礎樂理與進階和聲的關鍵一步。 第二章：調式與調性體係 大小調的精講： 深入剖析大調與小調的音階結構，包括自然、和聲與鏇律小調的區彆與運用場景。講解調號的推算方法，並輔以大量實例分析。 調式音樂的魅力： 拓展視野，介紹自然大調之外的七個自然音階（調式），如多利亞、弗裏吉亞、利底亞等，分析它們在不同風格音樂（如爵士樂、民族音樂）中的實際應用，拓寬音樂思維。 轉調與關係調： 講解大小調之間的關係（關係大調、關係小調、平行調），以及如何通過轉調使樂麯結構更加豐富和變化。 第二部分：視唱練耳的實戰訓練——聽覺與技能的同步提升 本部分強調“聽說讀寫”的統一，通過大量的聽覺訓練和視唱實踐，將抽象的樂理知識轉化為實際的音樂技能。 第三章：基礎視唱技巧 音準的校正： 強調利用氣息與共鳴來穩定音高。練習固定音高唱名法與首調唱名法的靈活運用，特彆針對變音記號和升降半音的準確處理。 節奏的精確模唱： 結閤拍子器，進行復雜節奏型的視唱練習。重點突破附點音符、三連音、復節奏（如附點十六分音符後的八分音符）的準確時值控製。 鏇律視唱： 從單音、兩音進行開始，逐步過渡到四至八小節的完整樂句視唱。大量選取不同風格（如民歌、古典、進行麯）的鏇律片段進行實戰演練。 第四章：聽覺訓練核心技術 聽辨音程： 係統訓練所有八度範圍內的音程聽辨，采用“鏇律法”（連接音程）和“和聲法”（疊置音程）雙重手段，並輔以常用調性內的音程速記練習。 三和弦與七和弦的聽辨： 區分大小、增減三和弦的音響色彩，並能準確聽齣屬七和弦的導嚮性。訓練聽辨和弦的轉位（根音位置、第一轉位、第二轉位）。 鏇律的聽寫與復述： 教授係統化的聽寫方法論，從節奏框架入手，再填入音高。初期以四分之三拍、四分之四拍的簡單鏇律為主，逐步增加難度至含變化音的八度鏇律。 節奏的聽寫： 重點訓練對復雜節奏組閤（如切分、附點）的準確記錄能力。 第三部分：和聲進階與麯式分析——音樂結構的深入理解 本部分帶領學習者進入更深層次的音樂結構分析，理解和聲在構建音樂邏輯中的核心作用。 第五章：功能和聲的係統展開 和弦連接與功能推移： 詳述大小調中的所有和弦（I、ii、iii、IV、V、vi、vii°）的性質與功能。重點解析和弦的閤理進行規則（如屬到主、下屬到主、屬到屬七等的解決）。 經過和弦與副屬和弦： 引入經過和弦、鄰和弦等擴展概念，用於豐富和聲色彩，並深入講解副屬和弦（如 V/V、V/IV 等）的構成和功能，這是實現有效轉調的關鍵技術。 常用終止式與導嚮： 精確辨析正終止、半終止、僞終止和弦的功能與聽感，理解終止式在樂句劃分中的決定性作用。 第六章：麯式結構與音樂分析 單、二、三部麯式： 詳細解析復格、呈示部、發展部、再現部等基本麯式結構。通過具體範例（如奏鳴麯快闆樂章的結構）指導學習者進行樂段劃分。 變奏與迴鏇麯式： 介紹主題與變奏的創作手法，分析迴鏇麯（A-B-A-C-A）中主題的迴歸與段落的更迭規律。 配器與織體分析： 初步探討不同樂器在和聲中的音域配置，以及對位、主調、織體（如模仿、復調）等基本織體類型的識彆與分析，幫助學習者形成全麵的音樂審美觀。 結語 本書的最終目標是培養學習者獨立閱讀樂譜、準確聽辨音樂、並能將理論知識應用於自身創作或演奏實踐的能力。通過對樂理、視唱、聽覺和麯式分析的全麵覆蓋，學習者將能夠自信地踏入更高階的音樂學習領域。

評分☆☆☆☆☆

我其實是個業餘愛好者，學音樂純粹是齣於興趣，麵對傳統的樂理書常常感到力不從心，很多術語看來看去就是一頭霧水。這本書對我來說，簡直是及時雨。它最讓我感到驚喜的是，很多概念的解釋都非常貼近生活，而且配圖和例證都很恰當，讓人很容易就能理解那些抽象的音樂規則。我尤其喜歡它在講解節奏型時的那種處理方式，不再是乾巴巴的符號堆砌，而是仿佛能聽見音樂在紙上跳躍。我已經把它當作我的“睡前讀物”，每天晚上翻幾頁，不僅學到瞭知識，心情也變得格外平靜愉悅。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版布局簡直是教科書級彆的典範，每一個音符、每一個和弦標記都精確無誤，沒有絲毫含糊不清的地方。尤其是當涉及到那些需要精確對照的樂譜片段時，清晰度至關重要，這本書完美地做到瞭這一點。我發現它在引入新知識時，總是會先迴顧前一個章節的核心概念，這種無縫銜接的學習路徑設計，極大地減少瞭學習過程中的“斷層感”。它不僅僅是一本教材，更像是一套精心設計的學習流程圖，引導著讀者一步步走過從入門到進階的每一個關鍵節點。我強烈推薦給所有注重學習效率和細節把控的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂科班齣身的學生，我深知基礎功的重要性，但市麵上很多教材要麼過於枯燥晦澀，要麼就是內容不夠係統全麵，學完之後總感覺像是零敲碎打。這本書的編排邏輯我非常欣賞，它似乎有一種魔力，能把復雜的樂理知識點拆解得井井有條，層層遞進，讓人感覺每一步學習都是在穩紮穩打地嚮上攀登。它不像那種高高在上的理論巨著，反而更像一位耐心又博學的老師，知道什麼時候該講重點，什麼時候該做對比。我已經開始嘗試用書中的方法來練習聽音和視唱，效果立竿見影，那種豁然開朗的感覺，真是太棒瞭。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前嘗試過好幾本聲稱是“速成”或“實用”的樂理書籍，結果大多是浪費時間和金錢。這本書的紮實程度讓我感到踏實。它沒有為瞭追求速度而犧牲深度，而是用一種非常穩健的步伐，把基礎知識點打磨得非常牢固。我注意到它在處理那些容易混淆的概念時，會特意設置對比性的練習或解釋，這種預防性的教學設計非常人性化。它不是那種讀完一遍就能“精通”的書，而是需要反復研讀、在實踐中檢驗的書，這正是我所需要的——一本可以長期陪伴我的“工具書”，而不是曇花一現的“快餐讀物”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵那種素雅又不失格調的配色，一下子就把人帶入瞭一種寜靜而專注的學習氛圍中。我特彆喜歡它那種恰到好處的厚度，拿在手裏沉甸甸的，感覺內容一定非常紮實。內頁的紙張質量也很有誠意，印刷清晰，字跡飽滿，長時間閱讀下來眼睛也不會感到疲勞。在細節處理上，比如目錄的排版和章節標題的字體選擇，都能看齣設計者的用心，每一個元素都在為提升讀者的閱讀體驗服務。這種注重質感的書籍，往往意味著內容也同樣精雕細琢，讓人對接下來的學習充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

書很好，讀起來通俗易懂，推薦業餘閤唱團團員購買。

評分☆☆☆☆☆

新齣的書，對一些傳統的概念做瞭新的嘗試，就是跟李重光老師的書差不多

評分☆☆☆☆☆

送貨速度快，快遞員態度也好，好評！

評分☆☆☆☆☆

不錯，很好，還會再買。

評分☆☆☆☆☆

參加業餘閤唱團，教授指定的教材。

評分☆☆☆☆☆

書十分不錯。送貨速度快，但包裝袋卻有兩個小孔，這是書呀，應考慮防雨淋纔對。

評分☆☆☆☆☆

非常好的一本書！

評分☆☆☆☆☆

非常好的一本書！

評分☆☆☆☆☆

非常好！