唯美之镜：人像摄影实战与后期（全彩） pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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吴俊辰著

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你会得到大惊喜!!

出版社：电子工业出版社

ISBN：9787121316548

版次：1

商品编码：12214706

包装：平装

开本：16

出版时间：2017-07-01

用纸：铜版纸

页数：348

具体描述

产品特色

编辑推荐

吴俊辰在他朋友圈里写过一段这样的论述：

“尽管拍摄人文纪实题材的摄影师倾向于认为唯美人像没有历史意义，但实际上，任何发生并存在于时光长河的东西都自有时代的辉光，想象50年后，人们发现这些照片，回想当时每一个美丽姑娘的穿着、情绪、拍摄的环境以及逝去的故事，他们不可能不感受到穿越时间，沉淀后的感动。”

我认同这一观点，并且猜想，这种信念也是他能够许多年如一日拍摄唯美人像，日益精进，并且文思泉涌，笔耕不缀一大原因。

这已经是吴俊辰的第五本人像摄影书。他的书很受欢迎，每一本都有不俗的成绩。这来自于读者的认可，同时也侧面反映出书本身的内容质量。

这本书临近创作完成的时候，他跟我说：“这是我目前为止较为成熟的一本书”，我说：“我能看出来，从图片到文字，都更为稳定和完善了。”

愿这本“更为成熟”的作品，能给你新的启发。

内容简介

本书由知名人像摄影师悉心编写，以别开生面的方式讲解人像摄影的入门知识，指导读者培养自己的人像拍摄意识，以及构图、用光等能力，更有指导读者提升画面感染力的进阶内容。全书集理论、实战与后期等多部分内容，体例完整、详细，可模仿性极高，便于读者学习和消化，并应用到自己的拍摄当中。

后期素材可关注作者微博 @ONE象下载。

本书适合人像摄影爱好者阅读，也可供有一定基础的数码摄影爱好者参考。

作者简介

吴俊辰（微博：@ONE象）

POCO天津地区优秀摄影师

资深人气人像摄影师

人像摄影畅销书作者

百度百万教学热帖帖主

著有《唯美人像摄影必拍的56个场景（畅销升级版）》《解密唯美人像摄影》《唯美人像摄影与后期处理》《解密胶片与数码唯美人像摄影》等。连年进入国内人像摄影书籍热销榜，并在台湾地区改版发行。

作品以清新明快、注重情感表达见长，在各大摄影平台拥有极高人气，发表于《咔啪》、《文艺风象》、《摄影之友》等多家平面媒体。

内页插图

前言/序言

这是我第5 本人像摄影书，从拿起相机有意识地去拍唯美人像这个题材到现在已经1 2 年。毫无疑问，没有其他题材能像唯美人像摄影一样能够渗透在我们生活的每一个角落，只要你愿意，就可以在任何时候和场地举起相机去拍摄。朋友、爱人甚至是陌生人，都可以成为你镜头中的主角。唯美并非对象自身有多么美，而是用美的眼光去审视、欣赏她们，把她们独特的美记录、定格下来。残酷一点地说，青春实在短暂，走过去审视时，因未做的事而引发的遗憾远远多于做了而引发的悔恼。欣喜一点地说，我们买到这本书，开始埋下头学习、端起相机去拍摄时，我们就拥有了无数机会和可能把这份美永远地记录下来。

经历了之前4 本书的写作，以及和读者们一直不间断的交流，本书试图更加具体地告知初学者在面对场景时，如何整体谋划拍摄整体流程、如何丰富自己的表现手法，以及如何在有限的现有条件下创造出更多的变化。在此基础上，对唯美人像摄影学习进程中初学者可能遇到的一些问题、可能造成困惑的一些认知变化也做了诚实的诠释。

对于大部分读者期待的人像后期，本书在讲解后期的主要调整手段时，把不同风格变化可能的路径展示给大家，这看起来更为重要。比起其他摄影书，本书还提供了后期所有的RAW 文件，读者可以体验与笔者完全相同的后期旅程。

最后，诚挚感谢为本书付出辛苦的各位朋友，他们包括与笔者合作的各位美丽的姑娘、为说明构图而绘制国画作品的优秀画家丁树泉先生，以及孔庆涛、一凡两位优秀的摄影师为我记录拍摄现场画面，才让每一张成品图都得以展现拍摄过程。

最后感谢张莹莹女士不可替代的帮助。

谢谢诚恳期待本书的读者，希望本书对亲爱的读者有所帮助。

《浮光掠影：捕捉生活中的诗意瞬间》内容概要：本书并非一本关于人像摄影技巧或后期处理的详尽指南。它所探索的，是一条更为主观、更富情感的摄影之路。我们不再拘泥于技术参数的极致追求，也不再沉迷于像素的精雕细琢。取而代之的是，我们将目光投向那些容易被忽视的、转瞬即逝的生活片段，并试图用镜头捕捉其内在的诗意与美感。本书的核心在于“捕捉”。这不仅仅指按下快门的那一刻，更是一种对当下环境、情绪、光影以及主体之间微妙关系的感知与把握。我们将一同学习如何去“看”，如何去“听”，如何去“感受”，从而超越单纯的记录，抵达情感的共鸣。第一章：以心为镜，寻觅生活之诗这一章将引导读者放下对“完美”的执念，转向发现日常中的不完美之美。我们将探讨摄影师如何炼就一双敏锐的眼睛，去发现平凡事物中蕴含的独特韵味。 “看见”的艺术：区别于“观看”，我们强调的是一种带有理解和共情的“看见”。这包括对环境光影的细腻观察，对物体质感的深刻体会，以及对色彩搭配的直觉把握。例如，清晨透过窗户洒下的柔和光线，如何在斑驳的墙壁上投下迷人的光影；午后一杯咖啡氤氲的热气，如何与杯壁上的水珠交织出温暖的画面。情绪的低语：生活中的情绪是流动的，也是摄影的绝佳素材。我们将学习如何捕捉那些不易言说的情感瞬间：一个孩子无忧无虑的笑容，一位老人眼角藏不住的岁月痕迹，恋人之间无需言语的默契。这些情绪并非只有在宏大的场景中才能体现，它们常常隐藏在最细微的动作和表情中。留白的力量： “少即是多”的哲学在摄影中同样适用。本书将深入探讨留白的艺术，如何通过有意识地去除干扰元素，突出主体，引导观者的视线，并赋予画面更广阔的想象空间。一个空旷的背景，可以衬托出人物内心的孤独；一片被风吹起的落叶，可以暗示时间的流逝。瞬间的永恒：摄影的魅力在于定格瞬间。但我们追求的并非仅仅是“拍到”，而是“捕捉到”那个最具代表性、最能触动人心的瞬间。这需要摄影师对时机的精准判断，以及对画面构图的内在预判。例如，捕捉一只蝴蝶即将起飞的刹那，或是一个婴儿初次露出好奇眼神的瞬间。第二章：光影的低语，调色生命的色彩光线是摄影的灵魂，而色彩则是情感的载体。本章将带领读者深入探索光影的运用，以及如何巧妙地运用色彩来烘托画面情绪。自然的恩赐：我们将重点关注自然光。从清晨的柔和散射光，到傍晚的金黄暖阳，再到阴雨天气下独特的散射光，每一种光线都有其独特的质感和表现力。我们将学习如何根据不同的光线条件，调整拍摄角度和人物站位，以获得最佳的光影效果。例如，侧光能勾勒出人物的面部轮廓，形成戏剧性的光影对比；逆光则能营造出梦幻般的轮廓光，为画面增添神秘感。人造光的诗意：室内光或人造光源并非总是“不自然”的。我们将探讨如何在室内环境中，利用窗户、台灯、甚至烛光等，创造出富有氛围感的画面。学习如何控制光源的强度、方向和色温，使其与主体的情绪相辅相成。色彩的情绪图谱：色彩并非孤立存在，它们与情感紧密相连。本书将引导读者建立一种对色彩情绪的感知能力。暖色调（如红、橙、黄）通常带来温暖、活力和激情；冷色调（如蓝、绿、紫）则常营造出宁静、忧郁或神秘的氛围。我们将学习如何在拍摄时，主动选择或引导色彩的出现，以及如何在后期中，通过色彩的调整，强化画面的情感表达。黑白的韵律：在某些时刻，色彩反而会成为一种干扰。本书将探讨黑白摄影的魅力，如何通过对光影、线条和纹理的极致运用，在褪去色彩后，展现出更纯粹、更具力量的画面。我们将学习如何在黑白的世界里，捕捉到更深层次的形态和情感。第三章：时间的印记，定格岁月的留痕本书着重于捕捉人物在不同生命阶段所展现出的独特魅力，以及那些承载着回忆与故事的细节。童年的纯真：捕捉孩童天真烂漫的瞬间，从他们好奇的眼神、嬉戏的笑容，到那些不经意间流露出的纯粹。我们将学习如何在动态中抓住静态的美，如何在玩乐中发现情感的流露。青春的活力：青春是生命中最具爆发力的阶段，其特点是活力、梦想和探索。我们将尝试捕捉年轻人对世界的好奇，对未来的憧憬，以及他们不经意间流露出的自信与青涩。成熟的韵味：随着年龄的增长，人们会沉淀出独特的韵味。本书将引导读者去发现中年人身上所蕴含的智慧、坚韧和从容。关注他们眼中故事的痕迹，以及举手投足间流露出的沉稳。岁月的智慧：老年人身上承载着丰富的人生阅历，他们的眼神、皱纹，都是时光留下的印记。我们将学习如何用镜头去致敬岁月，捕捉他们身上所散发出的宁静、豁达和智慧的光辉。亲情与羁绊：家庭是情感的港湾，亲人之间的互动往往是最真实、最动人的。我们将探讨如何捕捉家人之间无声的关爱，孩童依偎在父母身旁的温暖，长辈慈祥的笑容，以及兄弟姐妹间的情谊。关系的叙事：任何关系都包含着故事。无论是伴侣间的默契，朋友间的欢笑，还是师生间的传承，都值得被记录。我们将学习如何通过人物之间的互动、眼神的交流，来讲述属于他们的故事。第四章：触碰与留存，生活的无声诗篇本章将从更具哲学和艺术性的角度，探讨摄影师如何与被拍摄者建立连接，以及如何将这些瞬间转化为能够长久珍藏的艺术品。沟通的温度：真正的连接并非来自指令，而是源于真诚的交流。本书将强调摄影师与被摄者之间建立信任的重要性。通过轻松的对话，引导被摄者展现最真实的一面，而不是僵硬的摆拍。内在的呈现：我们追求的并非外在的“美”，而是内在的“真”。摄影师需要有能力去发掘被摄者内心的情感，并将之通过画面传递出去。这需要敏锐的洞察力和恰当的引导。细节的力量：宏大的场景固然壮观，但细节往往更能触动人心。一双灵巧的手，一个专注的神情，一个被风吹乱的发梢，都可能成为画面的点睛之笔。我们将学习如何捕捉这些细微之处，它们是构成人物个性和故事的重要组成部分。情感的传递：摄影的最终目的，是将一种情感、一种氛围传递给观者。本书将鼓励读者思考，自己的作品想要传达什么样的感受，并以此为导向，在拍摄和后期中进行取舍和调整。超越技术的艺术：本书的核心不在于教你掌握多少高深的后期技巧，而在于培养你对生活的热爱，以及用镜头去发现和记录生活中美好瞬间的能力。我们鼓励读者将摄影视为一种表达内心情感的方式，一种与世界对话的语言。珍藏的意义：每一张照片都是一段记忆的碎片，是时间长河中的一个坐标。本书希望激发读者珍藏这些瞬间的热情，让摄影成为连接过去、现在与未来的桥梁。《浮光掠影：捕捉生活中的诗意瞬间》并非一本技法手册，而是一场关于“看见”与“感受”的摄影之旅。它将带领你走进一个全新的视角，去发现并定格生活中那些最动人、最诗意的时刻，让你手中的相机，成为记录生命之美的温柔之笔。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书是我近期阅读过的最棒的摄影书籍之一。从封面设计到内页排版，再到内容的深度和广度，都让我无可挑剔。全彩印刷这一点简直太棒了，每一张照片都清晰锐利，色彩真实，让我仿佛身临其境。我一直对人像摄影的“唯美”风格情有独钟，但总觉得自己缺乏系统性的指导。《唯美之镜》这本书恰好填补了我的空白。我最欣赏的是书中关于“光影的魔术”的章节。作者用非常形象的比喻，将复杂的光线原理讲解得通俗易懂，并且提供了大量实用的拍摄技巧。他不仅教会了我们如何运用自然光，还详细讲解了如何利用各种人造光源来塑造人物形象。书中的示例照片，光影效果都非常出色，既有戏剧性的对比，又有柔和的过渡，让我深深着迷。更让我惊喜的是，在后期处理部分，作者也同样强调了光影的运用，让我明白了如何通过后期进一步强化光影的效果，让照片更具层次感和立体感。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我是一个对美有着极致追求的人，但同时也是一个技术上比较菜的摄影新手。《唯美之镜》这本书就像是为我量身定做的。它没有把人像摄影变成一个枯燥的技术讲座，而是将艺术与技术完美地融合在一起。我最喜欢的是书中关于“构图”的讲解，作者列举了各种经典的构图法则，并且用大量的实例来演示如何灵活运用，如何打破常规，创造出令人耳目一新的画面。我之前总是拘泥于一些死板的构图规则，导致拍出来的照片总感觉缺乏新意。但是这本书让我明白，构图是为了更好地表达主题，是为了引导观者的视线，而不是为了套用公式。作者还分享了如何利用前景、背景、线条等元素来丰富画面，如何通过留白来制造意境，这些都让我受益匪浅。更重要的是，书中对后期处理的讲解，也始终紧扣着“唯美”的主题，让我明白了如何通过色彩、光影和细节的调整，让照片更具艺术感染力，而不是仅仅停留在技术层面。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的惊喜在于它对“唯美”这两个字的深刻阐释。它不仅仅是教你如何按下快门，更重要的是教会你如何用镜头去“看见”美，去“创造”美。书中的后期处理部分更是让我眼前一亮。我之前对后期处理总是抱着一种“能省则省”的态度，总觉得过度后期会失真，不够自然。但是这本书彻底颠覆了我的认知。作者详细讲解了从基础调色到精细修饰的每一步，并且强调了“适度”与“和谐”的原则。他用了很多生动形象的比喻，将复杂的PS技巧讲解得通俗易懂，让我这个“后期小白”也能轻松上手。我特别欣赏作者在讲解后期时，不仅仅局限于技术操作，更是融入了艺术审美的高度。他讲解了如何通过色彩的搭配来营造不同的情绪氛围，如何通过光影的塑造来突出模特的特点，甚至如何通过细节的调整来赋予照片生命力。书中的案例都非常优秀，每一张照片都经过了精心的处理，既保留了原有的美感，又增添了几分艺术的韵味。我迫不及待地想把我最近拍的照片拿到电脑上，用书中学到的方法去实践一下，相信一定会有意想不到的收获。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字就足以吸引我了，“唯美之镜”，听起来就充满了诗意和艺术感。拿到书后，它的内页设计更是让我惊艳。全彩的印刷，每一页都像是一幅精心设计的画作，让人赏心悦目。我之前在网上看了不少人像摄影的教程，但总感觉不够系统，不够深入，很多细节问题也无法得到解答。而《唯美之镜》这本书，就像一位经验丰富的导师，循循善诱地带领我一步一步地提升。我特别喜欢书中关于“氛围感”的营造。作者详细讲解了如何通过光线、色彩、背景以及模特的表情和姿态，来共同营造出一种独特的情绪和氛围。他用了很多生动的例子，让我明白了如何在照片中注入情感，如何让观者感受到照片背后的故事。这一点对我来说非常重要，因为我一直希望我的照片能够打动人心，能够引起共鸣。而且，书中对后期处理的讲解，也并非是简单的技术堆砌，而是充满了艺术的考量，让我明白了如何通过后期让照片更具表现力。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的时候，并没有抱太大的期望，毕竟市面上关于摄影的书籍太多了，质量参差不齐。但是，《唯美之镜》真的给了我太多的惊喜。从第一页开始，我就被深深地吸引住了。它没有那些空洞的理论，也没有那些晦涩难懂的技术术语，而是用最接地气的方式，一步一步地引导读者走进人像摄影的奇妙世界。我特别喜欢书中对“光线”的讲解，作者用非常形象的比喻，将不同的光线特性和运用方法解释得淋漓尽致。我之前总是被各种复杂的光线设置搞得晕头转向，看完这一章，我感觉豁然开朗。原来，光线不是越复杂越好，而是要看如何运用。书中的很多实拍案例，都展示了如何利用自然光、人造光，以及光线的不同方向和强度，来塑造出不同的人物气质和氛围。这一点对于我这种经常在户外拍摄的爱好者来说，简直是救星。而且，作者在讲解后期时，也始终围绕着“唯美”的主题，让我明白了后期不仅仅是修补瑕疵，更是提升照片艺术感的关键。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的时候，我就被它精美的设计所吸引。全彩印刷，高质量的纸张，每一页都充满了艺术气息。作为一名摄影爱好者，我一直在寻找一本能够真正提升我摄影水平的书籍，而《唯美之镜》这本书，无疑给了我惊喜。它不仅仅是一本技术手册，更是一本充满艺术灵感的指南。我最喜欢书中关于“情绪的表达”的章节。作者深入浅出地讲解了如何通过构图、色彩、光线以及模特的表情和姿态，来传达不同的情绪。他用了很多生动的例子，让我明白了如何让照片不仅仅是记录，更能触动人心。我之前总是觉得我的照片缺乏故事感，看完这一章，我仿佛找到了打开情感之门的钥匙。更让我惊喜的是，书中对后期处理的讲解，也同样围绕着“情绪”的主题展开，让我明白了如何通过后期来强化照片的情感表达，让观者能够感同身受。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我看到了人像摄影的无限可能。我一直觉得人像摄影就是一个记录，就是把人拍清楚，但这本书让我明白，人像摄影更是一种艺术表达，是一种与模特、与光线、与环境的深度对话。我尤其喜欢书中关于“表情的捕捉”的章节。作者详细分析了不同表情所传达的情绪，以及如何通过引导来捕捉到那些最真实、最动人的瞬间。我之前总是觉得模特的面部表情很难把握，拍出来的照片要么显得僵硬，要么就太平淡。但是看了这本书，我才明白，原来每一个细微的面部表情变化，都能传递出丰富的信息。作者还分享了很多与模特互动的技巧，让我学会了如何与模特建立信任，如何引导他们放松下来，展现出最自然、最动人的一面。更让我惊喜的是，书中对后期处理的讲解，也同样充满了艺术性，让我明白了如何通过色彩、光影和细节的调整，来进一步升华照片的情感表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书我实在是太爱了！从拿到它开始，我就像着了魔一样，一天到晚捧着它翻来覆去。封面设计就非常吸引人，那种淡淡的、柔和的色彩搭配，还有那若隐若现的人像剪影，瞬间就勾起了我内心深处对美的渴望。我一直对人像摄影充满了兴趣，但总感觉自己拍出来的照片少了那么点“灵魂”，不够有故事感。我尝试过很多网上搜集来的技巧，也看了不少其他摄影书籍，但总觉得不够系统，不够深入。直到我遇见了《唯美之镜：人像摄影实战与后期（全彩）》，我才找到了我一直寻找的那盏明灯。书的排版设计也非常人性化，全彩印刷这一点就值得大赞特赞！每一张示例照片都色彩饱满、细节清晰，仿佛我置身于拍摄现场，能感受到光线的微妙变化，能体会到模特的细腻情感。作者在讲解每一个拍摄技巧时，都搭配了大量的实际案例，并且细致地剖析了拍摄的思路、光线的运用、构图的选择，甚至连模特的表情和姿态都进行了深入的解读。这对我这个还在摸索阶段的摄影爱好者来说，简直是福音。我尤其喜欢书中关于“眼神的沟通”那一章节，作者分享了许多引导模特的实用方法，让我明白了如何捕捉到最动人心魄的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装就很用心，拿在手里就有一种沉甸甸的质感，让我对里面的内容充满了期待。打开之后，果不其然，这本书的内页印刷质量非常高，全彩的图片，每一张都色彩鲜艳，细节清晰，看得我心潮澎湃。我尤其喜欢书中关于“如何与模特沟通”的部分，这是我之前一直觉得非常头疼的问题。我总是不知道该如何让模特放松下来，如何引导他们展现出最自然、最动人的一面。作者在这部分的内容讲解得非常细致，从拍摄前的准备，到拍摄过程中的互动，再到拍摄后的交流，都给出了非常实用的建议。他分享了很多与不同类型模特沟通的技巧，让我学到了很多。而且，书中提供的很多眼神交流的引导方法，让我觉得自己终于找到了打开模特内心世界的钥匙。看完这一章，我仿佛能感受到模特在我镜头前的变化，从最初的拘谨到后来的自然流露。这种进步让我非常兴奋，也让我对下一次拍摄充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直梦想着用镜头去捕捉那些稍纵即逝的美丽瞬间，尤其是在人像摄影方面，我希望能拍出既有技术又有艺术感的作品。《唯美之镜》这本书真的给了我太多的启发。它的全彩印刷，让每一张示例照片都栩栩如生，色彩鲜艳，细节丰富。我最喜欢的部分是关于“眼神的传达”的讲解。作者用了很多精辟的语言和大量的实例，深入剖析了如何通过眼神来传递情感，如何捕捉到那些最能打动人心的眼神。我之前一直觉得拍好眼神是一个非常困难的事情，但看完这一章，我才明白，原来很多时候，眼神的魅力来自于自然流露。作者分享了很多引导模特眼神的技巧，让我学会了如何通过对话、通过场景来激发模特内心的情感，从而在镜头前展现出最真挚的眼神。而且，书中对后期处理的讲解，也同样精彩。作者强调了“适度”原则，让我明白后期不是对照片的“整容”，而是对照片“升华”的过程，如何通过色彩、光影的巧妙运用，让照片更具艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

看着还不错哦。摄影书反正都价格虚高。

评分☆☆☆☆☆

写的很好，对我帮助很大。

评分☆☆☆☆☆

好歹算一本新书，基础讲得比较多，后期讲的比较少。

评分☆☆☆☆☆

写的比较实用，就是价格小贵，活动期间的，还好，希望自己可以学到些知识

评分☆☆☆☆☆

不错，唯美

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好