手绘可可·香奈儿的一生 自由是永恒的时尚 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

【英】泽娜·欧克亚特，妮娜·科斯福特 著

图书标签:

• 香奈儿
• 可可·香奈儿
• 时尚
• 传记
• 手绘
• 艺术
• 女性
• 自由
• 设计
• 历史

出版社： 广西科学技术出版社

ISBN：9787555107941

版次：1

商品编码：12258301

包装：精装

开本：24开

出版时间：2017-11-01

用纸：胶版纸

产品特色

内容简介

　　“我不是一个女英雄。但是我选择了我想成为的样子。”
　　作为二十世纪杰出的女装设计师之一，可可·香奈儿（1883—1971）设计的女装简约却呈现出奢华。她的小黑裙、2.55手袋、斜纹软呢外套、5号香水等经典产品都已成为她留给时尚界的永恒遗产。
　　本书在大量事实调查的基础上，用浪漫新颖的水彩手绘形式为你揭开这位享誉全球的时尚女性身上的所有谜团。从鲜为人知的苦难童年到修女孤儿院孤独的少女时期；从靠做舞女补贴生活的小裁缝到时尚女王，她的传奇常流世人心中，永远鲜明如新。

作者简介

　　[英]泽娜·欧克亚特/著
　　作家、记者、编辑。
　　[英]妮娜·科斯福特/绘
　　自由插画师。作品多见于《NYLON》《TimeOut》杂志，HBO电视网、BuzzFeed等媒体。

前言/序言

《丝绸之韵：维多利亚时代女性的着装密码》 一部深入探索十九世纪着装艺术、社会变迁与女性内在世界的恢弘史诗。 本书将带领读者穿越时空，重返那个以束腰、裙撑和繁复蕾丝构筑的维多利亚时代（1837-1901）。这不仅仅是一部关于服装的图鉴，更是一部关于身份、道德与潜藏欲望的社会学考察。我们将拨开历史的迷雾，细致入微地剖析那个时代女性服饰背后的复杂逻辑与深刻寓意。 第一部分：束缚与形塑——廓形的革命 维多利亚时代的着装哲学，建立在对“理想女性”形态的极致追求之上。本章将详尽阐述支撑起这一独特轮廓的关键技术：鲸骨与钢丝的艺术。 克里诺林（Crinoline）的崛起与沉浮： 从最初的马鬃衬裙（Horsehair）到轻盈的笼形裙撑，我们将分析克里诺林如何彻底改变了女性的移动方式和社会互动空间。它既是时尚的象征，也是社会地位的宣言，同时也是日常生活中无处不在的潜在危险（例如火灾隐患）。我们不仅会展示不同年份裙撑的直径变化，还会通过当时的漫画、日记和法律条文，来还原它对公共交通、室内设计乃至人际距离的影响。 巴斯尔（Bustle）的回归与结构解析： 随着时间推移，巨大的裙撑被更强调臀部后方的巴斯尔所取代。本章将详细拆解巴斯尔的内部支撑结构，从简单的衬垫到复杂的金属框架。探讨巴斯尔如何呼应了中产阶级对“家居化”和“温顺”形象的偏好，以及它在不同社交场合（如白日拜访、晚宴）中的微妙调整。 束腰（Corset）：呼吸的艺术与医学的争议： 束腰是维多利亚时代服饰的灵魂，也是最受争议的元素。我们将考察从紧身到“S形”的束腰演变，深入研究不同制造商使用的骨架材料（牛骨、鲸骨、钢），并对比当时医学界对“过度收紧”的警告与时尚界对“完美腰线”的狂热追求。本书收录了大量从医疗档案中挖掘出的束腰相关病例分析，以期提供一个更客观的视角。 第二部分：面料的叙事——色彩、纹理与阶级印记 维多利亚时代的女性服装是行走的纺织品博物馆。面料的选择直接向外界宣告了穿着者的社会经济地位、职业（或缺乏职业）以及品味。 工业革命的馈赠与挑战： 煤焦油染料的出现带来了前所未有的鲜艳色彩（如“镁绿”的剧毒争议），而机械化纺织业则使得丝绸、羊毛和棉布的生产效率激增。我们将比较手工刺绣与机器提花之间的细微差别，展示普通家庭主妇如何通过精心的局部装饰来模仿上流社会的定制服装。 黑色的权威与哀悼的仪式： 维多利亚女王本人的长期服丧，使黑色成为一种具有强大社会约束力的颜色。本书将花费大量篇幅，系统梳理“哀悼服饰的层级”：从初丧的重黑（Jet Black，使用乌木、黑纱）到后期阶段的淡黑（Half-mourning，融入灰色、淡紫色、薰衣草色），揭示哀悼期对女性生活节奏的严格规定。 细节的密码：蕾丝、饰边与袖子的语言： 窄袖、羊腿袖、钟形袖……袖子的形态变化比任何其他部分都更能精确地标定年份。我们将通过细致的插图和版型分析，解释这些符号化的元素是如何在无声中传递着“可接近性”或“不可侵犯性”的信号。 第三部分：从闺房到广场——服装与女性生活的交织 服装不只是穿在身上的装饰，更是女性参与社会活动的工具和限制。 室内装与外着装的严格分野： 维多利亚时代的社会规范要求女性在不同场合更换多套服装。本章将详细描绘晨袍（Morning Gown）的实用性与居家服饰的私密性，以及如何通过披肩（Shawl）和外衣（Mantle）来完成从私人空间到半公共空间的过渡。 旅行的难题与时尚的妥协： 随着铁路和蒸汽船的普及，女性的旅行需求增加。我们将探讨“旅行服”（Travelling Dress）的诞生，这种服装如何在保持体面的同时，最大限度地减少被裙撑绊倒或弄脏的风险，以及对帽子和遮阳帽（Bonnet）的特殊设计要求。 “不当”的着装与社会审查： 探讨那些挑战着装规范的女性，例如骑马装（Riding Habit）的演变，以及对露出脚踝或手臂的羞耻感。通过分析当时的道德杂志和法庭记录，呈现社会对“失范”着装行为的严厉惩罚。 结语：看不见的自由 维多利亚时代的服装虽然严苛，但也催生了惊人的创造力。本书最终将回归核心议题：在这些繁复的层叠之下，女性如何通过对细节的掌控、对潮流的解读，以及对稀有面料的选择，偷偷地为自己争取到微小却至关重要的表达空间。这些服饰，是十九世纪女性在重压下，用丝线、骨架和蕾丝精心编织出的，属于她们的“无声宣言”。 本书收录了来自大英博物馆、V&A博物馆的珍贵馆藏图版，并附有详尽的服装结构解剖图，旨在为历史爱好者、服装设计专业学生以及对十九世纪社会风貌感兴趣的读者，提供一份权威而生动的视觉与文本盛宴。

评分☆☆☆☆☆

这本《手绘可可·香奈儿的一生：自由是永恒的时尚》在我手中，仿佛是一扇通往旧时光的窗户，透过它，我得以窥见那位传奇女性非凡的生命轨迹。书中的笔触细腻而充满情感，每一个线条都似乎承载着她的故事。我尤其被那些描绘她早年经历的插画所吸引，那些朴素却坚韧的画面，无声地诉说着一个孤儿如何凭借过人的勇气和对美的敏锐感知，一步步走向辉煌。书中的服装设计图更是令人惊叹，它们不仅仅是时装的展现，更是她思想的载体，是将束缚女性的传统服饰进行解构与重塑的革命。每一件作品都饱含着她对自由的追求，对舒适与优雅的理解。从最初的小店到如今闻名遐迩的时尚帝国，香奈儿女士的每一步都充满了智慧和决心。书中对她人生中的重要时刻，如创造“小黑裙”的灵感来源，以及她如何将男装元素融入女性服饰，打破陈规，都进行了细致的描绘，让我深刻理解了她“自由是永恒的时尚”这句话背后的深意。阅读的过程，就像与她进行了一场跨越时空的对话，感受着她身上那种不屈不挠、勇于创新的精神，也更加明白为何她至今仍被无数人奉为时尚偶像。

评分☆☆☆☆☆

《手绘可可·香奈儿的一生：自由是永恒的时尚》这本书，带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一次精神上的洗礼。作者用画笔勾勒出的香奈儿女士，褪去了历史的尘埃，以一种鲜活、立体的姿态呈现在我面前。她的故事，与其说是一个时尚巨头的崛起，不如说是一位女性如何凭借一己之力，打破时代桎梏，重塑女性价值的传奇。书中对她人生关键转折点的描绘，比如与不同时代杰出男士的交往，以及这些经历如何影响了她的设计和人生选择，都充满了引人入胜的叙述。那些手绘的服饰，不仅仅是衣服，更是她对世界、对女性的一种宣言。从实用主义出发，将男性的阳刚之气与女性的阴柔之美巧妙融合，创造出既舒适又充满力量感的风格，这在当时无疑是一场革命。我尤其喜欢书中对“自由”二字的阐释，它贯穿了香奈儿女士一生的设计理念和人生哲学。她用自己的方式，为女性争取到了更多的空间和权利，让她们能够摆脱沉重的衣物和束缚的思想，活出真实的自我。读完这本书，我仿佛也获得了某种力量，更加坚定地相信，真正的时尚，源于内心的自由与独立。

评分☆☆☆☆☆

《手绘可可·香奈儿的一生：自由是永恒的时尚》是一本让我沉浸其中，久久不能忘怀的书。它以一种别样的视角，为我们呈现了可可·香奈儿这位不朽的时尚偶像。书中那细腻传神的手绘插画，仿佛拥有魔力，将我带回那个充满变革与创新的年代，亲历香奈儿女士跌宕起伏的人生。我看到了她身上那种与生俱来的艺术天赋，以及她对生活细节的极致追求。从她早年艰苦的成长经历，到她如何凭借对美的敏锐嗅觉和非凡的商业头脑，一步步建立起自己的时尚帝国，每一个阶段都充满了引人入胜的故事。书中的服装设计图，与其说是对服饰的展现，不如说是对香奈儿女士思想的具象化表达。她大胆地运用简洁的线条、舒适的面料，将女性从繁复的束缚中解放出来，倡导一种全新的、自由的、优雅的时尚理念。“自由是永恒的时尚”，这句话在书中得到了最完美的诠释。它不仅仅是她的设计信条，更是她对人生的态度，对女性价值的肯定。阅读这本书，让我对时尚有了更深刻的理解，它不仅仅是外在的装点，更是内在精神的彰显，是一种由内而外散发出的自信与独立。

评分☆☆☆☆☆

翻开《手绘可可·香奈儿的一生：自由是永恒的时尚》，我仿佛置身于一个流光溢彩的巴黎，空气中弥漫着香水和梦想的味道。作者以一种极具艺术感染力的方式，通过充满生命力的手绘插画，为我们铺陈开香奈儿女士波澜壮阔的一生。这不仅仅是一本关于时尚的书，更是一部关于女性觉醒与独立的史诗。书中的每一幅画，都仿佛定格了历史的某个瞬间，从她早年在修道院的生活，到她在巴黎初露锋芒，再到她如何颠覆传统，引领潮流，每一个细节都被描绘得淋漓尽致。我特别欣赏书中对她设计理念的解读，那些看似简单的设计，背后却蕴含着对女性身体解放的深刻思考。她摆脱了繁复冗重的束缚，提倡实用与美观的结合，让女性能够自由地呼吸，自信地表达自我。书中的香奈儿套装，至今仍是经典，它不仅仅代表着一种风格，更象征着一种态度——独立、优雅、从容。通过这些手绘，我不仅看到了她创造出的美丽服饰，更感受到了她内心深处对自由的渴望和对完美的执着追求。这本书让我对“时尚”二字有了更深层次的理解，它不仅仅是外表的装饰，更是内在精神的体现。

评分☆☆☆☆☆

我一直对香奈儿女士的故事充满好奇，而《手绘可可·香奈儿的一生：自由是永恒的时尚》这本书，无疑满足了我对这位传奇人物的无数遐想。这本书的魅力在于它独特的叙述方式——通过充满艺术感的细腻手绘，将香奈儿女士从一个贫穷孤女成长为一代时尚教母的历程，描绘得生动而感人。书中没有枯燥的文字堆砌，而是用一幅幅精心绘制的画面，讲述了她的坚持、她的才华、她的爱恨情仇。我特别着迷于书中的细节描绘，那些她早年生活中的艰辛，在修道院学习刺绣的场景，以及她如何凭借独到的眼光和过人的胆识，在巴黎这个时尚之都闯出一片天地的故事，都仿佛历历在目。她设计的服饰，从最初的粗花呢套装到标志性的链条包，每一件都充满了她的个人风格和时代印记。书中对她“自由是永恒的时尚”这一理念的阐释，更是让我醍醐灌顶。她不仅仅是在设计服装，更是在设计一种新的生活方式，一种解放女性、赋予女性力量的哲学。这本书让我看到了一个充满智慧、勇气和独立精神的香奈儿，也让我深刻理解了时尚的真正含义——它关乎个性的表达，关乎对生活的热爱，更关乎对自由的追求。

评分☆☆☆☆☆

书已经到了，京东的速度真不是盖的

评分☆☆☆☆☆

很快收到，包装完好！非常满意！

评分☆☆☆☆☆

好评好评好评好评好评好评好评后好评奖品好评奖品好评奖品好评好评好评好评好评好评好评后

评分☆☆☆☆☆

这本书很有意思，我比较喜欢

评分☆☆☆☆☆

这本书很有意思，我比较喜欢

评分☆☆☆☆☆

非常棒的书，质感很好，印刷精美，特别喜欢，京东618活动，真的太划算了。

评分☆☆☆☆☆

比书店便宜多，内容就一般般

评分☆☆☆☆☆

非常喜欢这套 引进的很接近原版

评分☆☆☆☆☆

太美啦，虽然书很小，不过真的很美，值得收藏