珠寶首飾繪畫錶現技法/新視域·中國高等院校珠寶首飾設計專業“十三五”重點規劃教材 [Jewelry Series Design & Making] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王淵，羅理婷 著

圖書標籤:

• 珠寶首飾設計
• 首飾繪畫
• 設計錶現技法
• 珠寶設計
• 繪畫技法
• 高等院校教材
• 藝術設計
• 首飾製作
• 新視域
• 珠寶首飾

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787558605703

版次：1

商品編碼：12313368

包裝：平裝

叢書名： 新視域·中國高等院校珠寶首飾設計專業“十三五”重點規劃教材

外文名稱：Jewelry Series Design & Making

開本：16開

齣版時間：2017-12-01

用紙：膠版紙

頁數：144

內容簡介

　　《珠寶首飾繪畫錶現技法/新視域·中國高等院校珠寶首飾設計專業“十三五”重點規劃教材》由手繪篇和機繪篇構成。手繪篇部分從介紹各種切麵寶石以及各種首飾的透視和結構等基礎知識開始，分步驟地演示瞭如何手繪不同品種、不同材質以及不同佩戴部位的首飾.本篇還選取瞭大量手繪效果圖作品，並給予瞭詳盡的評析。機繪篇部分介紹瞭電腦繪製珠寶首飾效果圖的基本軟件和使用方法.即如何運用Jewel CAD和Rhino這兩款軟件來繪製珠寶首飾效果圖。從介紹各種工藝效果開始，到完成各種材質和視覺效果的成品首飾效果圖，該書都提供瞭明晰的操作步驟圖，讓讀者快速掌握這兩種軟件的基本功能。

內頁插圖

目錄

前言
手繪篇
第一章 手繪錶現常用工具

第二章 結構與透視
第一節 結構錶現
第二節 三視圖的基本原理

第三章 構圖、色彩與材質錶現
第一節 構圖的法則
第二節 色彩的錶現
第三節 材質的錶現

第四章 分類飾品錶現技法
第一節 戒指的錶現
第二節 耳飾的錶現
第三節 胸針的錶現
第四節 項鏈的錶現
第五章 手繪作品賞析

機繪篇
第六章 用JeweI CAD軟件繪製珠寶首飾效果圖
第一節 認識JeweI CAD
第二節 用JeweI CAD軟件錶現基礎材質效果
第三節 用Jewel CAD軟件繪製珠寶首飾效果圖

第七章 用Rhino軟件繪製珠寶首飾效果圖
第一節 認識Rhino3D
第二節 認識Flamingo
第三節 認識Tech Gems
第四節 在Rhino平颱下配閤Flamjngo和TechGems繪製珠寶首飾效果圖
第五節 用Rhino軟件繪製珠寶首飾效果圖
第八章 機繪作品賞析

前言/序言

　　珠寶首飾繪畫錶現技法是珠寶設計中一項不可缺少的技巧，是交流的必要工具，被應用於設計的各個階段。在設計的初級階段，繪畫主要用於記錄創作靈感、設計變化的過程，落實研究和視覺理念。在實際的製作階段，設計師經常運用繪畫來解注技術方麵的各種要求，以便在開始製作成品時定稿。一本書為誰而作？
　　本書是一本有關珠寶首飾繪畫錶現技法的入門教材，為高等院校、高職以及其他培訓機構珠寶以及首飾設計專業的學生提供瞭完備的基礎知識。本書按照課堂教學安排體例，注重實踐，範例性強，是非常實用和具有參考價值的教材。本書有哪些內容？
　　本書分為手繪篇和機繪篇，分彆由兩位作者撰寫。
　　手繪篇作者王淵。手工繪製珠寶首飾效果圖是設計師的必要基本功。本書從介紹透視和色彩等基礎知識開始，分步驟介紹不同品種、不同材質、不同結構的珠寶首飾繪畫錶現技法以及不同佩戴部位的各種首飾的繪畫錶現技法和特點。本篇還選取瞭豐富的手繪效果圖作品作為範例，並給予瞭詳盡的評析。
　　機繪篇作者羅理婷。電腦繪製珠寶首飾效果圖是設計師必須掌握的職業技能。本書介紹瞭電腦繪製珠寶首飾效果圖的基本軟件和使用方法，即如何運用Jewel CAD和Rhrlio來繪製珠寶首飾效果圖。本書提供的實際的案例、明晰的操作步驟圖.使學生能快速掌握這兩種軟件的基本功能。

璀璨流光：珠寶設計中的藝術語言與視覺呈現 本書旨在探索珠寶設計領域中，如何將抽象的創意轉化為具象的、具有強大視覺衝擊力的錶現形式。我們將深入剖析珠寶藝術與視覺語言之間的深刻聯係，揭示藝術傢如何運用多元化的技法，將寶石的靈動、金屬的質感、綫條的律動以及情感的溫度，淋灕盡緻地呈現在觀眾眼前。這不僅僅是一本關於技巧的書籍，更是一次關於如何用視覺敘事來講述珠寶故事的深度對話。 第一章：光影的魔法——鑽石與寶石的繪畫語言 本章將聚焦於珠寶設計中最璀璨的核心——寶石的描繪。我們將從最基礎的光學原理入手，理解寶石的摺射、反射以及內部的火彩是如何形成的。在此基礎上，我們將學習如何用細膩的筆觸捕捉鑽石切割麵的幾何美感，錶現其耀眼的光芒。對於彩色寶石，則會深入探討如何運用色彩理論，精準調配顔料，再現紅寶石的熱烈、藍寶石的深邃、祖母綠的生機勃勃，以及各種異形寶石獨有的光澤與飽和度。 鑽石的描繪: 切工與光彩的捕捉: 詳細講解不同鑽石切工（如圓形明亮式、祖母綠式、公主式等）對光綫反應的影響。通過示範，展示如何運用高光、反光點和陰影的巧妙對比，錶現鑽石內部的璀璨火彩和外部的棱角分明。 透明度與摺射率的呈現: 探索如何通過筆觸的輕重、色彩的疊加以及灰度的變化，來錶現寶石的透明度以及光綫穿透寶石時産生的摺射現象，使其看起來栩栩如生。 細節刻畫: 教授如何繪製微小的瑕疵、包裹體，以及拋光麵的細微劃痕，這些細節的加入反而能增強寶石的真實感和質感。 彩色寶石的描繪: 色彩的科學與藝術: 深入研究寶石的固有色、伴色以及因光綫照射産生的色彩變化。講解如何運用互補色、對比色以及漸變色來增強寶石的視覺錶現力。 不同寶石的特質描繪: 紅寶石與石榴石: 強調其濃鬱、深邃的紅色調，以及火彩中的暖色錶現。 藍寶石與海藍寶石: 錶現其冷靜、通透的藍色係，從淺藍到深藍，以及不同藍色寶石的微妙差異。 祖母綠與碧璽: 刻畫其充滿生命力的綠色，以及綠色寶石內部復雜的紋理和色帶。 黃鑽與黃水晶: 錶現其陽光般明媚的黃色，以及不同飽和度下展現齣的活力。 珍珠的柔光: 重點講述如何錶現珍珠溫潤、內斂的光澤，以及其獨有的暈彩和包容性。 寶石的組閤與搭配: 示範如何將不同顔色、大小、形狀的寶石巧妙地組閤在一起，在畫麵中形成和諧而富有視覺衝擊力的色彩搭配，並錶現它們之間的相互映襯。 第二章：金屬的韻律——鉑金、黃金與銀的質感錶現 除瞭寶石本身的光彩，承載和襯托它們的金屬材質同樣是珠寶設計的靈魂。本章將深入研究不同金屬的物理特性，以及如何在二維平麵上逼真地再現它們的質感、光澤和肌理。我們將學習如何通過筆觸、明暗對比、以及對反光的精確捕捉，來錶現鉑金的純淨冷峻，黃金的溫暖華麗，以及銀的細膩光澤。 金屬的光澤與反射: 拋光麵的錶現: 重點講解如何繪製光滑、鏡麵般的拋光效果，通過尖銳、明亮的高光和清晰的倒影，錶現金屬的反射能力。 拉絲與啞光的質感: 教授如何通過細膩的平行綫條（拉絲效果）或大麵積的柔和灰調（啞光效果），來錶現金屬的不同錶麵處理工藝，增加畫麵的豐富性。 不同金屬的特性描繪: 鉑金的純淨與冷峻: 強調其灰白色調，以及其高反射率帶來的冷冽光澤。 黃金的溫暖與華麗: 錶現其濃鬱的黃色，以及在不同光綫下呈現齣的豐富層次感和溫暖的光暈。 玫瑰金的浪漫色澤: 捕捉其獨特的粉紅色調，以及柔和、內斂的光澤。 銀的細膩與光潔: 展現其清澈的銀白色，以及在光綫下呈現的細膩、光滑的質感。 金屬與寶石的互動: 鑲嵌效果的描繪: 示範如何錶現金屬鑲爪對寶石的固定，以及金屬與寶石邊緣的過渡。 金屬紋飾的刻畫: 教授如何繪製精細的金屬雕刻、鏤空、以及各種紋飾（如葉脈、幾何圖形、捲草紋等），展現金屬工藝的復雜與精湛。 第三章：綫條的詩意——勾勒與塑形的繪畫技法 綫條是構成一切視覺形象的基礎，在珠寶繪畫中，它更是賦予作品生命與靈魂的關鍵。本章將從基礎的綫條訓練開始，逐步深入到如何運用不同粗細、麯直、疏密的綫條來錶現珠寶的輪廓、結構、以及裝飾細節。我們將學習如何通過綫條的引導，讓觀者感受到珠寶的形態美、動感美，甚至溫度。 基礎綫條練習: 直綫、麯綫、摺綫: 掌握不同綫條的描繪技巧，理解它們所傳達的穩定、柔和、硬朗等視覺感受。 筆觸的訓練: 練習用不同的力度、速度和角度來運用畫筆，創造齣富有變化的綫條。 綫條在珠寶造型中的應用: 輪廓綫的描繪: 如何用流暢、準確的輪廓綫勾勒齣珠寶的整體形態，使其具有立體感和空間感。 結構綫的錶現: 展現珠寶內部的結構，如鏈條的連接、戒托的支撐、吊墜的掛墜點等，使設計更加嚴謹。 裝飾綫條的運用: 學習如何運用精細的綫條來錶現鏤空、雕刻、以及鑲嵌周圍的裝飾細節，提升作品的精緻度。 綫條的韻律與節奏: 動感綫條的塑造: 運用流暢、富有變化的麯綫，錶現珠寶的流動感和生命力，例如項鏈的垂墜感、耳環的搖曳姿態。 力量與穩定的錶現: 通過粗獷、有力的綫條，展現珠寶的厚重感與穩定性，如戒指的戒圈、手鐲的硬朗造型。 節奏的控製: 通過綫條的疏密、長短、粗細變化，在畫麵中形成視覺上的節奏感，引導觀者的視綫。 第四章：色彩的交響——寶石與金屬的和諧搭配 色彩是珠寶繪畫中最直接、最富有情感的錶達方式。本章將深入探討色彩理論在珠寶設計中的應用，從色彩的情感聯想、色彩的對比與和諧，到如何在畫麵中營造齣豐富而統一的色彩體係，讓每一件珠寶都散發齣獨特的光彩。 色彩理論基礎: 色相、飽和度、明度: 理解色彩的基本屬性，以及它們對視覺感受的影響。 色彩的情感聯想: 探討不同顔色所代錶的情感意義，如紅色代錶熱情，藍色代錶沉靜，黃色代錶活力，紫色代錶高貴等。 色彩的對比與和諧: 學習運用互補色、對比色來增強畫麵的視覺衝擊力，同時掌握如何通過近似色、同類色來營造色彩的和諧統一。 寶石與金屬的色彩搭配: 經典搭配: 如黃金與紅寶石、鉑金與鑽石、玫瑰金與粉色寶石的經典組閤，分析其色彩原理。 創新搭配: 鼓勵大膽嘗試非常規的色彩組閤，發掘新的視覺美感。 色彩在情緒錶達中的作用: 如何通過色彩來營造作品的情緒氛圍，如憂傷、喜悅、神秘、浪漫等。 色彩的繪製技法: 顔料的調配與運用: 學習如何準確調配各種顔色，以及運用不同畫材（如水彩、彩鉛、馬剋筆等）的特性來錶現色彩。 色彩的層次與透明度: 運用色彩的疊加、暈染等技法，錶現寶石和金屬的豐富層次和通透感。 第五章：構圖的敘事——珠寶作品的視覺語言 一件成功的珠寶繪畫作品，離不開精妙的構圖。本章將引導讀者理解構圖在珠寶繪畫中的重要性，學習如何通過黃金分割、對稱與不對稱、視覺引導綫等構圖原則，來突齣作品的重點，引導觀者的視綫，並最終講述齣珠寶背後的故事。 構圖基本原則: 黃金分割與三分法: 運用經典的構圖法則，找到視覺的平衡點，使畫麵更具美感。 對稱與不對稱構圖: 理解不同構圖方式所傳達的視覺感受，如何通過巧妙的安排創造和諧或動感。 視覺引導綫: 如何利用綫條、色彩、形狀等元素，在畫麵中形成引導綫，將觀者的視綫引嚮作品的焦點。 珠寶作品的構圖錶現: 單品描繪的構圖: 如何將一件珠寶置於畫麵中，使其主體突齣，背景襯托。 組閤作品的構圖: 學習如何將多件珠寶或珠寶與背景元素巧妙地組閤，形成富有敘事性的畫麵。 透視與空間感的營造: 運用透視原理，錶現珠寶的三維感和空間感，使其更加真實。 背景的襯托與意境的營造: 純色背景: 強調珠寶本身的色彩與光澤。 紋理背景: 增加畫麵的質感和細節。 場景化背景: 營造與珠寶設計主題相符的意境，如自然風光、古典建築、抽象圖案等。 留白的運用: 懂得留白，使畫麵更具呼吸感和想象空間。 第六章：材質的觸感——不同錶現媒介的探索 不同的繪畫媒介能夠帶來截然不同的視覺效果和觸感體驗。本章將帶領讀者探索多種珠寶繪畫的常用媒介，包括水彩、彩鉛、馬剋筆、數碼繪畫等，並深入分析每種媒介的特性、優缺點，以及如何根據設計需求選擇最閤適的錶現方式。 水彩的晶瑩剔透: 講解水彩顔料的透明性如何錶現寶石的通透感，以及暈染、疊加等技法如何營造齣朦朧而富有詩意的光澤。 彩鉛的細膩豐富: 探討彩鉛細膩的筆觸如何刻畫寶石和金屬的微觀細節，以及色彩的疊加能夠帶來的豐富層次感。 馬剋筆的鮮活醒目: 分析馬剋筆強烈的色彩錶現力和流暢的筆觸，如何快速勾勒齣珠寶的形態和主要色彩，尤其適用於概念草圖和動態錶現。 數碼繪畫的無限可能: 探索Photoshop、Procreate等數碼繪畫軟件在珠寶錶現上的優勢，如圖層管理、色彩調整、筆刷定製等，以及如何實現高效率的創作和後期修改。 綜閤材料的錶現力: 嘗試將不同媒介結閤運用，例如在彩鉛畫作中加入水彩暈染，或在數碼繪畫中模擬傳統繪畫的筆觸，創造齣獨特的視覺效果。 第七章：情感的注入——珠寶繪畫中的故事性與文化傳承 珠寶不僅僅是裝飾品，更是承載情感、文化、曆史的藝術品。本章將引導讀者思考如何在珠寶繪畫中注入情感，使作品不僅僅是技巧的展現，更是思想與靈魂的傳遞。我們將探討如何通過繪畫語言來錶達設計者的情感，如何運用色彩、構圖、甚至敘事性的畫麵來講述珠寶背後的故事，並觸及珠寶設計的文化傳承與創新。 情感的具象化: 用色彩錶達情感: 如用暖色調錶現喜悅，用冷色調錶現憂愁。 用綫條塑造情緒: 如用流暢的麯綫錶現柔情，用硬朗的綫條錶現力量。 用光影烘托氛圍: 如用柔和的光綫營造溫馨，用強烈的對比製造戲劇性。 敘事性的繪畫: “情境式”描繪: 將珠寶置於特定的場景中，通過背景故事來豐富作品內涵。 “故事綫”的構建: 通過畫麵的布局和元素的安排，暗示珠寶的來源、佩戴場景、或所象徵的意義。 “情感共鳴”的激發: 引導觀者通過畫麵感受到設計師想要傳遞的情感，引發共鳴。 文化元素的融入: 傳統工藝的藉鑒: 如何在繪畫中錶現中國傳統金銀器、玉雕、景泰藍等工藝的特色。 地域文化的體現: 將特定地域的自然風光、民俗風情、或曆史符號融入設計與錶現。 當代審美的融閤: 在傳承經典的同時，如何注入現代設計理念與錶現手法，創造齣既有底蘊又不失時代感的作品。 本書力求從理論到實踐，從基礎到進階，為讀者提供一個全麵而深入的珠寶繪畫錶現技法學習平颱。我們相信，通過對光影、材質、綫條、色彩、構圖以及情感的細緻探索與運用，每一位熱愛珠寶藝術的創作者，都能在這本書的引導下，掌握駕馭視覺語言的能力，描繪齣屬於自己的璀璨流光。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和圖例給我留下瞭深刻的印象。整體風格非常專業，但又不失親和力。我是一名即將畢業的珠寶設計專業的學生，在校期間雖然接觸過一些繪畫課程，但總覺得在實際運用中，還需要更係統、更深入的指導。特彆是對於如何將設計圖稿轉化為更具商業吸引力的效果圖，我一直感到有些吃力。這本書中大量的彩圖和實例分析，恰恰滿足瞭我的需求。它不僅展示瞭各種珠寶首飾的繪畫步驟，還重點講解瞭如何運用不同的色彩和筆觸來錶現寶石的火彩、金屬的質感以及鑲嵌工藝的精細之處。我非常欣賞書中關於“細節錶現”的章節，它強調瞭微小之處往往決定成敗，並提供瞭大量具體的示範，比如如何畫齣鑽石的切麵反光，如何錶現鉑金或黃金的光澤，以及如何細緻地描繪爪鑲、包鑲等鑲嵌工藝。這些細節的學習，我相信能極大地提升我作品的完成度和專業度，讓我更有信心去麵對未來的設計挑戰，也能夠更好地與客戶溝通我的設計理念。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《珠寶首飾繪畫錶現技法》的時候，我最直觀的感受就是它“厚重”。不是說它有多麼沉甸甸，而是內容上的充實感。作為一名在校的珠寶設計專業學生，我深切體會到理論與實踐相結閤的重要性，尤其是在這個高度競爭的行業裏，紮實的繪畫功底是設計師的“看傢本領”。我平時參加的課程雖然也涉及繪畫，但往往是蜻蜓點水，很多技法隻是點到為止，並沒有深入講解。而這本書，從目錄就能看齣其內容的深度和廣度，從基礎的綫條勾勒，到不同寶石的質感錶現，再到復雜的金屬鑲嵌效果的描繪，每一個環節都進行瞭細緻入微的闡述。我特彆關注書中關於不同風格的珠寶首飾的繪畫錶現，比如古典風格的精緻繁復，現代風格的簡潔流暢，以及民族風格的獨特韻味，這些都需要不同的繪畫語言來呈現。書中對不同繪畫媒介的運用也進行瞭詳細的介紹，例如水彩、彩鉛、馬剋筆等，並對它們各自的特點和適用範圍進行瞭比較分析。我期待能夠通過這本書，掌握更豐富的錶現手法，從而提升自己的設計作品的藝術性和商業價值，為將來的職業生涯打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書的序言和目錄，我便對它産生瞭極大的期待。作為一名在珠寶行業工作瞭多年的設計師，我深知繪畫錶現技法對於珠寶設計的重要性，它不僅是錶達設計創意的一種手段，更是提升作品價值、吸引客戶的重要環節。雖然我從業多年，但對於一些前沿的、更具錶現力的繪畫技法，我仍然感到有學習的空間。這本書的齣版，恰好填補瞭我在這方麵的知識空白。我尤其感興趣的是書中關於“肌理與質感錶現”的章節，珠寶的魅力很大程度上來自於其獨特的材質感，如何通過繪畫將不同寶石的晶瑩剔透、金屬的冷峻光滑，以及其他特殊材質的紋理錶現得淋灕盡緻，是衡量一個設計師繪畫功底的重要標準。此外，書中對不同光照條件下的珠寶繪畫錶現的分析，以及如何通過色彩搭配來烘托珠寶的色彩，也是我非常期待學習的內容。我相信，通過深入研讀這本書，我能夠不斷提升自己的繪畫技藝，為我的設計作品注入更強的生命力和藝術感染力，從而在日新月異的珠寶設計領域保持競爭力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計相當有藝術感，深邃的藍色背景襯托著細膩的珠寶首飾草圖，立刻吸引瞭我的目光。我一直對珠寶設計抱有濃厚的興趣，但總覺得自己在錶現技法上有所欠缺，尤其是在如何將腦海中閃爍的創意轉化為具象的、具有視覺衝擊力的圖稿方麵，常常感到力不從心。我曾嘗試過各種繪畫教程，但很多都過於理論化，或者隻是簡單羅列幾種工具的使用方法，缺乏係統性的指導。然而，當我翻開這本書時，我驚喜地發現它似乎能解答我所有的疑問。它不僅僅是關於顔料和畫筆的講解，更深入地剖析瞭珠寶的材質特性、光影效果以及不同寶石的切割對視覺呈現的影響。書中的案例分析也非常詳實，從基礎的素描結構，到復雜的色彩暈染，再到最終的細節刻畫，都提供瞭清晰的步驟和獨到的見解。我尤其期待書中關於如何錶現金屬的光澤感和寶石的剔透感的部分，這對我來說是最大的挑戰。這本書的齣版，無疑為我這樣的珠寶設計愛好者提供瞭一個寶貴的學習平颱，讓我看到瞭將夢想變成現實的希望。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種非科班齣身，但又對珠寶首飾設計充滿熱情的自學者來說，找到一本既專業又易於理解的教程是件非常睏難的事情。市麵上很多珠寶繪畫的書籍，要麼過於寫意，讓人不知從何下手；要麼過於技術化，充斥著我難以理解的專業術語。然而，這本書的齣現，給瞭我耳目一新的感覺。它非常巧妙地將理論知識和實踐技巧融閤在一起，用通俗易懂的語言解釋復雜的繪畫原理。我尤其喜歡書中關於“光影”的講解，這一點對於錶現珠寶的立體感和質感至關重要。它不僅僅是告訴讀者如何畫陰影，而是深入淺齣地分析瞭光綫在不同形狀、不同材質上的摺射和反射規律。此外，書中還包含瞭很多針對不同寶石（如鑽石、祖母綠、紅寶石等）的繪畫技巧，以及如何錶現金屬的光澤、刻麵等細節，這些都是我過去在繪畫過程中常常遇到的瓶頸。我希望通過學習這本書，能夠掌握更精細的繪畫技巧，將那些在我腦海中構思齣的璀璨奪目的珠寶，變成一張張令人驚嘆的視覺作品。