漫画小小钢琴演奏家—音乐的表情 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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彼得·克拉吉奥 著，彼得·克拉吉奥 编，乔恩·J·穆拉卡米 绘，刘媞媞 译

图书标签:

• 漫画
• 音乐
• 钢琴
• 儿童
• 少儿
• 艺术
• 启蒙
• 教育
• 绘本
• 表情

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552308532

版次：1

商品编码：12383523

包装：平装

开本：16

出版时间：2015-12-01

用纸：胶版纸

内容简介

《漫画小小钢琴演奏家》是引进自美国秋思出版公司的一套音乐漫画，主要面向学习钢琴演奏的青少年儿童创作。整个系列共包含5本图书，分别从音乐风格、踏板使用、表情处理、音乐术语和演奏技法方面对孩子的钢琴学习和演奏进行了全方位指导。本书作者彼得·克拉吉奥不但是音乐教育理论研究领域的学者，更是一名活跃在国际钢琴演奏舞台上的钢琴家，他毕业于茱莉亚音乐学院，在古典音乐和当代音乐的演奏上都极具个性，因此他在漫画中对音乐知识的讲解都十分实际、形象、贴切和易于理解，不带任何"学究气"；漫画作者乔恩·J.穆拉卡米对于当代很多热衷于现代动漫文化的青少年甚至大儿童──琴童家长们来说都不是一个陌生的名字，全球各大动漫展上都不乏诞生于他笔下的卡通形象，他对文字情节独特的爆笑式表达方式在当代受到了许多漫画迷的喜爱。

《漫画小小钢琴演奏家》可以说为幼儿钢琴教学课堂的教学模式提供了一种新的思路。对于以提高综合音乐素养为学习目标的琴童而言，书中对音乐风格、音乐情绪、音乐体裁等知识的讲解可以使学生综合了解音符和钢琴背后真正的历史和艺术；对于以考级为阶段性目标或短期目标的琴童而言，本系列漫画一方面对有效的练习方法给出了详细、实用的建议，另一方面对上台演奏前的全方位准备也进行了详尽说明。整体上来看，本系列漫画既可以作为一种课外扩展阅读材料，也可以作为对课堂指导的补充说明，甚至还可以用作为音乐综合类课程的教学大纲，单独开设音乐艺术阅读课程。

内页插图

目录

《星辰之下：古老航道的秘密》 书籍简介 这是一部横跨数个世纪的史诗级奇幻小说，故事围绕着“静默之海”展开，一个被古老传说和未解之谜笼罩的广阔水域。这片海域是已知世界与传说中“回音之岛”之间的唯一通道，其航道变幻莫测，如同活物的呼吸，每隔一个世纪便会重塑一次。 我们的故事始于一个被遗忘的港口城市——“石语城”。这里是伟大航海家与失落文明遗迹的交汇点，空气中弥漫着盐分、香料和旧羊皮纸的气味。主角是艾薇拉·凡恩，一位出身没落贵族的年轻制图师。她继承了家族中一个被视为疯言疯语的遗产：一套记载着“星辰之轨”的残破星盘。这星盘并非指向天上的星辰，而是指向海面之下流动的、由某种未知能量构成的“暗流”。 艾薇拉不相信魔法或神谕，她是一名坚定的经验主义者，毕生致力于用数学和天文观测来解析她祖先留下的那些看似毫无意义的线条和符号。她坚信，在这片被迷信笼罩的海洋深处，隐藏着比任何宝藏都更具价值的东西——古代航海文明的知识，以及能够平息“静默之海”无常风暴的真正奥秘。 第一部分：风暴的序曲与失落的地图 石语城正面临一场前所未有的危机。持续了三年的“永恒之雾”笼罩了港口，切断了与内陆的贸易，城市赖以生存的航线正在枯竭。传统的领航员们依靠对潮汐和月相的经验判断航线，但这一次，所有的规律似乎都失效了。教会的祭司们宣称这是对人类傲慢的惩罚，而富有的船主们则转向了那些声称能与海灵沟通的神秘主义者。 艾薇拉知道，真正的答案在于“星辰之轨”。她唯一的盟友是卡莱布·洛克，一位退役的私掠船船长，一个身体强壮、双眼锐利，但内心深处对航海抱有近乎宗教般敬畏的硬汉。卡莱布曾是“海妖之吻”号的船长，因一次失败的探险失去了他的船员和声誉，他渴望通过一次伟大的发现来洗刷污名。 两人凑齐了一艘老旧但坚固的纵帆船——“信标”，并招募了一批形形色色的船员：一个来自沙漠部落的沉默的舵手，他能感知到空气中的微小压力变化；一位精通草药与毒药的炼金术士，她对深海生物的毒素有着异乎寻常的研究；以及一个被放逐的学者，他痴迷于研究一种在深海热泉附近发现的、拥有自我修复能力的奇异矿物。 他们的目标是找到传说中“第一个灯塔”的位置——一个据说位于静默海中心，由失落的“泰拉萨斯人”建造的巨大导航结构。 第二部分：深海的低语与逻辑的边界 航行是残酷的。艾薇拉的星盘指引他们穿过那些海图上标注为“虚空”的地带。在这里，指南针失灵，天空的景象扭曲，船体会发出令人不安的共振。 卡莱布的实战经验与艾薇拉的科学计算不断产生摩擦。卡莱布相信直觉，艾薇拉坚持数据。在一次穿越“低语峡谷”的经历中，他们遭遇了前所未有的磁暴。艾薇拉发现，磁暴并非随机发生，而是沿着一个复杂的三维网格移动，这与她的星盘模型完美吻合。然而，要实际操纵船只避开风暴，必须精确预测下一个节点的能量释放，这需要一种近乎预言的能力。 在这次风暴中，他们与一个神秘的势力首次正面交锋——“影织者”。这些人并非人类，他们是适应了海洋深渊的生物，拥有通过控制水流和压力来扭曲光线的技能。他们似乎也在寻找“第一个灯塔”，但目的不明，他们的行动充满了掠夺性和破坏性。 在与影织者的交锋中，船上的炼金术士发现了关键线索：影织者用来制造幻象的能量，与星盘上标记的“暗流节点”有着相似的频率。艾薇拉意识到，这片海域的“无常”，并非自然现象，而是一种被某种技术或能量流驱动的“导航系统”。 第三部分：文明的残骸与伦理的抉择 追随星辰之轨，他们最终抵达了一片被巨大的水下山脉环绕的区域。这里的海水异常清澈，能见度极高。在深处，他们发现了泰拉萨斯文明的遗迹——一座宏伟的水下城市，其建筑风格结合了水晶、金属和某种有机材料。 城市的核心是一个巨大的能量枢纽，正是它在调节着整个静默海的洋流、气候乃至航道。然而，这个系统已经严重老化，处于失控的边缘，这也是永恒之雾和无常风暴的根源。 在城市深处，艾薇拉找到了泰拉萨斯人的最后记录。他们并非因战争或灾难而灭亡，而是自愿选择了“休眠”。他们建造这个复杂的导航系统是为了保护地球免受一种来自星际的、周期性辐射的干扰，而一旦系统稳定运行足够长的时间，他们便进入了数千年的静止状态。 此时，影织者也追踪而至。他们的首领揭示了自己的身份：他们是泰拉萨斯人中选择不进入休眠的一支，他们认为人类的干预和对知识的滥用正在威胁系统的最终平衡。他们并非要毁灭人类，而是要“重置”这个系统，将所有航道导向一个无法被外人进入的“安全区域”，以确保泰拉萨斯人的休眠不被打扰。 艾薇拉面临巨大的伦理困境：是修复系统，使人类航海得以延续，但这可能唤醒沉睡的泰拉萨斯文明并暴露地球？还是协助影织者“重置”系统，保护更古老的秘密，但代价是人类航海时代彻底终结，石语城将彻底沦为内陆孤岛？ 卡莱布的经验告诉他，人类的生存和发展需要未知和冒险；而艾薇拉的发现则证明了，有些力量是人类无法驾驭的。在决定命运的时刻，她必须决定是相信祖先的遗志，还是相信她用毕生心血绘制出的、精确到毫厘的“星辰之轨”。最终的抉择，将决定静默之海是继续作为人类的挑战，还是成为一个永恒的禁区。 这部小说深入探讨了知识的责任、经验与理论的冲突，以及人类在面对超越自身理解的古老文明遗迹时所必须做出的牺牲。它不仅仅是一场关于寻宝和探险的故事，更是一部关于文明的延续与遗忘的哲学思辨。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，让我脑海中立刻浮现出一幅画面：一个小小的身影，专注地坐在钢琴前，指尖轻柔地触碰着琴键，而每一个音符，都仿佛带着生命，在空气中跳跃、舒展，诉说着它们的情感。我一直认为，音乐是一种无国界的语言，它可以跨越文化、语言的障碍，直接触动人的心灵。而“表情”，又是人类最直接的情感表达方式。将两者结合，这本书的书名本身就充满了诗意和吸引力，让我不禁想要去探寻，它究竟会如何将这两种元素巧妙地融合在一起。我一直喜欢那些能够启发思考、能够让我们对身边事物产生新的认识的书籍。而“音乐的表情”，似乎就给了我这样一个机会，让我去重新审视那些我曾经听过的、熟悉的旋律，去感受它们背后所蕴含的丰富的情感。我很好奇，这本书会不会通过一些生动的故事，或者是一些形象的比喻，来向我们展示音乐的各种“表情”？是像小孩子一样天真烂漫的欢笑，还是像恋人一样深沉的思念？又或者是像战场一样激昂的呐喊？总之，这本书的出现，激起了我内心深处对音乐和情感探索的强烈渴望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名“漫画小小钢琴演奏家—音乐的表情”真是太有意思了，一下子就勾起了我的好奇心。我一直觉得，很多艺术形式，尤其是音乐，它不仅仅是声音的组合，更是一种情感的载体，一种情绪的流动。有时候，听一首曲子，就能让你感受到阳光的温暖，有时候，又会让你想起下雨的忧伤。而“表情”这个词，更是直观地将这种情感具象化了。我脑海里不禁想象，这本书会用怎样的方式，将“漫画”这种视觉化的语言，与“音乐的表情”联系起来？难道是画出一些生动的人物，用他们的表情来表现音乐的情绪？还是通过漫画的故事情节，来讲述音乐是如何影响人的心情和情绪的？我本身就对那些能够用一种新颖、有趣的方式来解读艺术的书籍很感兴趣。这本书名给我的感觉，就是它能够让那些可能觉得音乐比较抽象、难以理解的人，也能轻松地走进音乐的世界，去感受音乐的美妙和情感的丰富。它让我对这本书充满了期待，相信它一定能带给我许多惊喜。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书，我第一眼就被它精致的排版和考究的插画吸引住了。那种色彩搭配和线条运用，透露出一种温润而富有生命力的感觉，完全不是那种冰冷、程式化的图画。我平时比较喜欢一些带有故事性的、能够引发想象力的书籍，而这本书的封面就营造出一种引人入胜的氛围，让人想要一探究竟。尤其是“漫画小小钢琴演奏家”这个名字，感觉好像预示着一个充满活力和创造力的故事，而“音乐的表情”则为这个故事增添了一层更深的内涵。我一直觉得，音乐不仅仅是技术性的表演，更重要的是情感的传达。很多时候，同一首曲子，不同的演奏者，或者在不同的心情下聆听，都会有完全不同的感受。这本书的名字恰恰点出了这个我一直以来都深有体会的地方。我很好奇，它会如何通过“漫画”这种直观、生动的形式，去展现“音乐”里那些微妙而丰富的情感变化。它会用什么样的角色、什么样的情节来描绘这些“表情”呢？是喜怒哀乐，还是更复杂的情绪组合？这本书让我产生了一种强烈的想要去探索其中奥秘的冲动，它给我的第一印象是：这是一本充满爱心、充满艺术感，并且能够触及到我们内心深处情感的书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，尤其是“音乐的表情”这几个字，就立刻吸引了我。我一直觉得，音乐最迷人的地方，就在于它能够如此生动地传达情感，就像一张张生动的脸孔，诉说着喜怒哀乐，或是更复杂的情绪。而“漫画”这个词，则让我联想到那些充满童趣、色彩鲜明、能够抓住人心的画面。将两者结合，这本书的书名本身就充满了想象的空间。我好奇它会如何通过漫画这种形式，去解读和呈现音乐中的各种“表情”。是会讲述一些关于音乐创作背后的故事，还是会描绘一些因为音乐而产生的情感变化？我喜欢那些能够拓展我视野，让我对熟悉的事物产生全新认识的书籍，而这本书，从名字上看，就具有这种潜力。它让我开始期待，在翻开书页的那一刻，我将不仅仅是在阅读，更是在体验一场关于音乐和情感的奇妙旅程。这本书让我感觉，它就像一个充满魔力的盒子，里面装着关于音乐的秘密，等待我去一一揭开。

评分☆☆☆☆☆

天呐！我简直不敢相信我最近发现了什么宝藏！当我在书店随手翻开这本书的时候，就被它深深吸引了。封面上的插画就已经充满了童趣和艺术感，看着就让人心情愉悦。我本身对音乐和艺术一直都挺有兴趣的，虽然我不是专业人士，但总觉得音乐不仅仅是音符的堆砌，更是一种情感的表达。这本书的名字，尤其是“音乐的表情”这几个字，一下子就抓住了我的好奇心。我一直觉得，很多时候我们听到的音乐，都能让我们产生各种各样的联想，有时候是快乐的，有时候是忧伤的，有时候是激昂的，有时候又是宁静的。这本书似乎就点出了这个我一直隐约感觉到但又说不清楚的点。虽然我还没来得及深入阅读，但仅凭第一眼的触感和书名，我就觉得它会是一本能够带给我很多启发和思考的书。我迫不及待地想知道，它会如何将“音乐”和“表情”这两个看似抽象的概念联系起来，又会用怎样的方式来解读这些看不见摸不着的情绪。我喜欢那些能够打破常规、带给人新视角和新体验的书籍，而这本书，从名字上来看，就充满了这种潜力。它让我开始期待，在接下来的阅读过程中，我是否会重新认识那些我耳熟能详的旋律，是否会发现隐藏在音符背后的更多故事和情感。