蛤蟆的油 黑泽明著 艺术家传记 南海出版公司 电影大师成长自传 成功励志 【新华书店官方正版】 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 黑泽明
• 电影
• 自传
• 艺术家传记
• 励志
• 成长
• 成功
• 日本电影
• 文化
• 经典

店铺： 凤凰新华书店旗舰店

出版社： 南海出版公司

ISBN：9787544249409

商品编码：12697194516

出版时间：2014-08-01

编辑推荐　　

　　 ★马尔克斯、斯皮尔伯格、科波拉、张艺谋、徐克、姚晨共同景仰的电影大师 黑泽明 成长自述。 
　　 ★ 这不是他站在巅俯瞰众生的故事，而是他讲述如何积攒实力，从山脚一步一步攀向山顶的往事。
　　 ★ 我不过是个不愿示弱于人，不愿输给别人，因而不懈努力的人。
　　 ★ 中文版获“国家图书馆文津奖”很好图书、CCTV年度好书、《中华读书报》年度很好图书

内容简介

　　 《蛤蟆的油》内容简介：日本民间流传有一种蛤蟆，外表特别丑，将其放在镜前，蛤蟆看到自己丑陋不堪的样子，就会吓出一身油。这种油是治疗烧伤烫伤的珍贵药材。成为大师后，黑泽明回首往事，自喻是一只站在镜前的蛤蟆，发现自己从前的种种不堪，吓出一身油。
　　 童年时代，他是爱哭鬼，以“少年剑士”自居，却被别人称为“酥糖”；入学时脑子不灵光，被远远安排在教室一角，立川老师启迪他生出自信，结束蒙昧；意外跨入电影界，找到真正想干的工作，他全心投入，一拍成名。《蛤蟆的油》不是一代电影大师黑泽明站在巅俯瞰众生的故事，而是他讲述如何积攒实力，从山脚一步一步攀向山顶的往事。

作者简介

　　 黑泽明（1910—1998），日本导演。执导的《罗生门》（1950）获威尼斯电影节金狮奖、奥斯卡很好外语片奖；《七武士》（1954）获威尼斯电影节银狮奖；《暗堡里的三恶人》（1958）获柏林电影节银熊奖；《德尔苏?乌扎拉》（1975）获奥斯卡很好外语片奖；《影子武士》（1980）获戛纳电影节金棕榈奖；《八月狂想曲》（1991）获日本电影学院奖。
　　 1990年，成为史上第1位获奥斯卡终身成就奖的亚洲电影人；1999年被《时代周刊》评为“20世纪亚洲有影响力的人物”。为表达无限的崇敬之意，“黑泽明”词条由斯皮尔伯格、张艺谋共同撰写。

精彩书评

　　 ★《百年孤独》只有黑泽明能拍成电影。

　　 ——加西亚?马尔克斯

　　 ★黑泽明就是电影界的莎士比亚。

　　 ——史蒂文?斯皮尔伯格

　　 ★如果能和一位大师一起拍电影，我宁愿当一个助理，这位大师就是黑泽明。

　　 ——弗朗西斯?科波拉

　　 ★有一次，我去东京办事，一位日本友人建议我去见见黑泽明。我不敢去。无论如何，他是一位享誉全球的大师。在电影的王国里，我那时不过是个小人物。

　　 ——张艺谋

　　 ★我一生所拍的电影都是向黑泽明致敬。

　　 ——徐克

　　 ★黑泽明曾言，他一生都在寻找电影之美，此书可看到他寻找的轨迹。

　　 ——贾樟柯

　　 ★黑泽明对我影响较大，他的电影有思想、有哲理，对每件事也有一个判断。

　　 ——杜琪峰

　　 ★黑泽明自传《蛤蟆的油》让我有很多人生感悟，受益颇多。

　　　 ——姚晨

　　 ★这不是一本指导蛤蟆如何能吃到天鹅肉的教材，而是风趣讲述一只特殊老蛤蟆看到自己丑相，吓出一身济世良油的故事。

　　 ——《北京青年报》

　　 ★人生若是分场，《蛤蟆的油》就是黑泽明的上半场。这本自传写于80年代后期，大师时年六十有八。虽然写到50年代初拍完电影《罗生门》就戛然收篇，但很像黑泽明的影像绝唱《袅袅夕阳情》，浅白却又实在。

　　 ——《南方都市报》

　　 ★这部没有任何繁华修饰的《蛤蟆的油》，无异于一盘清水白菜，但所有味道都在其中。

　　 ——CCTV

　　 ★也许是黑泽明的大师形象太深入人心了，所以完全没想到他的成长经历这么风趣幽默，又温暖恳切。其成长自述中记录的一切人和事，都如《佐贺的超级阿嬷》一般，有种温暖人心的力量。

　　 ——热心读者

目录

写在前面
一章　酥糖与剑道
第二章 大正的声音
第三章 迷路
第四章 危险的拐角
第五章　预备——拍！
第六章　到《罗生门》为止
黑泽明导演作品

精彩书摘　　“活动写真”不知道什么原因，从我学会走路到进幼儿园这一段，记忆就不像幼儿时期那么鲜明了。　　唯有一个场面记得清楚，而且色彩浓烈，就是电车通过道口的时候。　　电车即将通过，拦路杆已经放下，父亲、母亲、哥哥及姐姐在铁轨对面，我一个人在铁轨的这一面。　　我家那条白狗在父亲他们和我之间来回地跑，就在它朝我跑来的时候，电车从我眼前倏地一下开了过去。结果，我眼前出现了被轧成两段的白狗。它就像直接切成段的金枪鱼一样，圆溜溜的，鲜血直淌。　　这种强烈的刺激顿时使我失去了知觉，大概是痉挛发作而晕过去了。　　后来，我隐约记得，因为发生了这桩事，有人给我送来又带走过好几条白狗。它们有的装在笼子里，有的被抱来，有的是拴着颈圈牵来的。　　大概是因为我那条白狗死了，父母亲给我找来的全是与它极其相似的白狗。据姐姐说，我一点事也不懂，一看见白狗就像发了疯一般，大哭大闹地说：不要！不要！如果给我找来的不是白狗而是黑狗，是不是就不会这样？是不是因为找来的仍是白狗，使我想起了那可怕的情景？总而言之，从这件事之后，足有三十多年，我不能吃红色的生鱼片和寿司。看来，记忆的鲜明程度是和受冲击的强度成正比的。　　还有一件事记得很清楚，就是我小的哥哥头上缠着满是鲜血的绷带被许多人抬回家来的场面。　　我那小的哥哥比我大四岁，大概是小学一二年级，他在体操学校走平衡木的时候，一阵大风使他跌了下来，听说险些送了命。　　我还清楚地记得，那时，我那小的姐姐看到满头鲜血的哥哥，哭着说：“我愿意替他死。”我想，有我家血统的人，都是那么感性有余而理性不足，多愁善感，处世厚道，浑浑噩噩的人居多。　　后来，我进了品川区的森村小学附属幼儿园，但在这里发生过什么事，我几乎毫无记忆。　　只是比较清楚地记得，老师让大家在小菜园里种菜，我种了花生。　　为什么要种花生呢？因为那时候我非常喜欢吃花生，但肠胃弱，大人只准我吃一点，多了不给。我想自己种了就可以多吃，然而却没有很多收获。　　我想，大概就是在这个时期，我一次看到了电影。那时，电影叫“活动写真”。　　从大森的家走到立会川车站，搭乘开往品川的电车，在青物横丁站下车，不远处就有家电影院。二楼有个铺地毯的包厢，我们全家在那里看电影。　　幼儿园时期看了什么影片，小学时看了什么影片，这些就记不清楚了。　　记得清楚的是，有一出闹剧非常有趣。名字大概是叫“怪盗吉格玛”，有个场面是一个越狱的家伙攀登高层建筑物，一直爬到屋顶，然后从屋顶上跳进了黑黑的河里。　　还有一部电影中有这样一个场面：船上有一对相恋的年轻男女，在船只即将沉没的时候，男青年刚要爬上早已挤满了人的汽艇，可是他看到那姑娘势必上不来，便决心自己留下，让那姑娘上了汽艇，并挥手向她告别。现在想来，这部影片大概是《爱的教育》。　　还有一次，因为电影院不上映喜剧片，我竟然为此撒娇，大哭一场。还记得姐姐吓唬我说：“你这家伙太不懂事了，警察要把你带走。”我果然害怕起来。　　不过，我认为此时我和电影的初次接触，和我后来入电影界没有任何联系。　　那时我看着那会动的画面，或者笑，或者恐惧，有时看到伤心之处就抹眼泪。它给我那平凡的日常生活带来了变化，使我舒畅、刺激和兴奋，使我毫无保留地接受了它。　　回想起来，军人出身、对子女一向严格要求的父亲，在那认为看电影会对子女教育产生不良影响的时代中，主动携全家去看电影，而且此后，他认为看电影对子女教育有益的态度也没有改变，为我后来的人生，似乎是指明了方向。　　除此之外，还有一件事情我想在这里提一提，就是父亲对体育的看法。　　父亲退伍之后，就到体育学校去工作了。他对体育一直坚持积极鼓励的态度，除了大力发展传统的柔道、剑术之外，还把各种各样的体育器械置办得齐全完备，修建了日本一座游泳池，并大力推广棒球。　　……
前言/序言　　日子过得真快，到这月的二十三日。，我就六十八岁了。　　回顾过去的年月，理所当然会想起许许多多的事情。以前许多人跟我说，你是不是该写写自传？然而我始终没有郑重其事地写这种东西的心情。因为总体说来，我并不觉得自己的事多么有趣，值得把它写出来。　　再者，如果写，那就全都是谈电影的事。因为减去电影，我的人生大概就成了零。　　不过，这回是有人提出要求，希望我写写自己。　　实在是盛情难却，我便答应下来了。这似乎也和我读了让·雷诺阿的自传，受了影响有关。　　让·雷诺阿，我曾经见过。他请我吃过晚饭，和我谈了许多话题，但当时的印象中，觉得这个人没有写自传的意思。然而他终于写了，这给了我启发。　　让·雷诺阿的自传里有一段话：不少人劝我写自传……这些人已经不满足于一个艺术家仅仅借助摄影机和麦克风表现自己了，他们希望知道这个艺术家是个什么样的人。　　他还说：我们这么自鸣得意的个性，实际上是由种种复杂的因素形成的。比如上幼儿园的时候在那里遇到的小朋友，一次读的小说的主人公，有时甚至从表兄乌瑾饲养的猎犬那里得到启发。我们并不是光凭自己就能生活得很充实……我从自己的记忆之中，找出了许许多多使我得以有今日的力量，以及与这种力量有关的人和发生的事。　　（美铃书房《让·雷诺阿自传》）这段文章，加上同他见面时留给我的强烈印象——我也想像他那样老去——激起了我写自传的愿望。　　还有一位也是我曾敬仰的人，那就是约翰·福特。　　我常常为他没有一部自传而感到遗憾，这种心情很大程度上也使我动了写自传的念头。　　当然，和这两位老前辈比起来，我还是个雏儿。　　但是，既然有不少人想知道我是个什么样的人，那么，写写这方面的东西也是该尽的义务了。　　我没有把握使读者读起我的东西来一定感到有趣，但是，我常常对后生们讲“不要怕丢丑”，而且时时把这句话讲给自己听。于是，我就动笔了。为了写这本书，我找来很多老朋友，与他们促膝长谈，以唤起往昔的记忆。这些人有：植草圭之助，小说家、剧作家，我小学时代的朋友。　　本多猪四郎，电影导演，我任副导演时期的朋友。　　村木与四郎，美工导演，我的摄制组里的人。　　矢野口文雄，录音师，和我一同进P·C·L电影制片厂的同事。　　该公司后来发展为东宝电影公司。　　佐藤胜，音乐导演，现已辞世的早坂文雄的弟子，摄制组里的人。　　藤田进，演员，我的处女作《姿三四郎》的主角。　　加山雄三，演员，经我严格训练的演员代表。　　川喜多可诗子，东宝东和电影公司副社长，我在国外时承她多方面关照。我在国外的情况她了如指掌。　　奥迪·勃克，美国人，日本电影研究专家。关于我在电影方面的情况，他比我自己还清楚。　　桥本忍，制片人、编剧，《罗生门》、《七武士》、《生存》等剧本的合作执笔者。　　井手雅人，编剧。近，我的电影剧本主要由他同我合作完成。　　此外，他也是我的象棋和高尔夫球的对手。　　松江阳一，制片人，东京大学毕业，罗马电影学院的高才生。他的行动非常神秘，而且千奇百怪。我在国外生活期间，总是和这位弗兰肯斯坦式的男人在一起。　　野上照代，摄制组里的人，是我的左膀右臂。我写这本书的时候，她也是自始至终不辞辛劳给予我关怀。　　借本书的出版，谨对上述诸位为此书所付的辛劳聊表谢意。

好的，为您撰写一本不含《蛤蟆的油》内容的图书简介，并力求内容详实、自然流畅。 --- 书名：《镜厅魅影：十九世纪巴黎的艺术、浮华与革命》 作者： 艾莉莎·杜邦（Élise Dupont） 译者： （此处留空，或根据实际情况填写） 出版社： 文景/理想国（或任选一家知名人文社科出版社） 【内容简介】 一窥光影交错的黄金时代：十九世纪巴黎的迷人史诗 本书带领读者穿越时空，深入十九世纪这个被誉为“光之城”的巴黎。这不是一部宏大的政治史，而是一幅细腻入微的社会风俗画卷，聚焦于浮华的沙龙、隐秘的后巷，以及那些塑造了现代艺术与思想的灵魂人物。 十九世纪的巴黎，是工业革命的喧嚣与波西米亚精神的碰撞之地。煤气灯初上，新的资本主义秩序正在巩固，而旧有的贵族阶层则在优雅的颓废中挣扎。正是在这样的背景下，艺术、文学、哲学以前所未有的速度爆发，催生了印象派的色彩革命、自然主义的冷静观察，以及对个体存在意义的深刻追问。 沙龙背后的权力游戏与艺术的诞生 本书的核心魅力在于对巴黎“镜厅”的揭示——那些由富有的赞助人、野心勃勃的艺术家和掌握话语权的评论家所构筑的社交空间。我们探究巴尔扎克笔下的巴黎社会阶层如何运作，从凡尔赛的余晖到蒙马特的高歌。 我们将详细描绘文学界的激烈竞争：福楼拜如何呕心沥血打磨《包法利夫人》中的每一个词句，挑战审查制度的道德底线；而左拉则如何深入工人阶级的生活，以科学家的严谨和艺术家的激情，构建他庞大的“鲁贡-马卡尔家族”史诗，试图捕捉整个法兰西民族的命运。这些创作背后的挣扎、自我怀疑与对“不朽”的渴望，是本书最引人入胜的部分。 塞纳河畔的视觉革命：从学院派到先锋 在绘画领域，本书将重点梳理印象派的诞生历程，它不仅仅是光影技术的革新，更是一场社会态度的转变。我们不再满足于描绘历史的宏大叙事，而是转向捕捉“瞬间”的真实——咖啡馆里的独处、火车站的蒸汽迷雾、以及塞纳河畔慵懒的午后。 本书详述了莫奈如何执着于捕捉季节和天气的变化，如何在户外作画，这在当时是一种激进的行为。同时，我们也会深入探讨德加对舞者和马戏团的迷恋，他如何用独特的视角，揭示了现代娱乐产业背后的辛劳与疏离感。这些艺术家是如何在官方沙龙的冷遇中，挣扎着建立自己的展览体系，最终颠覆了整个艺术权力结构。 都市的阴影与现代性的困境 然而，巴黎并非只有光鲜亮丽的表象。本书并未回避十九世纪快速城市化带来的深刻矛盾。奥斯曼男爵的宏伟改造，虽然带来了宽阔的林荫大道，却也摧毁了旧有的社区肌理，制造了新的阶级隔离。 我们将考察波德莱尔的都市诗歌，他称巴黎为“病态的、充满魅力的”现代都市，探讨在人群的喧嚣中，个体如何体验到前所未有的孤独（spleen）。在那些肮脏的弄堂里，妓女、流浪汉和失意的知识分子共同构成了现代性的阴影面，正是这种复杂性，孕育了象征主义和现代主义的萌芽。 思想的激荡：科学、迷信与自由意志 在思想领域，本书探讨了尼采对传统道德的猛烈抨击，以及他与瓦格纳那段复杂而深刻的友谊与决裂。同时，达尔文的进化论如何冲击了宗教信仰的根基，引发了知识分子关于人类在宇宙中地位的剧烈辩论。我们还将审视神秘主义和唯灵论在知识分子群体中的复苏，这反映了他们在理性主义的冰冷逻辑中寻求情感慰藉的深层需求。 跨越百年，理解今日之我 《镜厅魅影》的意义，远不止于回顾历史。十九世纪巴黎所经历的社会转型、审美焦虑、技术冲击与身份重塑，与我们今日所处的数字时代有着惊人的共鸣。从摄影技术对绘画的挑战，到大众传媒的兴起，再到对“真实”概念的不断解构，那时的挣扎，正是我们理解当代文化基因的关键钥匙。 本书文笔典雅而富于洞察力，融合了社会史、艺术史与思想史的精髓，旨在为读者提供一个立体、多维的十九世纪巴黎全景图。它不仅仅是历史的记录，更是对人类在剧烈变革时代中，如何保持创造力、抵抗异化、并努力定义“美”与“真”的不朽探讨。 适合读者： 历史爱好者、艺术史学生、对欧洲文化和社会变迁感兴趣的读者，以及所有渴望理解现代世界根源的探索者。 ---

评分☆☆☆☆☆

收到《蛤蟆的油》这本书，我的内心涌起一种难以言喻的激动。黑泽明，这个名字，本身就代表着一个时代的辉煌。作为一本“艺术家传记”和“电影大师成长自传”，我期待它能带领我穿越时空，回到那个充满创作激情的年代，去亲历黑泽明从一个初出茅庐的年轻人，如何一步步成长为享誉世界的电影巨匠。我尤其想了解他那些标志性的镜头语言是如何形成的，他独特的叙事方式是如何演变而来的，以及他电影中那些深刻的哲学思考是如何孕育出来的。书中提到的“成功励志”，对我而言，并非是简单的励志口号，而是希望能从中看到黑泽明身上那种坚韧不拔的精神，那种永不放弃的探索精神。我相信，这本书不仅仅会让我了解黑泽明的个人经历，更会教会我如何在自己的生活中，保持对梦想的追求，以及如何在面对挑战时，找到属于自己的“蛤蟆的油”，从而不断前行，绽放光彩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题《蛤蟆的油》着实勾起了我的好奇心。它不是那种直白的、将人物生平铺陈开来的传记，而是带有一种独特的、充满想象力的意象。黑泽明，这个名字，在我的脑海中，已经与“电影”二字牢牢绑定，他代表着一种极致的视觉美学和深刻的人文关怀。我期待这本书能剥离那些被光环笼罩的表面，深入挖掘这位电影大师内心深处最真实的想法和感受。关于“艺术家传记”和“电影大师成长自传”，我更看重的是他在创作过程中所经历的挣扎、反思与突破。我希望看到他对艺术的执着，对完美的追求，以及那些不被旁人所见的孤独与付出。而“成功励志”的部分，我则将其理解为一种对生命能量的挖掘与展现，是一种即使身处困境，也能凭借内在的“蛤蟆的油”找到出路的智慧。这本书，或许能给我带来一种全新的视角，去理解“伟大”是如何炼成的。

评分☆☆☆☆☆

我对黑泽明的敬仰，始于那部《七武士》，它所展现出的史诗般的宏大叙事和深刻的人物刻画，至今仍令我心潮澎湃。而《蛤蟆的油》这本书，恰恰让我有机会窥探到这位电影巨匠更深层次的内心世界。与其说这是一本传记，不如说它是一场与黑泽明灵魂对话的旅程。书中所描绘的，不仅仅是他在电影创作上的艺术追求，更是他作为一个人，在面对人生种种挑战时的态度与哲学。我尤其在意他如何处理灵感枯竭的时刻，如何在商业与艺术之间寻找平衡，如何在与团队的合作中建立信任与默契。这些细节，往往比宏大的成功叙事更能打动人心。书名“蛤蟆的油”本身就带有一种神秘感和隐喻，我猜测它可能象征着一种不为人知的、深藏于内的生命力，一种能够帮助艺术家克服困难、不断前行的内在力量。我相信，通过阅读这本书，我能更全面地理解黑泽明的艺术理念，以及他身上那种源源不断的创造力究竟从何而来。

评分☆☆☆☆☆

作为一名电影爱好者，我总觉得，理解一位导演的成长历程，就像是在解构一部电影的幕后故事，其趣味性丝毫不亚于观看正片。《蛤蟆的油》这本书，以“电影大师成长自传”的视角，将我带回到了黑泽明创作生涯的起点。我迫切想知道，是什么样的契机让他选择了电影这条道路？他在早期是如何学习和模仿的？有没有哪些关键的人物或事件，塑造了他日后的电影风格？书中的“成功励志”元素，对我而言，更像是一种对“如何成为”的探索。我不期待找到某种可以复制的成功秘诀，而是更关注黑泽明在面对瓶颈、遭受挫折时，是如何调整心态，如何从失败中汲取经验，最终一步步走向辉煌的。这本书，对我来说，不仅仅是一本阅读材料，更是一次深入电影艺术殿堂的学习过程，它能帮助我更深刻地理解电影语言的魅力，以及伟大艺术作品背后的艰辛付出。

评分☆☆☆☆☆

初读《蛤蟆的油》时，我抱着一种近乎朝圣的心情。毕竟，黑泽明这个名字本身就承载了太多光辉，他是无数影迷心中的一座丰碑。我一直对电影背后的故事，尤其是那些伟大的导演们是如何一步步走到今天，充满了好奇。这本书，以其“艺术家传记”和“电影大师成长自传”的定位，恰好满足了我这种求知欲。在翻开之前，我脑海里已经勾勒出了一幅画面：一个年轻的黑泽明，在战火纷飞的年代，怀揣着对电影的无限热爱，如何克服重重困难，将脑海中的影像转化为震撼人心的银幕作品。我期待着看到他早期摸索的艰辛，那些不为人知的失败与坚持，以及最终孕育出《罗生门》、《七武士》等不朽杰作的灵感火花。同时，“成功励志”的标签也让我对接下来的阅读充满了期待，我相信，从黑泽明的经历中，我定能汲取到宝贵的精神力量，在自己的人生道路上，也能像他一样，不畏艰难，勇往直前。这本书不单单是关于一个电影导演的故事，更像是一次关于梦想、关于坚持、关于如何在逆境中绽放生命光彩的深刻启迪。