基本信息

书名：中国书法简史

：38元

作者：王镛

出版社：高等教育出版社

出版日期：2004-02-01

ISBN：9787040141733

字数：

页码：292

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

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内容提要

《中国书法简史》从书法历史的角度出发，较为全面地阐述了书法艺术的渊源及发展流变。在传统书法史构架的基础上，补充了大量的考古新材料、吸收了新的学术研究成果。作者力图以追摹历代书迹的真切体验去阐释中国书法的心灵境界，以内在的艺术规律为脉络去梳理书法艺术现象，并通过新全面的书法史料去寻求对于书法历史和书法传统的完整性观照。
　　《中国书法简史》体例规范、重点突出、语言简练笃实，是一本极富可读性的中国书法简史。适合于美术及书法专业本专科、高师高专及广大书法艺术爱好者。

目录

章 先秦和秦代书法
节 汉字的起源、演进与书法的发展
一、汉字的起源
二、汉字的形体特征与书写规则
三、书体的演进与书法的发展
第二节 商代书法
一、甲骨刻辞及其形式与规则
二、甲骨文的分期与书风演进
三、殷商金文书法及其他
第三节 西周书法
一、线条的纯化与结构的秩序化
二、西周金文的分期与书风演变
三、西周甲骨书法及其他
第四节 春秋战国书法(上)
一、古籀之异与地域书风
二、装饰风尚与鸟虫书体
三、正体铭文与草体刻款
第五节 春秋战国书法(下)
一、盟书与古文蝌蚪
二、简牍帛书书法
三、刻石书法及其他
第六节 秦代书法
一、小篆刻石、权量诏铭书法
二、简牍墨迹与隶书的兴起
三、秦代及先秦的书写工具与材料

第二章 两汉书法
节 西汉、新莽时期书法
一、简牍帛书墨迹
二、刻石
三、金文、砖文、瓦当
第二节 东汉时期书法
一、简牍墨迹
二、刻石
三、金文、砖文
第三节 汉代的书法教育
一、童蒙教育与字书
二、汉代的令史、书佐
三、今、古文经学与文字学
四、鸿都门学
第四节 书家和书学理论
一、书家
二、书学理论
第五节 书法用具的改良
一、笔
二、墨、研
三、纸

第三章 魏晋割匕朝书法
节 三国、西晋名家书法
一、篆、隶书名家与篆、隶书的发展
二、楷、行书名家钟繇与楷、行书的发展
三、草书名家与草书的发展
四、门阀制度与书法世家
第二节 东晋南朝名家书法
一、承袭古风的东晋早期书法名家
二、王羲之和王献之的创新
三、二王书风在南朝的传承
第三节 北朝名家书法
一、崔、卢二门书法的传承
二、南北朝书法的交流与书风融合
第四节 刻石书法
一、碑刻、摩崖
二、墓志
三、造像题记
四、砖文
第五节 简牍、写本墨迹
一、长沙走马楼吴简与西北简牍残纸
二、写经
第六节 书学理论
一、书势、书状与书赋
二、对书法名家的品评
三、书法技巧的总结

第四章 隋唐五代书法
节 隋朝书法
第二节 初唐书法
一、唐太宗与王羲之“书圣”地位的确立
二、科举制与书法教育
三、初唐四家
第三节 盛唐书法
一、馆阁书家
二、李邕与行书名家
三、癫张醉素
四、盛唐气象颜真卿
五、李阳冰复兴篆书
第四节 晚唐和五代书法
一、晚唐名家
二、五代书法
第五节 唐代写经和墓志书法
一、写经
二、墓志
第六节 隋唐五代书法理论
一、隋与初唐书法理论
二、盛唐书法理论
三、晚唐及五代书法理论
第七节 唐代书法域外传播
一、朝鲜半岛
二、日本

第五章 宋金元书法
节 北宋前期书法
一、晚唐、五代遗风
二、“趋时贵书”现象
三、北宋前期的其他书家
第二节 北宋后期书法
一、欧阳修对“尚意”书法的理论作用
二、蔡襄对“尚意”书法的实践作用
三、苏、黄、米与“尚意”书风
四、北宋后期的其他书家
第三节 南宋、金书法
一、苏轼影响下的书家
二、黄庭坚影响下的书家
三、米芾影响下的书家
四、“二王”流派影响下的书家
五、金代书法
第四节 元代书法
一、赵孟頫与元代书法的复古思潮
二、元代中、后期书法
三、元末隐士书法
四、元代的篆、隶书家
第五节 宋、元刻帖和书论
一、宋代刻帖
二、元代刻帖
三、宋代书论
四、元代书论

第六章 明清书法
节 明代前期书法
一、“三宋”与明初书法
二、“二沈”与“台阁体”书法
第二节 明代中期书法
一、祝允明与明中叶书法
二、文徵明与“吴门书派
三、陈淳、王宠的书法
第三节 明代后期书法
一、徐渭的书法
二、董其昌与帖学书法
三、张瑞图、黄道周、倪元璐的书法
第四节 清代前期书法
一、王铎与清初书法
二、傅山与清初书法
三、董其昌书风的影响
四、碑学书法的发端
第五节 清代中期书法
一、中期帖学“四大家
二、清代的金石文字学
三、碑学书法的发展
第六节 清代后期书法
一、何绍基于碑学书法的意义
二、赵之谦的书法
三、吴昌硕的书法
第七节 明清书论
主要参考书目
彩色插图

作者介绍

王镛，别署凸斋、鼎楼主人等。一九四八年三月生于北京，山西太原人。一九七九年考取中央美术学院中国画系李可染、梁树年教授研究生，攻山水画和书法篆刻专业，得到叶浅予、梁树年等先生的指导,一九八一年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。现任中央美术学院教授、书法艺术研究室主任、中国书法家协会篆刻艺术委员会副主任、全国中青年书法篆刻展评审委员会副主任。作品曾多次在国内外展出和发表，被多家美术馆、博物馆收藏，并出版专集数种。现任中央美术学院教授、中国美术家协会会员、东方美术交流学会副理事长。

文摘

另一方面在内部将图画性的平涂或填实用单纯的线条或排叠或交叉加以提炼，使汉字线性结构化。以线性结构为依据的汉字不再迷恋于纷繁的外形，而转求于内在纯粹的空间建构。由此，中国的书法艺术虽肇于自然，但又不简单地模仿自然，她以简驭繁、以少概多，在内在的意象上与理法上与自然相沟通，同时也融入了人的观念理想。天迹心象，了不可分。
　　书体演进与文化的发展是相伴发生的。在这一进程中，规范性约定与潦草性挥运，又是不断交替的。规范性产生于某个阶段，而潦草性挥运则是随时发生。文字的运用与发挥造成了对前一次规范的偏离，当造成共识上的混乱时，就开始了下一次的规范与约定，此时书体也就发生了变化。文字运用于不同的场合、不同的目的、不同的地域，也将形成不同的书体与书风。文字的书写与印刷不同，书写永远是一个动态的过程。每一位书写者的每一次灵光乍现，他们的情感、情绪的微澜以及想象的自由畅达，都可能投射到他们的笔底腕下，在共喻共知的前提下，投放下每一个独特鲜活的心灵波动。他们的总和，构成了中国书法的独特性和民族性。

序言