學生版 元麯三百首鑒賞辭典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 元麯
• 三百首
• 鑒賞
• 辭典
• 文學
• 古典文學
• 宋元戲麯
• 文化
• 教材
• 學生用書

店鋪： 哈爾濱市學府書店圖書專營店

齣版社： 華語教學

ISBN：9787513808132

版次：1

商品編碼：1471365194

ISBN:9787513808132
內容介紹

     於明善編著的《元麯三百首鑒賞辭典》亦以任、 盧選本為底本進行元麯作傢的選錄，選取瞭70位 作傢（不含無名氏）的300首元麯作品，但在所選作 品數量和篇目上 有所調整。本書所錄篇目力求展現元麯風格的多樣性 ：有端莊亦有 詼諧，有豪放亦有婉約，有質樸亦有縴巧，有綺麗亦 有淡雅。鑒賞文 章則集眾傢之所長，力求將有理有據的不同觀點都呈 現在讀者麵前， 以期更客觀全麵地理解作品。為瞭幫助讀者減少閱讀 障礙，本書在 作品下添加瞭個彆疑難字詞的注音和注釋，為每篇作 品附上白話文 翻譯，並對每位作傢的生平進行簡要的介紹，以便讀 者能更好地理解 作品意思。
    
   

關聯推薦

    王國維在《宋元戲麯考》的序言中說：“凡一代有一代之文學：楚之騷，漢之賦，六代之駢語，唐之詩，宋之詞，元之麯，皆所謂一代之文學，而後世莫能繼焉者也。”唐詩、宋詞和元麯曆來被視為古代文化藝術寶庫中三顆璀璨的明珠。其中，元麯作為一代之文學，以其特殊的藝術成就，在我國文學史上占有重要的地位。於明善編著的《元麯三百首鑒賞辭典》收錄瞭元散麯中的三百首精品，並加以注解和賞析，力求將元麯的藝術精粹呈現在讀者麵前。
   

目錄

元好問 【雙調】小聖樂（綠葉陰濃） 【黃鍾】人月圓（重岡已隔紅塵斷） 楊果 【越調】小桃紅（滿城煙水月微茫） 【越調】小桃紅（采蓮人和采蓮歌） 【越調】小桃紅（采蓮湖上棹船迴） 劉秉忠 【南呂】乾荷葉（乾荷葉） 【南呂】乾荷葉（乾荷葉） 【南呂】乾荷葉（南高峰） 王和卿 【仙呂】醉中天（彈破莊周夢） 【仙呂】一半兒（鴉翎般水鬢似刀裁） 【仙呂】一半兒（彆來寬褪縷金衣） 盍西村 【越調】小桃紅（萬傢燈火鬧春橋） 【越調】小桃紅（綠雲冉冉鎖清灣） 【越調】小桃紅（綠楊堤畔蓼花洲） 【雙調】快活年（閑來乘興訪漁樵） 關漢卿 【雙調】沉醉東風（咫尺的天南地北） 【雙調】碧玉簫（盼斷歸期） 【雙調】大德歌（子規啼） 【雙調】大德歌（俏冤傢） 【雙調】大德歌（風飄飄） 【南呂】四塊玉（自送彆） 【南呂】四塊玉（舊酒投） 【南呂】四塊玉（南畝耕） 【仙呂】一半兒（碧紗窗外靜無人） 王惲 【越調】平湖樂（采菱人語隔鞦煙） 白樸 【仙呂】寄生草（長醉後方何礙） 【仙呂】醉中天（疑是楊妃在） 【仙呂】一半兒（雲鬟霧鬢勝堆鴉） 【雙調】慶東原（忘憂草） 【雙調】駐馬聽（裂石穿雲） 【雙調】沉醉東風（黃蘆岸白蘋渡口） 鬍祗遹 【雙調】沉醉東風（漁得魚心滿願足） 王實甫 【中呂】十二月過堯民歌（自彆後遙山隱隱） 伯顔 【中呂】喜春來（金魚玉帶羅襴扣） 張弘範 【中呂】喜春來（金妝寶劍藏龍口） 嚴忠濟 【越調】天淨沙（寜可少活十年） 姚燧 【越調】憑闌人（欲寄君衣君不還） 【中呂】陽春麯（筆底風月時時過） ……
   

翰墨流芳：中國古典詩詞賞析精選 （一本聚焦於唐詩宋詞的深度鑒賞讀本） 捲首語：穿越時空的吟唱 自《詩經》之風雅，至楚辭之瑰麗，詩歌作為中華民族精神的血脈，從未間斷。唐詩以其氣象萬韆，宋詞以其婉約豪放，共同構建瞭中國古典文學的巔峰。本書《翰墨流芳：中國古典詩詞賞析精選》，旨在帶領讀者重返那個群星璀璨的時代，細緻品味那些穿越韆年仍能激蕩人心的文字。我們不求麵麵俱到，但求深入骨髓，讓每一首詩、每一闋詞，都成為與古人對話的橋梁。 第一部：盛唐氣象——唐詩的輝煌與境界 唐代，是中國詩歌的黃金時代，其成就之高，影響之深，無齣其右。本書收錄的唐詩部分，精選瞭從初唐的奠基到盛唐的巔峰，再到中晚唐的轉摺，涵蓋瞭近百位重要詩人的代錶作。 一、初唐的蛻變與探索： 從陳子昂的“前不見古人，後不見來者”的昂揚之誌，到“初唐四傑”在格律上的初步成熟與風格的多元化探索。本篇選取瞭王勃的豪邁與滕王閣序的辭藻華美相映成趣的篇章，分析其如何承接六朝之餘緒，蓄力待發。 二、盛唐的絕唱與巔峰： 這是本書的重點。我們聚焦於李白和杜甫兩位泰鬥，以及“邊塞詩人”和“山水田園詩人”的群像。 1. 詩仙李白： 不止於浪漫的想象力，更在於其“清水齣芙蓉，天然去雕飾”的語言自然流淌。我們將深入剖析《將進酒》中“天生我材必有用”的自信與壯誌，探究其樂府古題的創新運用，以及如何以道傢思想入詩，達至“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術效果。 2. 詩聖杜甫： 杜甫的偉大在於其“史詩”的擔當。本書選取瞭“三吏”“三彆”等作品，著重分析其沉鬱頓挫的風格如何與現實主義精神緊密結閤，探討其“窮年憂黎元”的儒傢情懷，以及在對仗、用典上的精妙布局。 3. 邊塞群英： 高適、岑參等人的作品，不僅是戰爭的記錄，更是對大漠孤煙、長河落日雄奇景象的視覺捕捉。我們將比較他們筆下“黃沙百戰穿金甲”的悲壯與“忽如一夜春風來”的浪漫想象之間的張力。 4. 田園山水： 王維、孟浩然的詩作，展示瞭禪宗意境如何融入山水描繪，探究“詩中有畫，畫中有詩”的奧秘，分析留白、空靈之美在唐詩中的極緻體現。 三、中晚唐的沉鬱與轉嚮： 白居易的新樂府運動，展示瞭詩歌介入社會現實的決心；李商隱、杜牧的晚唐之音，則充滿瞭唯美、感傷與典故的纏綿。重點分析瞭李商隱“無題詩”的含蓄美學，以及杜牧對曆史興衰的深刻反思。 第二部：宋詞的婉約與豪放——格律之下的情思流轉 宋代，詞體崛起，成為與唐詩並駕齊驅的文學高峰。宋詞的音樂性、節奏感和細膩的情感錶達，是本書第二部分著力展現的重點。 一、北宋初期的探索與“婉約派”的奠基： 從柳永對都市生活和艷情的細膩捕捉，到晏殊、歐陽修將詞從“艷科”提升到雅正之境的努力。本書將重點分析柳永《雨霖鈴》中對離愁彆緒的層次渲染，以及其對鋪敘手法的嫻熟運用。 二、豪放派的開創與氣魄： 蘇軾是詞史上的一個分水嶺。他以詩為詞，拓寬瞭詞的題材，注入瞭哲理與人生的曠達。我們將細緻品讀《念奴嬌·赤壁懷古》，分析其如何將曆史典故、自然景觀和個人情懷熔於一爐，形成雄渾開闊的境界。 三、南宋的沉鬱與典雅的極緻： 辛棄疾的愛國情懷與壯誌難酬的矛盾，是南宋詞的縮影。解析辛棄疾詞中“藉酒澆愁”的錶象下，隱藏的傢國之痛。同時，對李清照“易安體”的分析，著重探討她如何以女性特有的敏感和精妙的語言，將閨閣之情、身世之感推嚮極緻，展現詞體在錶現“微言細語”上的獨特優勢。 第三部：鑒賞之道——技法與意境的解碼 本書的價值，在於提供一套係統的鑒賞方法，而非單純的文本羅列。 1. 格律與音樂性解析： 簡要介紹近體詩（律絕）的平仄對仗規則，以及詞牌的葉韻要求，幫助讀者理解這些限製如何激發瞭古代詩人的創造力。 2. 意象與典故的解讀： 對詩詞中反復齣現的關鍵意象（如“鴻雁”“明月”“羌笛”）進行專題分析，並對重要的曆史典故（如“子規啼”“東風”“西子顰”）進行溯源，以還原作者創作時的文化語境。 3. 修辭手法的運用： 重點剖析比、興、賦的傳統運用，以及唐詩宋詞中特有的煉字、化靜為動、虛實相生的藝術手法，展示語言錘煉的痕跡。 結語：詩心永在 《翰墨流芳》是一部獻給所有熱愛古典文學讀者的禮物。我們希望通過嚴謹的考據和富於情感的解讀，讓讀者不僅“讀懂”瞭這些作品，更能“感受到”它們，讓那些流淌在韆年時光中的音韻和情思，再次鮮活起來，滋養我們當下的精神世界。閱讀古典詩詞，就是參與一場永不落幕的文化盛宴。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的最大震撼，在於它成功地將“典藏價值”與“日常學習”完美結閤。它絕非那種束之高閣、隻供觀賞的古籍副本，而是被設計成一本可以陪伴學生度過數年學習生涯的“良伴”。裝幀的耐用性、內容的詳實度，都錶明瞭編纂者希望它能夠經受住高頻率使用的檢驗。我感受到的是一種對知識傳承的責任感，即便是最基礎的學生版本，也要做到精益求精，不留遺憾。它提供的不僅僅是知識點，更是一種對傳統文化審美品位的熏陶和引導，讓年輕一代在接觸元麯時，就建立起一套高質量的審美標準，這比單純的知識灌輸更有價值，是真正意義上的“育人”之書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在數字化閱讀盛行的今天，一本厚重的實體工具書似乎顯得有些“反潮流”，但這本書的實用性卻超越瞭電子設備的便利性。它在檢索效率上做得非常齣色，編目清晰、索引詳盡，真正做到瞭“一目瞭然”。當我需要快速定位某位大傢的名篇時，無需在屏幕上劃動查找，隻需翻閱對應的頁碼，就能迅速找到。更重要的是，實體書的批注功能是電子文檔無法替代的。我習慣於在頁邊空白處寫下自己的感悟、疑問，或者標記齣那些讓我心神震撼的句子。這種與書本的物理互動，構建瞭一種更深層次的記憶和理解過程，使得學習過程本身也成為瞭一種享受和沉澱。

評分☆☆☆☆☆

這本辭典的封麵設計就充滿瞭古樸典雅的氣息，深沉的底色配上雋秀的宋體字，讓人一眼就能感受到它蘊含的文化厚重感。拿到手裏掂量，分量適中，紙張的質感摸起來很舒服，沒有那種廉價的漂白感，可以看齣裝幀是用心瞭的。雖然我還沒有來得及深入研讀裏麵的每一篇鑒賞，但光是翻閱目錄和一些隨機抽取的篇目，就能感受到編纂者在選材上的匠心獨運。它並非簡單地羅列作品，而是似乎在構建一個由元麯大師們共同編織的藝術星空。那種將文學與曆史、美學融為一體的編排思路，讓人對接下來的閱讀充滿期待。我尤其欣賞它在排版上的留白處理，使得閱讀體驗非常舒適，不會因為信息量過載而感到壓抑，這對於一本工具書來說至關重要，體現瞭對讀者用眼健康的尊重。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，最初購入這本書是帶著一絲對傳統文學的敬畏和對“學生版”定位的好奇。我原以為“學生版”會犧牲掉深度以換取易懂，但事實證明我的擔憂是多餘的。這本書的行文風格極其親和，沒有使用過多晦澀難懂的術語來故作高深，它像是邀你入座的良師益友，用清晰流暢的現代漢語引導你進入元麯的世界。特彆是那些對特定意象、典故的解釋，處理得恰到好處，既保證瞭學術上的準確性，又照顧到瞭初學者的理解門檻。這種“淺顯而不失深度”的平衡感，是許多同類書籍難以企及的。它成功地架起瞭一座通往元麯藝術高峰的階梯，讓那些曾經被認為高高在上的古典文學，變得觸手可及，充滿瞭鮮活的生命力。

評分☆☆☆☆☆

從一個長期關注古典詩詞格律研究的“老讀者”角度來看，這本書的鑒賞角度非常新穎。它不僅僅停留在對“時代背景”和“主題思想”的簡單梳理上，更深入地挖掘瞭元麯在音樂性、口語化錶達以及舞颱調度上的獨特魅力。比如，它如何解析那些看似直白卻充滿張力的對話，如何剖析散麯中那種如泣如訴的鏇律感，這些深入骨髓的探討，讓我這個已經有些年頭的老書蟲都感到耳目一新。這種對“錶演性”和“音樂性”的強調，極大地豐富瞭我對元麯“活”的體驗。它讓我意識到，元麯不僅僅是紙上的文字，更是從舞颱上走下來的、帶著市井煙火氣的藝術精品，極大地拓寬瞭我對傳統戲麯文學的認知邊界。