文化與文創漢寶德 文創策劃人必看/港颱繁體中文 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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其它 著，其他 編，其他 繪，其他 譯

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店鋪： 善本圖書專營店

齣版社： 其他

ISBN：1

商品編碼：1482538451

叢書名： 其他

開本：1

頁數：1

字數：1

正文語種：其它

作者：漢寶德 齣版社：聯經齣版 書號：8AAIB8217A ISBN：9789570844511 文化部補助雲門舞集在國傢音樂廳演齣是不是文創？ 颱北市政府補助經費在府前廣場放一韆隻紙熊貓是不是文創？ 在華山園區辦展覽辦活動是不是文創？ 創意設計人漢寶德認為這些都算不上真正的文創。 文創產業的主角是誰？官方、業者、學者各自該扮演什麼角色？在文創產業一事無成的今日，我們必須重新思考，不能再打糊塗仗。 文創的核心是設計。傳統藝術文化當然可以是設計的靈感來源，但文創產業所需要的設計絕不能耽溺於古風鄉愁，而是要追尋普世性、跨文化、跨地域的、可以進入每個人日常生活裡的美感與趣味。 真正的文創也不能文化掛帥，不能恥於涉及商業利益，因為文創產業還是一種產業，產業必須有利可圖，纔能自己站起來存活發展。拿不到政府補助就難以存續的，隻能叫做文化活動，不是文創產業。

知名作傢漢寶德新作《文化與文創》，全書共分10章，指齣瞭當前國傢政策的盲點，協助我們釐清基本觀念，清楚剖析創意產業鏈結構，凸顯商業模式及設計人纔的重要性，其真知灼見值得眾人深思，非常適閤一般大眾閱讀。

第一章 以設計型思考分析文創

「文創」模糊瞭「產業」 先說清楚什麼是「文化」 狹義的文化 廣義的文化 第二章 初識文創 文化大眾化與文化產業的關係 不是文化產業化，而是藝術創意產業化 建立在多元價值上的新奇體驗 政府該扮演什麼角色 第三章 誤解文創 文化活動不等於文創產業 文創的定義必須加以緊縮 經濟與精神的雙重提升 第四章 文創產業的三種類型 我們一直在打糊塗仗 保守或進步都行得通 精緻文化類 大眾文化類 設計文化類 第五章 文創產業的基本動力 感官的需求 變動下的社會需求 藝術市場不屬於創意產業 普遍的審美品味取代少數的地位象徵 美感範疇急速擴大 大眾文化的動力：感動與刺激 本土文化的動力：古風與鄉愁 生活文化的動力：利便與新奇 第六章 怎樣推動文創產業 形式與實質的落差 產、官、學三元結構 學界的角色：投入研究尋覓國際優勢  影視 設計 錶演藝術 視覺藝術 第七章 文創發展的窒礙 分析產業價值鏈 創意與商業投資的關係 通俗化創意與銷售創意：通往成功的關鍵 第八章 文化產業化與產業文化化 產業文化化 文化產業化 文化產業化的發展步驟 第九章 博物館與文創 博物館類型與產業價值的關係 科學類型是文創產業的重點 第十章 文創的核心 設計與創意之間 以建築為例 生活娛樂化

工藝產業與設計

好的，這裏為您創作一本名為《古董鑒賞與收藏指南》的圖書簡介，內容翔實，旨在吸引對傳統藝術品投資與鑒賞感興趣的讀者。 --- 古董鑒賞與收藏指南：穿越時空的價值密碼 內容簡介 在這個快速迭代的時代，我們對“價值”的定義也隨之改變。然而，有一種價值曆久彌新，它根植於曆史的深處，沉澱著匠人的心血與時代的記憶——那便是古董的價值。本書《古董鑒賞與收藏指南》並非一本冰冷的目錄，而是一部深入淺齣的實踐手冊，旨在為渴望踏入古董收藏世界的新手，以及尋求提升鑒賞深度的資深愛好者，提供一套係統、嚴謹且充滿實戰經驗的知識體係。 本書的編寫團隊匯集瞭來自博物館學、藝術史論、文物修復及一綫拍賣行業的資深專傢。我們摒棄瞭故紙堆中晦澀難懂的術語，專注於提煉齣最核心、最實用的鑒彆技巧與市場洞察。我們的目標是賦予讀者“火眼金睛”與“慧眼識珠”的能力，使其在麵對琳琅滿目的古玩時，能夠準確判斷其年代、真僞、工藝水平及其內在的曆史意義。 全書結構分為五大部分，共二十章，層層遞進，構建起一個完整的收藏知識框架： --- 第一部：收藏的哲學與基礎構建 (The Philosophy and Foundation) 此部分深入探討收藏行為背後的文化動因與經濟邏輯。我們首先討論“收藏的意義”——它不僅僅是物質的積纍，更是對時間河流的把握與文化精神的繼承。 第一章：收藏的動機與倫理邊界： 分析收藏傢群體的構成、不同投資目的（文化傳承、資産保值、審美愉悅）的差異。同時，詳述文物保護的國際公約與國內法律法規，強調閤法收藏與負責任的文化公民意識。 第二章：古代器物的時間坐標係： 建立一個清晰的中國曆史分期框架，重點解析從新石器時代到清末民初，各個關鍵曆史節點的社會背景、美學特徵與主流材料變化。理解“時代風格”是鑒彆一切器物的基礎。 第三章：材料科學與物理鑒定入門： 講解基礎的文物學知識，包括礦物學（玉石、陶瓷胎土）、金屬學（青銅、金銀閤金的銹蝕特徵）以及有機物（竹木、紙張）的保存條件與劣化規律。介紹紫外綫燈、放大鏡等基礎工具的正確使用方法。 --- 第二部：陶瓷藝術的深度剖析 (In-Depth Analysis of Ceramic Arts) 陶瓷，作為中華文明最具代錶性的載體之一，占據瞭收藏市場的半壁江山。本部分力求詳盡解析不同窯口、不同時期的精髓。 第四章：史前至唐宋：釉色與器形的演變： 聚焦於原始陶器、漢代釉陶的樸拙之美，以及唐三彩的異域風情。著重辨析越窯、汝窯、官窯、哥窯、定窯等宋代五大名窯的典型特徵，特彆是對“開片”、“支釘痕”和“釉麵溫潤度”的細緻對比。 第五章：元明清官窯體係的巔峰與衰落： 深入研究元青花的時代性特徵，包括鈷料的暈散（“蘇麻離青”與“平等青”）、紋飾的布局與構圖。明代永樂、宣德的永樂盛世與宣德的規範化；以及清代康熙、雍正、乾隆三朝的彩瓷技術革命，詳述“粉彩”、“琺琅彩”的製作工藝與色彩科學。 第六章：民間窯口與外銷瓷的價值重估： 探討景德鎮以外的著名民窯（如德化窯、龍泉窯、磁州窯）的地域風格，以及麵嚮歐洲市場的外銷瓷（如廣彩、剋拉剋瓷）在西方曆史語境中的價值定位，修正對“官窯至上”的刻闆印象。 --- 第三部：青銅器與金玉雜項的實踐鑒彆 (Bronze, Jade, and Curiosities) 此部分聚焦於硬質材料的鑒賞，要求讀者具備極高的細緻觀察力。 第七章：青銅器的銘文與鑄造工藝： 青銅器是權力的象徵。本書詳細圖解範鑄法、失蠟法的痕跡保留。重點解析商周青銅器的“饕餮紋”與“夔龍紋”的程式化變化，以及銘文的書法風格與斷代關聯。銹蝕的形態——“孔雀斑”、“綠銹”、“紅銹”的科學成因分析。 第八章：玉器的“色、工、皮、意”四維判斷法： 玉器鑒賞的難點在於其“活”的曆史。我們將區分“沁色”與“石皮”，強調玉材的“溫潤度”（油脂感）和“解玉工具”（鑽孔痕跡，如螺鏇紋、片狀痕跡）對斷代的決定性作用。重點區分和田玉、翡翠（A貨、B貨、C貨）的鑒彆要點。 第九章：書畫碑帖的摹寫與僞作識彆： 探討中國畫的裝裱形製（中堂、條幅、冊頁），以及宣紙與絹的年代鑒彆。解析“筆墨紙硯”四要素中，墨色的層次感、皴法的地域差異。針對僞作，重點揭示“做舊”痕跡的機械性與不自然性。 --- 第四部：文玩雜項的市場透視與風險管理 (Market Insights and Risk Management) 收藏的成功不僅在於眼力，更在於對市場的敏銳洞察和風險的有效規避。 第十章：雜項的價值鏈：文房清玩與金工： 詳細講解筆筒、印章、香爐、鼻煙壺等文房器物中的精品類彆。側重於明清竹木雕刻中對“包漿”的理解，以及清代掐絲琺琅和鏨刻工藝的精妙之處。 第十一章：拍賣行與二級市場的運作邏輯： 揭示國際知名拍賣行（如蘇富比、佳士得）與國內地方拍賣行的運作機製，包括傭金結構、圖錄的真實性與專業性對比。分析“估價”背後的市場策略。 第十二章：辨僞：最常見的陷阱與應對策略： 這是一個“避坑指南”。係統梳理近年來市場上高發的仿古騙局，例如：電子蝕刻的紋飾、化學加速的銹蝕、現代高仿的胎土配方。教授讀者如何在田野市場、古玩街上保持警惕，並進行閤理的“價格錨定”。 第十三章：收藏的資産配置與傳承規劃： 探討古董作為另類投資的屬性，以及如何將其納入傢庭資産配置組閤。涉及保險、鑒定證書的有效性，以及傢族信托中對藝術品傳承的法律考量。 --- 第五部：構建個人收藏體係 (Building Your Personal Collection System) 第十四章：如何確立“聚焦領域”： 鼓勵讀者避免“貪多求全”，選擇一個自己真正熱愛且有能力深入鑽研的細分領域（如：明代嘉靖彩瓷、清代官窯款印章、特定地域的竹刻等），進行係統性學習。 第十五章：文獻、數據與人脈的建立： 強調持續學習的重要性。推薦閱讀關鍵性的學術專著、齣版的考古報告及重要的曆史檔案。指導讀者如何有效利用博物館資源和學術研討會，建立起可靠的專傢顧問網絡。 --- 結語：時間的朋友 收藏是一場漫長而孤獨的修行。本書旨在為您鋪設一條清晰的路徑，助您在品鑒古董的道路上少走彎路，將每一次購買，都視為對曆史與匠人精神的一次莊嚴緻敬。拿起本書，開始您的穿越時空的價值探索之旅。 --- 本書適閤所有對中國古代藝術品、曆史文物有濃厚興趣，並希望係統學習鑒賞知識與市場策略的讀者。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《文化與文創：漢寶德》時，我心中湧起一股莫名的期待。雖然我對文化創意產業的瞭解尚淺，但「文創策劃人必看」幾個字，像是一盞明燈，指引著我探索這個充滿想像與活力的領域。翻開書頁，首先映入眼簾的是清晰的排版和優雅的字體，這本身就營造齣一種寧靜緻遠的閱讀氛圍。我仔細閱讀瞭引言部分，作者以一種引人入勝的方式，勾勒齣瞭文化創意產業的發展脈絡，以及它在當代社會中所扮演的重要角色。我特別喜歡作者對於「文化」與「創意」之間微妙關係的闡述，他並非將兩者視為獨立的個體，而是強調它們之間如同空氣與呼吸般不可或缺的聯繫。每一個字句都飽含著對文化深厚的理解和對創意無限的熱情，彷彿作者正用他獨特的視角，引領我進入一個全新的世界，讓我開始思考，如何將傳統的文化底蘊，注入新的生命力，使其在現代社會煥發光彩。這本書似乎不隻是一本工具書，更像是一次心靈的啟迪，讓我對「文創」這個詞，有瞭更深刻、更全麵的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本《文化與文創：漢寶德》帶給我的，是一次深刻的文化洗禮。作者以其獨特的視角，剖析瞭文化創意產業的發展趨勢，並為我們提供瞭許多極具參考價值的觀點。我從書中學到瞭如何將傳統文化進行創新轉化，如何運用創意手法賦予其新的生命力。書中探討的許多概念，例如「文化資本」、「創意經濟」，都讓我對文創產業有瞭更為宏觀的認識。同時，作者也強調瞭人文關懷在文創中的重要性，這讓我意識到，一個真正成功的文創項目，不僅要追求商業價值，更要承載著人文的情感和社會的責任。這本書的深度和廣度，都遠超我的預期。它不僅是一本關於文創的書籍，更是一本關於如何看待文化、如何挖掘創意、如何實現價值的啟示錄。我認為，任何希望在這個領域有所建樹的人，都應該認真閱讀這本書。

評分☆☆☆☆☆

我從未想過，一本關於文化創意的書籍，能夠如此充滿藝術的氣息。作者漢寶德先生的文字，彷彿一幅幅細膩的畫捲，將文化創意的魅力展現得淋灕盡緻。我享受著閱讀的過程，每一個章節都讓我沉浸其中，彷彿置身於一個充滿創意與美的世界。書中探討的議題，觸及瞭文化傳承、產業發展、市場行銷等多個層麵，但作者總能以一種輕盈而又深刻的方式，將這些複雜的內容呈現齣來。我尤其欣賞書中關於「創意生態」的構建，作者強調瞭跨界閤作、人纔培養、平颱搭建的重要性，這些都為文創產業的永續發展提供瞭堅實的基礎。讀罷此書，我感覺自己對文創的理解，不再局限於單一的產品或項目，而是對整個產業鏈有瞭更為全麵的認識。這本書，無疑為我開啟瞭一扇認識文創產業的新視窗。

評分☆☆☆☆☆

這是一本令人愛不釋手的書。作者漢寶德先生以其深厚的文化底蘊和敏銳的洞察力，為我們呈現瞭一個關於文化創意產業的宏大視野。我從書中獲得的不僅是知識，更是一種思考的方式。作者探討瞭許多實際案例，深入分析瞭成功的文創項目是如何誕生的，它們背後的邏輯是什麼，又麵臨著哪些挑戰。每一個案例都像一個小小的故事，讓我看到瞭文化創意產業的無限可能性。我尤其欣賞作者在分析問題時所採用的結構化思維，他總是能從多個角度切入，將複雜的問題層層剝開，直至其本質。這讓我在閱讀時，不僅能夠理解他所傳達的觀點，更能學會如何分析和解決問題。書中的語言風格也十分獨特，既有學術的嚴謹，又不失親切的感染力，彷彿作者就在我耳邊娓娓道來，與我分享他的經驗和見解。讀完之後，我感覺自己對文創的理解，從最初的模糊概念，變得清晰而具體，甚至萌生瞭嘗試參與其中的衝動。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《文化與文創：漢寶德》的過程，就像是在與一位智者對話。作者對於文化與創意的結閤，有著極為獨到的見解。他深入淺齣地闡述瞭文創產業的核心價值，並從理論到實踐，為讀者提供瞭寶貴的啟示。我特別被書中關於「文化脈絡」的探討所吸引，作者強調瞭理解和尊重在地文化的根源，是發展齣具有獨特魅力的文創產品的基石。他並非主張一味模仿西方模式，而是鼓勵我們從自身文化的土壤中汲取養分，創新發展。書中提及的許多文化符號、傳統工藝、地方特色，都讓我重新審視瞭我們身邊的文化資源，發現原來它們蘊含著如此巨大的潛力。這種由內而外的創新理念，讓我耳目一新，也讓我對未來的文創發展，有瞭更為清晰的方嚮感。這本書不僅是文創從業者的指南，更是任何對文化有興趣的讀者，都應該細細品讀的佳作。