好攝成癮談微距攝影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王銘滄 编

图书标签:

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出版社： 碁峰資訊股份有限公司

ISBN：9789862766095

版次：1

商品编码：16056244

包装：精裝

出版时间：2012-09-27

用纸：膠版紙

页数：184

正文语种：繁體中文

内容简介

　　喜歡拍照的你，正面臨有時間卻沒題材可拍，有題材卻沒時間可拍的窘境嗎？如果你有這樣的困擾，不妨試試微距攝影吧！微距攝影的入門門檻不高，受到時間、天候的限制也少，你不必跋山涉水「衝景」，也不用擔心因為氣候變化難以預測而「槓龜」。只要有一點點空暇的時間，哪怕是中午的休息時間，也能在路邊的小公園，享受攝影的樂趣。
　　《好攝成癮談微距攝影》以淺顯直白的文字，一看就懂的示意圖，解說微距攝影的點點滴滴。作者更在《好攝成癮談微距攝影》中大方分享多年來從事微距攝影的私房秘訣，是一本一窺微距生態攝影不容錯過的參考書。

目录

PART I 基本操作
使用傻瓜相機拍微距
認識區分測光的種類
了解快門與光圈的連動性
光圈最銳利的位置是8
使用連拍模式拍移動中的昆蟲
追蹤飛行中的昆蟲
選擇P、S、A、M操作模式
設定相機的白平衡
使用小道具加強白平衡
自動？手動？微距的最佳對焦方式
使用近拍模式
使用類單眼的近拍模式
習慣手動對焦的好處
「動手」改變現場環境的可能性
感光度與雜訊的關係
隨時改變畫面構圖
確定對焦位置在哪裡

PART II 器材篇
衣服可以考慮這樣穿
十萬元以內玩微距攝影
單眼相機不是唯一
類單眼拍微距
類單眼的景深變化
用一般鏡頭拍微距
近攝鏡的功能
接寫環也來摻一咖
快扣近攝鏡頭幫你更貼近
接寫環是長鏡頭的好麻吉
腳架以外的選擇
觀景放大鏡讓東西變得更大
貼近危險物種的鏡頭
手動模式追蹤連續動作

PART III 行動出擊
現在，我才開始玩微距
我的生態攝影態度
不是山裡才有蟲
兼顧構圖與光源
捕捉完美角度
一年之季在於春
冬天照樣出擊
一日之計在於晨
往下找？往上找？蟲蟲在哪裡？
走！都市叢林找生態
突破保護色
如何拍攝低角度的昆蟲？
搞定高高在上的昆蟲
小蟲蟲一直動來動去的，怎麼拍？
捕捉動態或連續畫面
取景和構圖有什麼不一樣？
根據主題決定直式或橫式構圖
黃金構圖
牛眼構圖
昆蟲也是有目光的
捕捉最完美的畫面
用身體克服裝備的不足
有時候也該「手腳並用」一下
挑戰微距的極限
搶拍陰暗角落的蟲蟲
追蹤蟲蟲的成長過程

PART IV 燈光篇
順光？逆光？最美的光源在那裡？
外接閃光燈比一比
自然光 PK 閃燈
使用自然光的最佳時機
補光以外，消除陰影有一招
善用內建閃燈
不同燈具的色彩有差別
使用不同燈具的景深效果
閃不閃差很大
跳燈和環型閃燈的效果不一樣
閃光燈的光源距離
離閃，為背景補光
多重光源創造平衡光源
這麼多種燈，一台相機怎麼裝得下？
記得多補一盞燈
解決陽光下反差太大的陰影

PART V 作品欣賞
《作品欣賞》
尋蜂記
尋蛙記
枯木記憶
寫在後面

穿越时空的影像叙事：一部探索人与环境互动的摄影集 图书名称：光影的低语：城市边缘的微观生态与人文记忆 图书简介： 本书并非一部关于特定摄影技术的教学指南，也不是对单一主题的浅尝辄止。它是一次深入的、跨越时间和空间的视觉旅程，聚焦于快速城市化进程中，人与自然、建筑与废墟、记忆与遗忘之间微妙而复杂的互动关系。我们所关注的，是那些被主流叙事所忽视的“边缘地带”——那些在都市扩张的阴影下，依然顽强存在着的微观生态系统，以及潜藏在日常景观之下的深刻人文印记。 第一部分：无声的证词——城市边缘的生态肖像 本部分以冷静而细腻的观察视角，记录了城市扩张与自然环境交接处的生命形态。摄影师将镜头对准了那些被混凝土墙壁挤压、被工业污染侵蚀的生命体。这不是简单的自然摄影，而是将生态学、社会学和美学融为一体的视觉研究。 苔藓与铁锈的共生体： 详细描绘了在废弃工厂的墙角、被遗忘的机械部件上，苔藓、地衣和真菌如何建立起一个独立的、微型的生命网络。通过高对比度的黑白影调，我们探究了生命力如何在看似绝境的环境中找到立足之地。影像的细节展示了水滴如何在生锈的金属表面折射出奇异的光芒，探讨了“腐朽”与“新生”在时间尺度上的辩证关系。 水体沉积的编年史： 关注城市河流、人工运河和积水洼地。这里的景象，是工业排放、生活垃圾与自然水文相互作用的直观体现。我们不回避污浊的色彩和漂浮的杂物，而是通过慢速快门捕捉水面的动态，将污染物抽象化为流动的纹理和色彩块面。这部分探讨了“污染”作为一种新的、暂时的自然景观形态的可能性，以及水体记忆中承载的工业时代遗迹。 “野蛮”生长的边界： 拍摄那些被遗弃的绿化带、建筑工地的临时围墙背后悄然蔓延的植物群落。这些植物，大多是适应性极强的先锋物种，它们以惊人的速度和坚韧性重塑着被人类干预过的土地。通过大景深和清晰的层次感，展现了植物根系对沥青和碎石的穿透力，象征着自然秩序对人工秩序的持续侵蚀与渗透。 第二部分：凝固的断层——空间记忆与物质残骸 本卷聚焦于被时间淘洗和被社会遗弃的“场所”。这些地方见证了时代的更迭，其物理形态本身就是一部无声的历史文献。 废墟的几何学： 深入探索废弃的工厂、仓库和老旧的住宅区。我们着重于结构美学，捕捉光线如何穿透破损的屋顶或窗户，在空旷的室内投射出几何图形。这些光影的序列，揭示了建筑原本的秩序感，以及时间如何将其解构、重塑。特别关注了墙壁剥落后的多层色彩和材质的叠加，每一层都代表着一段不同的使用历史。 物件的独白： 聚焦于遗留在这些场所中的工具、家具、广告牌等“物件”。它们是人类活动的直接遗存，但失去了原有的功能语境。通过特写，我们放大物件表面的磨损、污渍和锈蚀，探讨“使用痕迹”如何转化为一种新的美学价值。例如，一把被遗弃的梯子，其倾斜的角度、层层累积的灰尘，本身就构成了一个关于“攀登与坠落”的隐喻。 时间在玻璃上的刻度： 这是一个关于“窗”的主题系列。窗户作为室内与室外的界面，在废弃空间中扮演着独特的角色。我们拍摄被水渍、雾气、灰尘覆盖的窗户，以及窗外不断变化的景物。这些窗户如同滤镜，模糊了远景，强调了界限的脆弱性，并暗示了居住者身份的消逝。 第三部分：人影的折射——在场与缺席的对话 本部分试图在冷硬的物质景观中，寻找人类活动的微弱回响，探讨“在场感”的缺失与重建。 微小的生活印记： 捕捉那些不经意的、非故意的痕迹：被踩踏出特定路径的泥地、被长期倚靠而光滑的石阶、角落里遗留的烟蒂或塑料袋。这些细节构成了“非正式人类学”的范畴，它们是居住者、工作者或流浪者无意中留下的时间切片。 光线与阴影的扮演者： 探讨人造光与自然光在这些边缘空间中的戏剧性效果。例如，深夜路灯穿过灌木丛投射在墙面上的斑驳光斑，或是清晨低角度阳光照射下，灰尘颗粒在空气中形成的短暂光束。我们用这些光影来“描绘”那些不在场的人物形象。 地图之外的路径： 观察被当地人非正式开辟的小径、捷径。这些路径往往弯曲、不规则，是社会规则和物理障碍相互博弈的结果。通过航拍和地面视角结合，展现了这些“非官方地图”是如何在既定空间中被创造和使用的，反映了人类对自由移动的本能需求。 结语：在疏离中寻找连接 本书的影像语言倾向于冷静、客观，避免过度渲染情绪化的悲情。它鼓励观者放慢节奏，学会重新“看”待那些被我们习惯性地忽略的角落。通过对这些城市边缘微观世界的细致剖析，我们旨在引发对当代生活节奏、物质消耗、以及我们与所处环境之间关系的反思。这些光影的低语，最终指向的是对“存在”本身更深层次的探问。 目标读者： 摄影理论研究者、城市规划与地理学爱好者、关注社会变迁的纪实文学读者，以及所有对细微观察和深度思考抱有兴趣的艺术门类爱好者。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直是个“外行看热闹”的人，看到那些令人惊叹的微距照片，只会感叹“哇，好厉害”，但从未想过自己也能拍出这样的效果。这本书的名字，尤其是“好攝成癮”这几个字，真的很有吸引力，它似乎承诺了不止是技术上的指导，更有一种精神上的共鸣。我希望它能告诉我，摄影师是如何培养出那种对微小世界的强烈好奇心和耐心。是不是有一种特别的“眼光”，能让他们在寻常事物中发现不寻常的美？这本书会不会分享一些作者在拍摄过程中遇到的趣事，比如如何克服恶劣的天气，如何与难以接近的拍摄对象“沟通”？我渴望了解的是一种“心法”，而不是单纯的“手法”。我期待能从书中感受到一种热情，一种能够驱使人不断探索、不断挑战自我的热情，让我也能在这个过程中，找到属于自己的“成瘾”体验，并且乐此不疲。它应该能让我明白，微距摄影不仅仅是按下快门，更是用心去观察和感受的过程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很有意思，那种精致到仿佛能透过纸张触碰到微小世界的视觉冲击力，立刻勾起了我这个摄影小白的好奇心。我一直觉得微距摄影是件很神奇的事情，能把我们司空见惯的日常，比如一片落叶的脉络、一只昆虫的复眼，展现出惊人的细节和生命力。但是，看着大师们的作品，总感觉遥不可及，不知道从何下手。这本书光是名字就有一种“沉迷”和“上瘾”的魔力，听起来就不是那种枯燥乏味的相机参数说明书，而更像是一场关于如何进入那个“微观宇宙”的奇妙旅程。我希望能在这本书里找到关于如何培养这种“好摄成瘾”的心态，以及如何一步步接近微距摄影的奥秘。也许它会分享一些入门的技巧，但更重要的是，它能点燃我对这个领域的激情，让我愿意花时间去观察、去发现、去捕捉那些肉眼难以察觉的美。我期待的是一种能够启发我，让我愿意放下手机，拿起相机，去探索身边那些被忽略的角落的引导，而不是单纯的知识灌输。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正的摄影大师，不仅仅是掌握了高超的技术，更重要的是他们拥有一双能够发现美的眼睛，以及一颗热爱生活的心。这本书的名字《好攝成癮談微距攝影》，听起来就带有一种浓厚的个人色彩和情感投入。我猜想，书中不会充斥着冰冷的专业术语，而是会用一种更具温度和故事性的方式，来讲述微距摄影的魅力。也许作者会分享他在某个不起眼角落，如何被一朵小花、一只小虫所吸引，然后花费数小时去捕捉那稍纵即逝的瞬间。这样的叙述，比起枯燥的教程，更能打动人心。我期待的是，这本书能够激发我内心深处对美好事物的感知能力，让我开始留意生活中那些容易被忽略的细节，并愿意花时间和精力去记录它们。它应该能让我明白，微距摄影是一种生活态度，是一种对生命的热爱，而不仅仅是一门技术。我希望读完这本书，我能够带着这份“成瘾”的动力，去发现属于我自己的微观世界。

评分☆☆☆☆☆

市面上关于摄影的书籍很多，但大多都是针对特定器材或者特定类型的摄影技巧进行讲解。而《好攝成癮談微距攝影》这个书名，却让我眼前一亮，它似乎打破了常规，从一个更偏向“体验”和“感受”的角度切入。我设想，这本书并非仅仅是一本教授如何操作相机的指南，而更像是一场关于微距摄影的“心路历程”。它可能会讲述作者是如何从一个普通爱好者，一步步走上“成瘾”之路，在这个过程中，他遇到了哪些挑战，又从中获得了怎样的乐趣。我希望能在这本书中，找到关于如何培养耐心和观察力的秘诀，因为我深知微距摄影需要极大的耐心去等待，去捕捉。我也期待它能分享一些关于如何“看”的智慧，教我如何发现隐藏在平凡事物中的不平凡之美。这本书应该能够告诉我，微距摄影的魅力，不仅仅在于拍出清晰锐利的细节，更在于通过这些细节，去引发观者的情感共鸣，去讲述一个关于生命、关于自然的故事。

评分☆☆☆☆☆

我向来对那些能够将复杂事物化繁为简，并用充满感染力的方式呈现出来的作品情有独钟。这本书的名字《好攝成癮談微距攝影》恰恰满足了我的这一期待。它不像市面上很多摄影书籍那样，一上来就堆砌大量晦涩的技术术语和复杂的参数设置，而是以一种“谈”的方式，娓娓道来，仿佛一位经验丰富的长者在分享他的热爱与心得。我设想，书中或许会描绘作者在某个清晨，顶着露珠，耐心等待一只蝴蝶停歇在花朵上的故事；或是他在阴雨绵绵的午后，捕捉到一滴水珠如何在蜘蛛网上折射出七彩光芒的瞬间。这样的叙事方式，我相信能够让我这个对微距摄影完全陌生的读者，也能深切感受到其中的魅力，甚至产生跃跃欲试的冲动。我更希望能从中读到一种“成瘾”的力量，这种力量源于对细微之处的极致追求，以及在一次次失败与成功中不断精进的喜悦。它应该是一本能够让你在阅读过程中，不知不觉就沉浸其中，然后抬头看看窗外的植物，或者桌上的水果，开始思考“这里面藏着什么有趣的东西呢？”的书。