放浪記: 放浪記+續放浪記+放浪記 第三部 (3冊合售) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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林 芙美子 著，魏大海 译

图书标签:

• 无家可归者
• 流浪
• 日本文学
• 社会批判
• 自传
• 文学
• 经典
• 三部曲
• 放浪记
• 人生百态

出版社： 新雨出版社

ISBN：9789862271902

商品编码：16089497

包装：平裝

出版时间：2016-04-15

页数：864

内容简介

◎創下初版暢銷60萬冊記錄，林芙美子傾倒眾生的小說作品，風采再現。
◎《放浪記》（1930）、《續放浪記》（1930）與《放浪記第三部》（1949）三部曲，完整收錄。
◎詳實記錄日本文學場的作家群像與城鄉輪廓，引曳放浪美景。
◎收錄王盛弘推薦專文〈當秋天的樹葉紛紛落下——訪林芙美子故居〉。
◎收錄「女書——放浪詞條」：黃麗群、言叔夏、崔舜華。
◎贈品「放浪詞條畫報」：〈車票〉、〈黑牙〉、〈雜炊〉。

在這裡，我產生了一種破天荒的欲求，
我想大聲地喊，神啊！祢這畜生。
林芙美子：「寫作是獻身，沒有報酬。」

◎締造初版暢銷六十萬冊空前記錄
◎名導演成瀨巳喜男*鍾愛女作家
◎傾倒昭和時代女性書寫**傑作

她從北九州來
僅有貧窮與果敢傍身
卻徒手掀起了日本現代文學的巨浪──

貧窮與青春的放浪舞曲
性、酒與菸的亂奏之踊
*奇豔的異數，震驚日本文壇的鳴放鉅作！

林芙美子以濃厚的自傳性筆法，
夾藏質樸淺白的詩句，
完整呈現自我青春時代漂浪不羈的生活容貌──
為攢續生活，她當過女傭、小酒館招待，也擺過地攤，
出入酒館、旅店，四處浪徙，
顛連困苦，只求溫飽與寫作。
為追逐真愛，體驗一次一次感情關係，
有花綻露，卻難於結果。
她飽嚐人世艱辛與屈辱，
見證了悲歡、離聚與愛憎，
其熾烈而瑰美的行文，
見證了昭和期的庶民風景，
直指人心的陰暗與柔軟。
在她筆下，貧窮與苦難皆赤裸而無遮掩，
如炭爐的焰火，如肆意綻放的美人蕉。
如皚皚白雪天裡一記滾燙的泥腳印
狠狠踩上大時代冰冷的胸膛！

◎三冊不分售，**冊288頁，第二冊264頁，第三冊312頁。

作者简介

■作者簡介

林 芙美子（1903-1951）
日本女小說家。生於下關市。尾道高等女校畢業後，從事女工、女僕等勞動。一九二四年起在《文藝戰線》等雜誌發表作品。自傳體長篇小說《流浪記》描寫自己生活的苦難，使其揚名文壇，獲昭和期（1925-1988）日本女性文學**傑作之美譽。《流浪記》*初（一九二八年十月）連載於長谷時川雨的雜誌《女人藝術》，一九三○年改造社收入新銳文學叢書，出版單行本，一兩年間銷售六十萬冊，成為彼時代的超級暢銷書。一九三二年赴歐洲旅行。二戰期間數次赴中國與東南亞採訪。另有小說《清貧之書》、《牡蠣》、《晚菊》、《浮雲》等。其作品細膩描繪庶民的哀歡與婦女境遇。一九五一年黎明死於心臓麻痺，告別式治喪委員會主任委員為川端康成。林芙美子被埋葬於萬昌院功運寺。林芙美子的丈夫之後協助整理她的著作，後刊有全集二十三卷。故居現為新宿區的林芙美子紀念館。

■譯者簡介

魏大海
一九五三年生，中國社會科學院外文所研究員，日本語文學工作者。中國外國文學學會日本文學研究會副會長、秘書長。主編《芥川龍之介散文精選》、《日本私小說名作選》，譯有瀨戶內晴美《白手套的記憶》、鈴木貞美《日本的文化民族主義》、《川端康成評論隨筆集》、康定斯基《藝術中的精神》，有專著《日本當代文學考察》、《私小說：20世紀日本文學的一個「神話」》。

精彩书评

「『馥鬱』和『荒涼』是林芙美子常用的兩個詞彙。
這兩個詞一定時常在她心中並存著……
然而林芙美子以充滿生命力的天性，
抱著激烈的感情，愛著人的營生。」
－－川端康成／作家

「只要這世上仍存在貧窮、屈辱和青春，
喜愛《放浪記》的讀者便不會消失。」
－－中村光夫／評論家

「我還沒拍攝過的林芙美子作品，
已經沒了吧？」
－－成瀨巳喜男／導演

目录

譯者序◎魏大海
放浪記（第一冊）
續放浪記（第二冊）
放浪記第三部（第三冊）
推薦文〈當秋天的樹葉紛紛落下——訪林芙美子故居〉◎王盛弘

《旅人手札：世界角落的寻踪与思索》 引言：一趟跨越时空的漫游，一场与未知心灵的对话 本书汇集了三位不同时代、不同文化背景的旅行家和思想家留下的珍贵记录。他们以敏锐的观察力、深沉的内省和不羁的探索精神，为我们描绘了一幅幅关于世界、关于人性、关于存在的斑斓画卷。这并非简单的游记汇编，而是一次对人类经验边界的拓展，一次对“在路上”这一状态的深刻体悟。 第一部：十九世纪末的东方秘境——藤原清的《西域孤影》 藤原清，一位对东方文明抱持着近乎狂热探求的日本学者。在明治维新后的躁动年代，他毅然踏上了前往中亚和西域的漫漫长路。他的笔触细腻而富有历史的厚重感，记录了在塔克拉玛干沙漠边缘古老城邦的见闻，以及与那些被主流历史遗忘的游牧民族的深入交流。 沙漠的低语与失落的文明： 《西域孤影》的开篇，便描绘了抵达楼兰遗址时的震撼。藤原清没有满足于表面的考古发现，他花费数月时间，在当地向导的带领下，深入那些被风沙掩埋的聚落。他详细记录了当地流传的民间传说，那些关于河流改道、突厥部族兴衰的口头史诗，被他逐字逐句地翻译和整理。他试图从这些“非官方”的历史叙述中，重建那些在宏大叙事中消逝的生命脉络。 在喀什噶尔的巴扎（集市），藤原清展现了他卓越的语言天赋和对人类习俗的理解力。他记录了丝绸之路沿线不同信仰（佛教、景教、伊斯兰教）如何在同一片土地上共存、冲突与融合的过程。他并不以一个外来者的姿态评判，而是像一块海绵，吸收着那些古老的智慧与现代生活的琐碎。 心灵的沉潜与哲学的萌芽： 更引人入胜的是藤原清在旅途中对自我的审视。面对广袤无垠的戈壁，他开始反思日本社会对“现代化”的盲目追求。在远离现代文明的寂静中，他提出了一个核心问题：文明的进步是否必然以牺牲精神的深度为代价？他的日记中充满了对禅宗公案的引用，以及对古代希腊哲学家思想的对照，显示出他试图在东方智慧与西方理性之间架起一座桥梁的努力。 他甚至记录了一段与一位隐居在昆仑山脉的波斯裔僧侣的长时间对话。这次对话涉及了时间、虚无以及生命循环的本质。藤原清的文字在这里达到了抒情与思辨的高峰，让读者感受到知识分子在极端环境下对终极真理的渴求。 第二部：二十世纪中叶的南美洲脉动——伊莎贝拉·莫雷诺的《亚马逊的回声》 伊莎贝拉·莫雷诺，一位在二战后崭露头角的巴西人类学家兼摄影师。她拒绝了舒适的学术职位，选择深入巴西的腹地，用镜头和文字记录亚马逊河流域原住民部落的日常生活和仪式。 河流的节奏与失落的语言： 《亚马逊的回声》是一部充满生命力的作品。莫雷诺的文字如同亚马逊河水般，时而湍急有力，时而平静深沉。她聚焦于那些即将消失的部落语言和口述文化。她描述了如何花费数年时间，才被当地长老接纳，学会了当地人称之为“风的语言”的复杂发音系统。 她对亚马逊部落的社会结构进行了细致的描绘：从复杂的亲属关系网络，到基于月相和河流涨落制定的农耕周期。莫雷诺的独特之处在于，她不仅记录了这些习俗的“是什么”，更深入挖掘了“为什么”。她认为，这些看似原始的生活方式，实则蕴含着一套比现代工业文明更为精妙的环境适应哲学。 仪式、梦境与生态伦理： 本书的精华部分在于对“致幻植物”在部落仪式中的应用的记录。莫雷诺以严谨的科学态度，描述了这些仪式如何作为一种认知工具，帮助族群理解自然界的力量和个体的精神位置。她坦诚地记录了自己参与其中后的体验，那是一种超越感官的意识拓展，让她对“真实”的定义产生了根本性的动摇。 莫雷诺强烈的生态关怀贯穿始终。她目睹了伐木业和矿业对森林的侵蚀，她的文字不再是纯粹的人类学观察，而是充满紧迫感的呼吁。她将亚马逊的生态系统描绘成一个巨大的、相互依存的有机体，而人类只是其中的一部分，而非主宰者。这本书是献给地球母亲的一曲悲壮的挽歌，也是对保护多样性的有力辩护。 第三部：后现代都市的漂泊与疏离——亚历山大·科尔宾的《铁轨上的幽灵》 亚历山大·科尔宾，一位后战时代（五十年代末）活跃于欧洲的散文家和非虚构作家。他拒绝被固定在任何一个城市或思想流派中，他的旅行几乎完全依赖于铁路系统，穿梭于柏林、巴黎、罗马和布鲁塞尔之间。 流动的空间与破碎的身份： 《铁轨上的幽灵》是关于“间隙空间”的哲学沉思。科尔宾将火车车厢、候车室、廉价旅馆的走廊视为他真正的“家”。他认为，在移动中，人才能摆脱社会强加的角色身份，成为一个纯粹的观察者。 他的笔触冷峻而疏离，充满了存在主义的色彩。他观察着那些与他一同在铁轨上漂泊的人们——逃亡的艺术家、失业的工人、寻找新生活的移民。科尔宾擅长捕捉瞬间的眼神交流，那些在列车剧烈摇晃中闪现的脆弱与绝望。他思考着二战留下的创伤如何以一种潜意识的方式，影响着欧洲人对未来的规划。 符号的解构与现代的焦虑： 科尔宾的叙事技巧非常复杂。他常常在描述一个宏伟的欧洲古迹时，突然插入对一则报纸广告或一句乘客的低语的分析。他试图解构现代社会中被神化的符号——权力、金钱、爱情——并揭示其背后的空虚。 例如，在描述他途经法国南部一座古老城堡时，他没有歌颂其历史辉煌，而是详细记录了城堡旅游纪念品商店里塑料制成的“英雄雕像”，以此来探讨历史如何被商业化和扁平化。他的“幽灵”不仅指那些被遗忘的过去，也指现代人自身在高速发展中逐渐失去的真实感和归属感。 结语：在三位旅行者的交汇点上 这三部作品虽然在时间、地理和关注点上迥异，却共同指向一个深刻的主题：个体在面对宏大世界和变迁历史时的坚韧与迷惘。藤原清探寻的是文明的根源，伊莎贝拉·莫雷诺捍卫的是自然的生命，而亚历山大·科尔宾则解剖了现代灵魂的裂痕。阅读它们，如同在不同时代的风中，聆听人类永恒的探索之声。

评分☆☆☆☆☆

《放浪記》系列，仿佛是一场穿越时空的女性群像展，让我近距离地感受到了不同女性的人生轨迹。林芙美子的文字，温润而有力量，她笔下的女性，无论是在怎样的境遇下，都闪耀着独特的光芒。她们或许经历过人生的跌宕起伏，或许承受过不为人知的辛酸，但她们身上总有一种坚韧的力量，支撑着她们继续前行。 我特别欣赏书中对女性内心世界的细腻描绘，那些微妙的情感变化，那些不易察觉的思绪，都被林芙美子捕捉得淋漓尽致。她没有塑造完美的女性形象，而是展现了她们的真实与复杂，这也使得人物更加立体和可信。阅读过程中，我时常会想起自己生命中的一些时刻，那些曾经的迷茫、失落，以及在困境中迸发出的勇气。合上书本，心中涌起一种温暖的感动，也对女性生命力的顽强有了更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开《放浪记》系列，就被它所营造的独特氛围深深吸引。林芙美子的文字，如同温润的玉石，细腻而有质感，将一个个鲜活的女性形象刻画得入木三分。她们或许身处时代的漩涡，或许在生活的夹缝中求生，但她们身上那种不屈不挠的精神，那种对美好生活的向往，却始终闪耀着人性的光辉。我尤其喜欢她对人物心理描写的细腻，那些细微的情感波动，那些不易察觉的心思变化，都被她捕捉得恰到好处。 阅读过程中，我仿佛也跟着书中的人物一同经历了人生的起起伏伏。她们的喜悦让我欢欣，她们的忧伤让我感同身受。那些看似平凡的生活片段，在林芙美子的笔下，却变得格外动人。她没有塑造光鲜亮丽的英雄，而是聚焦于普通女性的命运，展现了她们在时代洪流中的挣扎与成长。这种写实的手法，让人物形象更加立体饱满，也让故事更具感染力。合上书本，心中涌起一种淡淡的忧伤，却又充满了对生命力量的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

《放浪记》系列给我带来的，不仅仅是一次阅读的体验，更是一次深刻的心灵洗礼。我惊讶于作者林芙美子对于女性内心世界的洞察力，以及她笔下人物的鲜活性。那些女性角色，她们或许没有轰轰烈烈的爱情，也没有辉煌的事业，但她们在时代的浪潮中，用自己的方式努力地活着，寻找着属于自己的价值和尊严。从青涩的少女到经历风霜的女性，她们的转变是如此自然而真实，让我看到了女性生命力的顽强与美好。 书中的每一个故事，都像是一面镜子，映照出不同的人生轨迹。我看到了她们的迷茫、失落、痛苦，但也看到了她们的坚韧、乐观和对生活的热爱。林芙美子没有刻意渲染悲情，而是用一种平静而充满力量的笔触，描绘出她们的生活片段。那些细致入微的描写，那些充满生活气息的对话，都让我感觉仿佛置身于那个时代，与书中的人物一同经历着她们的喜怒哀乐。读完之后，我久久不能平静，心中涌起一种莫名的感动，也对女性的生命力有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

《放浪記》系列，像一本承载着时代印记的日记，让我窥见了不同年代女性的生存状态和内心世界。林芙美子的笔触，朴实而有力，没有华丽的辞藻，却充满了深情。她笔下的女性，没有被生活打倒，反而以她们独有的方式，在逆境中寻求解脱与希望。我被书中人物的坚韧和乐观所打动，她们在物质匮乏的年代，却能保持内心的纯粹和对生活的热情。 阅读的过程，让我不禁思考女性在社会中的角色和命运。林芙美子没有回避现实的残酷，而是以一种坦然的态度，展现了女性的脆弱与坚强。她对人物情感的细腻捕捉，更是让我对女性的内心世界有了更深的理解。那些看似平凡的对话，那些细微的动作，都饱含着人物的情感和故事。合上书页，我仿佛听到了时代的回响，也感受到了女性生命力的强大与温柔。

评分☆☆☆☆☆

初读《放浪记》系列，我仿佛被一股强大而温柔的力量牵引，跌入了一个无比真实又充满诗意的世界。林芙美子的文字，就像她笔下的女性一样，既有坚韧的生命力，又饱含细腻的情感。她笔下的女性，没有耀眼的光环，也没有惊天动地的伟业，她们只是平凡地生活着，在时代的洪流中努力挣扎，寻找属于自己的那片天空。无论是怀揣着少女的梦想，在都市的繁华中迷茫，还是在生活的磨砺下，学会了隐忍与坚强，她们的故事都那样触动人心。 我尤其欣赏林芙美子对细节的描绘。那些看似微不足道的场景，却能勾勒出人物内心的波澜。一杯清茶的温度，街角小店的昏黄灯光，或是飘落的枯叶，都能在她笔下拥有生命，与人物的情感产生共鸣。这种写实的手法，让读者仿佛置身其中，与书中的人物一同感受喜怒哀乐。她没有刻意去美化生活，也没有回避其中的苦涩，而是以一种近乎白描的方式，展现了女性在不同人生阶段的挣扎与成长。读着读着，我常常会想起自己生命中的某些片段，那些曾经的迷茫，曾经的失落，以及那些微小的却闪耀的希望。