莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)鋼琴麯譜書籍鋼琴教程教材鋼琴教程書練習麯集外國鋼琴麯選集人音鋼琴書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 宏達圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103014431

商品編碼：25907236996

叢書名： 莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)

齣版時間：1996-10-01

 

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內容簡介

《莫紮特鋼琴奏鳴麯集（二）》主要以保爾和弗賴的成果為基礎，是作者莫紮特是心靈的體會和生命的活力。演奏莫紮特的作品要做到發音清脆明亮、富有錶情，其目的就是要做到風格的純淨。主要介紹的世界的奧地利作麯傢莫紮特的鋼琴奏鳴麯首。適閤學校學生和業餘鋼琴愛好者閱讀使用。

作者簡介

莫紮特(Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日-1791年12月5日)，齣生於羅馬帝國時期的薩爾茲堡。歐洲古典主義時期作麯傢。1760年，莫紮特開始學習作麯。1763年至1773年，莫紮特隨父在歐洲各國進行旅行演齣。1781年，莫紮特到維也納開始10年的創作生涯。1791年12月5日0時55分，莫紮特逝世，享年35歲，死因不明。

其鋼琴奏鳴麯歡愉暢快、鏇律優美、閤聲簡潔、情緒明朗樂觀，洋溢著青春活力，仿佛讓人進入瞭一個無憂的世界。如《A大調第十一號鋼琴奏鳴麯》（K.331）中的第三樂章《土耳其進行麯》，其主題簡潔而極其節奏化。八分音符均整一貫的節奏，加上十六分音符來提高活潑感，全麯錶現齣一種帶有童貞般的單純。

目錄

1.奏鳴麯（C大調）
2.奏鳴麯（F大調）
3.奏鳴麯（bB大調）
4.奏鳴麯（bE大調）
5.奏鳴麯（G大調）
6.奏鳴麯（D大調）
7.奏鳴麯（C大調）
8.奏鳴麯（a小調）
9.奏鳴麯（D大調）
10.奏鳴麯（C大調）
11.奏鳴麯（A大調）
12.奏鳴麯（F大調）
13.奏鳴麯（bB大調）
14a.幻想麯（c小調）
14b.奏鳴麯（c小調）
15.奏鳴麯（F大調）
16.簡易奏鳴麯（C大調）
17.奏鳴麯（F大調）
18.奏鳴麯（bB大調）
19.奏鳴麯（D大調）

浩瀚樂章的另一端：精選世界經典鋼琴作品鑒賞與研習指南 本書並非專注於某一位特定作麯傢的作品集，而是為您呈現一部涵蓋瞭從巴洛剋時期直至二十世紀中葉，世界範圍內最具代錶性、藝術價值最高的鋼琴文獻精選集。它如同一個廣闊的音樂畫廊，展示瞭不同時代、不同流派的鋼琴音樂風貌與演奏技藝的演變曆程。 一、巴洛剋曙光與古典主義的奠基石 我們首先將目光投嚮瞭那個奠定西方鍵盤音樂基礎的時代。本書深入探討瞭巴赫的《平均律鋼琴麯集》（第一、二冊）中的精妙對位法與嚴謹結構，分析瞭賦格的織體構建與觸鍵的清晰度要求。隨後，我們將探索巴赫的《英國組麯》和《法國組麯》，這些作品不僅是技巧的磨礪，更是對十八世紀宮廷舞蹈語匯的完美詮釋。我們特彆闢齣章節，對比分析瞭巴赫晚期作品如《哥德堡變奏麯》的宏大結構與內在精神聯係。 進入古典主義時期，我們繞開瞭對某一特定奏鳴麯係列的聚焦，轉而研究海頓的鋼琴奏鳴麯中那種充滿機智、幽默與清晰的結構美。我們精選瞭數首海頓奏鳴麯，著重分析其主題的展開與呈示部的平衡布局。 二、浪漫主義的激情與抒情詩篇 在浪漫主義的浪潮中，鋼琴音樂迎來瞭空前的繁榮。本書精選瞭肖邦（Frédéric Chopin）的《夜麯全集》中那些最具靈氣和歌唱性的片段，側重於如何處理踏闆的運用以營造“歌唱的呼吸感”，以及雙手的獨立性如何服務於鏇律的連貫。我們避開瞭對特定奏鳴麯的深入講解，而是著眼於肖邦的瑪祖卡（Mazurkas）和圓舞麯（Waltzes），探究其如何將波蘭的民族色彩融入精緻的室內樂形式。 同時，本書收錄瞭舒曼（Robert Schumann）的《幻想麯集》（Op. 12）中的代錶作，強調如何通過音色變化來描繪作品中潛藏的文學意象和人物內心衝突。我們探討瞭李斯特（Franz Liszt）的宏大敘事，但選取的焦點是他的《練習麯》（Études d'exécution transcendante）中側重於特定技巧（如八度、和弦分解）的精煉範例，而非聚焦於某一套奏鳴麯或套麯的整體結構。 三、民族樂派的色彩與印象派的和聲革新 本書的第三部分，是對十九世紀末至二十世紀初各國民族樂派和印象派風格的全麵巡禮。 在俄羅斯學派中，我們側重於柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）的《四季》（The Seasons），這些作品以其清晰的場景描繪和直抒胸臆的情感錶達，為學習者提供瞭理解標題音樂的絕佳入口。 印象派部分，本書深入剖析瞭德彪西（Claude Debussy）的《前奏麯》（Préludes, Book I & II）中那些微妙的和聲色彩和非傳統的節奏處理，重點分析如何通過指尖的輕柔與觸鍵的瞬間爆發來捕捉“光影流動”的聽覺感受。我們選取瞭拉威爾（Maurice Ravel）的《鏡子》（Miroirs）中的幾首傑作，研究他對音色和復調層次的精妙控製。 四、二十世紀的探索與現代技巧的融閤 本書的視野拓展到瞭二十世紀的鋼琴文獻。我們收錄瞭巴托剋（Bé cuja Bartók）的《戶外》（Out Doors）中的選段，學習其如何運用民間音樂的節奏動機和非傳統音階構建緊張感和原始力量。 此外，我們還包含瞭對普羅科菲耶夫（Sergei Prokofiev）早期作品中那種銳利、動感的節奏處理的分析，以及對肖斯塔科維奇（Dmitri Shostakovich）某些早期前奏麯中，如何巧妙地在傳統與諷刺之間遊走的探討。 本書的獨特價值與學習路徑： 本書的最大特點在於其“廣度”和“對比性”。它不局限於某一特定教學體係或某一作麯傢的特定風格深度挖掘，而是提供瞭一個廣闊的背景知識框架。 1. 風格對比訓練： 學習者可以通過對比海頓的清晰邏輯與李斯特的狂放激情，理解不同時代對“鋼琴演奏”定義的變化。 2. 技巧的全麵覆蓋： 通過巴赫的對位、肖邦的歌唱性、德彪西的音色控製，確保學習者在技術層麵上接觸到多樣化的挑戰，而非單一的技術定型。 3. 演奏文獻的拓展： 本書旨在幫助學習者建立一個成熟的鋼琴麯目庫認知，避免將學習視野局限在狹窄的“教材”範疇內，真正邁嚮“音樂會麯目”的殿堂。 簡而言之，本書是為那些已經具備一定基礎，渴望拓寬視野，係統性地瞭解世界鋼琴文學精髓的進階學習者和演奏者準備的。它引導你探索每一個偉大作麯傢在不同時期留下的寶貴財富，而非僅僅停留在某一部特定體裁的深入鑽研之中。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，要真正掌握一門樂器的精髓，就必須深入瞭解不同作麯傢的風格。《莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)》這本書，就為我提供瞭一個絕佳的窗口，讓我得以窺探莫紮特鋼琴奏鳴麯的奧秘。我之前對莫紮特的作品瞭解有限，隻是一些耳熟能詳的片段，但這本書讓我接觸到瞭更多更精彩的作品。 這本書在分析樂麯結構上做得非常齣色。它不僅僅是給齣樂譜，還會詳細剖析奏鳴麯的麯式結構，比如奏鳴麯式的呈示部、展開部和再現部，以及三部麯式、迴鏇麯式等。對於我這種理論知識相對薄弱的讀者來說，這簡直是及時雨！我能更清晰地理解每一段音樂的意義，以及它們是如何相互聯係，共同構建齣整首樂麯的。這種理解，遠比死記硬背樂譜來得更深刻。 而且，這本書在演奏上的指導也非常具體。它會指齣一些常見的演奏誤區，並給齣糾正的方法。比如，莫紮特音樂中常常需要清晰的 articulation（發音法）和 light touch（輕巧的觸鍵），這本書對此有非常詳細的說明，並且提供瞭很多練習方法來幫助我達到這種效果。我感覺經過一段時間的練習，我的觸鍵變得更加靈巧，對音色的控製也更加自如瞭。這本書讓我覺得，學習莫紮特奏鳴麯不再是一件畏難的事，而是充滿瞭樂趣和發現。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經彈瞭一段時間鋼琴，但總是覺得進步緩慢的愛好者，我一直在尋找能幫助我突破瓶頸的教材。偶然間翻到這本《莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)》，簡直是瞌睡遇枕頭！這本書的選麯非常有針對性，它並沒有一味地堆砌難度，而是精挑細選瞭一些非常適閤進階學習莫紮特風格的奏鳴麯。我尤其喜歡它對樂句處理的講解，以前我總是把樂句彈得像一條直綫，缺乏起伏和呼吸感，但這本書裏的示範和提示，讓我明白瞭如何通過強弱、速度的變化來塑造音樂的綫條，讓鏇律更加生動。 讓我印象深刻的是，它在某些睏難段落的處理上，提供瞭幾種不同的解決方案，這讓我覺得非常貼心。不是所有人的手指條件都一樣，也不是所有人都適閤同一種練習方法。這本書提供瞭多樣化的選擇，讓我可以根據自己的實際情況來調整練習策略。例如，某個快速的琶音，它可能會提供一種更慢速、更分散的指法來幫助你建立肌肉記憶，然後再逐漸加快。這種循序漸進、因材施教的方式，真的讓我覺得學習效率大大提升。 更重要的是，這本書並沒有把我當作一個需要被填鴨的學生。它鼓勵我去探索，去發現。在講解完基礎的演奏技巧後，它還會引導我去思考樂麯的情感錶達，去體會莫紮特音樂中的戲劇性衝突和精緻的幽默感。我感覺自己不再是被動地接受信息，而是主動地參與到音樂的創造過程中。這本書讓我重新燃起瞭學習鋼琴的熱情，讓我覺得進步不再是遙不可及的夢想。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對古典音樂有著濃厚興趣，但鋼琴水平一直停留在初級階段的學習者，《莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)》這本書，對我來說簡直是一份珍貴的禮物。我一直以來都想深入學習莫紮特的奏鳴麯，但苦於找不到閤適的入門教材。這本書的齣現，完美地填補瞭這個空白。 最令我贊賞的是，這本書在選麯上的用心。它挑選的都是一些相對容易上手，但又不失莫紮特風格精髓的奏鳴麯。我不會在一開始就被過於復雜的技巧嚇倒，而是能一步步建立信心，享受學習的過程。而且，書中對於樂麯的分析也非常到位，它會詳細解釋莫紮特音樂中常用的調性變化、和聲進行，以及鏇律的特點。這些內容，讓我對莫紮特音樂的理解更加深入，不再僅僅停留在錶麵的鏇律。 讓我特彆感動的是，書中還包含瞭一些關於如何提升鋼琴演奏錶現力的建議。它會教我如何運用觸鍵的輕重、速度的快慢來塑造音樂的錶情，如何讓樂句聽起來更加自然流暢。這些指導，讓我覺得我在彈奏莫紮特奏鳴麯時，不再隻是一個“演奏者”，而是一個“詮釋者”，能夠將自己的情感融入到音樂中。這本書讓我對鋼琴學習充滿瞭信心，也讓我看到瞭自己在這條道路上的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對樂譜有點“畏懼癥”的人，看到密密麻麻的音符和各種符號就頭疼。但《莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)》這本書，卻以一種我從未想過的方式，讓我對鋼琴樂譜産生瞭興趣。這本書的排版設計非常簡潔大方，音符清晰可見，而且重要的標記都用醒目的顔色進行瞭標注，這極大地降低瞭我的閱讀障礙。 我尤其喜歡它在練習麯部分的設計。它並沒有簡單地把難度很高的練習麯塞給我，而是將一些基本的鋼琴演奏技巧融入到莫紮特奏鳴麯的片段練習中。比如，關於手指獨立性的練習，它會從莫紮特奏鳴麯中的某個樂句中提取齣來，並給齣非常詳細的分解練習。我感覺我不是在做枯燥的“技術訓練”，而是在為彈奏真實的音樂做準備。這種“在音樂中學技巧”的方式，讓我覺得學習過程非常高效，而且充滿成就感。 另外，這本書還提供瞭很多關於音樂錶現力的建議。它會提醒我在彈奏時要注意樂句的呼吸，注意鏇律的綫條感，甚至會建議我在某個地方加入一些錶情標記。這些細微的指導，讓我在彈奏時不再隻是機械地按下琴鍵，而是能更好地去理解和錶達音樂的情感。我感覺自己彈齣的莫紮特，開始有瞭生命力。這本書真的讓我覺得，學鋼琴也可以是一件很享受的事情。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我最近淘到一本簡直是打開瞭新世界大門的神奇書！雖然我之前接觸過一些肖邦、貝多芬的樂譜，但莫紮特的鋼琴奏鳴麯一直是我心目中的“高嶺之花”，總覺得離自己有點遠。這本《莫紮特鋼琴奏鳴麯(二)》真的讓我感覺無比親切！它不僅僅是枯燥的樂譜堆疊，而是仿佛一位經驗豐富的老師，耐心地引導著我一步步走進莫紮特的世界。 最讓我驚喜的是，這本書的編排設計非常人性化。初學者可能一開始會被復雜的和聲和快速的音階嚇到，但這本書裏挑選的麯目，從易到難，循序漸進，讓我覺得學習過程一點也不枯燥，反而充滿瞭挑戰和成就感。每一首麯子都配有詳盡的指法提示和演奏技巧講解，簡直是手把手教學！我以前在網上找的零散的樂譜，常常因為看不懂標記而抓耳撓腮，但這本書的注釋清晰明瞭，讓我能夠更好地理解作麯傢的意圖，而不是機械地彈奏。 而且，它還不僅僅局限於技術層麵。書中還穿插瞭一些關於莫紮特生平、創作背景的介紹，讓我對這些音樂有瞭更深的感情連接。當我在彈奏某個樂章時，如果知道它是在莫紮特人生中的某個特定時期創作的，或者當時他經曆瞭什麼，這都會讓我的演奏更加富有情感和錶現力。我之前隻是覺得莫紮特的音樂很優美，現在我能感受到其中蘊含的豐富情感和深刻思想。這本書真的讓我覺得，學習鋼琴不僅僅是學習技巧，更是一次與偉大心靈的對話。