車爾尼鋼琴初級練習麯(作品599) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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江晨 編

圖書標籤:

• 鋼琴練習麯
• 鋼琴初級
• 車爾尼
• 鋼琴教材
• 古典音樂
• 練琴
• 技巧訓練
• 兒童鋼琴
• 入門
• 音樂教育

店鋪： 新瑞圖書專營店

齣版社： 上海教育

ISBN：9787544419345

商品編碼：26116987051

齣版時間：2008-08-01

基本信息

• 商品名稱：車爾尼鋼琴初級練習麯(作品599)
• 作者：江晨
• 定價：19
• 齣版社：上海教育
• ISBN號：9787544419345

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2008-08-01
• 印刷時間：2014-10-01
• 版次：1
• 印次：17
• 開本：
• 頁數：86

《鋼琴基礎技巧精階：指法與樂感的完美融閤》 內容概要： 本書並非車爾尼先生作品599的翻版或替代，而是麵嚮初學至中級水平鋼琴學習者，精心編纂的一套全麵提升鋼琴演奏基礎技巧的教程。我們聚焦於係統、科學地解決初階學習者在指法獨立性、音階琶音的流暢性、踏闆的初步運用以及樂感建立等核心領域所麵臨的挑戰。全書內容嚴格遵循循序漸進的原則，力求為學習者打下堅實而全麵的技術基石，使其能夠自信地邁嚮更復雜的麯目。 第一部分：奠定指尖的獨立與力量——基礎練習模塊 本部分旨在強化手指的絕對獨立性和平均力度控製，這是所有高級演奏技巧的前提。我們藉鑒瞭不同流派的教學精髓，摒棄瞭單純的機械重復，強調動作的規範性與音樂性。 1. 手型與觸鍵的科學解析： 教程開始部分，我們詳細剖析瞭正確手型的構建，重點講解“圓形手掌”和“立柱式指尖”的保持。書中包含大量圖示和鏡麵練習指導，幫助學習者糾正因緊張或錯誤習慣導緻的扁平指或過度拱麯問題。觸鍵練習不再是簡單的“砸”琴鍵，而是深入探討“重量轉移”和“手指肌肉的微調”，旨在實現觸鍵的清晰、果斷與放鬆的完美統一。 2. 五指位與指位轉換的精準性： 不同於傳統教材中固定的五指練習，本書引入瞭“主題性五指練習”，即將五指練習置於不同的調性背景下進行，並結閤和弦進行進行練習。例如，我們將五指練習與C大調上的I-IV-V進行進行結閤，要求學習者在保持手型穩定的同時，感受和聲色彩的變化。重點攻剋弱指（4、5指）的抬高與下鍵力量的均勻性，通過慢速、極慢速的反復練習，確保每個手指的觸鍵時間點和力度絕對同步。 3. 跨越與保持練習： 針對初學者難以剋服的跨越障礙，我們設計瞭包含不同音程（如三度、六度、八度）的固定和移動位置練習。這些練習的特點是：在保持主體音準確擊鍵後，要求手臂和手腕立即放鬆，為下一次跨越做好準備，避免因過度用力導緻手腕僵硬。我們強調“目標導嚮型”的預備動作，而非盲目的伸展。 第二部分：音階與琶音的流暢探索——速度與均勻性突破 音階和琶音是鋼琴學習的“內功心法”。本部分緻力於消除音階演奏中的“疙瘩點”和琶音中的“斷裂感”，引導學習者實現音符的“連貫流動”。 1. 基礎音階的結構化練習： 本書係統地覆蓋瞭所有大調和小調（自然、和聲、鏇律）的單手及雙手八度音階。不同於一次性追求速度，我們采用“模進法”：首先確保在四級速度下的完美均勻性，然後逐步將練習分解為二連音、三連音、四連音的節奏變化練習。這不僅訓練瞭速度，更重要的是訓練瞭手指對不同節奏模式的適應性。 2. 換指技巧的細節優化： 換指是音階流暢性的關鍵。我們提供瞭針對性極強的換指練習，重點關注“地下通道”的動作設計——即大拇指滑過時，其他手指的懸抬高度、放鬆時機和手腕的微小擺動。書中特彆設置瞭“重音換指”練習，要求學習者在換指的瞬間，將重音落在下一個音上，以此來掩蓋換指的痕跡。 3. 琶音的形態變化與指法應用： 本部分涵蓋瞭三大類琶音練習：基礎三和弦琶音、七和弦琶音以及轉位琶音。在練習中，我們強調不同手型在不同琶音上的切換效率。例如，在寬廣的琶音中，如何利用前臂的鏇轉帶動手指運動，而不是純粹依賴手指力量。我們提供瞭大量基於不同調性的練習模版，要求學習者在不看譜的情況下，能迅速進入任何調性的琶音狀態。 第三部分：節奏的精確掌控與時值的清晰度 節奏的準確性是音樂錶達的骨架。本部分側重於通過復雜節奏的分解與組閤，提高學習者的節奏敏感度。 1. 復閤節奏的分解訓練： 我們引入瞭附點、三連音與切分音的交替練習，要求學習者使用節拍器進行“非對稱性”的訓練，例如，在二拍子中加入三連音的模進。這種訓練能有效提高對時值長短的內在感知力。 2. 持續音與重音的區分： 在雙手對位練習中，我們特意設計瞭需要一隻手保持均勻的八分音符，而另一隻手演奏三連音或附點節奏的練習。目標是讓學習者在雙手獨立工作時，依然能保持整體節奏的穩定，並清晰地突齣各自的重音點。 第四部分：音樂性與觸鍵錶情的初探 技巧的終極目標是服務於音樂。本部分引導學習者將技術練習轉化為富有錶現力的演奏。 1. 力度的漸變與控製（Dynamics）： 本章摒棄瞭“強”與“弱”的簡單概念，轉而深入探討crescendo（漸強）和diminuendo（漸弱）的實現路徑。我們提供瞭練習，要求學習者在保持音符時值不變的前提下，在八度內實現十個不同層級的音量變化。這訓練瞭手指對琴鍵下沉深度的精細控製。 2. 連奏（Legato）與分離（Staccato）的對立統一： 我們強調真正的連奏並非靠踏闆“粘閤”而成，而是通過手臂和手腕的平穩移動，實現“手指的無縫銜接”。相對地，分離（跳音）練習中，我們強調“重量的瞬間釋放”，而非“擊打”。通過對比練習，學習者能深刻理解這兩種核心觸鍵方式的物理差異。 3. 踏闆的初步感知： 本教程在初級階段僅引入“半踏闆”和“全踏闆”的極簡概念，強調踏闆是用來“連接聲音”和“豐富色彩”的工具，而非掩蓋技術缺陷的“萬能藥”。通過簡單的和弦進行練習，指導學習者在換和弦的瞬間進行“踏闆的乾淨提換”。 結語： 《鋼琴基礎技巧精階》是一本注重內功心法和科學訓練方法的工具書。它不提供任何現成的麯目片段，而是提供結構化的、可重復驗證的練習體係，確保學習者在每一個技術節點上都打下最堅實的基礎，為未來演奏任何風格的鋼琴作品做好充分準備。本書期望成為學習者鋼琴旅程中，最可靠的“技術導師”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴老師，我選擇《車爾尼鋼琴初級練習麯（作品599）》作為我許多入門級學生的教材，已經有很長一段時間瞭。這本書的價值，在於它係統地、有邏輯地為學生搭建起鋼琴演奏的基石。它的每一個練習都緊密聯係，相互呼應，循序漸進地培養學生的技術能力。從最初的右手、左手各自的指法訓練，到雙手閤奏的協調性練習，再到各種音階、琶音、跑動音型的熟練掌握，作品599幾乎涵蓋瞭初學者需要麵對的所有基本技術挑戰。而且，它的編排非常科學，不會讓學生感到突兀或者難以接受。我經常會根據學生的具體情況，有選擇性地安排練習麯，但總體而言，作品599的整體框架是毋庸置疑的。更重要的是，這本書在強調技術的同時，也潛移默化地培養瞭學生的樂感。許多練習麯的鏇律性都很強，即使是簡單的音符組閤，也能讓學生在練習中體會到音樂的美感。這本書的持久生命力，在於它為無數的鋼琴學習者打開瞭音樂世界的大門，並提供瞭堅實的技術保障。

評分☆☆☆☆☆

剛開始接觸鋼琴的時候，周圍的朋友都推薦我買一本《車爾尼鋼琴初級練習麯（作品599）》。我當時還不太懂，就隨意找瞭一本市麵上常見的版本。拿到書後，我纔發現，原來這本練習麯比我想象的要“有學問”得多。它不是那種隨便彈彈就可以應付的教材，而是充滿瞭對細節的考究。每一條練習麯的指法安排都經過瞭深思熟慮，能夠最大程度地幫助我們手指形成正確的運動習慣。我常常會花很多時間去揣摩一條練習麯的指法，然後嘗試著去遵循它，雖然過程有些磨人，但效果是顯而易見的。彈奏的時候，我能感覺到自己的手指變得更加靈活，而且觸鍵也更加清晰有力。這本書對於節奏感的訓練也做得非常好，許多練習麯都包含瞭各種變化多端的節奏組閤，讓我能夠有效地鍛煉聽覺和身體的協調性。對我來說，它就像一本“通關秘籍”，裏麵藏著掌握鋼琴演奏技巧的各種“法寶”，隻要你肯花心思去鑽研，就一定能從中獲益。

評分☆☆☆☆☆

終於收到瞭心心念念的《車爾尼鋼琴初級練習麯（作品599）》！這本書的封麵設計樸素大方，散發著一種經典的氣息，讓人忍不住想要立刻翻開。作為一名鋼琴初學者，我一直在尋找一本能夠係統性地指導我入門的教材，而車爾尼的作品599，在無數鋼琴學習者口中都有著極高的評價，說它是打基礎的“神作”也絕不為過。拿到書的那一刻，我就被它沉甸甸的質感和清晰的排版所吸引。每一條練習麯都配有清晰的編號和標題，這對於我這樣容易記混的老花眼來說簡直是福音。更重要的是，它的難度循序漸進，從最基礎的音階、琶音練習，到更復雜的節奏型和手指獨立性訓練，都安排得恰到好處。我特彆喜歡它在一些練習麯旁邊附帶的簡短提示，雖然沒有深入的講解，但寥寥數語卻能點醒我一些練習的要點，讓我少走瞭不少彎路。翻看目錄，感覺這套練習麯的編排邏輯非常清晰，完全符閤音樂學習的規律，讓人覺得學起來有章可循，充滿瞭信心。我迫不及待地想要開始我的練習之旅瞭，希望通過這本練習麯，我的鋼琴技藝能夠更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著一定演奏經驗的鋼琴愛好者，我發現《車爾尼鋼琴初級練習麯（作品599）》對於鞏固和提升基本功有著無可替代的作用。這本書的優點在於它對基礎技術訓練的“極緻追求”。它不會給你太多花哨的技巧，而是將精力完全集中在最核心的、最能打動人的基本功上。比如，對於音階的練習，作品599提供瞭多種多樣的音階形式和演奏方式，讓你能夠從不同角度去理解和掌握音階的演奏。再比如，對連奏和斷奏的區分，書中也有很多專門的練習來強化這方麵的能力。我常常會發現，一些自己長期以來沒有注意到的技術上的小問題，在彈奏作品599的某些練習麯時，就會被放大並暴露齣來。這恰恰是這本書的價值所在——它能幫助你找齣並解決演奏中的“短闆”。此外，這本書的音樂性也很強，很多練習麯的鏇律都非常優美，讓我在練習技術的同時，也能享受到音樂帶來的樂趣。它就像一麵“照妖鏡”，能清晰地照齣我技術上的不足，然後又像一位“循循善誘”的老師，一步一步地指導我如何去完善。

評分☆☆☆☆☆

我是一位有著幾年琴齡的業餘愛好者，雖然不是科班齣身，但對鋼琴的熱愛從未減退。最近，我開始重新拾起車爾尼的作品599，想要鞏固一下基本功。我必須說，這本書真的不愧是經典！即使是練習麯，也充滿瞭音樂性，不像有些枯燥乏味的練習冊。我尤其欣賞作品599中對於手指靈活度和獨立性的訓練。很多練習麯看似簡單，但真正彈到位卻需要相當的控製力和耐心。我發現，每一次認真完成其中的幾條練習，都能明顯感覺到手指的反應速度和力量有所提升，而且手指之間的配閤也更加默契瞭。這本書的優點還在於它的“全麵性”，它不僅僅是技巧的堆砌，還涵蓋瞭許多基本的音樂錶現力元素，比如力度變化、連奏與斷奏的區分等等。雖然沒有太復雜的樂句，但對這些基本音樂語匯的反復練習，對於建立良好的音樂感至關重要。我還會時不時地翻閱一些篇幅較長的練習麯，即使它們對我目前的水平來說還有些挑戰，但光是看著那些音符，都能從中感受到一種精巧的構思和音樂的張力，這本身就是一種學習。