從零開始(學習五綫譜和樂理知識) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張蜜蜜 編

圖書標籤:

• 五綫譜
• 樂理
• 音樂入門
• 音樂學習
• 零基礎
• 音樂知識
• 音樂教材
• 視唱練耳
• 音樂理論
• 音樂基礎

店鋪： 新瑞圖書專營店

齣版社： 人民郵電

ISBN：9787115405555

商品編碼：26142929618

齣版時間：2015-11-01

基本信息

• 商品名稱：從零開始(學習五綫譜和樂理知識)
• 作者：編者:張蜜蜜
• 定價：36
• 齣版社：人民郵電
• ISBN號：9787115405555

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2015-11-01
• 印刷時間：2015-11-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：
• 頁數：184
• 字數：0.299韆字

內容提要

你愛唱歌嗎？你想學習樂器演奏嗎？那你就得先 認識五綫譜和瞭解基本的樂理知識。
     五綫譜與簡譜一樣，具有形象直觀的特點，但它 書寫的形式*為多樣，我們在進行排列組閤的時候還 要運用基本的樂理知識，所以說不懂得這些會給許多 音樂愛好者增添不少睏難。其實五綫譜及樂理的學習 不像想像中那麼難！ 《從零開始（學習五綫譜和樂理知識）》將音符 、拍子、音程、和弦及常用記號，融入各種調號與調 式之中，係統通俗地講授五綫譜的知識，實用易學， 讓學習者能輕鬆地學會讀五綫譜。為瞭避免學習者隻 會紙上談兵，並不能解決實際問題，編者張蜜蜜在編 寫的過程中加入瞭短小樂譜的練習，這樣再去學習它 的記譜方式，就會有一種“輕車熟路”的感覺。本書 的*後還加入瞭樂理方麵的習題，以鞏固前麵所學習 到的樂理知識。
     衷心地希望本書能為讀者提供幫助，希望讀者能 在音樂的天空中自由翱翔。
    

目錄

Part 1 音的概況
音
音的産生
音的性質
樂音與噪音
音級
基本音級
變化音級
★練一練 彈奏F大調變化音級
★練一練 彈奏G大調變化音級
★練一練 彈奏D大調變化音級
★練一練 變化音級練習麯
音列
音名與唱名
全音與半音
全音分類
半音分類
八度
音域
音區
音律
十二均衡律
五度相生律
復閤音
唱名法
音的分組
中央
認識琴鍵
琴鍵的分組
Part 2 五綫譜的構成
譜錶
五綫譜上的綫與間
五綫譜上的加綫
譜號
G譜號
F譜號
C譜號
高低音譜錶上的音組圖
高音在譜錶上的音組分布
低音在譜錶上的音組分布
音符的組成
符頭
符乾、符尾
單純音符
附點音符
休止符
附點休止符
音符時值構成圖
★練一練 音符練習麯
★練一練 音符練習麯
Part 3 節拍與節奏
拍號
拍號在五綫譜上的寫法
4/4拍和2/2拍
小節
小節的定義
小節綫
復縱綫和終止綫
節拍
節拍在五綫譜上的錶現
★練一練 節拍練習麯
★練一練 節拍練習麯
拍子
拍子的分類
音值組閤法
音值組閤法的分類
弱起小節
節奏
四分音符節奏
八分音符節奏
十六分音符節奏
切分音
切分音的形式
切分音的節奏
切分節奏的變體
切分音的寫法
裝飾音
裝飾音的分類
Part 4 音調
調
調號
升號調
降號調
調式
大調式
小調式
★練一練 a和聲小調與a鏇律小調
★練一練 C和聲大調與C鏇律大調
平行大小調
★練一練 G大調與e和聲小調
★練一練 D大調與b和聲小調
★練一練 A大調與#f和聲小調（一）
★練一練 bA大調與f和聲小調（二）
★練一練 E大調與#c和聲小調（一）
★練一練 bE大調與c和聲小調（二）
★練一練 B大調與#g和聲小調
★練一練 #F大調與#d和聲小調
Part 5 音程
音程
音程的結構
音程的分類
度
自然音程
變化音程
單音程
復音程
等音程
協和音程
不協和音程
音程轉位
★練一練 單音程與復音程
Part 6 和弦
和弦
三和弦
三和弦的構成
三和弦的分類
三和弦的轉位
★練一練 三和弦轉位
七和弦
七和弦的構成
七和弦的分類
七和弦的轉位
★練一練 屬和弦及屬七和弦
★練一練 C大調屬七和弦
★練一練 C大調與其他七和弦及其轉位
九和弦
九和弦的構成
Part 7 五綫譜中的記號
連音符
延音綫
延長記號
頓音記號
保持音記號
滑音記號
反復記號
段落反復記號
反復跳躍記號
D．C．記號
D．S．記號
自由反復記號
省略記號
省略記號%或‰
震音記號
長休止記號
高八度記號
低八度記號
低八度重復記號
換氣記號
力度記號
基本力度記號
變化力度記號
速度記號
基本速度標記
速度修飾標記
錶情術語
Part 8 練習題
選擇題
填空題
判斷題
問答題
參考答案

樂理入門與視唱練耳：音樂世界的通行證 獻給所有渴望深入理解音樂，卻不知從何下手的學習者 這本書並非一本詳盡的樂理教科書，也絕非一本側重於某一種特定樂器演奏技巧的指南。它是一扇通往音樂核心邏輯的入口，一本側重於打牢視唱練耳（Sight-Singing and Ear Training）基礎，並輔以必要的核心樂理知識的實用手冊。我們的目標是，讓你在接觸到任何樂器或音樂理論體係之前，就能夠清晰地“聽到”並“讀懂”音樂的語言。 我們相信，真正的音樂理解始於耳朵的訓練。一個即便不識五綫譜的人，如果能準確分辨音程、和弦，並能對鏇律進行模唱，他對於音樂的感知力已經超越瞭許多隻會機械演奏的樂手。 全書結構與核心理念： 本書將學習進程分為三個主要模塊，層層遞進，確保基礎的紮實性： --- 第一部分：聽覺的覺醒——基礎音感與節奏辨識 此部分專注於喚醒和培養學習者最原始的音樂感知能力。我們不急於講解復雜的調性係統，而是先訓練聽覺的“分辨率”。 1. 音高的基本感知： 我們探討音高在物理世界中的基礎概念，但重點放在如何用耳朵去識彆它們。 絕對音高與相對音高的初步區分： 如何在沒有固定參考音的情況下，對高低進行初步判斷。 微小間距的辨彆（半音與全音）： 細緻區分半音和全音的聽感差異，這是建立音程概念的基石。我們不使用復雜的數學公式，而是通過大量的聽覺對比練習來固化這種感覺。 音程的“顔色”記憶法： 為主要的音程（如純五度、大三度、小七度等）賦予易於記憶的“聽覺圖像”或“情緒色彩”，而不是僅僅依賴理論名稱。 2. 節奏的脈動： 節奏是音樂的骨架。本章聚焦於如何將抽象的時間概念轉化為身體可感的律動。 節拍的感知： 二拍子、三拍子、四拍子的基本感覺，以及如何通過拍打身體各部位來內化這些律動。 時值的聽辨： 全音符、二分音符、四分音符、八分音符及其附點時值的聽覺分辨。我們通過模仿聽到的節奏型，強化聽覺與動作的關聯。 休止符的“存在感”： 學習如何“聽見”空白之處，認識到休止符與音符同等重要，它們共同構成瞭節奏的完整邏輯。 3. 簡單的鏇律模唱： 在掌握基礎音高和節奏後，我們開始將兩者結閤。通過對簡單民謠和兒歌的模仿，訓練聽覺記憶與發聲器官的協調。 --- 第二部分：邏輯的構建——核心樂理的實用化 樂理並非束縛，而是理解作麯傢意圖的工具。本部分精選最核心、最實用的樂理知識點，旨在服務於“聽懂”和“唱準”的目的。 1. 調性與音階的骨架： 我們聚焦於大調與自然小調這兩個最基礎的調式，理解它們是所有西方音樂的起點。 音階的構成公式（基於音程）： 理解大調音階是特定音程組閤的結果，而不是死記硬背的音符序列。 關係大小調的互換性： 掌握關係小調的構建方法，理解它們在聽感上的緊密聯係。 調號的視覺化與聽覺化： 學習如何通過調號快速預測齣一段鏇律可能落入的“音域感”，並嘗試聽辨齣升降記號對鏇律帶來的色彩變化。 2. 和聲的初探： 不深入探討復雜的和聲進行，而是聚焦於最基礎的和弦類型及其功能。 三和弦的聽辨： 大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦。訓練耳朵對“明亮”、“憂鬱”、“緊張”等和弦色彩的快速識彆。 功能和聲的雛形： 主和弦（T）、屬和弦（D）、下屬和弦（S）的基本聽感和相互轉換的感覺。理解音樂是如何“穩定”和“解決”的。 3. 記譜法的快速掃盲： 本章將五綫譜視為一種輔助記憶的工具，而非學習的終點。 高音譜號的閱讀捷徑： 側重於常用音區（C4到C6）的快速定位，而非所有音區的死記硬背。 節奏符號與休止符的對應關係： 將已學過的節奏聽覺概念，與五綫譜上的視覺符號一一對應。 --- 第三部分：實踐的深化——綜閤訓練與遷移應用 本部分是前兩部分的整閤，大量采用聽寫、視唱與即興模唱練習，旨在將理論知識轉化為本能反應。 1. 節奏的聽寫與復述： 從簡單的二至四小節的節奏型聽寫開始，逐步增加切分音和復節奏的復雜性。強調準確性，而不是速度。 2. 鏇律的視唱與聽寫： 這是本書的核心挑戰。我們提供大量經過精心設計的、隻包含基礎音程和簡單節奏的鏇律。 音程的模唱訓練： 專注於從一個已知的音開始，準確唱齣目標音程。 簡單的單行鏇律視唱： 要求學習者在不事先聽取的情況下，直接將譜麵上的音符唱準，並保持穩定的節拍感。 單行鏇律聽寫： 聽一段短小的鏇律，將其準確記錄下來，重點考察對音高關係的捕捉。 3. 音樂中的“感受力”訓練： 超越技術層麵，探討音樂情感的錶達。 速度與錶情術語的基礎辨識： 認識Andante, Allegro, Forte, Piano等術語，並嘗試用不同的速度和力度來演唱同一段鏇律，體驗其差異。 鏇律綫條的邏輯： 學習如何聆聽一段鏇律的“起伏走嚮”，理解其結構上的高潮與低榖。 結語： 《樂理入門與視唱練耳：音樂世界的通行證》的目的，是讓你用耳朵去理解音樂的結構，用身體去感受節奏的脈動。我們不承諾你立刻成為演奏大師，但我們保證，一旦你掌握瞭本書中的方法和基礎，任何更深層次的音樂學習都將如虎添翼，因為你已經獲得瞭理解音樂本質的“通用解碼器”。本書旨在培養的是“會聽”的人，而非僅僅“會奏”的人。

評分☆☆☆☆☆

這本書絕對是我近期最驚喜的發現！我一直對音樂有著濃厚的興趣，但總覺得理論知識像一座高不可攀的山，五綫譜更是讓我望而卻步。市麵上也有一些入門的書籍，但要麼太過於枯燥乏味，要麼講解不夠係統，總讓我難以堅持下去。然而，《從零開始》這本書卻完全顛覆瞭我的認知。它就像一位循循善誘的老師，一步一步地引導我進入音樂的世界。從最基礎的譜號、音符、休止符開始，作者的講解就清晰明瞭，而且非常注重理解，而不是死記硬背。讓我印象深刻的是，書中有很多生動的比喻和形象的插圖，讓原本抽象的樂理概念變得觸手可及。我記得在講解音程的時候，作者用爬樓梯的比喻，一下子就讓我明白瞭不同音程之間的關係。而且，這本書的排版設計也很舒服，字體大小適中，留白恰到好處，讀起來一點也不費眼。更重要的是，它鼓勵我動手去嘗試，書中穿插的練習題，雖然簡單，但卻能讓我立刻鞏固所學，獲得成就感。我曾經一度認為自己可能永遠無法理解樂譜，但這本書讓我重新燃起瞭信心。它不僅僅是講解知識，更是在培養一種對音樂的感知能力，讓我開始“聽懂”音樂的語言。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對音樂有著一份莫名的情愫，但苦於缺乏係統性的學習，始終停留在“聽眾”的層麵。《從零開始》這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇新的大門。它以一種非常循序漸進的方式，將原本在我看來復雜的五綫譜和樂理知識，化繁為簡。書中對於音高、時值、節奏等基本概念的講解，非常詳實且易於理解。尤其值得稱贊的是，作者在講解過程中，非常注重理論與實踐的結閤，提供瞭大量的實例和練習，讓我能夠及時地鞏固所學，並逐步建立起對樂譜的感知能力。我曾經嘗試過其他一些教材，但往往因為講解過於抽象或者缺乏互動性而難以堅持。這本書的優點在於，它能夠用最簡單易懂的語言，配閤恰當的圖示，將晦澀的理論轉化為生動的畫麵，讓我能夠輕鬆地掌握知識點。它讓我明白，學習音樂理論並非僅僅是記憶一些枯燥的規則，而是理解音樂的內在邏輯和錶達方式。

評分☆☆☆☆☆

我得說，《從零開始》這本書帶來的不僅僅是知識的增長，更是一種潛移默化的改變。在翻閱這本書之前，我嘗試過一些綫上課程，但總是因為缺乏係統性和缺乏即時反饋而半途而廢。這次我選擇實體書，很大程度上是因為我希望能夠有一個紮實的起點。《從零開始》在這方麵做得非常齣色。它沒有一開始就拋齣大量的專業術語，而是循序漸進，每一步都建立在前一個知識點的基礎上。作者的敘述方式非常口語化，仿佛一位經驗豐富的音樂傢在和你麵對麵交流，分享他的心得。書中對於一些容易混淆的概念，比如時值和節奏，有著非常細緻的區分和大量的示例，讓我能夠清晰地分辨它們之間的差異。我特彆喜歡書中關於“樂句”和“樂段”的講解，這讓我開始理解音樂的結構和組織方式，而不僅僅是音符的堆砌。讀這本書的過程中，我常常會情不自禁地哼唱書中的例子，嘗試去體會音符組閤在一起時産生的鏇律感。這讓我感覺自己不再是被動地接收信息，而是主動地參與到音樂的創造過程中。這本書的價值在於，它讓我明白，學習音樂理論並非遙不可及，隻要方法得當，每個人都能體會到其中的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始拿到這本書的時候，抱著的是一種“試試看”的心態。我一直覺得學五綫譜和樂理是一件非常睏難的事情，需要天賦和專業指導。但《從零開始》這本書，真的給瞭我巨大的驚喜。作者的講解方式非常獨特，他沒有一開始就灌輸大量的專業術語，而是從最基本、最直觀的感受入手，一步一步地引導讀者進入音樂的世界。我尤其喜歡書中關於“音程”和“和弦”的講解，作者用非常形象的比喻，讓我一下子就理解瞭它們之間的關係，而不是死記硬背。而且，這本書的排版設計也非常人性化，字體大小閤適，圖文並茂，讀起來一點也不纍。更重要的是，書中提供瞭大量的練習題，這些練習題設計得非常巧妙，能夠幫助我及時鞏固所學的知識，並且讓我感受到學習的樂趣和進步。我發現，通過這本書的學習，我開始能夠更深入地理解我喜歡的音樂，甚至能嘗試去分析一些簡單的樂麯。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是為我這樣的“樂盲”量身定做的！我之前對音樂的瞭解僅限於聽聽流行歌麯，對於五綫譜和樂理完全是一竅不通。每次看到樂譜就頭疼，總覺得那是專業人士纔能看懂的天書。《從零開始》這本書徹底打破瞭我的這種刻闆印象。它從最基礎的“點”和“綫”開始講起，耐心地解釋每一個符號的意義，以及它們如何組閤成我們熟悉的鏇律。作者的語言風格非常親切，沒有任何學究氣，反而充滿瞭鼓勵和引導。我記得在講解拍號的時候，書中舉瞭一個非常形象的例子，用數數的方式來理解不同的拍號，我一下子就明白瞭。而且，這本書的練習題設計得非常巧妙，既能檢驗我的理解程度，又不會讓我感到壓力。做完練習題後的成就感，極大地增強瞭我繼續學習的動力。我甚至開始嘗試跟著書中的一些簡單的樂譜，用口哨或者哼唱的方式去“演奏”它們，雖然很簡單，但那種將抽象符號轉化為具體聲音的體驗，讓我覺得非常神奇。