馬剋西姆經典鋼琴名麯 春風文藝齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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邸研 編

圖書標籤:

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• 名麯
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• 流行鋼琴
• 演奏
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店鋪： 鈺博（北京）圖書專營店

齣版社： 春風文藝齣版社

ISBN：9787531345572

商品編碼：26621190859

叢書名： 馬剋西姆經典鋼琴名麯

齣版時間：2014-03-01

 

編者整理齣版的這本是目前國內本馬剋西姆的鋼琴麯集。馬剋西姆，剋羅地亞籍年輕鋼琴傢，1999年榮獲魯賓斯坦鋼琴大賽金奬，2001年榮獲巴黎龐拓斯鋼琴大賽金奬，2003年加入EMICLASSIC，全球發行超重量級專輯[THEPIANOPLAYER鋼琴手馬剋西姆]。洗練演奏技巧+現代節奏元素，呈現驚為天人的鋼琴現代風潮！馬剋西姆希望吸引不同年齡層的樂迷欣賞他的音樂："我希望能創造齣令人興奮的的情境。"於是在馬剋西姆的現場演奏中，觀眾會看到激光束、乾冰、等讓年輕人瘋狂不已！但當馬剋西姆演奏古典鋼琴麯目時，展現齣來的又是截然不同的沉穩、內斂、成熟的風格，嚮古典樂迷證明他精湛的鋼琴演奏技巧，同樣叫人低迴沉醉。《馬剋西姆經典鋼琴名麯》的麯目順序從簡到難，便於學習者循序漸進的練習，有利於提高學習者的學習興趣和自信心。
作為當代具代錶性的鋼琴名傢名作，這些作品備受音樂愛好者的喜愛，具有永恒的藝術魅力。

 

1澄鏡之水

2剋羅地亞狂想麯

3剋勞汀幻想麯

4C小調革命進行麯

5韓德爾變奏麯

6古巴！古巴！

7漢娜之眼

8野蜂飛舞

9勝利

10之魂

11格裏格鋼琴變奏麯

12新樂園

13諾斯特拉達姆

14蜂鳥

15利魯之歌

16荒漠天際

17天國的孩子

樂海拾珠：鋼琴藝術的璀璨星河 本捲精選瞭自巴洛剋時期至近現代，在世界鋼琴音樂史上占據重要地位的，一係列經典作品。這些作品不僅是作麯傢個人藝術成就的集中體現，更是特定曆史時期、特定文化思潮的音樂化載體。它們跨越瞭不同的風格流派，從嚴謹的對位法到浪漫的抒情，再到印象派的色彩斑斕，共同構築瞭一座宏偉的鋼琴藝術殿堂。 第一部分：古典主義的輝煌與嚴謹 本部分聚焦於古典主義時期（約1730-1820年）的鋼琴文獻。這一時期的音樂強調結構清晰、鏇律優美、情感錶達的剋製與平衡。 一、海頓的“幽默大師”之聲：奏鳴麯與變奏 約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn）被譽為“交響麯之父”，他對鋼琴音樂的貢獻同樣不容忽視。我們收錄瞭他晚期創作的幾部鋼琴奏鳴麯，這些作品以其精巧的結構、機智的轉調和充滿田園氣息的詠嘆調而著稱。 結構分析： 深入剖析奏鳴麯式的呈示部、發展部與再現部的嚴謹布局，探討海頓如何運用主題的對比與發展來構建完整的音樂敘事。 技術特點： 強調指法在快速跑動、清晰的斷奏（Staccato）以及輕盈的琶音中的運用，要求演奏者達到音色的透明感和節奏的精準性。 代錶作賞析： 選取如E大調Hob.XVI:38等作品，解析其第二樂章中蘊含的溫柔與內省，以及末樂章的活力與樂觀精神。 二、莫紮特的靈動與歌唱性：協奏麯的內化 沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特（Wolfgang Amadeus Mozart）的鋼琴音樂是古典主義的典範。他的作品，無論是奏鳴麯還是協奏麯，都展現齣無與倫比的鏇律天賦和戲劇性的張力。 歌唱性的實現： 探討莫紮特音樂中“歌唱性”（Cantabile）的內涵。要求鋼琴演奏者模仿美聲唱法，注重樂句的呼吸感、連貫性以及裝飾音的細膩處理。 力度與音色控製： 重點訓練對力度變化（piano 到 forte 的漸變）的精細掌控，以錶現其音樂中潛藏的悲劇色彩或純粹的喜悅。 奏鳴麯的對話： 選取D大調K.576等奏鳴麯，分析其內部聲部間的對話關係，如同舞颱上的角色交談，而非簡單的伴奏。 三、貝多芬的革命與力量：中晚期奏鳴麯的探索 路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven）是連接古典與浪漫的橋梁。他的鋼琴作品，特彆是中後期奏鳴麯，充滿瞭英雄主義的激情、深刻的哲學思考和對傳統形式的突破。 “英雄”與“激情”： 重點研究《升c小調奏鳴麯》（月光，第一樂章的沉思）、《F小調第一十四號奏鳴麯》以及《F大調熱情奏鳴麯》。分析貝多芬如何運用強烈的對比、密集的和聲以及不斷擴展的技巧要求來錶達其內心澎湃的情感。 踏闆的革命性使用： 深入探討貝多芬在踏闆指示上的創新，尤其是在長音踏闆（Sostenuto Pedal）使用上的探索，這使得鋼琴音色獲得瞭前所未有的延展性和混響效果。 結構張力的營造： 學習如何在發展部中建立幾乎失控的緊張感，並在再現部以更加堅定的姿態迴歸主題，體現其意誌力。 --- 第二部分：浪漫主義的澎湃與個性 浪漫主義時期（約1820-1900年）的鋼琴音樂，將個人情感的錶達推嚮極緻，技巧難度也隨之空前提高，鋼琴成為最能體現個體靈魂的樂器。 一、肖邦：詩意的鋼琴詩人 弗雷德裏剋·肖邦（Frédéric Chopin）幾乎將其全部創作獻給瞭鋼琴。他的作品是浪漫主義音樂的瑰寶，要求極高的技術駕馭能力和深刻的文化理解。 夜麯（Nocturnes）的精髓： 選取幾首著名的夜麯（如降E大調Op.9 No.2，升C小調遺作等），探討如何通過揉弦、裝飾音和鏇律綫的自由處理來營造“如夢似幻”的氛圍，特彆是對“魯巴托”（Rubato，速度的自由處理）的精確掌握。 練習麯（Études）的技術突破： 分析《革命練習麯》、《黑鍵練習麯》等，它們不僅是技術練習，更是獨立的藝術品。重點講解左手八度、右手快速音階、和聲跨度練習的科學方法。 波蘭民族精神的融入： 探討瑪祖卡（Mazurka）和波蘭舞麯（Polonaise）中蘊含的波蘭民間節奏與鏇律特徵。 二、舒曼：文學與音樂的交織 羅伯特·舒曼（Robert Schumann）的鋼琴作品充滿瞭自傳色彩和文學想象力，他創造瞭許多富有角色性格的小品。 “幻想麯”的敘事性： 研習《蝴蝶》（Papillons）和《狂歡節》（Carnaval）。學習如何通過不同的音樂小品（如“弗洛列斯坦”和“尤塞比烏斯”）來快速轉換音樂情緒和色彩。 和聲的豐滿度： 舒曼傾嚮於使用厚重的和聲織體。演奏時需注意聲部的層次感，確保低音的支撐和高音鏇律的清晰。 三、李斯特：鋼琴的“帕格尼尼” 弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）將鋼琴技巧推嚮瞭前所未有的巔峰，他以其無與倫比的炫技和宏大的交響性著稱。 炫技的藝術： 深入研究《帕格尼尼練習麯》或《西班牙狂想麯》。解析如何應對極端的跨度、快速的輪指、三度六度和八度連續演奏等難點。 交響化寫作： 分析《鍾》（La Campanella）和《愛之夢》等作品中，李斯特如何將管弦樂隊的效果濃縮於鋼琴之上，利用全音域來模擬豐富的音色變化。 --- 第三部分：民族樂派與印象主義的色彩 進入19世紀後期和20世紀初，音樂開始掙脫德奧體係的束縛，展現齣更強烈的地域色彩和對聽覺感官的全新探索。 一、德彪西：捕捉瞬間的光影 剋勞德·德彪西（Claude Debussy）是印象主義音樂的代錶，他的鋼琴音樂旨在描繪光綫、水波、霧氣等轉瞬即逝的自然景象。 音色的魔術： 重點學習踏闆如何與半音階、全音階和布格（Whole-tone）音階結閤，創造齣“模糊”而“朦朧”的音響效果。 節奏的自由： 分析《前奏麯》中的非傳統節奏處理，以及對傳統調性的鬆動，以達到音樂“流淌”而非“進行”的狀態。 代錶作探究： 《月光》、《亞麻色頭發的少女》等，著重於觸鍵的輕柔和音響的透明度。 二、拉威爾：精確的織體與節奏感 莫裏斯·拉威爾（Maurice Ravel）的音樂技術上更為精確和嚴謹，常帶有新古典主義的影子，同時繼承瞭印象派的色彩技巧。 技巧的密度： 研究《鏡子》（Miroirs）係列，特彆是《悲鳥》中對超高音區的運用和復雜的節奏交織。要求演奏者在保持清晰度的同時，展現齣如機械般精準的動力。 爵士樂的影響： 簡要分析拉威爾作品中對爵士樂切分音和和聲的藉鑒，體現其音樂的現代性。 總結與展望 本選集力求提供一個全麵而深入的視角，涵蓋瞭鋼琴音樂史上最具裏程碑意義的作品。掌握這些麯目，不僅是技術的錘煉，更是對人類情感錶達深度和廣度的體驗。每一位演奏者都需要在尊重原作精神的基礎上，結閤自身的理解和時代審美，賦予這些經典以鮮活的生命力。這些作品是永恒的挑戰，也是無盡的享受。

評分☆☆☆☆☆

初識這本《馬剋西姆經典鋼琴名麯》，就如同被一陣輕柔卻又充滿力量的春風拂過心田。還未翻開扉頁，書名本身就帶著一種盎然的生機與對美好事物的憧憬。我一直對馬剋西姆這位以激情澎湃、技巧驚人的鋼琴傢情有獨鍾，他的演奏總能將古典音樂的宏偉與現代的活力完美融閤，賦予那些耳熟能詳的樂章以全新的生命。當我看到春風文藝齣版社齣版的這本書時，心中湧起瞭一股強烈的期待，仿佛預見瞭裏麵蘊藏的不僅是樂譜，更是他對音樂世界的獨特理解和感悟。我希望這本書能讓我窺探到那些經典麯目背後的故事，瞭解馬剋西姆是如何解讀它們，又是如何通過指尖的跳躍，將那些流淌瞭數百年的音符，重新演繹得如此動人心魄。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的機會，去深入品味那些曾令無數人沉醉的鏇律，去感受那位“鋼琴界的搖滾明星”獨特的音樂魅力。我迫不及待地想沉浸其中，讓音符滌蕩心靈，讓經典永駐。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《馬剋西姆經典鋼琴名麯》，我首先被其裝幀所吸引，厚重而不失典雅，散發著一股濃鬱的書捲氣，與我心中對經典音樂的想象不謀而閤。我一直認為，優秀的鋼琴作品不僅是技巧的展示，更是情感的抒發與思想的傳達。馬剋西姆，這位用指尖點燃音樂激情的天纔，他的作品選擇和編排，總是帶著一股獨特的視角，將古典的莊重與現代的奔放巧妙地結閤。我期待在這本書中，能找到那些耳熟能詳的鏇律，但更希望能讀到一些不同尋常的解讀。比如，他如何看待那些經過時代洗禮的經典？在保留其原貌的同時，又注入瞭他怎樣的個人風格？春風文藝齣版社一貫以其對文學和藝術的嚴謹態度著稱，相信這次的齣版也一定經過瞭精心的打磨。我希望這本書能成為我音樂學習道路上的良師益友，它不應僅僅是一本擺設，而應該是一扇通往音樂更深層理解的窗戶，讓我能更近距離地接觸到那些偉大的樂章，並從中汲取養分，提升自己的音樂品味和鑒賞能力。

評分☆☆☆☆☆

初見《馬剋西姆經典鋼琴名麯》這個書名，便如同在靜謐的午後，被一陣來自遠方的鏇律所吸引。馬剋西姆，這個名字本身就自帶一種鮮明的印記，代錶著激情、技巧和對音樂的極緻追求。我一直對他的演奏風格充滿敬意，他總能以一種不可思議的能量，將那些沉澱瞭無數歲月的經典樂章，賦予前所未有的生命力。而當我知道春風文藝齣版社將這本經典鋼琴名麯集呈現在我麵前時，我的內心湧動著一種強烈的渴望。我期待的不僅僅是樂譜本身，更是希望能夠通過這本書，去窺探馬剋西姆解讀經典的獨特視角，感受他如何用指尖的舞蹈，將那些跨越時空的音符，演繹得如此扣人心弦。這本書對我來說，更像是一次深入音樂靈魂的旅行，一次與大師對話的契機。我希望能從中汲取養分，提升自己的音樂鑒賞能力，讓那些經典的鏇律，在我的心中激起更深層次的迴響。

評分☆☆☆☆☆

當我在書架上看到《馬剋西姆經典鋼琴名麯》時，一種莫名的親切感油然而生。我一直對馬剋西姆充滿好奇，他那種既有古典功底又不失現代氣息的演奏風格，總能給我帶來巨大的驚喜。我曾經聽過他演奏的幾首麯子，那種爆炸性的力量和細膩的情感處理，至今仍讓我迴味無窮。所以，當我知道春風文藝齣版社齣版瞭他的經典鋼琴名麯集，我的內心是無比期待的。我希望能在這本書中，不僅僅看到那些熟悉的樂譜，更能感受到馬剋西姆對這些作品的獨特理解和演繹方式。我渴望瞭解，他是如何在保持古典音樂的嚴謹性的同時，又能注入如此強大的個人風格，讓每一首麯子都煥發齣新的生命力。這本書對我而言，不僅僅是一份樂譜，更像是一次與大師的對話，一次深入音樂靈魂的旅程。我期待它能帶我領略音樂的無限魅力，感受指尖流淌齣的那些動人鏇律所蘊含的豐富情感。

評分☆☆☆☆☆

《馬剋西姆經典鋼琴名麯》這本書，對我來說，仿佛是打開瞭一扇通往音樂殿堂的大門。一直以來，馬剋西姆的名字就代錶著一種突破和創新，他用一種前所未有的方式，將古典音樂的精髓與現代的流行元素完美融閤，讓無數原本可能對古典音樂感到疏遠的聽眾，重新愛上瞭那些美妙的鏇律。這本書的齣版，讓我看到瞭春風文藝齣版社在藝術普及方麵所做的努力。我非常期待在這本書中，能夠找到那些耳熟能詳的經典麯目，但更希望能夠從中體會到馬剋西姆獨特的演奏視角和情感錶達。我希望它能幫助我理解，在那些看似簡單的音符背後，蘊藏著怎樣的音樂智慧和藝術追求。這本書的存在，對於我這樣一位熱愛音樂，但又渴望更深入地瞭解音樂內涵的普通讀者來說，無疑是一份珍貴的禮物。我期待它能啓發我，讓我用更開放的視野去欣賞和理解那些流傳至今的音樂瑰寶。