正版 中提琴基础训练教程 附DVD-9两张/上海音乐学院弦乐表演专业教材系列 上海音乐出版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 尚佳亿图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552309256

商品编码：26681629664

丛书名： 中提琴基础训练教程

好的，以下是一份关于中提琴学习的图书简介，旨在提供一个全面且深入的学习指南，但与您提到的《正版 中提琴基础训练教程 附DVD-9两张/上海音乐学院弦乐表演专业教材系列 上海音乐出版》不包含相同的内容。这份简介将侧重于构建一个更具系统性、技巧深化和音乐性培养的进阶或不同视角的学习路径。 --- 深入探索中提琴的艺术殿堂：高级技巧与音乐诠释的阶梯 一本面向中提琴学习者、演奏家及音乐教育者的进阶与拓展性教程 中提琴，作为弦乐家族中连接高音提琴的温暖中音梁柱，其独特的音色魅力和在室内乐、管弦乐队中不可替代的声部地位，吸引着无数音乐人倾心钻研。然而，要真正驾驭这件乐器，从“会拉”到“能唱”，需要一套系统性、注重细节打磨和音乐思想深化的训练体系。 本书并非基础指法的机械重复，而是旨在为已经具备一定演奏基础（如熟练掌握基本把位、初级音阶与琶音）的学习者，构建一个向专业水准迈进的完整阶梯。我们聚焦于中提琴演奏中更具挑战性、更依赖深层理解和精细控制的领域。 第一部分：超越基础——音准、音色与发音的精微控制 1. 科学的听觉训练与指位优化： 我们摒弃了传统的“跟着感觉走”的音准训练模式。本部分引入了基于声学原理的音高感知练习。重点探讨中提琴指板上不同把位、不同弦之间微小的“弹性”差异。内容包括： “四度关联法”的深化应用： 如何利用中提琴的特殊音程结构，建立起精确的内部听觉参照系，尤其是在换把位时如何无缝对接，确保声音的连贯性。 共鸣点的捕捉与调制： 详细分析如何通过指板压力（Weight）和触弦点（Contact Point）的细微变化，瞬间激活琴体最大的共鸣，实现“穿透力强而不刺耳”的音色效果。 “零压力”揉弦的实践： 针对专业演奏中对持续长音的极高要求，本书提供了一系列不依赖肌肉僵硬支撑的揉弦技巧，重点在于手腕和手臂的整体放松与律动传导，以获得稳定且富有呼吸感的音高波动。 2. 弓法哲学的进阶表达： 弓法是中提琴的“第二生命”。本部分将弓的运动视为声音色彩的调色盘，着重解决中提琴在处理复杂弓法时的“沉闷感”和“失控感”。 “四种动态接触点”解析： 针对弓杆、弓尖、弓根的不同物理特性，探讨如何精确控制弓毛与琴弦的夹角（Attack Angle），从而实现从“羽毛般轻触”到“强劲的颗粒性跳弓”的自如切换。 连弓的“呼吸管理”： 探讨长弓演奏中，如何通过身体的重心转移和气息的起伏来模拟声乐的呼吸，确保十度以上的连弓依然保持弓速的匀速和音量的稳定性。特别关注在大音量下保持声音核心不散的技术。 哥萨克与多重奏跳弓的解析： 针对西欧和东欧学派在快速、清晰的跳弓处理上的差异，提供对比性练习，强化对右手关节的独立控制能力。 第二部分：技巧的熔炉——难点攻克与曲目适配 本部分将技巧训练与实际音乐材料紧密结合，解决演奏者在面对标准曲目时遇到的瓶颈。 3. 跨把位与换把的“无缝衔接”： 中提琴指板较长，换把位的挑战性大于小提琴。本书深入剖析了“移指”与“换把”的生理学基础。 “听觉定位引导法”： 强调不要过度依赖视觉寻找新把位，而是通过前一个音的残留听觉印象和手臂的“肌肉记忆路径”，实现听觉驱动下的精准到位。 特殊音程的指法革新： 针对三度、四度、六度等在不同把位上需要大幅度伸缩的音程，提供了一系列基于人体工程学的、更省力的指位预设方案，有效减少演奏疲劳。 4. 调性与音色色彩的运用： 中提琴的调性选择对音乐诠释至关重要。 C大调与G大调的音色对比练习： 探索在不同把位上，C弦、G弦、D弦、A弦的“最佳发音区”差异，并教授如何在作品中根据需要，有意识地选择特定的弦来突出音乐的对比性。例如，如何在G大调中将D弦的明亮度用于高潮段落。 调性外音的“融入”： 针对不协和音程和半音阶的快速通过，如何保持声音的“质感一致”，避免不和谐音听起来像演奏失误，而是将其塑造成有目的性的“色彩点缀”。 第三部分：音乐的深度——风格解析与诠释指导 演奏技巧的终极目的是为音乐服务。本部分将历史背景、风格知识与演奏实践相结合。 5. 巴洛克与古典时期的演奏实践： 无指板标志的演奏： 探讨在巴赫、亨德尔等作品中，如何采用更简洁、更少揉弦的演奏方式，以符合早期乐器的发音特点。重点解析“二度音准”在巴洛克音乐中的特殊意义。 运弓的清晰度与节奏的弹性： 学习如何用分弓来表现巴洛克时期赋格曲中的线条独立性，以及如何在莫扎特、贝多芬的奏鸣曲中，运用微小的节奏“弹性”（Rubato），避免过于僵硬的节拍感。 6. 浪漫主义与现代作品的广阔视野： 歌唱性的极致追求： 深入研究勃拉姆斯、舒曼等作曲家作品中的“歌唱线条”。这不仅是关于长弓，更是关于乐句的呼吸起伏、情绪的渐进发展。我们提供了将小提琴文献中难度极高的歌唱性技巧，转化为适合中提琴厚重音色的训练方法。 二十世纪技巧的铺垫： 为接触布里顿、欣德米特等作曲家的作品做准备。内容涵盖了对泛音（Harmonics）的精准控制、特殊的指位（如高把位音符的准确性）以及对非传统音效（如Col legno, Sul ponticello等）的精确控制与音乐化运用。 结论： 本书是一份对中提琴演奏者潜能的深度挖掘。它不提供现成的答案，而是提供了一套提问和解决问题的框架。通过系统地解决这些进阶挑战，学习者将不仅在技术层面得到显著提升，更重要的是，将建立起对中提琴独特音色语言的深刻理解，从而在舞台上展现出成熟、富有洞察力的音乐诠释。 适合人群： 音乐学院本科生、研究生、专业中提琴教师及达到中级以上水平的爱好者。

评分☆☆☆☆☆

评价四 作为一名业余爱好音乐的人，我一直希望能够找到一本真正能够帮助我提升中提琴演奏水平的书籍。我曾经在网上搜索过很多关于中提琴学习的资源，但很多都缺乏系统性，学习起来感觉杂乱无章。直到我偶然看到这本书，它的出版方是“上海音乐出版”，并且是“上海音乐学院弦乐表演专业教材系列”，这让我对它的品质有了极高的信心。拿到书后，我立刻被其严谨的编排和清晰的讲解所吸引。从最基础的持琴姿势到复杂的演奏技巧，每一个步骤都讲解得非常细致，而且配有大量的插图，让我能够一目了然地理解。最让我惊喜的是，它还附带了9的DVD，这点真的太给力了！DVD中的演示非常清晰，老师的讲解也很生动有趣，我可以通过视频来模仿学习，这比单纯看书要有效得多。这本书的练习曲编排也非常科学，循序渐进，让我能够感受到自己一点点的进步。我感觉这本书不仅教会了我演奏技巧，更教会了我如何去感受音乐，如何去表达音乐。对于和我一样的业余爱好者来说，这本书简直是打开了新世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

评价二 作为一个对古典音乐有着深厚情感的人，我一直梦想着能够亲自演奏乐器，而中提琴那独特而温暖的音色一直深深吸引着我。然而，学习中提琴并非易事，尤其是对于已经过了黄金学习年龄的我来说，选择一本合适的教材尤为关键。我曾经尝试过几本书，但都因为内容不够系统或者练习过于枯燥而放弃。当我看到这本书的时候，它的“上海音乐学院弦乐表演专业教材系列”的字样立刻引起了我的注意，这预示着它背后有着专业的学术支持和严谨的教学体系。书中的内容安排非常合理，从最基础的乐理知识引入，到中提琴的演奏技巧，再到各种练习曲的编排，都做得非常细致。特别是书中对于乐句的处理、情感的表达等方面都有提及，这对于我这样的音乐爱好者来说，能够更好地理解音乐的内涵，而不仅仅是机械地练习指法。DVD的辅助也是一大亮点，能够看到专业演奏家的示范，无疑能帮助我少走弯路，更快地掌握正确的演奏方法。这本书让我觉得学习中提琴不再是一件遥不可及的事情，它就像一位经验丰富的老师，耐心细致地引导我进入中提琴的世界。

评分☆☆☆☆☆

评价三 我是一名在音乐院校学习中提琴的学生，对于学习教材的要求自然非常高。我们学校的老师推荐了这本书，我拿到后简直爱不释手。这本书的专业性和权威性毋庸置疑，它不仅仅是针对初学者，对于我们这些已经有一定基础的学生来说，也能从中发现很多值得学习和深入研究的内容。书中对于各种演奏技巧的剖析非常深入，例如揉弦的力度控制、换把位的技巧、对音色的细微处理等等，都有非常详细的讲解和大量的练习。DVD中的内容更是宝贵，老师的演奏示范非常具有示范性，每一个细节都处理得恰到好处，从中我能学到很多关于音乐表现力和情感传达的技巧。这本书的练习曲编排也非常有针对性，能够有效地提高我们在不同方面的演奏能力。我尤其喜欢书中关于音乐解读和风格分析的部分，这对于我们理解和演奏不同时期的作品非常有帮助。总而言之，这本书是我们弦乐表演专业学生必备的宝藏，它为我们提供了坚实的理论基础和丰富的实践指导，是提升演奏水平的绝佳选择。

评分☆☆☆☆☆

评价五 我是一名中提琴老师，在教学过程中，我一直苦于找不到一本能够兼顾理论深度和实践可操作性的教材。市面上的教材要么过于学术化，不适合基础薄弱的学生；要么过于简单，无法满足进阶学习的需求。当我看到这本书的时候，它“正版”、“上海音乐学院弦乐表演专业教材系列”的字样立刻引起了我的注意。拿到书后，我深入研读，发现它完全符合我对一本优秀教材的所有期待。书中内容逻辑严谨，循序渐进，从最基本的乐理知识到复杂的演奏技巧，都有详尽的阐述。更重要的是，它强调了理论与实践的结合，书中大量的练习曲都是精心挑选和编排的，能够有效地提升学生的演奏能力。DVD的附加更是锦上添花，老师的示范非常专业，能够帮助学生更好地理解和掌握演奏要领，避免走弯路。这本书不仅适合初学者入门，对于中、高级学生同样具有很高的参考价值。它为我提供了一个非常好的教学框架，让我能够更系统、更有效地进行教学。我非常推荐这本书给我的学生，相信它一定会帮助他们在中提琴的道路上取得更大的进步。

评分☆☆☆☆☆

评价一 我一直对中提琴有着浓厚的兴趣，但一直苦于找不到一本真正适合入门的书籍。市面上同类书籍良莠不齐，要么过于浅显，缺乏系统性；要么过于高深，对于初学者来说望而却步。直到我偶然发现了这本书，简直是如同救星一般！书的装帧很精美，纸张质量也很好，拿在手里就有一种专业的感觉。翻开目录，立刻被其严谨的结构所吸引。从最基础的手型、持琴姿势开始，循序渐进地讲解了弓法、指法、音阶、琶音等核心内容，每一个环节都配有清晰的图示和详细的文字说明。最让我惊喜的是，它还附赠了两张DVD，这一点在同类书籍中是非常少见的。DVD中的演示非常直观，老师的讲解也很到位，能够帮助我更好地理解书中的内容，纠正我可能出现的错误。我尝试按照书中的练习进行练习，感觉进步非常明显。以前觉得中提琴很难，现在感觉有了这本书的指引，一切都变得有条不紊。这本书不仅是知识的宝库，更是一位良师益友，它陪伴我走在中提琴学习的道路上，让我充满了信心。