电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱 音乐 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民音乐

ISBN：9787103050422

商品编码：26840363023

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱 音乐 书籍
作者：	张帆
定价：	22.0
出版社：	人民音乐
出版日期：	2015-09-01
ISBN：	9787103050422
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版次：
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开本：

好的，以下是一份针对“电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱”之外的图书的详细简介： --- 弦上的故事：当代指弹吉他大师的艺术之旅 一本深入剖析指弹吉他技艺、音乐哲学与演奏生涯的珍贵文献 ISBN 978-7-5366-XXXX-X 出版社：XX文化艺术出版社 装帧：精装/平装（视实际情况选择） 定价：RMB 98.00 --- 导言：拨动心弦的艺术 在众多乐器之中，原声指弹吉他以其独特的“一琴独奏”魅力，占据了音乐界一个不可替代的位置。它既是旋律的载体，又是节奏和和声的基石。本书并非一套传统的教材，而是一部深入剖析当代指弹吉他大师们的心路历程、技艺革新以及音乐哲学的深度访谈录与技法解析合集。它旨在为所有热爱吉他、渴望超越简单伴奏、追求纯粹音乐表达的演奏者提供一扇通往“指弹世界”的深度之门。 本书将视角聚焦于那些将指弹吉他推向国际舞台的先驱者与创新者，他们的演奏风格融合了古典的严谨、蓝调的灵魂、爵士的和声复杂性以及世界音乐的地域色彩。我们探讨的不是某一个级别的考级标准，而是那些突破边界、定义了“指弹”这一流派核心精神的演奏技巧与音乐理念。 第一部分：指弹吉他的流派与哲学溯源 本部分追溯了指弹吉他的历史脉络，从早期的民间布鲁斯演奏家，到二十世纪中叶的托米·艾曼（Tommy Emmanuel）式的“律动驱动”风格，再到当代融合了打击乐元素的“Percussive Style”。 1. 风格的熔炉：从蓝草到指弹独奏 布鲁斯根基与拨弦逻辑： 深入分析传统布鲁斯演奏家如何用一只吉他模拟乐队效果，强调对低音线（Bass Line）和旋律（Melody）分离的早期探索。 古典与指弹的交汇点： 探讨古典吉他技巧（如阿尔伯特·阿瓜多、费尔南多·索尔的某些练习）如何被巧妙地融入现代指弹的琶音和和弦进行中，实现更丰富的音色层次。 “一个人就是一支乐队”的理念： 详细解析指弹演奏中“拍击”（Slap）、“敲击”（Tap）、“拉弦”（Pull-off/Hammer-on）等打击乐化技巧的原理及其对音乐整体性的贡献。 2. 音乐哲学：超越技巧的表达 律动即生命： 探讨指弹音乐中“Groove”（律动感）的核心地位。优秀指弹演奏者如何通过对节奏的微妙处理，赋予作品强大的生命力，而非仅仅是机械地遵循节拍器。 和声的重构： 案例分析当代大师如何运用开放调弦（Open Tunings）来拓展吉他的和声可能性，创造出超越标准调弦限制的音响空间。我们不会涉及任何既定教材中的固定和弦指法，而是着重于和声逻辑的思维转换。 第二部分：高级演奏技巧的深度解构 本部分是本书的技术核心，它侧重于分析那些在考级体系中尚未系统纳入，但却是区分演奏家与普通学习者的关键技术点。 1. 低音线（Bass Line）的独立性与驱动力 双重声部控制： 详细图解如何通过右手拇指和食指（或拨片与手指的配合）精确控制低音线的力度和音色，确保其既稳定又富有弹性，独立于上方的旋律和伴奏。 Walking Bass Lines 的指弹化： 介绍如何将爵士乐的行走低音概念移植到指弹吉他上，实现低音线条的流畅进行。 2. 拍击与打击乐技巧的精细化控制 打击面的选择与音色管理： 剖析在琴板的不同位置（琴桥、音孔上方、琴颈连接处）进行敲击所产生的不同音色（如鼓皮声、木鱼声），以及如何通过击打的力度和角度实现动态变化。 复合节奏的视觉化呈现： 通过特殊标记法，展示演奏家如何在同一小节内同时演奏出三连音的旋律和四分音符的低音，这种“交叉节奏”的物理实现方法。 3. 空间与动态的运用：叙事的力量 休止符的哲学： 探讨大师们如何利用精心设计的“停顿”来增强音乐的戏剧张力，这远超教材中简单的“休止符”。 泛音（Harmonics）的创意应用： 除了自然泛音，本书将重点介绍人工泛音（Artificial Harmonics）在当代指弹中的复杂应用，如何用它来创造出清脆、空灵的音色，作为旋律的补充或对比。 第三部分：大师访谈与作品解析 本书收录了对三位在不同风格领域具有代表性的指弹大师的深度访谈（或基于其公开讲座和表演的整理分析），这些访谈内容聚焦于他们的创作过程和技术突破点。 1. 创作的“灵光一现”：从灵感到编曲 探讨大师们如何将生活中的瞬间、自然的声音转化为吉他上的乐句。 分析他们如何将一个简单的旋律动机，通过增加低音、改变和声色彩、引入打击乐元素，最终扩展成一部结构完整的作品。 2. 舞台的魅力：与听众的共鸣 关于即兴演奏的哲学：大师们如何在现场根据听众的反应和环境，对既有作品进行微调和即兴发挥。 舞台形象与音乐真实性：探讨演奏家如何平衡展示高难度技巧与保持音乐的真诚感。 3. 乐器与声音的探索 对定制吉他、拾音系统、效果器链（Effects Chain）的深入理解，这些外部工具如何服务于指弹音乐家独特的听觉愿景。 结语：迈向你的个人声音 本书的最终目的，是鼓励读者跳出固定的曲目和规则的束缚，发展出属于自己的指弹语言。我们提供的不是“标准答案”，而是“思维工具箱”。通过对这些大师思想和技术的剖析，读者将能够更清晰地认识到，指弹吉他作为一种艺术形式，其边界仍有待探索，而下一位伟大的创新者，可能就在阅读这些文字的你之中。 适合人群： 已掌握基础吉他技巧，渴望向专业指弹演奏迈进的爱好者。 对音乐理论、和声分析有兴趣的吉他教师。 所有希望深入了解当代指弹吉他艺术发展方向的研究者和音乐人。 --- （注：本书内容不涉及任何全国音乐考级曲目的具体音符、指法标记或评分标准。）

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，对于一门乐器学习来说，拥有一个清晰、系统且富有实践性的学习路径至关重要。尤其对于像电贝司这样需要在乐队中扮演重要角色的乐器，其学习过程更是不能脱离音乐的整体。《电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱》这本书，从书名上就传递出一种权威性和实用性。我期待它能够为二级考级提供一套扎实有效的训练方案，不仅仅是技巧上的要求，更注重音乐表现力的培养。我希望书中在基础乐理、节奏型、音阶与琶音练习等方面，能够有清晰的图文解析，并且每一项练习都有其在实际乐曲演奏中的应用指导。更让我欣喜的是“有声曲谱”这个特点。我认为，对于初学者来说，能够听到准确的演奏示范，是理解乐谱、掌握节奏和音准的关键。我希望这套音频能够做到高质量，伴奏的编排能够尽可能贴近真实的乐队排练场景，让学习者在练习时就能够体会到音乐的整体感。我希望这本书能够带领我扎实地掌握电贝司二级考级所必需的各项技能，同时也能让我初步领略到电贝司在不同音乐风格中的独特魅力，为我未来的音乐学习打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种从小就对电贝司充满向往，但又苦于没有门路接触的“半路出家”的学习者来说，一本系统性的、权威性的教材至关重要。选择《电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱》，主要是看中了“迷笛”这个品牌在音乐教育领域的号召力，以及“考级”这个明确的学习目标。我希望这本书能够提供一个清晰的学习路径，从最基础的乐器知识、演奏姿势，到音阶、琶音的练习，再到具体的乐曲演奏，都能有条不紊地展开。我尤其期待书中在指法、节奏、音色控制等方面能够有非常细致和专业的讲解，因为这些是电贝司演奏中至关重要的细节。我一直觉得，好的乐谱不仅仅是音符的堆砌，更是一种音乐的语言，能够准确地传达作曲家的意图。我希望这本书能够帮助我理解电贝司在乐队中的角色，如何通过自己的演奏来支撑起整个音乐的骨架，如何与其他乐器进行有效的配合。至于“有声曲谱”，那更是我学习的“神器”。我希望它能够提供高质量的音频，让我能够准确地把握乐曲的速度、力度变化，以及各种演奏技巧的实际运用，从而避免在“闭门造车”的过程中走弯路。

评分☆☆☆☆☆

我是一位多年的音乐爱好者，最近开始深入研究电贝司的演奏。在我看来，一本好的乐器教材，不仅仅是要能教授技巧，更重要的是能够点燃学习者的热情，并且指引他们走向更广阔的音乐世界。《电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱》这个书名，给我留下了深刻的印象。“迷笛”这个名字本身就代表着国内摇滚乐和现代音乐的基因，而“考级”则提供了一个明确的学习方向和阶段性目标。我特别期待这本书在音乐性的挖掘上能够做得出色。我希望书中不仅仅是罗列一些练习曲，而是能够选择一些具有代表性的、能够展现电贝司独特魅力的乐曲，这些乐曲最好能够涵盖不同的音乐风格，让学习者在练习中就能接触到更丰富的音乐元素。我非常看重“有声曲谱”的功能，它能够极大地弥补阅读文字教材的不足。我希望音频能够做到清晰、饱满，伴奏的编排能够贴近真实的乐队演奏，能够让学习者在演奏时获得一种身临其境的感觉。如果音频中能够包含一些不同乐器声部的分离，那就更完美了，这样我就可以更有针对性地去听和模仿。我期待这本书能够让我对电贝司有更深刻的理解，不仅仅是技术上的提升，更是对音乐整体的感知能力的提升。

评分☆☆☆☆☆

最近刚开始接触电贝司，听说迷笛的考级体系在国内挺有名的，所以就入手了这本《电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱》。拿到书的时候，首先被它的装帧设计吸引了，封面不算花哨，但很有质感，内页纸张也挺厚实，闻起来有淡淡的油墨香，这让我在翻阅的时候心情也跟着好了起来。我特别看重书籍的实用性，因为我不是科班出身，很多东西都是自己摸索，所以对于教材的要求就是清晰易懂，并且能真正指导我进步。这本书的曲谱部分，我是非常期待的，希望它能够循序渐进，从基础乐理、指法练习开始，然后逐步过渡到一些稍微复杂一些的节奏型和旋律。尤其是有声曲谱这一点，简直是福音！我之前学吉他的时候，最怕的就是听不懂老师的讲解，或者自己练的时候找不到准确的音准和节奏。有了有声曲谱，我就可以跟着示范来学习，这对于我这样的初学者来说，简直是事半功倍。我尝试了一下，通过扫描二维码就可以直接听到曲谱的伴奏，节奏感很强，音色也比较接近真实的电贝司，这让我很快就能进入状态，即使是练习一些简单的练习曲，也能感受到音乐的律动，而不是枯燥的指法训练。我期待这本书能为我的电贝司学习之路打下坚实的基础，并且能够顺利通过迷笛的二级考级。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有几年贝司演奏经验的乐迷，我对各种音乐教材一直保持着高度的关注。这次偶然看到《电贝司二级-迷笛全国音乐考级有声曲谱》，立刻被它的“迷笛全国音乐考级”这个标签所吸引。众所周知，迷笛在中国的摇滚乐和现代音乐教育领域有着举足轻重的地位，其考级体系的权威性不言而喻。我一直觉得，一个好的考级教材，不仅要能教授技术，更要能培养乐手的音乐素养和审美。我希望这本书能够超越简单的技术堆砌，在曲谱的选择上能够兼顾经典与创新，既包含一些适合二级水平演奏的、能够锻炼基本功的乐曲，也能引入一些具有时代感的、能够让学习者感受到现代音乐脉搏的作品。我特别关注书中的“有声曲谱”部分，这是现代音乐教学不可或缺的工具。我希望它的音频质量能够达到专业水准，伴奏的编排能够贴近真实乐队的排练氛围，甚至能够提供不同乐器分组的伴奏，这样学习者就可以更有针对性地进行练习。我个人比较注重乐曲的音乐性，希望书中选择的乐曲不仅仅是为了应试，更能让学习者在演奏中体会到音乐的乐趣和表达力，培养对音乐的独立思考能力，而不是一味地死记硬背。