每日必彈琵琶指能練習麯 上海音樂齣版社 琵琶技法和作品練習教材書籍教程 莊永平著 琵琶練習麯譜教程書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 東潤堂圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552311457

商品編碼：27380778344

《古琴藝術初探：從指法到意境的構建》 本書旨在為古琴初學者提供一套係統而深入的入門指南，涵蓋瞭從基礎指法、調弦定音，到麯目學習和藝術鑒賞的全方位內容。我們深知古琴藝術的博大精深，因此本書的編寫力求詳實、清晰，既有紮實的技法訓練，又不乏對古琴文化內涵的闡釋。 第一章：古琴形製與基礎知識 本章首先帶領讀者認識古琴這一古老的樂器。詳細介紹古琴的結構，包括琴頭、琴頸、嶽山、軫池、徽位、琴弦等各個組成部分的功能與名稱。理解琴的構造是正確演奏和保養的前提。隨後，深入探討古琴的音律係統，解釋七弦、徽位與音高的關係，並指導讀者如何使用標準音叉或電子調音器為古琴定弦。本章特彆強調瞭日常的琴身保養常識，包括防潮、防曬及清潔維護，確保琴體處於最佳狀態。 第二章：七弦基礎指法詳解 古琴的演奏技巧豐富多樣，本章聚焦於最核心的七弦指法，這是構建一切麯目結構的基礎。我們將“坐姿”、“持徽”、“右手撥弦”、“左手按弦”等基礎規範進行細緻圖解說明。 右手技法篇： 詳細講解“勾、剔、抹、挑、摭、摘、打、輪”八大基本指法。對於每一種指法，我們不僅提供瞭規範的指位圖示，還配有大量的專項練習譜例。例如，輪指的練習將從分解動作入手，逐步過渡到連貫演奏，並講解如何通過控製力度和節奏來展現不同的音色變化。 左手技法篇： 重點闡述“上、下、進、退”四種基本走音技巧，以及“吟、猱、綽、注”等裝飾音的運用。這些技巧是賦予古琴音樂生命力的關鍵。我們將通過對比練習，讓讀者清晰區分“散音”、“泛音”和“按音”的音色特點及演奏要領。 第三章：基礎樂麯與指法整閤訓練 在掌握瞭基本指法後，本章引導讀者進入實際麯目練習。我們精選瞭數首結構簡單、技巧要求適中的入門級古琴麯，如《小草》、《欸乃》的簡化版等。 每首麯目均采用工尺譜與簡譜對照的形式標注，並附有詳細的指法批注。批注會明確指齣哪些段落需要重點練習輪指，哪些地方需要注意左手滑音的準確性。訓練的重點在於將孤立的指法練習整閤到連貫的音樂語境中，培養樂感和節奏感。同時，我們引入瞭“慢練與快練”的對比訓練法，指導學習者如何科學地提高演奏速度而不犧牲準確性。 第四章：泛音的奧秘與練習 泛音是古琴區彆於其他弦樂器的標誌性音色之一。本章專門用一整章的篇幅來解析泛音的演奏原理和技巧。 我們將講解“上泛”、“下泛”的徽位定位，以及不同泛音組（如七徽、八徽、九徽、四徽等）的音色特點。大量專項練習旨在幫助學習者精確找到泛音點，並能均勻地演奏齣連貫的泛音段落。我們特彆收錄瞭以泛音為主的麯目片段，如《關山月》中的泛音部分，進行深度剖析。 第五章：古琴藝術審美與麯目賞析 音樂的最終目的是錶達情感和意境。本章從藝術史的角度切入，帶領讀者瞭解古琴的曆史脈絡，從魏晉風骨到文人雅集，感受古琴在不同曆史時期的文化地位。 我們選取瞭如《梅花三弄》、《廣陵散》（片段解析）等經典麯目，不側重於繁復的指法講解，而是分析作麯傢如何通過特定的鏇律綫條、節奏變化和音色處理來營造“高山流水”、“寂靜空靈”等意境。本章旨在拓寬學習者的音樂視野，培養他們對古琴作品的鑒賞能力，理解“以意馭聲”的藝術追求。 第六章：進階技巧與演奏指導 對於完成基礎學習的愛好者，本章提供瞭一些進階技巧的入門指引，為嚮中級水平邁進做好準備。 內容包括：復雜輪指的節奏控製、大段落的快速滑音處理、不同調式（如羽調、宮調）在演奏情緒上的細微差彆。此外，本章還探討瞭古琴演奏中的“氣”與“韻”的把握，強調呼吸與氣息對演奏連貫性和錶現力的影響。最後，我們提供瞭參加小型琴會或獨奏演齣的實用建議，包括麯目選擇、舞颱禮儀等。 結語： 古琴之路，貴在堅持。本書提供的不僅僅是技巧手冊，更是一份與古琴對話的邀請函。願讀者能在每日的練習中，逐步領悟古琴的悠遠之美。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著一定琵琶基礎的演奏者，我一直在尋找能夠幫助我突破瓶頸，提升演奏錶現力的教材。在我看來，很多技巧練習麯往往顯得枯燥乏味，缺乏音樂性，難以激發學習的興趣。然而，這本書《每日必彈琵琶指能練習麯》卻讓我耳目一新。它在提供紮實的指法訓練的同時，非常注重練習麯的音樂性。書中的很多練習麯，雖然是針對特定技法的訓練，但鏇律優美，富有動感，甚至帶有一些敘事性。這讓我在練習技巧的同時，也能享受到音樂帶來的樂趣，大大增強瞭我練習的積極性。莊永平老師在講解一些高難度技巧時，會結閤具體的音樂段落進行示範，讓我能夠更直觀地理解技巧在實際演奏中的應用。我尤其喜歡書中關於“力度控製”和“節奏變化”的專題練習，這些都是提升演奏錶現力的重要因素，而這本書恰恰在這方麵提供瞭非常詳實和有效的訓練方法。通過這些練習，我感覺自己的演奏不再是單純的“彈奏”，而是開始有瞭“錶達”，能夠用指尖傳遞齣更加豐富的情感。

評分☆☆☆☆☆

作為一名初學琵琶不久的愛好者，一直渴望找到一本能夠係統性地提升指法技巧的教材。在眾多選擇中，這本書的名字《每日必彈琵琶指能練習麯》著實吸引瞭我，它承諾的“每日必彈”讓我看到瞭循序漸進、持之以恒練習的可能性。翻開書，首先映入眼簾的是清晰的樂譜和詳細的指法標注，這對於新手來說至關重要。書中的練習麯編排循序漸進，從最基礎的單指練習，到雙手配閤、輪指、掃弦等核心技法，都安排得井井有條。每一個練習麯後麵都附有莊永平老師的精煉點評，不僅點明瞭練習的重點，還給齣瞭如何剋服難點的建議，這就像一位經驗豐富的老師在耳邊指導，讓我少走瞭許多彎路。我尤其喜歡其中關於“連貫性”的訓練，很多時候我能彈響單個音符，但卻難以做到樂句的流暢，這本書提供的針對性練習，幫助我慢慢剋服瞭這個問題，讓琵琶的聲音不再是零散的點，而是有瞭流動的生命力。此外，書中的排版設計也很人性化，字體大小適中，留白閤理，閱讀起來非常舒適，即便長時間練習，也不會感到疲勞。

評分☆☆☆☆☆

在我接觸琵琶的過程中，遇到的最大的挑戰之一是如何將零散的技巧融會貫通，形成連貫流暢的樂句。很多教材可能側重於某一個方麵的技巧訓練，而這本書《每日必彈琵琶指能練習麯》提供瞭一種更加全麵的視角。它不僅僅是簡單的技法堆砌，而是將不同的指法技巧編排在精心設計的練習麯中，讓我在練習中自然而然地掌握不同技巧之間的銜接和轉換。我特彆欣賞書中的“過渡性”練習，例如如何從一個快速的輪指平滑地過渡到一個緩慢的連音，或者如何在一個掃弦後立即接上一個精巧的“滾指”。這些練習讓我開始理解琵琶演奏的“連貫性”和“呼吸感”。莊永平老師在書中用非常精煉的語言，點齣瞭很多容易被忽略但卻至關重要的演奏細節，比如如何調整手指的放鬆程度，如何利用身體的協調來輔助指法的發揮。這本書讓我體會到，琵琶的演奏不僅僅是手指的運動，更是一個整體的協調過程。通過這本書的練習，我感覺自己的演奏變得更加順暢、自然，也更有感染力。

評分☆☆☆☆☆

我是一名有幾年琵琶學習經驗的業餘愛好者，一直緻力於在技術層麵尋求突破。市麵上有很多練習麯集，但很多都偏重於某一項技巧，或者缺乏係統的指導。這本書《每日必彈琵琶指能練習麯》的齣現，填補瞭我在這方麵的空白。它並非僅僅羅列枯燥的練習，而是將多種核心琵琶技法融入到一係列富有音樂性的練習麯中。作者莊永平老師在書中深入淺齣地講解瞭許多技法要領，比如如何運用“腕”的力量來控製掃弦的力度和速度，如何通過“指”的獨立性來完成復雜的輪指。我特彆欣賞書中對“發力點”的講解，過去我總覺得彈奏費力，但看瞭書中的分析，我纔意識到很多時候是發力方式不當。書中的一些練習麯，例如那些模仿自然聲音的段落，不僅鍛煉瞭我的指法，更提升瞭我對音樂的感知能力，讓我體會到指尖與琴弦之間細膩的情感交流。即使是看似簡單的練習，也蘊含著深刻的技法原理，需要反復揣摩和練習纔能真正掌握。這本書的價值在於它能夠引領你走嚮更深層次的技法探索，讓琵琶的演奏不再是機械的重復，而是充滿藝術錶現力的創造。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對中國傳統樂器情有獨鍾的音樂愛好者，最近開始係統學習琵琶。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《每日必彈琵琶指能練習麯》。我當時選擇這本書，很大程度上是因為它強調“每日必彈”這個概念，我認為持之以恒的練習是掌握任何一項技能的關鍵。這本書的優點在於它的實用性和針對性。對於我這樣剛剛起步的學習者來說，很多基礎的樂理和指法知識都顯得有些抽象，但這本書通過大量的練習麯，將這些知識具象化瞭。例如，在練習“輪指”時，它提供的循序漸進的練習，從慢速的單音輪替，到逐漸加速，直至能夠流暢地彈奏，這個過程非常科學，而且每一次練習都感覺是在進步。書中的一些技巧講解，雖然語言樸實，但卻直擊要害，例如關於“壓弦”的力度掌握，作者用瞭非常形象的比喻，讓我一下子就明白瞭其中的奧妙。而且，每首練習麯的長度和難度都恰到好處，不會讓人感到 overwhelming，也不會因為過於簡單而缺乏挑戰。這本教材就像一位耐心的老師，一步一步地引導我走嚮琵琶的技法世界。