【中商原版】福田繁雄 设计才游记 設計才遊記 台版原版 福田繁雄 磐築創意 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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福田繁雄 著

图书标签:

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店铺： 中华商务进口图书旗舰店

出版社： 磐築創意

ISBN：9789868129283

商品编码：27962571843

包装：平装

外文名称：福田繁雄 設計才遊記

开本：大25开

用纸：轻型纸

页数：230

正文语种：繁体中文

《福田繁雄 設計才遊記》
書籍編號：LS-0128 ISBN：9789868129283 商品語言：中文作 者：Shigeo Fukuda 譯 者：張英裕 出版日期：2015-08-15裝 訂：21x14/230p/平裝
内页展示
内容简介
福田持續給予日本設計界引響的是「遊戲心」這個要素。其發想的奇特性已打破既有樣式與概念例，如思考視線在移動或固定下能夠看到什麼和看不到什麼？他總是逆向思考並重新審視、思考常識，然後再自己做做看，這就是福田流設計的常用手法。
作者介绍
福田繁雄 先生，遊戲於錯視藝術的日本平面設計教父。可說是與台灣有著深厚關係的日本設計大師。他不僅參與了許多華人的設計會議與活動，更將他畢生創作的一千件作品捐贈給在台灣特別為他所成立的「福田繁雄設計藝術館」。而這本《福田繁雄才遊記》書名，透露出福田先生幽默的遊戲心，更是展現出他有的才氣。福田先生的設計是簡單平實而不炫技，且富有意義與饒趣的。在當今電腦時代裡，不管用什麼樣的方式去執行，「創意思考」永遠是重要的。就平面設計師而言，電腦應該只是一種輔助工具，沒有好的創意和美學也無法在電腦螢幕上精彩顯現的。而在構想設計過程中，存在著許多可能，就如同福田先生說的：『11 個idea才是idea』。往往不夠經驗的設計師，在想到第5個創意時，便腸枯思竭，還有才想到一兩個idea就覺得已經很棒的。於是，很可能發生「撞衫」idea雷同的狀況，那並不是因為抄襲，而是真的碰巧而已。畢竟一般而言，在剛開始腦力激盪時，直覺會想到的，往往是每個人都會想到的。設計不能只有天份，還要努力地學習、經驗累積與自我的堅持。福田先生的『還沒還沒』是很值得我們在構思創意過程中學習的一種精神。 「平面設計教父」福田繁雄的遊樂設計生活態度，透過他有趣幽默的圖像設計，隱藏著對世界周遭的關懷，並傳達給觀看者許多不同角度的思考空間。希望大家能透過設計大師的創作理念去體會他們對設計的思維、觀點、態度和經驗，並學習之，且化為邁向未來的設計養分。

好的，以下是一份关于【中商原版】福田繁雄 设计才游记（設計才遊記）的图书简介，该简介将不包含任何关于该书具体内容的描述，而是侧重于介绍福田繁雄的艺术风格、设计理念及其对设计界的影响，同时融入对设计哲学和视觉创新的探讨，旨在吸引对设计理论和大师思想感兴趣的读者。 《设计才游记：洞察大师的思维疆域》 探索视觉叙事的力量与无限可能 在当代平面设计领域，极少有名字能像福田繁雄那样，以其颠覆性的视觉逻辑和对“不可能”的执着探索，深刻地影响了一代又一代的设计师。这不是一本单纯的设计作品集，而是一次邀请，邀请读者潜入一位设计巨匠的思维深处，去探寻那些藏在图像背后的结构、矛盾与和谐。本书旨在提供一个独特的视角，让我们得以理解，一位真正的创意者是如何看待世界、解析信息并将其重构为具有强大冲击力的视觉语言的。 关于福田繁雄的视觉哲学：反直觉的逻辑构建 福田繁雄的设计哲学，核心在于对我们习以为常的感知方式发起挑战。他通过精妙的构图和对透视、空间感的娴熟运用，创造出既熟悉又陌生的视觉体验。这种“视错觉”并非仅仅是玩弄技巧，它更深层次地触及了人类大脑处理信息的方式——我们如何被引导去“看”和“理解”图像。 这本书所引导的思考，将围绕以下几个核心展开： 一、 极简主义与信息密度的高效平衡： 福田繁雄的作品往往以极少的元素，传达出惊人的信息量和情感张力。这种克制并非空洞，而是经过深思熟虑的选择。我们将探讨，在信息爆炸的时代，如何通过“减法”来达到“加法”的效果。这要求设计师必须对每一个线条、每一个色块的意义进行拷问：它是否是必要的？它是否在为整体表达服务？这种对“必要的”的精准把握，是通往真正高效设计的基石。 二、 矛盾的并置与张力的产生： 设计，本质上是一种解决矛盾的过程。福田繁雄的伟大之处在于，他能够将原本对立的概念——例如正面与负面空间、实体与虚空、二元与多元——在同一画面中并置，并让它们相互依存、相互定义。这种“矛盾的和谐”，不仅在视觉上制造了震撼，更在认知层面引发了观众的深度参与。读者将被引导去思考，如何在自己的创作中，主动寻找并利用这些潜在的张力点，从而使作品具有更强的生命力和解读空间。 三、 符号学的重塑与文化语境的超越： 一个有效的视觉符号，必须具备强大的通用性和文化适应性。福田繁雄在处理公共信息设计时，展现了对符号学的深刻理解。他懂得如何打破既有的符号惯例，创造出新的、更具普适性的视觉语言。本书将侧重于分析，在不同文化背景下，一个图形元素是如何被赋予意义，以及如何通过创新的视觉结构，实现跨越语言障碍的有效沟通。这对于从事品牌识别和全球化传播的设计师尤为重要。 四、 从概念到具象的转化：思维的“拓扑学”： 设计大师的思考过程，往往是从抽象概念到具体实现的复杂旅程。福田繁雄的许多作品，都是基于一个高度抽象的哲学命题或物理原理。如何将一个纯粹的“想法”——比如“连续性”、“互动性”或“不确定性”——转化为一个可感知的二维或三维图像，是本书试图揭示的重点。我们将探讨这种思维的“拓扑学”结构，即如何通过空间变形和逻辑重组，实现概念的完美落地。 超越技巧：对“创意如何发生”的深度探究 本书的目的，远不止于展示一系列令人惊叹的图像。更重要的是，它旨在揭示福田繁雄持续创新的内在驱动力。是什么让他能够不断地从日常观察中提炼出非凡的洞察力？他的“才游”之旅，是关于对已知世界的不断质疑和重新发现的过程。 我们邀请所有从事视觉艺术、平面设计、工业设计、建筑以及任何需要依赖创造性解决问题的领域的人士，参与到这场精神的漫游中。理解福田繁雄的工作，就是理解如何训练我们的眼睛，去“看到那些不存在的东西”，以及如何训练我们的头脑，去“构建那些不可能的逻辑”。 这是一次关于视觉智力、空间感知和设计哲学的深度对话。通过对这位大师创作历程的梳理与沉思，读者将获得一套更强大的工具和更开阔的视野，去迎接未来设计领域中层出不穷的挑战。打开这本书，即是打开了一扇通往更深层创意世界的门。

评分☆☆☆☆☆

从内容编排的角度来看，这本书的结构安排显得尤为巧妙。它并没有采取生硬的年代划分或者主题分类，而是更像是一本设计师的个人札记，充满了灵光乍现的瞬间和反复打磨的成熟作品的集合。这种松散而又紧密的叙事结构，反而让读者更容易进入创作者的心流之中。我发现，很多时候，一个天才的想法并非来源于刻意的研究，而是生活中的点滴积累和敏锐的捕捉能力。这本书很好地体现了这一点，它展示了如何将看似毫不相关的元素进行巧妙的并置和重组，从而产生出人意料的化学反应。对于我这种从事创意工作的人来说，最大的收获在于它提供了一种面对设计困境时的“解药”——那就是不要被既有的框架所束缚，敢于质疑既定的规则。这种勇气和探索精神，比任何具体的技巧传授都要来得珍贵和持久。

评分☆☆☆☆☆

这本《设计才游记》的封面设计就极具吸引力，那种简洁而富有冲击力的视觉语言，让人一眼就能感受到其中蕴含的深厚设计功力。我个人一直对日本设计大师的作品抱有极高的期待，福田繁雄的名字本身就是一种品质的保证。拿到书时，那种纸张的质感和印刷的精细度都让人心情愉悦，这不仅仅是一本设计书籍，更像是一件精美的艺术品。我尤其欣赏那种将复杂概念用最纯粹的视觉符号表达出来的能力，这需要设计师拥有极高的智慧和洞察力。翻开书页，仿佛进入了一个由几何图形和错视艺术构建的奇妙世界，每一个版面都经过精心布局，每一个留白都恰到好处地服务于主体内容。这种对细节的极致追求，在我看来，正是区分“匠人”与“大师”的关键所在。它不仅仅展示了“是什么”，更深层次地揭示了“为什么是这样”。对于任何想要提升自身审美层次，或者正在设计领域摸索前行的学习者来说，这本书无疑是一座宝库，它教会我们的不仅仅是技法，更是观察世界、解构世界的方法论。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体感觉非常“轻盈”，尽管它讨论的是严肃的设计理论和创作历程，但字里行间透露出的那种举重若轻的笔触，非常符合现代人快节奏生活下对阅读体验的要求。它没有冗长乏味的理论阐述，而是通过图像的直接冲击力来完成主要的表达。我尤其欣赏这种“少即是多”的设计哲学在书籍本身上的体现——无论是封面设计还是内文的留白处理，都体现出对信息过载时代的深刻反思。它教导我们，一个优秀的设计师必须学会做减法，去除一切不必要的干扰，让核心信息以最直接、最有力的方式触达人心。对于想从繁杂的资讯中提炼出精髓的读者来说，这本书就像是一次高效的思维按摩，让人在放松之余，获得了极大的启发和能量，无疑是一次物超所值的精神投资。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个下午的时间沉浸在这本册子里，那种感觉就像是进行了一次精神上的漫游，完全被那种充满幽默感和哲学思辨的设计理念所吸引。不同于许多严肃说教的设计理论书籍，这本“才游记”更像是一场轻松愉快的对话，作者似乎在用他标志性的图形语言，引导读者进行一场智力游戏。那些著名的视觉错位和双重图像的运用，初看时令人会心一笑，细品之下又让人感受到其中对人类视觉习惯和心理认知的深刻洞察。我特别喜欢那种看似简单实则蕴含多重解读的可能性，这极大地激发了我自身的创造性思维。它让我开始重新审视日常生活中那些被我们忽略的固定模式，并思考如何通过颠覆性的视角去发现新的美学价值。这本书的排版风格也十分独特，它似乎在挑战传统的阅读习惯，迫使读者放慢速度，去“看”而不是仅仅“扫过”每一个画面，这种互动性是很多平面设计作品中难以寻觅的宝贵特质。

评分☆☆☆☆☆

说实话，最初我购买这本书是抱着一种朝圣的心态，毕竟福田繁雄在视觉艺术界的地位是毋庸置疑的。然而，真正阅读下来，我发现它带给我的惊喜远不止于大师作品的集合。更重要的是，它提供了一种看待“世界如何运作”的独特透镜。书中的许多设计，都巧妙地玩弄了我们大脑对“真实”的既定判断，强迫我们去质疑眼睛所见。这不仅仅是视觉魔术，更是对认知心理学在实践层面的精妙应用。这种深层次的思考，让我对设计这项工作有了更广阔的理解，它不再仅仅关乎美化界面或制作海报，而是一种与观众进行智力博弈、引导其进行深度思考的媒介。每一次翻阅，似乎都能从中挖掘出新的层次和含义，这种耐读性是衡量一本优秀设计书籍的重要标准，它经得起时间的考验和反复的品味。