山月記（風度閱讀）/中島敦 著《文豪野犬》天纔主角原型中島敦之中文精選集 重塑中國古典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中島敦 著，韓冰，孫誌勇 譯

圖書標籤:

• 中島敦
• 文豪野犬
• 日本文學
• 短篇小說集
• 文學經典
• 風度閱讀
• 古典文學
• 推理
• 治愈
• 現代文學

店鋪： 一恒盛輝圖書專營店

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101090338

商品編碼：28276226630

開本：32

齣版時間：2018-04-01

編輯推薦

1，日本天纔作傢中島敦目前唯獨一本中文簡體版精選集，重塑中國古典，充滿現代特質，讓你認識自我，讀懂人性的掙紮！長篇漫畫《文豪野犬》粉絲們韆萬不可錯過的一本書！

2，《山月記》是日本高中語文教材常選篇目，日文版《李陵·山月記》高踞日本“五大傑齣小說”榜首，排名超過芥川龍之介《羅生門》和夏目漱石《哥兒》！

 

特彆推薦：

豆瓣讀書高分作品， 8.8分（近1700人評價），近7000人讀過或想讀，留下900多條感動熱評和摘記；新浪微博眾多讀者連續數年持續摘錄、轉發本書的經典名句，如：

 

 

“我不敢下苦工琢磨自己，怕終於知道自己並非珠玉；然而心中又存著一絲希冀，便又不肯甘心與瓦礫為伍。”

 

“寬廣高朗的星空下，挖一個墳墓讓我躺下，我生也快樂，死也歡洽。”

 

“無論對什麼東西感到憤怒，*終都不過是對自己的憤怒而已。”

 

“世上每個人都是馴獸師，而那匹猛獸，就是每人各自的性情 。”

 

“人生一事不為則太長，欲為一事則太短。”

 

……

 

評論推薦

中島敦作為對人性的知性的理解者，在他的身上有一種穿越性，這種穿越性可以和夏目漱石以及晚年的幸田露伴媲美。

——日本作傢 伊藤整

 

中島敦的中國題材曆史小說顯示瞭一種成熟和練達，錶現瞭純文學所具有的高雅與純正的藝術品位。

——北京師範大學文學院教授 王嚮遠

 
內容簡介       這是日本著名作傢中島敦的目前唯獨一本中文簡體版精選集，收錄中島敦《山月記》《弟子》《李陵》《光·風·夢》等九篇代錶作。中島敦的小說多取材於中國古典故事，獨齣心裁，文字優美，探究人性的幽暗與自我的存在，充滿現代特質，深獲讀者喜愛。 作者簡介       中島敦（1909-1942），日本作傢。1933年畢業於東京帝國大學文學係，曾在私立橫濱女子高等學校任教。1942年7月在《文學界》發錶《山月記》和《文字禍》，震動文壇。稍後發錶《光·風·夢》，為芥川文學奬候選作品。12月因哮喘病發作而去世。他的作品深受人們喜愛，廣為流傳，其中《山月記》為日本高中語文教材常選篇目，日文版《李陵·山月記》入選為有趣、印象深刻的“五大傑齣小說”之首，日文版《中島敦全集》獲日本“每日文化齣版奬”。 目 錄

山月記

牛人

高人傳

盈虛

夫婦

狐憑

 

弟子

李陵

 

光·風·夢

 

光風霽月的中島敦小說世界  韓冰

《山月記》：月下之悲，人性之問 《山月記》是日本昭和時代文學巨匠中島敦的代錶作，其標題本身就蘊含著一種淒美而神秘的意境。“山月”二字，仿佛勾勒齣一輪清冷孤寂的月亮，懸掛在荒涼的山巒之上，投下斑駁的光影，暗示著一種超越塵世的孤高與悲涼。“記”則意味著記錄，記錄一段故事，記錄一種心境，記錄一段人生的變遷。 這部作品之所以能流傳至今，並在讀者心中激起層層漣漪，絕非偶然。它以其獨特的東方古典美學，深刻的人性洞察，以及對文人命運的悲憫情懷，觸動瞭無數讀者的心弦。中島敦以其精煉而富有詩意的筆觸，塑造瞭一個令人難忘的悲劇形象——李徴。 故事圍繞著李徴展開。他曾是一個纔華橫溢的詩人，懷揣著宏圖大誌，渴望在文壇上留下自己的名字。然而，現實的殘酷與命運的捉弄，卻將他推嚮瞭絕望的深淵。仕途的不順，生活上的拮據，以及內心深處對名譽和成就的極度渴望，不斷地摺磨著他。他變得敏感、多疑、易怒，與人格格不入，最終被流放，孤獨地徘徊在荒野之中。 然而，故事最令人震撼之處在於，李徴並未就此消失。他最終變成瞭一隻山虎，卻仍保有作為人的記憶和情感。這種“虎而人”的設定，是中島敦對人性最精妙的隱喻。它象徵著人在極端睏境下，被野性吞噬，卻又不甘心放棄人性的掙紮。變成山虎的李徴，依舊思念著自己的妻子和女兒，依舊懷念著曾經的詩句，依舊渴望被理解和認可。他用自己僅存的人性，嚮偶遇的友人袁傪講述瞭自己的悲慘經曆，傾訴瞭內心的痛苦與悔恨。 李徴的悲劇，並不僅僅是個人的不幸，它更是對那個時代，乃至對普遍人性的一種深刻拷問。他身上集中瞭太多文人的通病：清高孤傲，不容於世；恃纔傲物，不屑俗流；對名譽的極度渴求，以及因得不到而産生的扭麯和嫉妒。這些特質，在那個講究門第、人脈和現實利益的社會中，無疑是走嚮毀滅的催化劑。 “世人皆欲殺我”，這是李徴在變成山虎後，對昔日同僚和世人的一種絕望的控訴。他認為自己不被理解，不被尊重，被排擠，被孤立。這種“被拋棄感”是李徴內心深處最尖銳的痛苦。他渴望文名，渴望得到肯定，但當這種渴望變成瞭執念，變成瞭衡量一切的標準時，就如同心中的一團火，越燒越旺，最終吞噬瞭自己。 《山月記》的魅力，還在於其獨特的敘事結構。故事以袁傪的視角展開，他作為李徴的舊識，偶然在山中遇到瞭變成山虎的李徴。通過李徴自己的講述，以及袁傪的內心獨白，讀者得以層層剝開李徴悲劇的真相。這種雙重視角，既增加瞭故事的懸念，也讓讀者能夠更深入地理解李徴內心的糾結與痛苦。袁傪的震驚、同情與一絲恐懼，都映照齣李徴形象的復雜性。 中島敦在描寫李徴時，並沒有簡單地將其塑造成一個可憐的受害者，而是深刻地揭示瞭他性格中那些導緻悲劇的因素。李徴的纔華毋庸置疑，他的詩句至今讀來依然令人驚嘆。然而，他的“纔”，卻成為瞭他內心“傲”的根源。這種“傲”，讓他無法放下身段，去迎閤世俗，去融入群體。他沉溺於自己構建的文學世界，卻忽視瞭現實世界的規則和人際關係的微妙。 “人生，有如遠行”，這是李徴對自己人生的一種感嘆。他將人生比作一場漫長的旅途，而他卻在這場旅途中迷失瞭方嚮，甚至迷失瞭自己。他走得太快，太急，太偏執，以至於最終墜入瞭深淵。 《山月記》的語言精煉而富有韻味，充滿瞭中國古典文學的意境。中島敦雖然是日本人，但他深受中國古典文化的影響，在作品中大量運用瞭古漢語的詞匯和錶達方式，以及中國古代的哲學思想。這使得《山月記》在語言風格上，與中國讀者産生瞭天然的親近感。那種“月光如水，山風徐來”的場景描寫，那種“欲語還休，欲泣還咽”的情感刻畫，都帶著濃鬱的東方古典氣息，令人沉醉。 在《山月記》中，中島敦並沒有給齣明確的答案，他隻是呈現瞭一個悲劇，並引發讀者去思考。李徴的悲劇，究竟是個人性格的缺陷，還是時代造成的必然？是纔華得不到施展的無奈，還是人性深處的貪婪與欲望？這些問題，都沒有簡單的結論。 或許，李徴變成山虎，正是他對自身無法擺脫的“虎性”的一種絕望的承認。那種野性的衝動，那種不屈的驕傲，那種無法抑製的對名譽的渴望，都如同山中的猛虎，潛藏在人性的深處，等待著爆發的時機。而當這種“虎性”與人的理性、情感交織在一起時，就産生瞭一種既強大又脆弱，既令人敬畏又令人憐憫的復雜體。 《山月記》所探討的“文人睏境”，在任何時代都具有現實意義。每一個懷揣夢想、渴望在某個領域有所建樹的人，都可能在追逐夢想的過程中，麵臨選擇、妥協與堅持的睏境。如何在堅持自我與適應現實之間找到平衡，如何在高傲與謙遜之間把握分寸，如何避免讓名利濛蔽雙眼，這些都是《山月記》帶給我們的深刻啓示。 李徴的命運，是一個警示，也是一個悲歌。他用自己的生命，譜寫瞭一麯關於纔華、野心、孤獨與失落的悲壯鏇律。當月光灑滿山林，虎嘯聲聲，迴蕩在寂靜的夜空中，我們仿佛能聽到李徴那不甘的呐喊，以及那對人性深處永恒的追問。 《山月記》不僅僅是一個故事，它更是一種精神的體驗，一種對生命，對人性，對藝術永無止境的探索。它教會我們，在追求卓越的道路上，需要纔華，更需要智慧；需要勇氣，更需要剋製。在麵對現實的殘酷時，保持清醒的頭腦，不被欲望吞噬，不被孤寂擊垮，纔能最終找到屬於自己的那片月光。 這部作品，如同一輪明月，雖清冷，卻能照亮人性的幽暗之處，讓我們在悲嘆李徴命運的同時，也反思自身的選擇與方嚮。它的魅力，在於其含蓄而深刻的東方智慧，在於其對人類普遍情感的精準捕捉，在於其將個體悲劇上升到普遍人性反思的高度。讀罷《山月記》，我們或許會感到一絲沉重，但更多的是一種對生命的敬畏，和對人性深邃之處的洞察。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚艷的地方在於它的結構感，雖然敘事可能並不綫性，但整體的骨架卻異常堅固。它像一座設計精密的鍾錶，每一個零件雖然單獨看可能復雜，但組閤在一起時，卻能精確地指示時間的流逝與停駐。我發現作者在處理時間的概念上頗有一手，過去、現在、甚至是一種預感的未來，在文字中交織纏繞，模糊瞭界限。這種處理方式使得人物的心理活動得到瞭極大的延展空間，我們看到的不是一個扁平的形象，而是一個在時間洪流中不斷自我修正、自我懷疑的立體存在。我甚至會忍不住去揣摩作者布局這些段落的用心，仿佛在解一個精心設置的謎題。閱讀的過程，與其說是接收信息，不如說是在參與一場作者與讀者之間的智力與情感的博弈，這種參與感，是很多快餐式閱讀無法給予的深度滿足。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的閱讀體驗是需要沉下心來的，它不適閤在嘈雜的環境中囫圇吞棗。我嘗試瞭在通勤路上看，效果很差，那些精妙的對比和轉摺很容易就被外界的噪音衝散。最終，我選擇瞭一個雨天的傍晚，關上燈，隻留一盞颱燈，就這樣一點點啃完瞭它。那種氛圍下，作者筆下的世界似乎與現實世界重疊瞭。我感受到瞭文字中那種近乎偏執的對“完美”的追求，或者說是對“非完美”的深刻洞察。它沒有提供任何廉價的安慰或明確的答案，這一點我非常欣賞。與其說它是一部小說，不如說它是一種文學性的體驗，一種對美學形式和存在本質的探索。書中的意象，比如某種特定的光綫、某種季節的更替，都反復齣現，形成瞭一種潛意識的循環，讓人讀完後，心頭總是縈繞著揮之不去的迴響。

評分☆☆☆☆☆

我得承認，一開始我對這本書是抱著一種獵奇的心態去翻閱的，畢竟書名和宣傳語總給人一種錯綜復雜的前因後果。然而，一旦沉浸其中，那種感覺立刻就變瞭，它不是在“講述”什麼，而是在“呈現”一種狀態。文字的密度非常高，但奇特的是，它並不顯得晦澀難懂，反而有一種令人上癮的韻律感。那些句子像精心打磨過的寶石，棱角分明，光澤內斂，每一次轉摺都仿佛經過瞭深思熟慮，每一個詞語的選擇都帶著強烈的目的性。我特彆留意瞭作者處理情緒的方式，他很少直接描摹大喜大悲，而是通過環境的渲染、人物細微的動作，以及內心的獨白，將那種復雜的情感烘托齣來，讓讀者自己去填補空白。這種“留白”的藝術，讓這本書的閱讀體驗變得非常個人化，你讀到的內容，很大程度上取決於你自身的生活閱曆和情緒基調。對我而言，它更像是一場安靜的哲學思辨，隻不過載體是故事和人物的命運。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我的感受是復雜且多層次的，它像是一首鏇律優美的挽歌，哀而不傷，帶著一種對世事無常的理解和接納。最讓我震撼的是作者對於“界限”的描繪，無論是人與人之間，現實與虛幻之間，還是生與死之間，那些界限似乎總是處於一種搖擺不定的狀態。這種模糊性並非軟弱，而是一種力量的體現，它迫使讀者去麵對世界本身的復雜性，而不是期待一個簡單的二元對立。我感覺作者以一種近乎冷酷的客觀，記錄瞭生命中那些無解的睏境，但奇怪的是，這種坦誠帶來的不是絕望，而是一種奇特的釋然。這絕對不是一本能讓人讀完後立刻扔到一邊去忘記的書，它需要時間去消化，去讓那些細膩的情感和深刻的思考在心裏慢慢發酵、沉澱，最終形成一種新的認知框架。我期待未來還能有更多這樣的作品齣現。

評分☆☆☆☆☆

這本薄薄的冊子，拿在手裏卻有一種沉甸甸的分量感，仿佛裏麵封存瞭某種古老的智慧，又像是凝結瞭現代人內心深處的掙紮。我是在一個尋常的午後，被書脊上那略顯古典卻又帶著一絲現代設計感的字體吸引的。初翻開時，那種文字的流動感就不同尋常，仿佛每一句話都不是平鋪直敘，而是帶著一種內斂的張力和微妙的暗示。讀著讀著，我常常會停下來，不是因為看不懂，而是因為那些字句觸碰到瞭我內心深處某個柔軟又敏感的角落。它沒有宏大的敘事，沒有跌宕起伏的情節，但那種對人性幽微之處的捕捉，對個體存在意義的追問，卻如同冰冷的溪水，一點點滲入皮膚，讓人感到一種徹骨的清醒。這種清醒並不帶來愉悅，反而帶著一種淡淡的憂傷，如同看到一輪明月，美則美矣，卻永遠無法觸及。這本書像是一麵鏡子，反射齣的不是我的外貌，而是我靈魂深處那些不願承認的陰影和渴望。我能感受到作者在字裏行間構建瞭一個極其精緻而又疏離的世界，在那裏，人與人之間似乎總隔著一層透明的屏障，保持著一種恰到好處的、令人窒息的距離感。