摄影实战秘笈全剖析9787302308010 清华大学出版社 数码创意著 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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数码创意著 著

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出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302308010

商品编码：29487718938

包装：平装

出版时间：2013-06-01

图书基本信息
图书名称	摄影实战秘笈全剖析
作者	数码创意著
定价	79.00元
出版社	清华大学出版社
ISBN	9787302308010
出版日期	2013-06-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.899Kg

内容简介

《摄影实战秘笈全剖析》定位于摄影爱好者，内容包括：“有关摄影的那些事”、“数码单反相机”、“人像摄影拍摄的秘密”、“建筑与自然风光拍摄的秘密”、“微距摄影的秘密”、“动物摄影的秘密”、“弱光摄影的秘密”、“器材也需要做保养”，内容丰富，结构清晰，不仅讲解了摄影的拍摄技巧，还讲解了有关数码相机的内容，即有摄影理论知识，也有的摄影作品，不仅是摄影爱好者的学习平台，也是摄影从业人员提高技艺的好帮手。 　　《摄影实战秘笈全剖析》适合所有爱好摄影的人群，可以为读者入门并提高摄影水平打下良好的基础，并轻松学会如何拍摄出具有专业水准的照片。

作者简介

目录

01 有关摄影的那些事 1.1 你眼里的摄影是什么 1.1.1 技术与艺术的融合 1.1.2 第二语言 1.2 摄影的类别 1.2.1 摄影分类的必要性 1.2.2 诠释摄影的分类 1.2.3 摄影图片的管家 02 说说数码单反相棚 2.1 相机与影像的特性 2.1.1 诠释摄影的分类 2.1.2 传输迅速、保险复制 2.1.3 弥补失误、画面重生 2.1.4 品质靠谱、长久储存 2.1.5 可多次使用、灵活调节ISO 2.2 数码单反机型的自我介绍 2.3 基本的数码单反相机常识 2.3.1 了解数码单反相机是怎样构成的 2.3.2 了解数码单反相机的配件有哪些 2.3.3 了解数码单反相机的性能与参数 2.4 数码单反相机镜头大剖解 2.4.1 镜头的外表及名称 2.4.2 数码单反镜头的分类 2.4.3 镜头的技术标识 2.5 数码单反相机迅速入门 2.5.1 拍摄的前奏 2.5.2 图像式 2.5.3 创意式 2.5.4 ISO感光度的确定 2.5.5 选择测光模式 2.5.6 曝光补偿的灵活性 2.5.7 直方图看曝光量 2.5.8 活用自动对焦与手动对焦 2.5.9 闪光灯的魅力 03 人像摄影拍摄的秘密 3.1 人像摄影的特点 3.2 运用镜头拍摄人像 3.2.1 焦距的自述 3.2.2 景深的自述 3.2.3 光圈的自述 3.2.4 广角镜头的魅力 3.2.5 长焦镜头的魅力 3.3 玩转摄影棚 3.3.1 焦距的自述 3.3.2 光的照明 3.3.3 这样布光 3.4 室内的微光摄影 3.4.1 室内的现有光 3.4.2 室内现有光如何控制曝光 3.4.3 用室内现有光来造型 3.5 大自然赐予的光线 3.5.1 读懂室外自然光 3.5.2 巧用室外自然光 3.6 巧用闪光灯 3.6.1 巧用内置闪光灯 3.6.2 巧用外接闪光灯 3.6.3 巧用跳灯闪光 3.7 人像摄影的构图 3.7.1 控制画面中的景别 3.7.2 主体与陪体 3.7.3 对比与均衡 3.7.4 形式主义 3.7.5 背景的妙用 …… 04 筑与自然风光拍摄的秘密 05 微距摄影的秘密 06 动物摄影的秘密 07 弱光摄影的秘密 08 器材也需要做保养

编辑推荐

文摘

序言

定格瞬间，捕捉光影：您的数码摄影创作指南 当按下快门的那一刻，您捕捉的不仅仅是画面，更是时间、情感与故事的凝结。 在这个视觉信息爆炸的时代，摄影已然成为表达自我、记录生活、传递思想的强大媒介。无论您是刚刚步入摄影殿堂的新手，还是渴望突破瓶颈、提升创作高度的资深玩家，一本真正实用的指南都将是您在数码摄影领域不断前行的最佳伙伴。 本书，并非是一部枯燥的技术手册，更不是一味地堆砌理论。它旨在成为您手中那把最锋利的创作利器，为您揭示数码摄影的奥秘，引导您从“拍得到”迈向“拍得好”，最终达到“拍出彩”的境界。我们深知，精美的照片背后，蕴藏着对光影的敏锐洞察、对构图的巧妙运用、对色彩的精准把握，以及对器材性能的深刻理解。而这一切，都将在这本指南中得到系统而深入的剖析。 一、 拨开迷雾，理解您的数码相机：不止是按钮，更是创作的起点 您手中的数码相机，远不止是一堆闪亮的按钮和复杂的菜单。它是一个精密的光学仪器，也是您捕捉世界的眼睛。本书将带您深入了解数码相机的核心组成部分，从传感器、镜头、快门、光圈到测光系统，逐一解析它们的工作原理及其对最终成像效果的影响。 传感器： 它是数码相机的“感光元件”，如同您的眼睛中的视网膜。我们将探讨不同尺寸（全画幅、APS-C、M4/3等）传感器带来的景深、低光表现和动态范围的差异，帮助您根据拍摄需求选择最适合的机型。 镜头： “摄影师的眼睛”绝非浪得虚名。从广角到长焦，从定焦到变焦，本书将详细解析不同焦段镜头的光学特性、视角差异、畸变控制以及虚化能力。您将学会如何根据拍摄题材选择合适的镜头，并理解“光圈”这一关键参数对画面景深和进光量的决定性作用。 曝光三要素（快门、光圈、ISO）： 这是摄影创作的基石。我们将摒弃生硬的公式讲解，而是通过大量实例，让您直观感受快门速度如何定格动态、光圈大小如何营造景深、ISO感光度又如何在光线不足时提供助力。您将学会如何在这三者之间进行巧妙的平衡，以获得曝光准确、细节丰富的画面。 对焦系统： 精准的对焦是锐利影像的关键。我们将剖析不同对焦模式（单次对焦、连续对焦、区域对焦等）的适用场景，并分享跟焦技巧，确保您的拍摄主体始终清晰锐利。 白平衡： 告别令人沮丧的偏色！本书将详细讲解白平衡的原理，以及如何手动设置白平衡以还原真实色彩，让您的照片色彩更加自然、准确。 二、 构图的艺术：让您的画面“说”出故事 “一张好的照片，三分看内容，七分看构图。” 构图并非是死板的规则，而是引导观者视线、突出主体、营造氛围的智慧。本书将带您走进构图的魅力世界，让您的照片从“平淡”走向“惊艳”。 黄金法则与三分法： 学习如何运用经典的构图法则，将画面中的重要元素放置在视觉焦点上，创造和谐而富有吸引力的画面。 引导线与框架： 掌握利用画面中的线条（如道路、河流、建筑线条）引导观者视线，以及利用自然或人造框架（如门框、窗户）突出主体，增强画面的纵深感和故事性。 对称与留白： 探索对称构图的稳定与秩序感，以及留白在营造意境、突出主体方面的独特作用。 视角与景深： 尝试不同的拍摄视角（平视、俯视、仰视），并结合光圈的应用，运用浅景深突出主体，或用深景深展现广阔场景，让您的画面更具表现力。 主体与背景的协调： 学会如何处理主体与背景的关系，避免杂乱的背景干扰，让主体信息更加突出。 三、 光影的魔法：驾驭光线，点亮您的创作 光是摄影的灵魂。理解光线，驾驭光线，是提升摄影水平的关键所在。本书将带您深入探索不同光线条件下的拍摄技巧。 自然光： 从清晨柔和的散射光，到午后强烈的直射光，再到傍晚温暖的黄金时刻，您将学会如何利用自然光的特性，捕捉不同时间和不同环境下的最佳光影效果。 人造光： 了解闪光灯、LED灯等常用人造光源的特性，学习如何控制光线的方向、强度和色彩，创造戏剧性的光影效果，弥补自然光的不足。 逆光与侧光： 掌握逆光如何勾勒轮廓，创造梦幻的氛围，以及侧光如何突出质感和立体感。 柔光与硬光： 理解柔光带来的细腻过渡和硬光带来的强烈对比，并根据拍摄对象选择合适的光线类型。 四、 色彩的语言：赋予照片生命力 色彩是情感的载体，是营造氛围的利器。本书将带您深入理解色彩的构成、搭配及其在摄影中的应用。 色彩理论基础： 了解色相、饱和度、明度等基本概念，掌握冷暖色调、对比色、互补色等色彩关系。 色彩的心理联想： 探索不同颜色所带来的心理感受，并学会如何运用色彩来表达特定的情绪和意境。 后期色彩调整： 在掌握了色彩的基本理论后，您将学会如何利用后期软件对色彩进行精细的调整，提升画面的色彩表现力，达到您心中所期望的色彩效果。 五、 捕捉瞬间，讲述故事：从风光到人像，从微距到运动 摄影的魅力在于能够定格千姿百态的世界。本书将针对不同的摄影题材，提供详尽的拍摄攻略和实战技巧。 风光摄影： 如何捕捉壮丽的山河、宁静的湖泊、璀璨的星空？我们将分享寻找最佳拍摄时机、运用滤镜、构图技巧等风光摄影的独门绝技。 人像摄影： 如何捕捉人物的神态、情感和故事？您将学习如何与被摄者沟通、引导表情、运用光线和构图来创作出有灵魂的人像作品。 微距摄影： 探索微观世界的奇妙，捕捉花卉、昆虫等细节之美。我们将为您揭示微距镜头的使用技巧、景深控制以及光线运用。 运动摄影： 如何定格瞬间的速度与激情？您将掌握快门速度的运用、跟焦技巧以及选择最佳拍摄角度。 其他题材： 无论是街头纪实、静物摆拍，还是旅行随拍，本书都将为您提供实用的创作思路和技术指导。 六、 后期制作：让您的作品锦上添花 现代摄影离不开后期制作。本书将为您打开数码后期的大门，让您的作品从“好”到“出色”。 RAW格式的优势： 了解RAW格式的强大之处，及其在后期调整中的重要性。 常用后期软件入门： 简要介绍主流后期软件（如Lightroom、Photoshop）的基本操作和常用工具，让您快速上手。 基础调整： 曝光、对比度、白平衡、色彩饱和度等基础调整技巧。 局部调整与精修： 学习如何进行局部曝光、色彩调整，以及进行简单的瑕疵去除，让您的画面更加完美。 创意合成与风格化： 适度的创意合成和个人风格的形成，将使您的作品更具辨识度和艺术性。 本书的目标，是激发您的创作灵感，提升您的技术水平，让您在数码摄影的道路上，自信而充满激情地前行。 我们相信，通过对本书内容的深入学习和实践，您将能够更加从容地应对各种拍摄场景，创作出更多令人赞叹的摄影作品，用镜头记录下您眼中的精彩世界。 翻开这本书，让我们一同踏上这段精彩的数码摄影探索之旅！

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，就像与一位经验丰富的摄影师进行了一场深入的对话。它并没有高高在上地传授知识，而是以一种平等交流的方式，分享着他对摄影的理解和感悟。书中的语言充满了温度和情感，让我能够感受到作者对摄影的热爱。我尤其喜欢书中关于“情绪与氛围”的章节，它教会我如何通过光线、色彩、构图等元素，来营造出照片想要传达的情感。例如，在拍摄自然风光时，作者会引导我去留意日出日落时的光线变化，去感受不同季节的色彩差异，并告诉我如何将这些元素融入到我的画面中。书中对景深控制的讲解也十分到位，让我明白如何运用景深来突出主体，虚化背景，从而增强照片的立体感和空间感。这本书让我明白了，摄影不仅仅是记录，更是一种情感的表达，是一种与世界对话的方式。我开始更加关注照片背后的故事，更加思考我想要通过我的照片传达什么。

评分☆☆☆☆☆

这本书的深度和广度令我惊叹。它不仅涵盖了摄影的各个基础方面，更深入探讨了一些更为进阶的技巧和理念。对于我这样一名希望不断提升摄影水平的爱好者来说，这本书无疑是一本不可多得的宝典。我非常喜欢书中对“细节”的强调，作者认为，正是这些微小的细节，才构成了照片的灵魂。他通过大量的实例，讲解了如何通过控制景深、运用眼神光、捕捉微妙的表情变化等方式，来提升照片的质感和表现力。书中对黑白摄影的讲解也十分精彩，它让我看到了黑白世界独特的魅力，以及如何通过明暗对比和线条的运用，来营造出强烈的视觉冲击力。我特别欣赏作者在讲解过程中所展现出的严谨态度，每一个知识点都经过反复推敲，每一个案例都经过精心挑选，让我能够从中获益匪浅。这本书让我明白，摄影是一门需要不断学习和探索的艺术，而这本书，就是我探索过程中最得力的助手。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的启发是，摄影是一门需要不断实践和反思的艺术。它不仅仅是学习书本上的知识，更重要的是要将这些知识应用到实际的拍摄中，并通过实践来检验和提升。书中关于“拍摄前的准备”的讲解，让我明白了，一个成功的拍摄，往往离不开充分的前期准备，包括对拍摄对象的了解、对拍摄环境的分析以及对拍摄器材的选择。我非常喜欢书中关于“摄影师的思考”的章节，它让我明白了，好的摄影作品，不仅仅是光影的堆砌，更是摄影师思想的表达。作者通过分享自己的拍摄心得和创作理念，引导读者去思考，去探索，去形成自己独特的摄影风格。这本书让我明白，摄影是一条充满挑战但也充满乐趣的旅程，而这本书，就是我在这条旅程中最好的向导，它不仅教会了我摄影的技巧，更点燃了我对摄影的热情。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期以来对摄影充满好奇，但又常常感到无从下手的人，这本书的出现无疑是一场及时雨。它以一种非常友好的方式，带领我走进了一个充满无限可能的摄影世界。书中的语言风格朴实而真诚，没有丝毫的故弄玄虚，每一个字句都充满了实用价值。我特别喜欢书中关于“摄影师的眼睛”的描述，它引导读者去观察生活中的细节，去发现那些被我们忽略的美。例如，关于如何捕捉人物的情感，书中给出了许多极具启发性的建议，比如如何通过眼神、肢体语言以及环境来烘托人物的内心世界。此外，书中对不同拍摄题材的分析也十分到位，无论是风光、人像、静物还是街拍，都能找到详尽的指导。作者在讲解过程中，穿插了大量作者本人的摄影作品，这些作品不仅展示了高超的技艺，更重要的是，它们成为了讲解知识的生动案例，让我能够更直观地理解书中所阐述的理念。这本书让我明白，摄影不仅仅是按快门，更是一种观察世界、表达自我的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构清晰，逻辑严谨，让我能够循序渐进地掌握摄影的精髓。从最基础的光圈、快门、ISO，到复杂的色彩科学和后期调色，每一个环节都讲解得非常透彻。我尤其喜欢书中关于“瞬间捕捉”的技巧讲解，它让我明白了如何通过预判、等待和果断按下快门，来抓住那些稍纵即逝的精彩瞬间。书中对运动摄影的分析也十分到位，它不仅介绍了如何提高快门速度来定格运动，更深入探讨了如何运用拖影等技巧来表现运动的动态感。我反复研读了书中关于“视觉语言”的章节，它让我明白了如何运用构图、色彩、线条等元素，来有效地传达信息和情感，从而让我的照片更具故事性和感染力。这本书让我从一个被动的记录者，转变为一个主动的创作者，我开始思考，我想要通过我的照片讲述一个什么样的故事，我想要表达一个什么样的情感。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的亮点在于其对“创意”的引导和激发。它鼓励读者不要拘泥于现有的模式，而是要敢于尝试，敢于创新。我非常喜欢书中关于“解构与重组”的摄影理念，它让我明白，有时候，打破常规的视角和构图，反而能带来意想不到的惊喜。书中对城市景观摄影的讲解也十分吸引我，它不仅仅教我如何拍摄建筑的宏伟，更教我如何去发现城市中那些被忽略的角落，去捕捉那些充满人文气息的细节。我尤其欣赏作者在讲解过程中所展现出的对摄影的热情和执着，这种热情能够感染读者，激发我们去探索摄影的无限可能。这本书让我明白，摄影不仅仅是一项技术，更是一种生活态度，一种对美的追求。我开始更加留意生活中的点滴，更加思考如何用我的镜头去记录下那些美好的瞬间，去分享那些动人的故事。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅这本书，便被它那严谨的排版和深入浅出的讲解所吸引。作为一名摄影爱好者，我一直渴望在理论与实践之间找到一条清晰的路径，而这本书恰恰满足了我的这一需求。它不仅仅停留在参数的堆砌，更注重摄影师的思维方式和创作理念的培养。例如，在关于构图的部分，作者并没有简单地罗列黄金分割、三分法等经典法则，而是结合大量的优秀摄影作品，生动地剖析了这些法则在不同场景下的实际应用，甚至是如何打破常规，创造出具有视觉冲击力的画面。我尤其欣赏的是作者对光影的讲解，他将复杂的光线变化描述得通俗易懂，并提供了多种实用的布光技巧，无论是自然光的人像拍摄，还是影棚内的产品摄影，都能找到针对性的指导。书中对不同焦段镜头特性的解析也十分到位，让我对如何选择合适的镜头以及发挥其最佳效果有了更深刻的认识。阅读过程中，我仿佛置身于一个经验丰富的摄影导师的课堂，每一个知识点都经过细致的打磨，每一个案例都充满了启发性，让我对摄影这门艺术有了更宏观的理解和更具体的实践方向。

评分☆☆☆☆☆

这本书以其独到的视角和深入的分析，为我打开了摄影创作的新世界。它不仅仅是关于技术层面的指导，更是关于摄影师的思维方式和创作理念的培养。我非常赞赏书中关于“视觉叙事”的讲解，它让我明白，一张好的照片，不仅仅是记录，更应该能够讲述一个故事，引发观者的共鸣。书中对纪实摄影的探讨也十分深刻，它让我看到了摄影作为一种媒介，在记录社会、反映现实方面所起到的重要作用。作者通过分享大量的纪实摄影作品，让我深刻体会到了摄影的力量。我尤其喜欢书中关于“如何建立自己的摄影作品集”的建议，它为我指明了未来的方向，让我明白如何将零散的拍摄经历整合成有条理的作品。这本书让我明白了，摄影不仅仅是个人爱好的展现，更是一种社会责任感的体现，一种用镜头去影响世界的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值在于它提供的不仅仅是“是什么”，更是“为什么”和“怎么做”。它深入浅出地剖析了摄影的各个环节，让我在理解理论的同时，也能掌握具体的实践方法。我对书中关于“创意”的探讨尤为着迷，它鼓励读者打破思维定势，尝试新的视角和表现手法。例如，在讲解人像摄影时，作者并没有拘泥于传统的棚拍或外景，而是探讨了如何利用特殊的光线、道具以及后期手法，来营造出独特的人物氛围和故事感。书中对数码后期的讲解也十分细致，特别是关于色彩管理和RAW格式的优势，让我彻底理解了为何使用RAW格式进行拍摄，以及如何通过后期最大程度地还原和优化照片的色彩。作者还分享了许多关于如何构思一个拍摄项目，以及如何将其完整执行的经验，这对于我这样一个常常脑袋里有想法，但不知道如何落地的摄影爱好者来说，简直是太宝贵了。我感觉自己不再是那个对着相机发呆的人，而是能够更有目的地去进行创作了。

评分☆☆☆☆☆

这本书最令我印象深刻的是其系统性的梳理和深入的剖析。它并非零散的技巧集合，而是构建了一个完整的摄影知识体系，从基础的曝光原理，到复杂的后期处理，层层递进，环环相扣。对于初学者而言，它提供了坚实的地基；对于有一定基础的摄影师，它则能帮助填补知识的空白，拓展视野。书中对数码摄影的特性进行了详尽的阐述，特别是对传感器、色彩空间、白平衡等核心概念的解释，以及它们如何影响最终的成像效果，都做了非常清晰的说明。我尤其赞赏的是其在后期处理部分的讲解，它不仅仅是工具的使用教程，更是关于如何理解和运用后期来强化照片的主题和情感。作者通过对比前后期的差异，直观地展示了后期对于照片质量的提升作用，并强调了“后期是为前期服务”的理念，引导读者在拍摄时就应考虑到后期处理的可能性。这种整体性的视角，让我对摄影有了更全面的认识，也让我更加期待将所学到的知识应用到实际的拍摄创作中去，去捕捉那些稍纵即逝的精彩瞬间。