正版 元曲三百首 注释 9787550239524 (元)关汉卿,素芹 注释 北京联合 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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元关汉卿，素芹 注释 著

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出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787550239524

商品编码：29677875046

包装：平装-胶订

出版时间：2015-09-01

基本信息

书名：元曲三百首 注释

定价：46.00元

作者：(元)关汉卿,素芹 注释

出版社：北京联合出版公司

出版日期：2015-09-01

ISBN：9787550239524

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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元曲是中国古代文学的精华，是中国古代文化的瑰宝，是中国文学史的重要里程碑。元曲刻露尖新，宜俗宜雅，特色鲜明；古文众体荟萃，风格各异，与唐诗宋词鼎足并举，自由活泼、率真直露、戏谑调侃、嬉笑怒骂。它们韵律优美，词采斐然，意境深邃，琅琅上口，历来为人们所喜爱。《元曲三百首注释》一书收录三百首经典元曲作品，与《唐诗三百首》、《宋词三百首》堪可比肩。值得广大读者慢慢赏读。

目录

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前言
元好问
杨果
刘秉忠
杜仁杰
王和卿
盍西村
商挺
胡柢遹
王恽
卢挚
赵岩
陈草庵
关汉卿
白朴
奥敦周卿
姚燧
刘敏中
庾天锡
马致远
赵孟頫
王实甫
王伯成
滕宾
邓玉宾
阿里西瑛
冯子振
朱帘秀
贯云石
卫立中
邓玉宾子
张养浩
白贲
邓光祖
曾瑞
周文质
乔吉
刘时中
阿鲁威
王元鼎
虞集
薛昂夫
吴弘道
赵善庆
马谦斋
张可久
任昱
钱霖
徐再思
孙周卿
唐毅夫
顾德润
曹德
高克礼
王仲元
吕止庵
真真
查德卿
吴西逸
赵显宏
李爱山
朱庭玉
李伯瑜
李德载
程景初
李致远
张鸣善
杨朝英
宋方壶
王举之
柴野愚
贾固
周德清
钟嗣成
王晔
周浩
汪元亨
倪瓒
刘庭信
刘燕歌
邵亨贞
汤式
高明
无名氏
附录：元杂剧十一种
关汉卿
康进之
白朴
马致远
王实甫
乔吉
郑光祖

作者介绍

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文摘

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序言

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词海钩沉，曲韵流芳——探索中华古典诗歌的璀璨星河 在中国浩瀚的文学长卷中，诗歌以其独特的魅力，穿越千年，依然散发着不朽的光辉。而在这片璀璨的星河中，元曲无疑是最为耀眼、也最为独特的一颗。它以其鲜活的生命力、朴素的语言、深刻的情感，以及与市井生活的紧密联系，在中国诗歌史上独树一帜，成为一座难以逾越的高峰。本文旨在深入探索元曲这一文学瑰宝，通过对其时代背景、艺术特征、代表人物及其作品的梳理与剖析，展现元曲在文学史上的重要地位与深远影响。 一、 时代的回响：乱世中的生命呐喊 元代，一个由蒙古族建立的王朝，是中国历史上一个充满变革与冲突的时代。政治的动荡、民族的融合、文化的交流，都在这个时代留下了深刻的烙印。社会阶层的剧烈变动，使得原有的贵族阶层地位下降，而新兴的市民阶层和知识分子阶层则逐渐崛起。这种社会结构的变迁，直接影响了文学的创作土壤。 在这一时期，由于科举制度的废止，许多知识分子仕途无望，他们的才华和情感无处施展，便将目光投向了更为自由、更接地气的艺术形式——元曲。元曲的诞生与发展，离不开当时社会生活的丰富土壤。它深深植根于民间，吸取了宋词、金院本、诸宫调等多种艺术形式的精华，并在此基础上进行了创新与发展。元曲的兴起，既是对那个时代社会现实的一种反映，也是文人士大夫在压抑环境中寻求精神慰藉的一种方式。它既有对家国兴衰的感慨，也有对个人命运的无奈，更有对市井生活的生动描绘，承载着那个时代人们复杂而真实的情感。 二、 艺术的锋芒：俚俗中的雅韵，平白中的深情 元曲之所以能够在中国文学史上占据如此重要的地位，与其独特的艺术魅力密不可分。它突破了以往诗歌的格律束缚，更加注重语言的自由表达和情感的真实流露。 1. 通俗易懂的语言： 与唐诗宋词的典雅精炼不同，元曲大量采用当时的口语和方言，语言朴实自然，生动形象，贴近生活，易于理解和传唱。这种“俚俗”的语言，非但没有降低其艺术价值，反而赋予了它旺盛的生命力，使其能够广泛地流传于民间，为普通百姓所喜爱。正如许多元曲作品所展现的那样，它们往往取材于生活，用最日常的词汇，描绘出最真挚的情感，直击人心。 2. 灵活的格律： 元曲在形式上，既有对传统词调的继承，又有所创新。小令曲词短小精悍，情感集中，适合表达细腻的情感；套数则结构宏大，篇幅较长，能够展现更为复杂的故事情节和人物形象。尽管如此，元曲的格律相较于唐诗宋词而言，显得更为宽松自由，这为作者提供了更大的创作空间，使得作品能够更加灵活地适应表达内容的需求。 3. 鲜明的人物塑造： 元曲作品，尤其是元杂剧，以其生动的人物形象而著称。作者们善于通过对话、动作、心理描写等多种手段，塑造出性格鲜明、栩栩如生的人物。这些人物，无论是忠臣良将、市井小民，还是情窦初开的少女、饱经沧桑的妇人，都仿佛跃然纸上，让读者能够深刻地感受到他们的喜怒哀乐。 4. 深刻的情感表达： 元曲情感表达真挚而浓烈，无论是抒发对故国的思念，对爱情的追求，还是对社会不公的愤慨，都显得毫不掩饰，直抒胸臆。这种情感的爆发力，使得元曲作品具有强大的感染力，能够引起读者的共鸣。 三、 群星璀璨：大师的绝响与传世之作 元曲的繁荣，离不开一批杰出的作家，他们以其卓越的才华，为元曲的发展做出了巨大贡献。 关汉卿，被誉为“元曲四大家”之首，他的作品题材广泛，内容丰富，情感充沛，尤其擅长塑造刚烈泼辣的女性形象。他笔下的窦娥，不仅是一位受尽冤屈的苦难女性，更是一位敢于抗争、追求正义的斗士，其《窦娥冤》至今仍是元杂剧的经典之作，深刻反映了当时社会的黑暗与不公，以及普通民众的悲惨命运。关汉卿的作品，以其深刻的思想性和强烈的现实主义精神，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。 白朴，同样是“元曲四大家”之一，他的作品以其深厚的文化底蕴和细腻的情感描绘而著称。他的《梧桐雨》，通过描绘唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，展现了人世间的悲欢离合，情感真挚动人，意境凄美动人。白朴的作品，往往寄托着对人生无常的感慨，以及对美好情感的留恋。 马致远，以其豪放洒脱的风格和深刻的哲理思考而闻名。他的《汉宫秋》，以其宏大的历史视野和深邃的人物洞察力，描绘了王昭君出塞的悲壮故事，表达了对历史人物命运的同情与思考。而他的小令《天净沙·秋思》，更是以寥寥数语，勾勒出一幅凄凉悲壮的秋日图景，成为千古绝唱，蕴含着作者对人生孤独与漂泊的深切感悟。 郑光祖，他的作品以其典雅的文辞和缠绵的爱情描写而见长。《倩女离魂》便是其代表作，它以其浪漫的想象和细腻的情感，讲述了倩女与王文举的爱情故事，展现了元曲在表现爱情题材时的独特魅力。 此外，还有许多杰出的元曲作家，如张养浩以其对社会现实的深刻洞察和忧国忧民的情怀闻名，其《山坡羊·潼关怀古》便是一例。乔吉则以其清丽的文风和飘逸的才情，为元曲注入了独特的艺术韵味。 这些大师们的作品，共同构成了元曲的辉煌篇章，它们或慷慨激昂，或缠绵悱恻，或写实深刻，或想象奇绝，展现了元曲艺术的多样性和丰富性，至今仍被奉为瑰宝。 四、 历史的回响与今日的价值 元曲，作为中国古典文学的重要组成部分，其历史价值与现实意义不言而喻。 文学史上的里程碑： 元曲的出现，标志着中国文学进入了一个新的阶段。它打破了旧有的文学模式，开辟了新的艺术道路，对后世的戏剧、文学产生了深远的影响。元杂剧更是中国戏曲的鼻祖，为后来的戏曲艺术奠定了坚实的基础。 反映社会现实的镜子： 元曲作品，尤其是元杂剧，以其对社会现实的深刻描绘，成为研究元代社会历史的重要文献。它们展现了当时政治的腐败、社会的动荡、阶级的矛盾，以及普通民众的生活状态，为我们了解那个时代提供了生动的窗口。 情感世界的共鸣： 无论时代如何变迁，人类共通的情感——爱恨情仇、悲欢离合、对美好生活的向往、对不公命运的抗争——在元曲中得到了淋漓尽致的展现。这些情感，跨越时空，依然能够触动现代人的内心，引发深刻的共鸣。 语言艺术的宝库： 元曲以其朴实生动的语言，为我们保留了丰富的口语词汇和表达方式。对元曲语言的研究，不仅有助于我们更好地理解中国古代汉语，也能为现代汉语的丰富和发展提供借鉴。 传承中华文化的载体： 元曲是中华民族宝贵的文化遗产。通过对元曲的学习和研究，我们能够更好地认识和传承中华优秀传统文化，增强民族文化自信。 结语 元曲，如同一颗璀璨的明珠，镶嵌在中国文学的浩瀚星空之中。它以其独特的艺术魅力，鲜活的生命力，深刻的思想内涵，成为中华民族智慧的结晶，是不朽的文化瑰宝。深入探索元曲的世界，就是走进一段鲜活的历史，聆听一群不屈的灵魂在时代的洪流中发出的呐喊，感受那份穿越千年的真挚情感。这片曲海，值得我们用一生去探索，去品味，去传承。

评分☆☆☆☆☆

这本《正版 元曲三百首 注释 9787550239524 (元)关汉卿,素芹 注释 北京联合》简直是古籍爱好者的福音！我一直对元曲这种充满生命力和市井气息的文学体裁情有独钟，但苦于市面上流传的版本注释往往过于简略，很多典故和当时的社会背景不了解，读起来总觉得隔了一层纱。拿到这本后，那种感觉完全没有了。尤其欣赏它详尽的注释系统，每一个生僻字、每一个当时的俗语俚语，甚至是一些涉及到元代戏曲表演的细节，都有着非常清晰的阐释。拿最熟悉的《窦娥冤》举例，光是其中几处描述官府审讯的场景，注释就细致到能让人想象出当时的公堂布置和审讯方式，这对于理解人物的绝望和命运的悲凉至关重要。它不仅仅是文字的堆砌，更像是一把钥匙，打开了通往元代社会肌理的大门。阅读体验极其流畅，完全不会因为不理解背景知识而产生阅读的挫败感，反而能更深层次地沉浸在那些或慷慨激昂，或缠绵悱恻的曲词之中。这本书的排版和装帧也十分考究，纸张质感温润，长时间阅读眼睛也不容易疲劳，看得出出版社在整理和出版上是下了大功夫的，绝对是值得反复品读的经典之作。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对“三百首”这个数字本身持保留意见，因为文学的经典性从来不是靠数量堆砌出来的，但阅读完后，我彻底改变了看法。这本选本的精妙之处在于，它巧妙地平衡了“雅”与“俗”的边界。它既收录了文人墨客在酒宴上吟咏的那些辞藻华丽、韵律精巧的作品，展现了元曲的“高雅”一面；更大量地保留了那些直面市井生活、充满烟火气的“俚语佳作”，让我们可以听到当时贩夫走卒、青楼女子乃至落魄书生的真实心声。这种“包罗万象”的选篇策略，让元曲不再是高高在上的宫廷文学，而是真正活在那个时代每一个阶层人心中的艺术表达。注释的功劳在于，它们确保了我们能理解那些“俚语佳作”中的每一个笑点和泪点。它让我体会到，真正的文学经典，是能跨越时代，与最广大的民众产生共鸣的，而这本注释精良的选本，无疑成功地做到了这一点，它让元曲“活”在了当下读者的心中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和校对质量让我非常惊喜。在这个信息爆炸的时代，能够看到一本实体出版物在细节上如此精益求精，实属不易。字体选择上，宋体与注释的衬线体搭配得当，主文清晰有力，注释则内敛而不失辨识度。更重要的是，对于那些涉及历史地名、官职的注释，它们似乎都经过了严格的考证，没有出现那种“似是而非”的敷衍解答。我曾花时间对比过其中几篇关于元代漕运和地方风俗的曲子，发现这本书的注释明显更贴合当时的地理和经济背景，而非简单地套用后世的解释。这种对“真”的追求，使得阅读过程非常踏实。它不是一本廉价的普及读物，而是一件值得珍藏的文化产品。它的存在，让我在书架上看到它时，就有一种对传统文化尊重和传承的自豪感。

评分☆☆☆☆☆

我是一名古典戏曲爱好者，更偏爱舞台实践而非纯粹的文本研究，因此我更关注元曲作为“可演之剧”的实用性。这本书的注释体系中，对于一些关键的“科板”和“过板”的说明，简直是神来之笔。很多时候，光看文本，我们很难想象一个角色在唱到某句高亢的曲牌时，其舞台调度和情绪张力该如何表达。但这本书的注解中，常常会穿插对元代杂剧演出程式的解读，比如某个特定角色（如正末或正旦）在特定情绪转折点上的声腔处理暗示。这对于我们这些试图去还原古代舞台风貌的人来说，其价值无法估量。它不再是孤立的文字，而是被重新赋予了音乐性和表演性的生命。我甚至带着这本书去研究过一些现代戏曲团的演出录像，发现那些优秀的表演往往不自觉地遵循了这些古老的“潜规则”，而这本书的注释正好能将这些潜规则明确地指出来。这种跨越时空的对话感，让我对元曲的敬畏之心更深一层。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我对元曲的研究还处于初级阶段，过去总是在教科书和选本里零星接触一些名篇，感觉零散且不成体系。这本汇编的《正版 元曲三百首 注释 9787550239524 (元)关汉卿,素芹 注释 北京联合》的出现，极大地弥补了我的知识盲区。三百首这个数量，说实话，非常“下饭”。它既包含了那些耳熟能详的经典名作，确保了文学价值的基石，又穿插了许多可能不太为大众所熟知，但艺术水准极高的作品，极大地拓宽了我的视野。我尤其喜欢它对不同作者风格的梳理，虽然没有直接划分流派，但通过选篇的侧重和注释的倾向，能明显感受到关汉卿的泼辣直白与白朴的清丽哀婉之间的微妙差异。这对于建立起一个系统的元曲认知框架非常有帮助。每读完一首，我都会翻阅后面的注释，那种知识点被逐一击破的满足感，让人欲罢不能。说真的，对于想系统学习元曲，但又被市面上那些汗牛充栋的“全集”吓退的读者来说，这个“三百首”的精选，拿捏得恰到好处，既有深度又不失广度，是本绝佳的入门进阶读物。