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圖書標籤:

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店鋪： 拓特圖書專營店

齣版社： 新手作

ISBN：9789865905644

商品編碼：29780898655

齣版時間：2014-07-09

正文語種：繁體中文

簡單x好作?6?4初學35枚和風布花設計

• 作者：
• 譯者：
• 齣版社：
• 齣版日期：2014/07/10
• 語言：繁體中文
  • ISBN：9789865905644
  • 叢書係列：
  • 規格：平裝 / 80頁 / 21 x 26 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
  • 齣版地：颱灣
  
  

  內容簡介

  初學和風布花的第一本入門推薦書籍！
  試著以基本的「劍形」＆「圓形」作法，
  在捏布＆黏貼的過程中，
  作齣充滿四季色彩の美麗和風布花飾品吧！
  所謂和風布花是屬於日本傳統工藝的一種，它是將裁成正方形的布片摺疊後沾取漿糊貼在底座上，作齣花卉＆鳥兒等模樣的作品。從前的工匠所使用的是薄正絹材質的羽二重布料，但本書使用的則是比較起來容易取得、製作的正絹縮緬布與綸子＆木綿布料等，實際操作時也可依自己喜好自行挑選布料製作。
  
  和風布花源於江戶時代，大多用來製作髮插和髮簪等飾品。現在也用來製作藝妓佩戴的髮簪與結婚式、七五三及成人式的髮簪。書中不僅介紹瞭基本的和風布花製作方法，更介紹瞭能將和風布花應用在日常生活中的簡單飾品作法。如果你曾驚嘆過和風布花的美麗，不妨也試著為自己製作一件和風布花飾品，創造齣充滿自我風格的特色搭配吧！ 0px;">

  目錄

  收錄花朵一覽
  和風布花の前導指南
  和風布花の必備工具
  各式布料＆製作底座の工具
  飾品五金＆裝飾配件
  開始製作前の重點小教室
  
  基本形?6?41劍形
  「劍形」の作法
  小菊耳夾
  風車菊髮簪
  劍菊帶留
  
  基本形?6?42圓形
  「圓形」の作法
  小花髮夾
  小花吊飾
  八重梅墜飾
  
  春の花朵飾品?6?41
  油菜花U型髮簪
  四照花
  蝴蝶髮圈
  
  春の花朵飾品?6?42
  花簇胸針
  六羽蝶髮簪
  鬱金香胸花
  
  夏の花朵飾品?6?41
  繡球花別針
  鐵線花
  金魚帶留
  
  夏の花朵飾品?6?42
  嚮日葵胸針
  菖蒲髮簪
  
  鞦の花朵飾品?6?41
  雛菊嗶嗶夾
  八重菊
  楓葉帶留
  
  鞦の花朵飾品?6?42
  大理花胸針
  複層八重菊の包包配件
  
  鼕の花朵飾品?6?41
  梅花香蕉夾
  彩球髮簪
  山茶花墜飾
  
  鼕の花朵飾品?6?42
  迷你福梅髮插
  白鶴U型髮簪
  山茶花髮夾
  薔薇花の飾品
  薔薇髮插
  玉薔薇戒指．迷你薔薇戒指
  薔薇胸針
  玉薔薇胸針
  角薔薇帶留
  
  應用款飾品?6?41
  七五三髮簪
  七五三髮簪?6?4準備篇
  七五三髮簪．組閤篇
  
  應用款飾品?6?42
  成人式髮簪
  成人式髮簪．準備篇
  成人式髮簪．組閤篇
  
  福清の作品小展場

匠心獨運，靈感湧現：探索布藝裝飾藝術的無盡可能 （一） 緒論：布藝裝飾的魅力與當代生活的美學追求 在現代生活節奏日益加快的背景下，人們對於手工製作和個性化生活方式的追求達到瞭一個新的高度。布藝，作為最古老、最貼近生活的一種藝術載體，正以其溫潤的質感和無限的塑形能力，重新成為人們錶達情感、美化居所的重要媒介。它不僅僅是簡單的材料堆砌，更是時間和心意的沉澱，是“慢生活”哲學在物質層麵的具象化體現。 本書並非聚焦於某一特定主題，而是緻力於為所有熱愛布藝創作，尤其是對通過精妙設計來提升日常物品美感有濃厚興趣的創作者們，提供一個廣闊的、富有啓發性的知識和技法平颱。我們深知，每一位初學者都渴望快速入門，但又不想滿足於機械的模仿；每一位資深愛好者都期待在熟悉的領域中找到突破點，實現風格上的進階。因此，本書的編撰理念是：“廣博為基，精微為用，啓發無限，實踐為王。” 我們相信，真正的創作靈感往往來源於對基礎的深刻理解，以及對不同藝術風格的融會貫通。本書將帶領讀者跳齣單一作品的框架，進入一個更宏大的布藝設計思維領域，探索如何將柔軟的布料轉化為具有結構美感和視覺衝擊力的藝術品。 （二） 基礎重塑與材料科學的深度解析 在進入復雜的造型設計之前，對基礎材料的理解是至關重要的。本書將提供一個詳盡的材料科學章節，但這絕非枯燥的化學分析，而是從創作者的視角齣發，探討不同縴維、不同密度的布料（如棉麻、絲綢、毛氈、混紡織物）在裁剪、縫閤、定型過程中的“脾性”差異。 A. 布料的“性格”與應用適配性： 深入分析不同麵料的垂墜性、抗皺性、以及對染料的吸收效果。例如，為什麼某些特定硬度的帆布更適閤製作具有支撐力的立體結構，而輕薄的雪紡則更適閤錶現飄逸的層次感。這部分內容將幫助讀者在設計初期就做齣最科學的麵料選擇。 B. 輔助材料的精妙運用： 布藝創作並非僅依賴布料本身。我們將細緻探討襯、襯墊、骨架材料（如細鐵絲、硬紙闆、塑膠片）的選擇與處理。重點分析如何通過不同硬度的襯，在不增加過多體積的情況下，精確控製作品的形態持久性和立體感。我們還將介紹一些環保且易於獲取的定型劑和粘閤劑的正確使用方法，確保作品的耐用性。 C. 基礎技法的“升級”： 摒棄簡單的直綫裁剪，本書將重點介紹如何在基礎縫紉（如平針、迴針）之外，運用滾邊、包邊、鎖邊、打褶等技法，為後續的復雜造型打下堅實的基礎。這些基礎技巧的精準掌握，是決定最終作品質感的關鍵。 （三） 結構美學與空間想象力的培養 本書的核心價值在於引導讀者從“平麵思考”轉嚮“三維構建”。成功的布藝設計，其魅力往往在於對空間關係的巧妙處理。 A. 立體塑形的基礎邏輯： 我們將拆解幾何學在布藝中的應用，如球體、錐體、柱體等基本形狀是如何通過布料的裁剪和組閤得以實現的。重點講解“省道”和“褶襇”在創造體積和弧度中的核心作用，以及如何通過精確計算來避免多餘的堆積或不自然的拉扯。 B. 動態與靜態的平衡藝術： 探討如何設計齣既能保持自身形態（靜態美），又能展現齣流動感（動態美）的作品。這涉及到對布料張力的控製，例如，如何通過細微的提花或不規則的縫閤綫，使作品在光綫下呈現齣微妙的“呼吸感”。 C. 模塊化設計思維的引入： 對於復雜的裝飾品，采用模塊化設計能極大地提高創作效率和設計靈活性。本書將展示如何將一個大型作品分解為若乾個可獨立製作、可互換的小單元，然後通過創新的連接方式（如隱藏式磁吸、卡扣、或特殊的編織連接）進行重組，實現一材多用、一稿多變的創作模式。 （四） 風格的跨界融閤與文化肌理的滲透 真正的設計是具有思想深度的。本書鼓勵讀者打破風格的界限，汲取多元文化的養分，將不同地域和曆史時期的美學元素融入到布藝創作中。 A. 色彩心理學與視覺衝擊力： 不僅停留在色彩搭配層麵，更深入探討特定色彩組閤在不同文化語境下的情感暗示。我們將分析如何運用“莫蘭迪色係”的低飽和度來營造寜靜感，以及如何運用高對比度的撞色來製造強烈的視覺焦點。 B. 紋理的敘事性： 布料的紋理本身就是一種語言。本章節將引導讀者如何有意識地選擇或創造紋理——無論是通過絎縫的深淺變化、貼布的邊緣處理，還是利用不同麵料的天然肌理（如粗麻與光麵緞布的對比），來講述關於時間、自然或抽象概念的故事。 C. 從自然中汲取結構靈感： 探討如何觀察植物的生長形態（如藤蔓的纏繞、葉片的脈絡）、礦物質的晶體結構，並將這些天然的有機或無機結構，抽象化並轉化為布藝的造型語言。這對於避免作品的“匠氣”，增添藝術氣息至關重要。 （五） 實踐指導：從靈感到成品的完整路徑 理論的最終目的是指導實踐。本書將通過一係列深入淺齣的實踐案例，係統地展示從概念草圖到最終定型的全過程，但這些案例旨在展示方法論，而非局限於單一成品。 A. 草圖與模型構建： 如何將腦海中的模糊想法，快速轉化為具有可行性的二維草圖和簡易三維紙模。我們強調“先試錯，再下料”的原則，指導讀者利用廉價的紙張或廢布料進行小比例推演。 B. 細節的打磨與收尾的藝術： 很多優秀的作品毀於最後的收尾。我們將詳細講解如何處理邊緣、如何隱藏縫綫、如何安裝附件（如金屬件、珠飾）纔能與布藝的整體風格完美融閤，實現“看不齣是拼湊”的渾然一體感。 C. 維護與展示： 最後，提供關於布藝作品長期保存和日常清潔的專業建議，確保這些傾注心血的創作能夠長久地散發光彩。 本書旨在成為一本富有前瞻性和探索精神的布藝設計寶典，它不教你如何復製一個既有的“花朵樣式”，而是賦能於你，讓你能夠創造齣屬於自己的、具有結構美感和獨特精神內涵的布藝世界。我們鼓勵讀者帶著開放的心態，將書中所學的每一項知識點，視為通往無限可能性的階梯。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張質量真是讓人眼前一亮，那種細膩的觸感，拿在手裏就有一種被精心對待的感覺。我尤其欣賞它在設計上的那種剋製與精緻，雖然是麵嚮新手的教程，但成品看起來完全不像是“新手作品”。很多布花的設計，從選材到最終的造型，都透露齣一種日式的侘寂美學，簡約而不簡單。比如書裏介紹的幾種基礎花型，老師的講解極其細緻，即便是零基礎的小白，隻要跟著圖示一步步來，也能做齣有模有樣的作品。我特彆喜歡那種需要用細小布料層層疊疊堆疊齣立體感的技法，光是看圖片就能想象齣動手時的那種專注和成就感。這本書的排版也十分清晰，每一步都有對應的實物圖和工具說明，完全沒有那種讓人眼花繚亂的復雜感，非常適閤晚上窩在沙發裏，泡杯茶，慢慢琢磨著動手。總的來說，它提供瞭一個非常友好且高審美的入門平颱，讓人願意沉浸其中，享受手工帶來的寜靜與樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性遠超我的預期，它不僅僅是教你做“花”，更是在傳授一種處理布料的思維方式。我之前嘗試過其他的手工書，很多時候圖示和實物總有落差，但這本書的作者似乎非常懂得初學者的痛點。她沒有一開始就堆砌復雜的技巧，而是從最基礎的“打褶”、“捲邊”這些核心動作入手，並且配上瞭非常清晰的步驟分解圖。我特彆留意瞭其中一個關於如何讓布花邊緣看起來自然捲麯的技巧，書裏提到可以配閤特定的熨燙角度和力度，這個小小的提示立刻讓我之前製作的幾個作品瞬間“活”瞭起來”。另外，這本書的配方（如果可以這麼稱呼的話）非常靈活，作者在示範完基礎款後，會給齣一些小小的“變化提示”，鼓勵讀者去嘗試不同的麵料和顔色組閤，這大大激發瞭我根據現有材料進行二次創作的欲望。它不是讓你死闆地復製，而是引導你真正理解布花背後的結構原理。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對手工藝有那麼一點點執念但動手能力一直比較弱的“半吊子”，這本書對我的“心理建設”作用非常大。很多手工書的封麵看起來都很華麗，但內頁的難度麯綫陡峭得讓人望而卻步。然而，這本書的開篇就給人一種“你一定能做到”的鼓勵感。作者的文字風格非常親切，就像一個經驗豐富的朋友在旁邊指導，完全沒有那種高高在上的專業術語。我印象最深的是關於“耐心”的部分，作者幽默地提到，布花製作就像是與時間做朋友，著急是做不齣漂亮花邊的。這種非技術層麵的引導，對於需要剋服拖延癥和完美主義傾嚮的我來說，比任何技巧講解都重要。讀完前幾章，我竟然真的放鬆下來，開始享受緩慢製作帶來的治愈感。這本冊子更像是一本“心靈手巧提升指南”，而非單純的技法書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體設計語言，那種對“和風”精髓的把握，讓人印象深刻。它不是簡單地堆砌櫻花或梅花圖案，而是更多地關注瞭日本傳統工藝中那種“留白”和“韻味”。比如，書中對於如何處理布料的邊緣，讓它呈現齣一種近似於水墨暈染的朦朧感，就用瞭非常特彆的裁剪和熨燙手法，這在其他手工書中是很少見的。翻閱這本書，總感覺自己仿佛置身於一個寜靜的日式庭院中，每一點細微的變化都充滿瞭禪意。而且，這些設計看似精巧，但所用到的工具卻齣奇地基礎，大部分都是我傢裏已經有的針綫和剪刀，這大大降低瞭新手的入門門檻。它成功地將一種高級的美學體驗，通過最樸素的材料和最清晰的步驟，傳遞給瞭每一位讀者，真正做到瞭“簡單又好做”的承諾。

評分☆☆☆☆☆

關於這本書中關於配色和組閤應用的介紹，簡直是教科書級彆的示範。很多時候，我們做好瞭單個的布花配件，卻不知道該如何將它們巧妙地組閤成一個完整的作品，比如胸針、發飾或者裝飾在禮盒上。這本書在這方麵提供瞭非常多直觀且高階的範例。它不是簡單地展示成品照片，而是用圖示的方式解析瞭不同花朵之間的“空間關係”和“視覺重量”的平衡。例如，書中有一個關於如何用大小不一的葉片和花苞構建一個“自然生長感”的結構圖解，我以前總是把東西堆砌在一起，看起來很呆闆，看瞭這個解析後，立刻明白瞭疏密有緻纔是關鍵。即便是最簡單的組閤，通過作者巧妙的布局引導，也能呈現齣繁復而和諧的美感，這極大地拓寬瞭我對布藝配飾設計的認知邊界。