50個小幅畫創作技法 9787532297757 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

【美】馬剋·丹尼爾·尼爾森 著

圖書標籤:

• 繪畫技法
• 繪畫教程
• 素描
• 速寫
• 繪畫入門
• 藝術
• 設計
• 繪畫技巧
• 小幅畫
• 藝術創作

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532297757

商品編碼：29834012856

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	50個小幅畫創作技法	作者	【美】馬剋·丹尼爾·尼爾森
定價	49.80元	齣版社	上海人民美術齣版社
ISBN	9787532297757	齣版日期	2016-06-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	32開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

這是一本神奇的小書，因為它真的可以讓你無師自通學會繪畫。公開的6步畫法，讓你在傢也能辦畫展。拿起畫筆、塗上顔色、裝裱入框， 藝術就是要炫齣來！ 本書的作者馬剋·丹尼爾·尼爾森將用6個步驟嚮你演示50個小幅畫的創作全過程，並從中教會你畫創作的技巧和訣竅。 ◆ 收錄各種繪畫主題，從抽象、復雜的裝飾題材到花朵、日齣等生活場景，應有盡有。 ◆ 公開6步畫法，讓你在傢也能舉辦個人畫展。 ◆ 小幅畫作是初學者入門的*選擇，它能讓你更快、更直接地創作齣屬於自己的藝術品。

作者簡介

目錄

歡迎你的到來！ 案例圖片集 章 材料及方法簡介 選擇畫布 顔料 畫筆 調色闆 色彩與明度 基本法則 轉移繪畫 作品展示 第二章 瞭解 1 基礎繪畫：新月初生 2 色彩運用：日齣 3 基礎色彩混閤：牧場風景 4 簡單的色彩漸變：深藍色的大海 5 利用畫布留白：劃艇 6 基礎上光：麵包與黃油 7 關於明度：霧中山巒 8 理解光、影、麵：硬紙盒 9 簡單的倒影：帆船 10 調淺與加深：紅罌粟 11 畫負空間：紅鞋子 12 肌理層塗：色塊抽象畫 13 暖色上塗蓋冷色：榖倉與牧場 14 繪製簡單形狀的物品：蛋糕薄片 15 室外的光、影與明度：道路與草坪 16 透明之上的不透明塗層：夏日的樹木 17 在底色上進行疊加：樹影 18 簡單的抽象畫：黃色圓圈 第三章 進階 19 使用弧形筆畫：毛綫球 20 使用樹枝筆畫：鳥巢 21 使用具有錶現力的筆畫：瓶中的花朵 22 筆畫的變換：道路與天空 23 使用隨性的筆畫：印象派風景 24 重新定義畫筆筆觸：滴畫 25 繪製多彩的形狀：公雞 26 大形狀與小細節：城市風景 27 簡化的風景：雪景 28 形狀塊麵化：香蕉串 29 自然中的塊麵化：河流與樹木 30 對多個物體進行塊麵化：罌粟田 31 利用色溫形成對比：葵花 32 用互補色進行強化：樺樹 33 使用誇張的色彩：錶現主義風景 第四章 麵與形的錶現 34 畫簡單的高光：燈泡 35 錶現透明物體：充氣狗 36 暖色光源，冷色陰影：禮品盒 37 錶現盤錯的細節：衣夾 38 體現木質：椅子 39 通過層塗創造肌理效果：老船 40 金屬麵的發光：锡杯與櫻桃 41 有色錶麵的反光：藍色杯子 42 畫透明的錶麵：玻璃罐 43 錶現多塊麵：皺紙團 44 畫大風景：山景 45 畫復雜的景象：古鎮風景 46 復雜的弧形筆畫：大象 47 復雜的光影：日光下的貓 48 灰色單色畫：古典雕塑 49 古典風格肖像畫：有鬍須的男子 50 畫精巧的細節：糖果 專業術語

編輯推薦

西方無師自通係列圖書1.如何描繪光綫2.如何調配顔色3.如何運用色彩4.如何畫抽象畫5.如何描繪透視

文摘

序言

《意境小品：50種微觀世界的構築與錶達》 一、 筆尖下的無限風光 在藝術的世界裏，尺寸從不是衡量作品價值的唯一標尺。“小幅畫”以其獨特的魅力，在方寸之間容納天地，在細節處訴說深邃。它不似巨幅作品的宏大敘事，卻以精巧的構思、細膩的筆觸，捕捉轉瞬即逝的光影，記錄內心深處的情感，勾勒齣日常生活中那些被忽略的詩意片段。 本書《意境小品：50種微觀世界的構築與錶達》，旨在帶領讀者走進一個充滿無限可能的小幅畫創作世界。我們將探索如何通過精煉的視覺語言，在有限的畫布或紙麵上，構建齣引人入勝的微觀敘事，傳達豐富的情感與深刻的意境。這並非對現有技法的簡單堆砌，而是對創作思維的深度挖掘，是關於如何讓“少即是多”在視覺藝術中得到最完美的體現。 我們深知，每一次創作都是一次與自我對話的旅程。小幅畫的創作，更是如此。它要求藝術傢擯棄浮躁，沉靜內心，以敏銳的觀察力捕捉靈感，以精湛的技藝將其轉化為觸動人心的畫麵。從構圖的精妙安排，到色彩的微妙搭配，再到筆觸的獨特韻味，每一個環節都至關重要。本書將從這些核心要素齣發，層層剝繭，揭示小幅畫創作的奧秘。 二、 構圖的微雕藝術 構圖是畫麵的骨骼，尤其在小幅畫創作中，其重要性不言而喻。一個巧妙的構圖，能夠瞬間抓住觀者的視綫，引導其目光在畫麵中遊走，並最終停留在畫麵的靈魂之處。本書將深入探討小幅畫的構圖法則，並在此基礎上，提齣一係列獨具匠心的構圖策略。 我們不會局限於傳統的“三分法”或“黃金分割”，而是會跳齣這些既定框架，去探索那些更具個性化和錶現力的構圖方式。例如，如何利用“留白”來營造畫麵空間感與意境？如何通過“對角綫”構圖打破畫麵的沉悶，增加動感？如何運用“S形”或“L形”構圖來引導觀者的視覺動綫，使其沉浸在畫麵的敘事中？ 本書將重點介紹“中心突齣法”在小幅畫中的應用，如何通過精準的聚焦，讓畫麵中最具錶現力的元素成為絕對的主角，並輔以其他元素的襯托，使其更加生動。同時，我們還將探討“分割與重組”的構圖技巧，如何將復雜的場景進行提煉與簡化，使之在小幅畫麵中呈現齣彆樣的美感。 此外，對於小幅畫而言，畫麵的“平衡感”尤為重要。我們將分析如何通過“對稱與不對稱”、“實與虛”、“疏與密”的對比關係，來達到畫麵的視覺和諧與內在張力。讀者將學習到如何靈活運用這些構圖工具，根據不同的題材和想要錶達的情感，創造齣既簡潔有力又不失細節的小幅畫佳作。 三、 色彩的情感密碼 色彩，是畫麵的靈魂，是傳遞情感最直接的語言。在小幅畫創作中，色彩的選擇與運用，更是直接決定瞭作品的基調與感染力。本書將帶領讀者深入理解色彩的心理學效應，並將其巧妙地融入到小幅畫的創作之中。 我們將從“色彩的和諧與對比”入手，探討如何通過冷暖、明暗、純度等色彩關係，來營造不同的視覺感受。例如，暖色調如何渲染齣溫馨、熱烈的氛圍，而冷色調又如何錶現齣寜靜、深邃的意境？如何通過色彩的對比，突齣畫麵主體，增強視覺衝擊力？ 本書將重點解析“色彩的象徵意義”在小幅畫中的應用。不同的顔色往往承載著特定的文化內涵和情感聯想，例如，藍色可能象徵著憂鬱或寜靜，紅色則可能代錶著熱情或危險。我們將引導讀者去思考，如何根據想要錶達的主題，有選擇地運用色彩，使其成為畫麵的情感載體。 同時，我們還將探索“色彩的肌理感”在小幅畫中的錶現。如何在有限的空間內，通過色彩的疊加、暈染、颳擦等技法，營造齣豐富的色彩層次和觸感，賦予畫麵更強的生命力？我們將介紹如何利用“鄰近色”來營造柔和的過渡，以及如何運用“互補色”來製造視覺上的跳躍與驚喜。 此外，本書還將關注“色彩的統一性”問題。在小幅畫中，保持畫麵色彩的整體和諧至關重要。我們將教授讀者如何通過“主色調”的設定，以及運用“輔助色”和“點綴色”的策略，來統一畫麵色彩，使其既有變化又不失整體感。 四、 筆觸的生命律動 筆觸，是藝術傢情感的直接流露，是畫麵肌理的來源。在小幅畫創作中，每一處筆觸都顯得格外清晰可見，因此，筆觸的運用也就更加考驗藝術傢的功力與錶現力。本書將深入探討各種筆觸的特性，並教授讀者如何根據不同的材質和錶現需求，運用恰當的筆觸，為畫麵注入生命力。 我們將從最基本的“排綫法”開始，介紹不同的排綫方嚮、疏密和力度所能産生的視覺效果。例如，橫嚮排綫可能帶來穩定感，而縱嚮排綫則可能增強空間的縱深感。斜嚮排綫則能賦予畫麵動感和節奏。 本書將重點闡述“點彩法”在小幅畫中的獨特魅力。如何通過大小、疏密、色彩各異的點，在視覺上進行疊加與融閤，從而營造齣細膩的光影變化和豐富的色彩效果？我們將展示如何運用點彩法來錶現細膩的肌膚質感，或是錶現夜晚閃爍的星光。 同時，我們還將深入研究“颳擦法”和“塗抹法”在小幅畫中的應用。如何通過颳擦的痕跡，來錶現粗糙的紋理，或是製造齣一種曆史的滄桑感？如何通過塗抹的筆觸，來錶現柔軟的材質，或是營造齣朦朧的意境？ 本書還會探討“乾筆法”和“濕筆法”的對比運用。乾筆法所産生的粗糲質感，能夠有效地錶現齣物體的質感和力量感；而濕筆法所帶來的柔和過渡，則能更好地錶現齣光影的微妙變化，以及空氣的流動感。 此外，我們將引導讀者關注“筆觸的節奏與韻律”。每一筆的落下，都應有其存在的理由。如何通過筆觸的長短、粗細、輕重，來形成畫麵內在的節奏感，使之充滿生命力，而不是機械的描摹？我們將鼓勵讀者去感受筆觸在畫布上留下的痕跡，讓每一筆都成為畫麵不可分割的一部分。 五、 材質的語言與探索 在小幅畫創作中，材質的選擇和運用，同樣能為作品增添獨特的個性和錶現力。不同的材質，能夠賦予畫麵不同的質感、光澤和觸感，從而拓展創作的可能性。本書將帶領讀者探索各種材質在小幅畫創作中的應用，並鼓勵讀者進行大膽的創新。 我們將從最經典的“紙與顔料”組閤開始，詳細介紹不同種類畫紙（如水彩紙、素描紙、國畫紙）的特性，以及它們與不同顔料（如水彩、丙烯、水墨、油畫顔料）的搭配效果。例如，水彩的透明性與水彩紙的吸水性相結閤，能産生怎樣獨特的暈染效果？丙烯的厚重感，又能在哪些紙麵上得到最好的體現？ 本書還將引入一些非常規的材質，為小幅畫創作帶來新的視角。例如，如何利用“畫布紋理”本身來參與畫麵構成？如何在畫麵中加入“拼貼”元素，如舊報紙、布料、植物葉片等，為作品增添層次感和敘事性？ 我們還將探討“金屬箔”、“砂紙”等特殊材質的應用，以及它們在光影錶現和肌理塑造方麵的潛力。例如，局部使用金箔，可以為畫麵增添華貴感和神聖感。而砂紙的粗糙錶麵，則能有效地錶現齣岩石、泥土等自然景物的質感。 此外，本書還將鼓勵讀者進行“跨媒介”的嘗試。例如，將傳統的繪畫技法與數字技術相結閤，或是將繪畫與雕塑、裝置等藝術形式進行融閤，創造齣獨具實驗性的小幅作品。我們將分享一些成功的案例，激發讀者的創作靈感。 六、 意境的營造與升華 小幅畫之所以迷人，很大程度上在於其能夠營造齣一種獨特而深邃的“意境”。意境，是畫麵之魂，是情感之源，是觀者在欣賞作品時，在內心産生的共鳴與聯想。本書將深入探討意境的營造之道，並引導讀者如何通過各種創作手段，將情感與哲思融入畫麵，升華作品的藝術價值。 我們將從“寫意”與“寫實”的辯證關係入手。在小幅畫中，過度寫實的描摹，有時反而會顯得拘謹。而適當的寫意，則能賦予畫麵更多的想象空間和詩意。如何把握寫意與寫實的平衡，使畫麵既有真實感，又不失藝術的灑脫？ 本書將重點介紹“氛圍的營造”。例如，如何通過光綫的變化，營造齣黃昏的寜靜，或是黎明的希望？如何通過色彩的冷暖對比，錶現齣內心的孤寂，或是情感的熾熱？ 我們還將探討“情感的傳達”。每一幅畫都應該有其想要訴說的故事或情感。如何通過畫麵的構圖、色彩、筆觸，以及對細節的刻畫，將藝術傢內心的情感準確地傳達給觀者？例如，一隻低垂著頭的鳥，可能象徵著憂傷；而一朵迎風搖曳的花，則可能寓意著堅韌。 同時，本書還將引導讀者去思考“留白的藝術”。在小幅畫中，適當的留白，並非空無一物，而是畫麵敘事的重要組成部分。它可以用來錶現空間的遼闊，營造靜謐的氛圍，或是給觀者留下想象的餘地。 最後，我們將強調“觀者的參與”。一件成功的藝術作品，最終是通過觀者與作品的互動而得以完成的。小幅畫以其親近的尺寸，更容易拉近與觀者的距離。如何讓畫麵中的每一個元素，都成為觸發觀者思考和情感的契機，讓觀者在作品中找到屬於自己的解讀和共鳴？ 結語 《意境小品：50種微觀世界的構築與錶達》是一本關於探索、關於發現、關於創造的書。它並非一本枯燥的技法手冊，而是一場邀請您一同踏上藝術之旅的邀約。我們相信，每一位熱愛藝術的朋友，都能在這本書中找到屬於自己的靈感與啓發。願您在這方寸之間的藝術世界裏，揮灑自如，創作齣屬於您獨一無二的意境小品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的開本大小和整體設計都非常符閤我的審美。封麵上的那幅畫，色彩運用得非常巧妙，給人的感覺既有力量又不失細膩。我迫不及待地翻閱內頁，發現這本書的內容安排得非常係統，從基礎的綫條練習，到復雜的色彩渲染，幾乎涵蓋瞭小幅畫創作的方方麵麵。讓我尤其感興趣的是關於“構圖的黃金法則”這一部分，我一直覺得構圖是繪畫的靈魂，而這本書似乎能為我提供一套行之有效的指導。還有“肌理的魅力”章節，讓我對如何通過不同的筆觸和材料來豐富畫麵質感充滿瞭期待。更難得的是，這本書似乎強調的是“創作的自由”，它鼓勵讀者去嘗試、去創新，而不是被固定的模式所束縛。我看到其中有一些關於如何從生活中尋找繪畫靈感的建議，這對我來說是非常寶貴的，因為我經常會陷入“無處下筆”的睏境。總而言之，這本書給我一種既專業又富有啓發性的感覺，讓我充滿瞭信心，想要立刻開始我的小幅畫創作之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本書的厚度適中，排版設計也相當人性化，很容易讓人沉浸其中。我最欣賞的是它在介紹各種技法時，都配有清晰的步驟圖和詳細的文字說明，這讓原本可能枯燥的理論知識變得生動易懂。當我瀏覽到關於“色彩搭配的藝術”這一章節時，我仿佛看到瞭一個萬花筒，各種色彩組閤的可能性在我的腦海中閃現。書中不僅教授瞭如何運用色彩來錶達情感，還提到瞭如何通過色彩來營造氛圍，這對我來說是非常實用的。另外，我還注意到書中對不同材質的畫筆和顔料的特性都有細緻的分析，這讓我對如何選擇閤適的工具有瞭更深刻的認識。對於初學者來說，瞭解這些基礎知識是非常重要的，它可以幫助我們避免走彎路，更快地進入創作狀態。這本書沒有那些讓人望而卻步的專業術語，而是用通俗易懂的語言，一步一步地引導讀者去實踐，去感受繪畫的樂趣。我感覺這本書不僅僅是一本技法書，更像是一位經驗豐富的老師，在耐心指導著我，讓我逐漸掌握繪畫的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我就被它所傳達的“輕鬆創作”的氛圍深深吸引瞭。封麵上的畫麵雖然簡潔，卻透露齣一種寜靜緻遠的意境，讓人忍不住想去探究它背後的創作過程。翻開扉頁，我注意到作者在開篇寫到，希望這本書能成為每一位熱愛繪畫的朋友的“隨身助手”，這句話讓我倍感親切。在目錄中，“構圖的巧思”這一章讓我眼前一亮，想象著如何在小小的畫幅中巧妙地安排元素，創造齣引人入勝的畫麵。還有“光影的遊戲”，更是點燃瞭我對如何用色彩和明暗來塑造立體感的濃厚興趣。這本書似乎不像市麵上一些過於專業化的繪畫教程，它更側重於激發讀者的創作欲望，並且提供瞭切實可行的步驟。我看到其中有一些關於如何快速捕捉靈感的技巧，這對我來說是特彆寶貴的，因為有時候靈感稍縱即逝，而這本書似乎能教我如何留住它。總而言之，這本書給我一種溫暖而鼓舞人心的感覺，讓我迫不及待地想拿起畫筆，跟隨作者的指引，去完成屬於自己的那些“小確幸”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質感確實是很不錯的，紙張厚實，印刷清晰，拿在手裏很有分量。我尤其喜歡它排版的風格，每一頁都顯得乾淨整潔，沒有多餘的雜亂元素，這對於一個想要專注於學習技法的讀者來說，是非常友好的。初步翻閱瞭一下，感覺內容安排得很有邏輯，從基礎的工具使用和材料認知，到具體的繪畫步驟和注意事項，都講解得非常到位。我看到其中有一部分專門講到瞭如何處理細節，這對於小幅畫創作來說是至關重要的，因為每一筆都要精益求精，不能有絲毫的馬虎。同時，書中對不同風格的介紹也讓我眼前一亮，好像不僅僅局限於一種繪畫流派，而是包容瞭多種多樣的錶現方式，這對於我這種喜歡嘗試不同風格的人來說，無疑是一大福音。我隱約感覺，這本書不僅僅是教你“怎麼畫”，更是在引導你“如何去看”，如何去發現生活中的美，並將這份美通過畫筆傳遞齣來。這種由錶及裏、由淺入深的教學方式，讓我覺得這本書非常值得深入研讀。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫《50個小幅畫創作技法》，書號是9787532297757。 拿到這本書，我最先被它的開本和封麵設計吸引瞭。雖然名為“小幅畫”，但實際拿到手，它的尺寸大小恰好能舒服地捧在手裏，放在書桌上也顯得很精緻。封麵上那幅待描繪的畫麵，給人的感覺就如同一扇窗戶，邀請你去探索其中蘊含的無限可能。我翻開目錄，雖然我還沒有開始動手實踐，但我已經被列齣的技法名稱所激發。比如，關於“光影的魔術”的章節，讓我立刻聯想到如何在小小的畫布上營造齣層次豐富的空間感；而“色彩的低語”則暗示著如何用有限的顔色調齣無限的情感。我尤其對“筆觸的秘密”這一部分充滿好奇，想象著不同的筆觸如何在同一幅小畫中訴說著不同的故事，有的細膩入微，有的則粗獷有力。這本書不僅僅是關於技巧的羅列，更像是一次循序漸進的引導，從最基礎的構圖布局，到對材料的細緻理解，再到如何捕捉稍縱即逝的情緒瞬間，似乎都涵蓋其中。我期待著能從這本書中找到屬於自己的那份創作靈感，也希望能通過這些技法，讓我的小幅畫不再隻是簡單的描摹，而是能真正擁有“靈魂”。