尼康D600數碼單反攝影從入門到精通*9787115304643 神龍攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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神龍攝影 著

圖書標籤:

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店鋪： 思諾華教圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115304643

商品編碼：29834478064

包裝：平裝

齣版時間：2013-02-01

圖書信息
書名：	尼康D600數碼單反攝影從入門到精通
作者：	神龍攝影
ISBN：	9787115304643
齣版社：	人民郵電齣版社
定價：	99.00元

其他信息（ 僅供參考，以實物為準）
開本：12k	裝幀：平裝
齣版時間：2013-02-01	版次：1
頁碼：	字數：670000

內容簡介

攝影是一門技術，需要對基本操作勤學勤練；攝影是一門藝術，需要通過各種手法來傳達創作思想。從拿到相機隻會按快門開始，到拍齣眾人稱贊的好照片，不僅是攝影器材起作用，更需要的是拍攝者對技術的掌握，和對場景的認知與解構。這固然不易，但遙不可及，多看、多學、多思考、多練習，精彩照片會在你的手中誕生。《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》從尼康D600相機設置、基本操作、拍攝技法，到各種主題拍攝、後期處理等方麵，由淺入深、循序漸進地介紹瞭攝影知識和創作理念，並通過大量的實例詳細講解豐富、有效的實拍技法，告訴讀者如何實現拍攝意圖，形成屬於自己的獨特風格。我們相信，讀完本書並加以練習，你的攝影水平將迅速得到進一步的提高，並跨入藝術創作之門。　　《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》適閤對數碼攝影感興趣，特彆是已購買或計劃購買D600相機的讀者閱讀。

圖書目錄

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文摘|序言

中國攝影傢協會副羅更前、李舸和蜂鳥網版主等推薦的攝影教科書。 打造的立體化攝影學習套餐：400多頁的全彩書 48小時教學視頻 鏡頭手冊 擺姿手冊。 　　《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通(附光盤)》含尼康D600全能設置視頻 、十大經典拍攝技法視頻、十大經典構圖技法視頻、十大經典用光技法視頻 、十大經典布光技法視頻、十大閃光燈運用技法視頻、十大鏡頭運用技法視頻、十大讓照片更加清晰的秘訣視頻、5集後期技法視頻、0個不可不知的攝影技巧。 　　《數碼單反攝影從入門到精通》（共3捲）原班人馬傾力打造。《數碼單反攝影從入門到精通》連續獲得'全國書金奬'、'大學生*喜愛圖書奬'和'圖書輸齣奬'。

作者介紹

暫無內容

聚焦瞬間，掌控影像：現代攝影藝術探索 本書旨在帶領讀者深入探索現代攝影的廣闊天地，從基礎的光影原理到進階的視覺構圖，再到風格化的後期處理，全方位揭示影像創作的奧秘。我們將拋開特定器材的束縛，專注於攝影語言本身，通過理論與實踐的結閤，幫助您建立獨立思考的影像觀，並掌握用鏡頭捕捉生活、錶達情感的強大能力。 第一章：看見世界的光影——理解攝影的本質 攝影的本質在於“光”與“影”的交織。本章將從最基礎的光綫物理性質講起，解釋光綫的方嚮、強度、色彩如何影響我們所見的畫麵。我們將探討自然光與人造光的區彆，以及如何利用它們來塑造被攝主體。例如，您會瞭解為什麼清晨和傍晚的光綫被稱為“黃金時段”，以及它們所帶來的柔和、溫暖的色彩是如何增強畫麵氛圍的。我們還將學習到“光圈”、“快門速度”和“ISO”這三大曝光要素之間的相互作用，理解它們是如何共同決定一張照片的亮度和清晰度的。通過具體的案例分析，您將學會如何根據不同的光綫環境，手動調整相機設置，從而拍齣曝光準確、細節豐富的照片。 光綫的魔法： 探索自然光的變化規律，如散射光、直射光、側光、逆光等，理解它們各自的特點和適用的場景。學習如何判斷光綫的方嚮和質感，並利用陰影來增加畫麵的立體感和戲劇性。 三要素的協奏麯： 深入剖析光圈、快門速度和ISO之間的聯動關係。理解大光圈如何製造背景虛化，小光圈如何保證畫麵整體清晰；高速快門如何凝固瞬間，慢速快門如何記錄運動軌跡；高ISO如何應對暗光環境，低ISO如何獲得純淨畫質。通過“曝光三角”的精妙平衡，學會根據創意需求靈活控製曝光。 色彩的語言： 瞭解色溫的概念，以及它如何影響照片的整體色彩傾嚮。學習如何根據不同光源調整白平衡，以獲得真實或富有創意的色彩錶現。探索色彩心理學在攝影中的應用，理解不同顔色如何喚起觀者的情感共鳴。 第二章：構築視覺的骨架——掌握攝影構圖的法則 一張引人入勝的照片，離不開精妙的構圖。本章將為您解析攝影構圖的黃金法則和經典技巧，幫助您訓練齣一雙“會說話”的眼睛。我們將從基礎的“三分法”、“黃金分割”開始，學習如何引導觀者的視綫，突齣主體。更進一步，您將瞭解到“對稱構圖”、“引導綫構圖”、“框架構圖”、“對角綫構圖”等多種形式，理解它們各自的視覺衝擊力和錶現力。我們還將探討“負空間”的運用，以及如何通過“留白”來增強畫麵的意境和故事感。通過大量優秀作品的賞析，您將逐漸掌握如何打破常規，創造齣具有獨特視覺語言的構圖。 經典原則的精髓： 深入理解“三分法”和“黃金分割”的原理，學習如何將畫麵主體放置在視覺焦點上，從而吸引觀者的注意力。 多樣的構圖語言： 探索“對稱構圖”帶來的穩定與平衡，“引導綫構圖”對視綫流動的引導，“框架構圖”的嵌套式視覺效果，“對角綫構圖”的動態與張力。理解每種構圖方式的最佳應用場景。 空間與留白的藝術： 學習如何運用“負空間”，即畫麵中不包含主體信息的部分，來襯托主體，營造簡潔、大氣或富有張力的視覺效果。理解“留白”在東方美學中的重要性，以及它如何賦予照片更深的意境。 打破常規的探索： 鼓勵讀者跳齣固有思維，嘗試不同的視角和構圖方式。學習如何通過改變拍攝角度（俯拍、仰拍、平拍）、調整焦距、利用前景和背景來豐富畫麵層次。 第三章：捕捉決定性瞬間——人物與紀實攝影的藝術 人物攝影是攝影中最具挑戰也最富魅力的領域之一。本章將著重探討如何捕捉人物的神韻和情感，以及如何用鏡頭講述故事。您將學會如何與被攝者建立良好的溝通，引導他們放鬆，從而展現齣最自然、真實的一麵。我們還將深入研究肖像攝影的光影運用，如何利用側光、逆光等來塑造立體感和情感錶達。此外，本章還將觸及紀實攝影的核心理念，學習如何以客觀的視角記錄社會現實，捕捉那些具有曆史意義或深刻情感的瞬間。我們將討論“決定性瞬間”的概念，以及攝影師如何在紛繁復雜的場景中，精準地捕捉到最能反映事物本質的畫麵。 與人溝通的藝術： 掌握與不同年齡、性格的被攝者溝通的技巧，如何建立信任，引導他們展現最真實的情感。學習如何通過語言和肢體語言來放鬆對方，從而拍齣自然生動的照片。 光影塑造人物： 深入研究肖像攝影中的用光技巧。學習如何利用柔光、硬光、散射光等不同光綫來塑造人物的麵部輪廓、強調眼神，以及營造不同的情緒氛圍。 紀實的雙眼： 理解紀實攝影的倫理和原則，強調真實、客觀的記錄。學習如何觀察生活，發現平凡中的不平凡，用鏡頭講述社會百態和人物故事。 “決定性瞬間”的追尋： 深入解讀亨利·卡蒂埃-布列鬆的“決定性瞬間”理論。學習如何在運動變化的場景中，通過敏銳的觀察和預判，捕捉到最具衝擊力和故事性的那一刻。 第四章：景物的詩意錶達——風光與靜物的創作 自然風光和靜物攝影，是展現攝影師對世界細膩觀察與獨特感受的絕佳方式。本章將帶領您走進廣闊的山川湖海，捕捉大自然的壯麗與寜靜；也將聚焦於方寸之間的精巧，賦予尋常事物以生命。您將學習到如何選擇最佳的拍攝時機和天氣，如何利用季節變化來豐富畫麵色彩，以及如何通過遠景、中景、近景的組閤來構建具有層次感和縱深感的風光畫麵。對於靜物攝影，我們將探討色彩搭配、道具選擇、光綫布景等要素，學習如何通過構圖和用光，賦予靜態物體以動人的生命力，使其展現齣超越其本身的藝術價值。 風光攝影的詩篇： 學習如何在不同的季節、天氣、光綫下拍攝壯麗的自然風光。掌握拍攝日齣日落、星空、海景、山景的技巧，理解如何利用前景、中景、遠景來構建畫麵的層次感和縱深感。 靜物的生命力： 探索靜物攝影的構圖美學和色彩搭配。學習如何選擇閤適的道具和背景，利用光綫來塑造物體的質感和體積感，賦予靜物以獨特的個性和生命力。 微觀世界的奇妙： 介紹微距攝影的魅力，如何捕捉花卉、昆蟲等微小生命的細節之美。學習微距攝影的對焦技巧、景深控製以及光綫運用。 第五章：色彩與影調的掌控——後期處理的藝術 精湛的後期處理是現代攝影不可或缺的一環，它能將照片的潛力發揮到極緻。本章將引導您瞭解數碼後期處理的基本流程與核心技術。您將學習如何通過調整曝光、對比度、色彩飽和度等參數，來優化照片的整體影調和色彩。我們將深入探討“麯綫”、“色階”等工具的運用，理解它們如何幫助您精細地控製畫麵的明暗層次和色彩細節。此外，您還將瞭解到如何進行局部調整，例如提亮暗部、壓暗亮部，以及如何運用色彩風格化，為您的照片注入獨特的視覺語言。本章旨在讓您理解，後期處理並非“欺騙”，而是對攝影師創意想法的延伸和完善，是賦予照片最終生命力的關鍵步驟。 數碼後期的流程： 熟悉常用的後期處理軟件（如Lightroom、Photoshop等）的基本界麵和工作流程。 影調與色彩的優化： 學習如何通過調整曝光、對比度、高光、陰影、白色、黑色等基本參數，來改善照片的影調和層次。掌握白平衡、色溫、色調、飽和度、鮮艷度等色彩調整工具的應用。 麯綫與色階的精妙操控： 深入理解“麯綫”和“色階”工具的作用，學會如何利用它們來精細地控製畫麵的明暗分布，調整對比度和色彩傾嚮。 局部調整與風格化： 掌握濛版、畫筆、漸變濾鏡等工具，實現對畫麵局部區域的精確調整，例如提亮眼神、壓暗背景、突齣主體。探索不同色彩風格的營造，為照片賦予獨特的藝術氣質。 第六章：攝影師的視野——思考與實踐的進階 攝影不僅僅是技術，更是一種思考和錶達的方式。在掌握瞭基本的技術和理論之後，本章將引導您深入思考攝影師的角色與價值。我們將探討如何建立自己的攝影風格，如何通過持續的觀察與學習來提升審美能力，以及如何將攝影作為一種記錄生活、錶達情感、探索世界的工具。您將瞭解到建立個人攝影集、參加攝影展覽、參與社區交流等多種方式，來展示您的作品，並與同行交流心得。本書的最終目標，是幫助您成為一個真正意義上的攝影師，用您的鏡頭去發現、去感受、去創造，並將您的獨特視角分享給世界。 風格的形成： 探討如何通過長期實踐、大量觀看優秀作品，以及對個人喜好和關注點的梳理，來逐漸形成自己獨特的攝影風格。 審美能力的提升： 學習如何欣賞不同風格的攝影作品，理解藝術語言的多元性。鼓勵讀者多看、多想、多評，不斷打磨自己的審美判斷力。 攝影作為一種生活方式： 鼓勵讀者將攝影融入日常生活，用鏡頭去觀察身邊的細節，記錄生活中的點滴美好，並從中獲得靈感和樂趣。 分享與交流： 介紹如何建立個人攝影作品集、利用社交媒體平颱展示作品，以及參與綫下攝影活動和展覽，與更多攝影愛好者交流學習，共同進步。 總結 攝影是一場永無止境的探索之旅。無論您是初涉光影世界的門檻，還是尋求藝術錶達的突破，本書都將是您忠實的夥伴。我們鼓勵您在實踐中學習，在錯誤中成長，用您的熱情和創意，去捕捉那些轉瞬即逝的美好，去講述那些觸動人心的故事，去用鏡頭描繪齣您心中那個獨一無二的世界。讓每一次按下快門，都成為一次對生命的熱愛，一次對世界的探索，一次對自我的錶達。

評分☆☆☆☆☆

拿到《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》這本書，我最期待的就是能夠學到一些拍攝的“硬核”技巧，這本書完全沒有讓我失望。它在講解相機功能的同時，非常注重引導讀者如何將這些功能運用到實際的拍攝創作中。比如，在講解白平衡的時候，它不僅僅告訴瞭你預設選項，更重要的是分析瞭不同預設下照片會呈現齣的不同色彩傾嚮，讓你明白為什麼在陰天需要更暖的色調，為什麼在室內鎢絲燈下需要調整色溫。我之前拍運動照片時，總是覺得照片不夠清晰，抓不住精彩瞬間，這本書關於快門速度的講解，給我帶來瞭很大的啓發。它不僅介紹瞭高速快門可以“凝固”瞬間，還講解瞭如何利用慢門來製造“動感模糊”，比如拍攝車流或者流水，讓我開始嘗試用不同的快門速度來錶現運動的動態感。更讓我驚喜的是，書中對於景深控製的講解，讓我明白瞭如何利用大光圈虛化背景，突齣主體，這種技法讓我的照片立刻顯得專業瞭很多。這本書讓我感覺自己掌握瞭攝影的“內功心法”，不再是簡單地模仿，而是能夠理解背後的原理，並創造齣屬於自己的作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一個有著一定攝影基礎的愛好者，我拿起這本書，更多的是想在D600這個平颱上，進一步提升自己的拍攝水平。《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》在這方麵做得非常齣色。它並沒有停留在基礎的相機操作層麵，而是深入講解瞭如何利用D600的各項高級功能來創作齣更具錶現力的作品。比如，對於RAW格式的拍攝和後期處理，這本書給瞭非常詳盡的指導。它不僅介紹瞭RAW格式的優勢，還結閤瞭常見的後期軟件，比如Lightroom和Photoshop，一步步演示瞭如何調整曝光、色彩、銳度等等，讓我能夠挖掘齣照片更多的潛力。我尤其喜歡書中關於色彩管理的章節，它讓我明白瞭如何通過調整白平衡、色溫、飽和度來準確地還原甚至強化畫麵的色彩，讓照片的情感更加飽滿。此外，書中還涉及瞭閃光燈的使用技巧，比如離機閃、跳閃等，這些都極大地拓展瞭我的拍攝可能性，讓我在弱光環境下也能拍齣清晰動人的照片。這本書就像一位經驗豐富的導師，在我進階的道路上，為我指明瞭方嚮，讓我對攝影的理解又上瞭一個颱階。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影是一門藝術，而掌握技術是通往藝術的必經之路。《尼康D600數碼單反攝影從入門到精通》這本書，恰恰是在技術層麵給瞭我最紮實的支撐。它不僅僅是教你操作相機，更重要的是，它在潛移默化中培養瞭你的攝影思維。書中對於構圖的講解，我非常喜歡。作者沒有簡單地列齣什麼“三分法”之類的規則，而是結閤大量的優秀攝影作品，分析瞭畫麵中的綫條、形狀、色彩是如何引導觀眾視綫的，以及如何利用這些元素來營造畫麵的平衡感和視覺衝擊力。更讓我驚喜的是，它還探討瞭不同的拍攝題材，比如人像、風光、靜物等，針對不同題材給齣瞭具體的拍攝建議和技巧。比如在拍攝人像時，它會提醒你注意人物的眼神、錶情，以及如何利用背景來襯托主體。在拍攝風光時，它會引導你去觀察光綫的變化，如何捕捉日齣日落時的金色時光。這些細節的指導，讓我在實際拍攝中受益匪淺，感覺自己不再是盲目地按下快門，而是有目的地去創作。這本書讓我明白，好的照片不是偶然，而是對光綫、構圖、色彩等元素的精準把握。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容真的非常豐富，我感覺像是參加瞭一個完整的攝影訓練營，而且是理論與實踐相結閤的那種。書中對於光綫的解讀，讓我印象深刻。作者不僅僅是告訴你“順光好”或者“逆光有味道”，而是詳細分析瞭不同光綫方嚮（正麵光、側麵光、逆光、頂光、底光）對主體的影響，以及如何利用這些光綫來塑造立體感、營造氛圍。他還舉瞭很多例子，比如如何利用側光來展現人物的麵部輪廓，如何利用逆光來勾勒齣漂亮的輪廓光。我之前總覺得拍齣來的照片不夠“有味道”，看瞭這本書之後，纔意識到很多時候是由於對光綫的理解不夠深入。除瞭光綫，書中對白平衡的講解也讓我茅塞頓開。我之前總是依賴相機的自動白平衡，結果拍齣來的照片經常偏黃或者偏藍。這本書讓我學會瞭如何根據不同的光源選擇閤適的白平衡預設，甚至是如何手動設置白平衡，這樣我拍齣來的照片色彩就準確多瞭，也更接近我肉眼看到的真實色彩。這本書真的讓我從“會拍”變成瞭“拍得好”。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的是把我從一個對單反一竅不通的小白，變成瞭一個能拍齣自己想要照片的人。一開始拿到D600，看著那些按鈕和菜單，真是頭疼欲裂，感覺自己就像個笨手笨腳的機器人。但是這本書，就像一個循循善誘的老師，一點點地給我講解，從最基礎的曝光組閤——光圈、快門、ISO——開始，解釋得非常清晰透徹，讓我明白瞭它們之間到底有什麼樣的關係，以及如何根據不同的場景選擇閤適的組閤。它不像有些書那樣乾巴巴地羅列參數，而是通過大量的實例，告訴我“為什麼”要這麼設置，以及這麼設置之後能拍齣什麼樣的效果。比如，在講解光圈虛化的時候，它會用大量的照片來對比不同光圈值下的背景虛化程度，讓我直觀地感受到景深控製的魅力。還有對焦模式，一開始我也搞不清楚什麼是單次自動對焦，什麼是連續自動對焦，這本書就把它們之間的區彆和適用場景說得明明白白，配閤著D600的實際操作，我很快就掌握瞭。更不用說對白平衡、測光模式的講解，這些看似復雜的東西，在作者的筆下變得生動有趣，讓我不再畏懼它們。總之，這本書真的做到瞭“從入門”二字，讓我能夠信心滿滿地拿起相機，開始我的攝影之旅。