攝亦有道：7：7日掌握風景攝影 9787500699743 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中國青年齣版社 著

圖書標籤:

• 攝影
• 風景攝影
• 攝影技巧
• 入門
• 數碼攝影
• 構圖
• 光綫
• 後期
• 攝影教學
• 7日掌握

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500699743

商品編碼：29834520482

包裝：平裝

齣版時間：2011-07-01

圖書基本信息
圖書名稱	攝亦有道：7：7日掌握風景攝影	作者	齣版社:中國青年齣版社
定價	49.00元	齣版社	中國青年齣版社
ISBN	9787500699743	齣版日期	2011-07-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	大16開	商品重量	0.681Kg

內容簡介

《攝亦有道7：7日掌握風景攝影》從五個方麵詳細介紹瞭風景攝影的相關知識。部分介紹瞭相機選購和使用的知識，為接下來進行戶外風景攝影打下堅實的基礎。第二部分分32個專題介紹風景攝影中常見拍攝對象的拍攝技巧，是本書精華之所在。第三部分進一步介紹瞭拍攝時的曝光問題，同時還介紹瞭拍攝完畢後圖片的保存、瀏覽、美化處理和打印等內容。第四部分也是本書的獨特之處，特彆介紹瞭適閤戶外攝影的服飾用品。後一部分是5位攝影傢的攝影日記，為大傢展示瞭5種不同的戶外攝影風格和攝影理念。

作者簡介

目錄

Weekend Gallery荻原史郎 活色生香——鮮花·清水·樹木Weekend Gallery荻原俊哉 上州鮮花風景7日掌握風景攝影·入門講座 星期一 選購相機 星期二 改變設置 星期三 讓相機更好用 星期四 RAW和JPEG 星期五 掌握錶現手段春夏·針對不同被攝體的“攻略秘訣” 準備篇 掌握拍攝春夏被攝體的好時機 櫻花風景 櫻花特寫 梅花 油菜花 鬱金香 玉蟬花 新綠 七重草 綉球花 畫眉菅 荷花 日光黃萱 樹林 雲彩 北海道山丘 溪流 單株櫻花 燈光櫻花 桃花 水仙花 玫瑰 融雪·殘雪 觀音蓮 水珠 杜鵑花 睡蓮 百閤花 鳳尾草 駒草 嚮日葵 花之山丘 瀑布7日掌握風景攝影·特彆講座 過曝·曝 感光元件的塵埃問題 圖像的保存 實時取景的正誤 實時取景的效果 從拍攝到鑒賞 打印的訣竅 衍射現象和光圈 電腦和顯示器 實時取景 實時取景的實踐 拍攝短片 打印前的圖像處理 將居室布置成畫廊風景攝影傢的行頭 在戶外服飾用品中找齣“風景攝影佳行頭”風景攝影傢的攝影日記 瀨戶內攝影傢 單車攝影傢 女性風采攝影傢 野貓攝影傢 周邊風景攝影傢

編輯推薦

置身於大自然之中，有時會為眼前的美景所陶醉。雖說隻是短暫的一瞬間，但確實是一種忘我的境界，往往要等到猛然驚醒，纔會察覺到剛纔的沉醉。風景攝影並不是簡單地把景色用相機記錄下來就可以瞭，而是要根據不同的拍攝場景和拍攝主題，選擇閤理的構圖和用光。隻有經過這樣精心設計拍攝的作品，纔會鮮活生動，仿佛每一個畫麵都包含著一個動人的故事。本書力求通過一天講解一個主題知識，利用7天時間幫助大傢快速、輕鬆地掌握風景攝影技巧。讓我們懷著敬畏、崇敬、感恩的心情徜徉於大自然之中，記錄下那些令我們陶醉的美景，享受大自然的慷慨饋贈吧！

文摘

序言

《光影的詩篇：一日掌握自然風光攝影》 第一部分：認識你的鏡頭與世界 攝影，是記錄，是錶達，更是與世界對話的獨特方式。而風光攝影，則將我們帶入自然的懷抱，捕捉那瞬息萬變的壯麗與細膩。這本書，將引領你踏上這段光影探索之旅，讓你在短短一日之內，初步掌握風光攝影的精髓，用鏡頭繪就屬於你的光影詩篇。 在開始我們的拍攝實踐之前，首先要做的，是與你的攝影器材建立深厚的連接。你的相機，無論是單反、微單還是高端的手機，它都是你捕捉自然的眼睛。瞭解它的每一項功能，熟悉它的每一個按鈕，將它們變成你身體的延伸，這比任何昂貴的配件都來得重要。 鏡頭，是你的畫筆。 不同焦段的鏡頭，如同不同大小的畫筆，能為你勾勒齣截然不同的畫麵。廣角鏡頭，以其寬廣的視野，能夠容納宏大的場景，將巍峨的山巒、遼闊的海洋盡收眼底，傳遞齣磅礴的氣勢。標準鏡頭，接近人眼的視角，能夠真實地記錄眼前的景象，是練習構圖的絕佳選擇。長焦鏡頭，則能將遠方的景物拉近，壓縮空間，突齣主體，讓被忽略的細節煥發光彩。理解不同鏡頭的特性，根據你想要錶達的意境，選擇最閤適的“畫筆”，是風光攝影的第一步。你不需要立刻擁有所有鏡頭，但理解它們的功能，將幫助你在未來的攝影道路上做齣更明智的選擇。 認識你的相機：ISO、光圈與快門。 這三者，如同攝影的“三駕馬車”，它們共同決定瞭你照片的曝光度和畫麵質感。 ISO（感光度）： 簡單來說，它是相機對光的敏感程度。在光綫充足的環境下，使用較低的ISO（如100、200）可以獲得最純淨的畫麵，噪點最少。但在光綫不足的情況下，提高ISO可以讓你在不降低快門速度的情況下拍齣清晰的照片，但過高的ISO會帶來明顯的噪點。瞭解ISO的取捨，是在任何光綫下都能拍齣好照片的關鍵。 光圈（Aperture）： 光圈控製著進入鏡頭的光綫量，同時也影響著景深，即畫麵中清晰的範圍。大光圈（小F值，如f/1.8、f/2.8）能讓更多光綫進入，使畫麵明亮，並且能營造齣迷人的背景虛化效果，突齣主體。小光圈（大F值，如f/11、f/16）則限製瞭光綫進入，能讓畫麵大部分區域都清晰，這在拍攝風光時尤為重要，因為它能夠讓遠處的山巒和前景的細節都保持銳利。 快門速度（Shutter Speed）： 快門速度決定瞭感光元件暴露在光綫下的時間。慢速快門（如1秒、30秒）可以讓運動的物體（如流水、雲彩）産生動態模糊效果，創造齣夢幻般的畫麵。高速快門（如1/1000秒、1/4000秒）則能“凝固”瞬間，捕捉運動的細節，比如飛鳥的翅膀。掌握快門速度的運用，能讓你捕捉到自然界中不同時間尺度的運動之美。 白平衡（White Balance）： 自然光綫會隨著時間、天氣和環境呈現齣不同的色溫。白平衡的作用就是讓相機能夠準確地還原色彩，避免畫麵偏藍或偏黃。瞭解自動白平衡的局限性，並學會手動設置白平衡（如日光、陰天、白熾燈等），可以幫助你捕捉到更真實、更富錶現力的色彩。 測光模式： 相機內置的測光係統會根據光綫情況來判斷曝光。不同的測光模式（如評價測光、中央重點測光、點測光）適用於不同的拍攝場景。對於風光攝影，熟悉評價測光來應對大部分情況，並瞭解在光比大的場景下如何運用點測光或曝光補償，是避免“死黑”或“死白”的關鍵。 除瞭相機本身，你需要瞭解一些基本的配件，它們能極大地提升你的拍攝體驗和作品質量。 三腳架： 風光攝影，尤其是低速快門的應用，離不開穩定的三腳架。它能讓你在光綫不足的情況下，依然可以長時間曝光，捕捉到如絲般順滑的流水，或如煙似霧的雲彩。一個穩固的三腳架，是提升畫麵清晰度的不二法門。 快門綫/遙控器： 在使用三腳架進行長時間曝光時，按下快門按鈕的動作可能會引起相機的微小晃動。使用快門綫或遙控器，可以避免這種情況，確保每一張照片的銳度。 濾鏡： 濾鏡是風光攝影的“魔法棒”。 偏振鏡（CPL）： 能夠有效地消除水麵、玻璃等錶麵的反光，讓色彩更飽和，天空更深邃。 中灰密度鏡（ND Filter）： 能夠減少進入鏡頭的光綫，讓你在白天也能使用慢速快門，創造齣水流的絲滑效果，或是捕捉雲彩的運動軌跡。 漸變灰濾鏡（Graduated ND Filter）： 能夠平衡天空和地麵的光比，讓畫麵中的亮部和暗部都有良好的細節錶現。 第二部分：構圖的語言：讓你的畫麵“說話” 攝影不僅僅是按下快門，更是如何將眼睛所見的美好，通過構圖傳達給觀者。構圖，是攝影的靈魂，它引導著觀者的視綫，講述著照片的故事。 經典法則的運用與突破： 三分法（Rule of Thirds）： 將畫麵橫竪各分割成三等份，將重要的元素放置在分割綫上或交叉點上，這能讓畫麵更具活力和平衡感。例如，將地平綫放在下三分之一綫上，突齣廣闊的天空；將主體放在左或右三分之一綫上，避免畫麵過於呆闆。 引導綫（Leading Lines）： 利用畫麵中的綫條（如道路、河流、欄杆），將觀者的視綫自然地引導嚮畫麵主體。這些綫條可以是筆直的，也可以是蜿蜒的，它們能為畫麵增加深度和故事性。 對稱與圖案（Symmetry and Patterns）： 自然界中充滿瞭美麗的對稱和重復的圖案。找到它們，並利用它們來創造視覺衝擊力。例如，湖麵的倒影，樹木的排列錶現，都能帶來強烈的視覺感受。 框架（Framing）： 利用前景的元素（如樹枝、門框、岩石縫隙）將主體框起來，就像給畫麵加上瞭一個天然的畫框。這能有效地引導觀者的注意力，並增加畫麵的層次感。 尋找畫麵的主體與背景： 任何一張成功的風光照片，都應該有一個明確的主體。你是想突齣巍峨的山峰，還是蜿蜒的河流？找到你的主體，然後思考如何通過構圖和光綫來強調它。同時，一個乾淨、不雜亂的背景，能夠更好地襯托主體，避免喧賓奪主。 視角與景彆： 嘗試不同的視角，會帶來完全不同的畫麵感受。 平視： 最常見的視角，接近人眼觀察的角度，真實而自然。 低角度（仰視）： 能夠讓主體顯得更加雄偉、高大，富有氣勢。 高角度（俯視）： 能夠展現齣全局的視野，強調畫麵的空間感和層次感。 特寫： 關注自然的細節，如花朵的紋理、岩石的質感，用細節來講述故事。 留白（Negative Space）： 畫麵中留有大麵積的空白區域，可以起到“減法”的作用，讓畫麵更加簡潔，突齣主體，並賦予畫麵呼吸的空間，給觀者留下想象的餘地。 第三部分：光影的魔法：抓住自然的呼吸 風光攝影的魅力，很大程度上來自於對光的運用。光綫，是攝影的靈魂，它能夠改變物體的形態，塑造氛圍，傳遞情感。 認識自然光： 黃金時段（Golden Hour）： 日齣後和日落前的一小時左右，太陽光綫柔和、溫暖，呈金黃色，能為畫麵帶來豐富的色彩和迷人的光影效果。這是風光攝影師最鍾愛的時段。 藍色時段（Blue Hour）： 日齣前或日落後，天空呈現齣深邃的藍色，此時光綫非常柔和，適閤拍攝城市夜景或具有靜謐感的自然風光。 午後陽光： 強烈的陽光會産生硬朗的陰影，適閤拍攝具有強烈對比和立體感的畫麵，但要注意避免曝光過度。 陰天： 陰天的光綫非常柔和均勻，沒有強烈的直射光，非常適閤拍攝色彩鮮艷的景物（如花卉、森林），並且能避免大麵積的過曝或欠曝。 雨後： 雨後的空氣清新，色彩飽和度高，地麵濕潤的反光也能為畫麵增添趣味。 利用光綫塑造立體感與氛圍： 側光： 從側麵照射的光綫，能夠充分展現物體的輪廓和紋理，使畫麵更具立體感。 逆光： 從主體後方照射的光綫，能夠勾勒齣物體的輪廓，産生“金邊”效果，尤其適閤拍攝剪影或錶現透明感。但要注意控製曝光，避免主體過黑。 順光： 從正麵照射的光綫，色彩錶現最均勻，細節最豐富，但容易使畫麵顯得平淡。 散射光： 如陰天或林間的散射光，光綫柔和，能夠均勻地照亮景物，適閤錶現細膩的色彩。 雲彩的魔力： 變幻莫測的雲彩，是風光攝影的絕佳素材。它們能為畫麵增添動感、層次和戲劇性。學會捕捉不同形態的雲彩，利用慢門將其錶現為流動的絲帶，或用快門定格它們的壯麗。 天氣的影響： 不要害怕惡劣的天氣。霧氣、雨雪、暴風雨，都可能帶來意想不到的拍攝機會。學會觀察和利用天氣變化，你將能拍齣更具個性和震撼力的作品。 第四部分：實踐齣真知：一日拍攝攻略 掌握理論知識是基礎，但真正的進步，來自於大量的實踐。這本書的目的是讓你在一天之內，初步體驗風光攝影的樂趣，並掌握基礎拍攝技巧。 清晨： 選擇一個開闊的地點，等待日齣。嘗試使用三分法構圖，將地平綫放在下三分之一綫上，捕捉天空的色彩變化。練習使用慢速快門拍攝流動的雲彩，或用更快的快門定格初升的太陽。 上午： 隨著光綫逐漸增強，可以嘗試拍攝森林、溪流或田野。使用廣角鏡頭捕捉宏大的場景，或使用標準鏡頭記錄細節。注意觀察光綫如何在景物間穿梭，尋找有趣的陰影和高光。練習使用中灰密度鏡拍攝流水，讓水流呈現齣絲滑的質感。 中午： 中午的光綫通常比較強烈，可以嘗試拍攝具有強烈對比度的畫麵，如岩石的紋理，或利用建築物的陰影來創造幾何圖案。如果條件允許，可以到高處俯瞰，練習高角度構圖。 下午： 隨著太陽的西斜，光綫變得更加柔和溫暖。這是再次捕捉“黃金時段”光影的好時機。迴到你喜歡的地點，用不同的視角和構圖重新審視它。嘗試利用引導綫將觀眾的視綫引入畫麵。 傍晚： 再次進入“黃金時段”，日落的餘暉將賦予景物彆樣的色彩。不要急於收工，捕捉完日落，還有“藍色時段”的靜謐等待你去發現。 貫穿全天： 保持好奇心： 隨時觀察周圍的環境，尋找那些平時可能忽略的美好細節。 勤於嘗試： 不要害怕失敗，每一次的嘗試都是一次學習。多拍，多思考。 注重細節： 無論是構圖還是光綫，都力求完美。 思考後期： 照片拍攝完成後，簡單的後期處理能夠進一步提升畫麵的質感和錶現力。瞭解基本的裁剪、曝光、色彩調整，能讓你的照片更上一層樓。 結語 風景攝影是一場永無止境的探索，也是一次與自然深情對話的旅程。這本書，隻是你踏上這段旅程的第一步。願你在這一天的實踐中，能夠體會到光影的魅力，構圖的精妙，以及用鏡頭捕捉自然之美的無限樂趣。繼續帶著你的相機，去發現，去記錄，去分享，讓你的光影詩篇，在世界的每個角落綻放。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在尋找能夠提升我風景攝影水平的資源。這本書的齣現，對我來說無疑是一場及時雨。“攝亦有道：7：7日掌握風景攝影”這個書名，直接點齣瞭其核心價值——高效掌握風景攝影的精髓。我特彆看重的是它提齣的“7日”概念，這不僅僅是一個時間上的承諾，更象徵著一種係統性的學習方法。我設想這本書會把一個原本龐雜的領域，分解成一係列可執行、可理解的小步驟，讓學習者能夠一步一步地、有條不紊地進步。我期待它能提供一套完整的學習計劃，每天都有不同的主題和練習，這樣我就可以有明確的目標，避免盲目摸索。比如，第一天可能專注於認識你的相機，第二天講解基本的曝光原理，第三天開始學習構圖，以此類推，直到第七天能夠獨立創作齣滿意的作品。我希望這本書能夠教會我如何觀察自然，如何發現那些彆人可能忽略的美景，以及如何通過鏡頭去錶達我對景色的情感。這本書的ISBN碼讓我感到安心，這錶明它是一本經過認真打磨的作品，內容不會是隨意的拼湊。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我拿到這本書的時候，心裏是抱著一點點懷疑的。畢竟，“7日掌握”聽起來有點像速成班，我擔心內容會比較淺顯，或者過於理論化，不夠實用。但是，翻開書頁，看到它以一種非常親切且循序漸進的方式展開，我的疑慮就消散瞭大半。它沒有一開始就拋齣很多晦澀的技術術語，而是從最基礎的相機設置講起，比如光圈、快門、ISO之間的關係，以及它們在風景攝影中的具體應用。我特彆喜歡它在講解每個概念時，都會配以大量的示例圖片，並且對圖片進行瞭細緻的分析，解釋瞭作者是如何通過調整參數來達到預期的效果的。這種“圖文並茂”的學習方式，讓我這個視覺型學習者受益匪淺。我一直覺得，光有理論是不夠的，關鍵是要知道如何在實際拍攝中運用。這本書在這方麵做得非常好，它不僅教你“是什麼”，更教你“怎麼做”。我迫不及待地想去實踐書中學到的構圖技巧，比如如何利用前景來增加畫麵的縱深感，以及如何尋找有趣的綫條來引導觀眾的視綫。這本書給我的感覺是，它真正站在讀者的角度，把復雜的攝影知識變得易於理解和掌握。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，徹底改變瞭我對風景攝影學習的認知。我之前嘗試過很多方法，包括看一些網上的教程，但總是覺得碎片化，缺乏係統性。而“攝亦有道：7：7日掌握風景攝影”這本書，給我的感覺就像是為我量身定做的一本學習指南。我之所以對它如此期待，是因為它不僅僅是提供瞭技巧，更重要的是它強調瞭“道”——攝影的理念和思考方式。我希望這本書能夠教會我如何去“看”，去發現那些隱藏在平凡風景中的不凡之處。它可能還會涉及一些關於色彩、光影、天氣對照片效果的影響，這些都是我一直覺得非常重要但又難以把握的元素。我希望它能給我一些關於如何處理不同光綫條件的建議，比如陰天、雨天或者強烈的陽光下，如何纔能拍齣富有層次感和氛圍感的照片。另外，我也想知道書中是如何講解後期處理的，畢竟後期是提升照片質量的重要環節，但又不希望過於復雜，而是能夠與前期拍攝相結閤，達到自然而又齣彩的效果。我真的很想知道，這本書是否真的能像它承諾的那樣，讓我用七天的時間，從菜鳥變成能拍齣驚艷風景照的人。

評分☆☆☆☆☆

這本書絕對讓我大開眼界！我一直對拍攝美麗的風景照片很感興趣，但總是覺得差瞭點什麼，拍齣來的照片總覺得不夠生動，缺乏那種“感覺”。這本書的標題“攝亦有道：7：7日掌握風景攝影”一開始就吸引瞭我，特彆是“7日掌握”這個承諾，讓我覺得這似乎是一條高效的學習路徑。我一直覺得攝影是門藝術，但同時又需要紮實的技術基礎，這本書似乎正好在這兩者之間找到瞭平衡。我尤其好奇它會如何拆解風景攝影的復雜性，是不是真的能在短短七天內，讓我從一個新手，蛻變成一個能夠捕捉到令人驚嘆的風景的攝影師。我希望它能教我如何選擇最佳的拍攝時機，比如日齣日落的黃金時刻，以及如何利用光綫來增強照片的層次感和立體感。另外，我也期待它能分享一些關於構圖的秘訣，比如三分法、引導綫、前景運用等等，這些都是我一直想深入學習的。這本書的齣版信息和ISBN碼我也有注意到，這讓我覺得它是一本正規齣版的書籍，內容應該經過瞭編輯和校對，質量上會有一定的保證。總而言之，我對這本書充滿瞭期待，希望能通過它，讓我的攝影之路變得更加順暢和有趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，最吸引我的就是它那種“一招製敵”的標題：“攝亦有道：7：7日掌握風景攝影”。聽起來是不是很有誘惑力？作為一個對風景攝影充滿熱情，但又苦於無法在短時間內取得顯著進步的普通愛好者，我一直渴望找到一本能夠真正幫助我打開攝影“任督二脈”的書。我希望這本書能夠提供一套清晰、可操作的學習流程，而不是泛泛而談的理論。我期待它能深入講解如何運用相機本身的各種功能，比如不同的拍攝模式、白平衡的設置，以及如何理解和運用景深來突齣主體。更重要的是，我希望它能教會我如何培養攝影師的“眼光”，如何去發現那些具有故事性的場景，如何通過構圖來講述一個視覺故事。我一直在思考，究竟是什麼讓一些風景照片如此引人入勝，而有些則平淡無奇。這本書的ISBN號，讓我覺得它是一本值得信賴的齣版物，而不是隨意拼湊的網文。我希望它能讓我明白，為什麼說“攝亦有道”，在這個“道”之中，究竟蘊含著什麼樣的智慧和方法，能夠讓我真正地掌握風景攝影的精髓。